Bir grupta özgüveni artırmaya yönelik oyunlar. Okul öncesi çocukların benlik saygısını artırmaya yardımcı olan oyunlar ve alıştırmalar; Sanat terapisi, benlik saygısı konusunda metodolojik gelişim (hazırlık grubu)

Daha büyük yaş grubundaki çocuklara yönelik “Çocukların psikolojik sağlığının sanat terapisi yoluyla korunması” düzeltici ve gelişimsel programı

Bu program anaokulunun büyük yaş grubu olan 5-6 yaş arası çocuklara yönelik olup 1 eğitim-öğretim yılı içerisinde uygulanmak üzere tasarlanmıştır.

Program, çeşitli teknikleri kullanarak sanat terapisini düzenlemek için ayrıntılı bir açıklama ve öneriler içerir. İzoterapi (geleneksel olmayan çizim teknikleri), kum terapisi (kum oyunu yöntemi), yaratıcı kağıt yapım teknikleri - origami ve duyusal odanın etkileşimli karanlık ortamı aracılığıyla okul öncesi çocukların duygusal alanını stabilize etmeye yönelik teknolojiler.

Bu programda çocuklarla yapılan aktivitelere ilişkin detaylı notlar yer almaktadır. Düzeltici ve gelişimsel faaliyetlerin her biri, çocukların duygusal alanını geliştirmeyi, düzeltmeyi ve stabilize etmeyi, hayal gücünü, fanteziyi, dikkati, öz kontrolü, ince motor becerilerini geliştirmeyi, özgüven düzeyini artırmayı, seviyeyi düşürmeyi amaçlayan oyun ve egzersizleri içerir. kaygının yanı sıra vücut odaklı egzersizler. Ek olarak, okul öncesi çocuklar için sanat terapisi teknikleri temelinde inşa edilen, süreçte kendini ifade etme ve kendini tanıma yeteneğinin geliştirilmesi yoluyla kişilik gelişiminin uyumlu hale getirilmesindeki etkiyi artıran çok sayıda terapötik oyun ve oyun alıştırması sunulmaktadır. sanat ürünlerini ve yaratıcı etkinlikleri algılamak ve yaratmaktır.

İndirmek:

Ön izleme:

Tümen bölgesi

Hantı – Mansi Özerk Okrugu – Ugra

Belediye özerk okul öncesi eğitim kurumu

“Çocukların fiziksel gelişimine yönelik faaliyetlerin öncelikli olarak uygulandığı genel gelişimsel anaokulu “Snegurochka”

Toplantıda değerlendirildi

MADOU Pedagoji Konseyi

“Kombine anaokulu “Snow Maiden”

15 Eylül 2011 tarihli 1 No'lu Protokol.

Düzeltme ve geliştirme programı

Çocukların psikolojik sağlığının korunması

sanat terapisi yöntemleri

5-6 yaş arası çocuklar

anaokulunun kıdemli grubu.

Düzeltme ve geliştirme programı uygulanacak şekilde tasarlanmıştır

1 akademik yıl boyunca.

Islah ve gelişim programının geliştirilme yılı 2011'dir.

Russu N.Z.

Düzeltici ve gelişimsel program “Çocukların psikolojik sağlığının sanat terapisi yoluyla korunması”daha büyük yaş grubundaki çocuklar için

Bu program anaokulunun büyük yaş grubu olan 5-6 yaş arası çocuklara yönelik olup 1 eğitim-öğretim yılı içinde uygulanmak üzere tasarlanmıştır.

Program, çeşitli teknikleri kullanarak sanat terapisini düzenlemek için ayrıntılı bir açıklama ve öneriler içerir. İzoterapi (geleneksel olmayan çizim teknikleri), kum terapisi (kum oyunu yöntemi), yaratıcı kağıt tasarım teknikleri - origami ve duyusal odanın etkileşimli karanlık ortamı aracılığıyla okul öncesi çocukların duygusal alanını stabilize etmeye yönelik teknolojiler.

Bu programda çocuklarla yapılan aktivitelere ilişkin detaylı notlar yer almaktadır. Düzeltici ve gelişimsel faaliyetlerin her biri, çocukların duygusal alanını geliştirmeyi, düzeltmeyi ve stabilize etmeyi, hayal gücünü, fanteziyi, dikkati, öz kontrolü, ince motor becerilerini geliştirmeyi, özgüven düzeyini artırmayı, seviyeyi düşürmeyi amaçlayan oyun ve egzersizleri içerir. kaygının yanı sıra vücut odaklı egzersizler. Ek olarak, okul öncesi çocuklar için sanat terapisi teknikleri temelinde inşa edilen, süreçte kendini ifade etme ve kendini tanıma yeteneğinin geliştirilmesi yoluyla kişilik gelişiminin uyumlaştırılmasındaki etkiyi artıran çok sayıda terapötik oyun ve oyun alıştırması sunulmaktadır. sanat ürünlerini ve yaratıcı etkinlikleri algılamak ve yaratmaktır.

Ebeveynlerle yapılan çalışmalar, her ders bloğundan sonra bir özet biçimi olarak çocuklarla birlikte son dersler şeklinde sunulur.

Bu program, her tematik sınıf bloğuyla çalışmaya yönelik metodolojik önerilerin yanı sıra gerekli malzeme ve ekipmanların bir listesini içerir.

Ek olarak, program bir teşhis materyali bloğu içerir. Çocuğun daha eksiksiz bir resmini belirlemek için, psikolojik ve pedagojik izleme birkaç uzman tarafından gerçekleştirilir: çocukları ıslah ve gelişim grubuna kaydetme aşamasında, gözlem bir öğretmen tarafından gerçekleştirilir. Daha sonra eğitim psikoloğu, okul öncesi çocukların duygusal ve kişisel alanlarının gelişiminin psikolojik izleme bloğunu yürütür.

Programın okul öncesi eğitim kurumlarında bir eğitim psikoloğu tarafından uygulanması amaçlanmaktadır.

Açıklayıcı not. Konunun alaka düzeyi ______________________________ 5

Programın amacı______________________________________________________________ 8

Görevler________________________________________________________________ 9

Dersin yapısı______________________________________________________________ 10

Çalışma yöntem ve teknikleri_______________________________________________ 15

Müfredat ve tematik plan_____________________________________________ 16

Öğrencilerin aileleriyle etkileşim için eğitimsel ve tematik plan ________ 18

Yaklaşık ekipman ve sanat malzemeleri seti ___________ 30

- Referanslar______________________________________________________________32

Ek 1

Büyük yaş grubundaki okul öncesi çocukların psikolojik sağlığını incelemek için psikolojik araçlar. “Luscher renk testi” ___________ 35

Ek 2

Büyük yaş grubundaki okul öncesi çocukların psikolojik sağlığını incelemek için psikolojik araçlar. “Anksiyete testi. Temml, Dorky,

Amin"_________________________________________________________________ 40

Ek 3

Büyük yaş grubundaki okul öncesi çocukların psikolojik sağlığını incelemek için psikolojik araçlar. “Merdiven” Testi (Martsinkovskaya T.D.)

Ek 4

Çocuk gözlem kartı “Okul öncesi bir çocuğun gelişimsel özelliklerinin değerlendirilmesi” Semago M.M. ___________________________________________________ 45

Ek 5

Ders notları ______________________________________________________________ 47

Ek 6

E. Jacobson'a göre nöromüsküler (ilerleyen) gevşeme _______________ 67

Ek 7

Strelnikova A. N.'nin nefes egzersizleri _______________________________ 79

Ek 8

Mimik jimnastik ___________________________________________________ 92

Ek 9

M.S.'ye göre parmak jimnastiği ve kendi kendine masaj. Ruzina_________________________95

Ek 10

Martynov S.'ye göre görme bozukluğunun önlenmesi _____________________111

Ek 11

Öğrencilerin aileleriyle etkileşim (atölye çalışmaları ve danışma materyalleri) ______________________________________________________________________115

Ek 13

Program uygulamasının sonuçları_____________________________________________145

Açıklayıcı not.

Uygunluk:

Şu anda çocukların fiziksel sağlığına ve ruhlarına büyük önem veriliyor, duyguları yani çoğu zaman dikkat edilmiyor. genel olarak psikolojik sağlık. Ebeveynler çocuklarının duygusal ve kişisel özelliklerine çok az dikkat ederler. Artan kaygı düzeyi, düşük özgüven ve herhangi bir korkunun varlığı, ebeveynlerin çocuğun sağlığı konusunda endişelenmesine neden olacak bir argüman değildir. Ancak burun akıntısı ve ateş gibi buna da çok dikkat edilmelidir. Korkular, kaygılar, düşük özgüven, çocuklarda psikolojik sağlığın bozulduğunun belirtileridir. Ve eğer bir çocuğun psiko-duygusal durumuyla ilgili sorunları varsa, o zaman onun fiziksel sağlığı hakkında ne söyleyebiliriz?

Bu bakımdan sadece çocukların yetiştirilmesinde ve gelişiminde değil, aynı zamanda genel olarak psiko-duygusal durumlarını ve psikolojik sağlıklarını stabilize edecek yeni etkili yöntemlerin aranmasına ihtiyaç vardır. Dolayısıyla geleneksel yöntemlerin yanı sıra sanat terapisi gibi yenilikçi yöntemler de gelişimsel zorlukların aşılmasında önemli rol oynayabilir.

Sanat terapisi, öncelikle görsel ve yaratıcı faaliyetler olmak üzere sanata dayalı özel bir psikoterapi şeklidir.

Sanat terapisinin temel amacı, sanat ürünlerini ve yaratıcı aktiviteyi algılama ve yaratma sürecinde kendini ifade etme ve kendini tanıma yeteneğinin geliştirilmesi yoluyla kişiliğin gelişimini uyumlu hale getirmektir.

Sanat terapisi, hem belirli bir sanat türüne ait türe hem de psikodüzeltici terapötik uygulamanın odağına ve teknolojisine göre belirlenen farklılıklara ve özelliklere sahip bir dizi psikodüzeltme tekniğidir.

L.D.'nin başkanlığında yürütülen araştırma. Lebedeva, okul öncesi çocuklarla yapılan sanat terapisi seanslarının aşağıdaki sorunların çözülmesine olanak sağladığını gösterdi:

Eğitici. Etkileşim, çocukların akranları ve yetişkinlerle doğru iletişimi, empatiyi ve şefkatli ilişkileri öğrenecekleri şekilde yapılandırılmıştır. Bu, bireyin ahlaki gelişimine katkıda bulunur, ahlaki normlar sistemine yönelimi ve etik davranışın özümsenmesini sağlar.

Düzeltici. Daha önce deforme olabilecek “ben” imajı oldukça başarılı bir şekilde düzeltiliyor, özgüven gelişiyor, uygunsuz davranış biçimleri ortadan kalkıyor, diğer insanlarla etkileşim yolları iyileşiyor.

Psikoterapötik. “İyileştirme” etkisi, yaratıcı aktivite sürecinde duygusal sıcaklık, iyi niyet, empatik iletişim, başka bir kişinin kişiliğinin değerinin tanınması, duyguları ve deneyimleri hakkında bir atmosfer yaratılması nedeniyle elde edilir. Psikolojik rahatlık, güvenlik, neşe ve başarı duyguları ortaya çıkar.

Tanı. Sanat terapisi çocuğun gelişimi ve bireysel özellikleri hakkında bilgi edinmenizi sağlar. Bu, onu bağımsız faaliyetlerinde gözlemlemenin, ilgi alanlarını, değerlerini daha iyi tanımanın, iç dünyasını, benzersizliğini, kişisel kimliğini daha iyi görmenin ve ayrıca özel düzeltmeye tabi sorunları tespit etmenin doğru yoludur. Dersler sırasında kişilerarası ilişkilerin doğası ve takımdaki herkesin gerçek konumu ile aile durumunun özellikleri kolaylıkla ortaya çıkar.

Gelişimsel. Çeşitli sanatsal ifade biçimlerinin kullanılması sayesinde, her çocuğun şu veya bu aktivitede başarı elde ettiği ve zor bir durumla bağımsız olarak başa çıktığı koşullar yaratılır. Çocuklar duygusal deneyimleri sözlü olarak ifade etmeyi, iletişimde açık olmayı ve kendiliğindenliği öğrenirler. Genel olarak, bir kişinin kişisel gelişimi meydana gelir, yeni faaliyet biçimleri deneyimi kazanılır, yaratıcılık yetenekleri, duyguların ve davranışların öz düzenlemesi gelişir.

Sanat terapisi yöntemi yirminci yüzyılın 30'lu yıllarında ortaya çıktı. Sanat terapisinin kullanımındaki ilk ders, İkinci Dünya Savaşı sırasında Almanya'dan Amerika Birleşik Devletleri'ne göç eden çocukların duygusal ve kişisel sorunlarını düzeltmeye yönelik girişimlerle ilgilidir.

"Sanat terapisi" terimi (kelimenin tam anlamıyla: sanat terapisi), Adrian Hill (1938) tarafından sanatoryumlarda tüberküloz hastalarıyla yaptığı çalışmaları anlatırken icat edildi. Bu tabir hastanelerde ve ruh sağlığı merkezlerinde gerçekleştirilen her türlü sanat faaliyeti için kullanılıyordu.

Ülkemizde görsel aktiviteyi terapötik amaçlarla kullanma yöntemine çizim psikoterapisi (A.I. Zakharov, 1982) veya izoterapi (R.B. Khaikin, 1988) adı verilmektedir.

Başlangıçta sanat terapisi, S. Freud ve C. Jung'un teorik fikirleri bağlamında ortaya çıktı ve daha sonra C. Rogers (1951) ve A. Maslow'un (1956) hümanistik kişilik gelişimi modellerini de içeren daha geniş bir kavramsal temel kazandı. .

Sanat terapisinin temel amacı, kendini ifade etme yeteneğinin ve benlik saygısının geliştirilmesi yoluyla kişiliğin gelişimini uyumlu hale getirmektir.

Eğitimde sanat terapisi, aşağıdakilerle karakterize edilen sistemik bir yeniliktir:

• teorik ve pratik fikirlerden oluşan bir kompleks, yeni teknolojiler;
• sosyal, psikolojik ve pedagojik olaylarla çeşitli bağlantılar;
• pedagojik gerçekliğin diğer bileşenlerinden (öğrenme süreçleri, yönetim vb.) göreceli bağımsızlık (izolasyon);
• entegre etme ve dönüştürme yeteneği.

Sanat terapisi sürecinde çocuk, olumlu değişimlere ilişkin değerli bir deneyim kazanır. Yavaş yavaş, çocuğun derinlemesine kendini tanıması, kendini kabul etmesi, gelişimin uyumu ve kişisel gelişimi meydana gelir.

“Çocukların psikolojik sağlığının sanat terapisi yoluyla korunması” ıslah ve gelişim programını geliştirirken aşağıdaki düzenleyici belgelere güvendik:

Okul öncesi eğitim kurumunun görevlerinden birinde, duygusal ve istemli alan da dahil olmak üzere çocuğun gelişimindeki sapmaların gerekli düzeltilmesinin uygulanmasını belirten “Okul öncesi eğitim kurumuyla ilgili standart düzenlemeler”.

"Çocuk Hakları Sözleşmesi" md. Gelişimsel engelli 23 çocuk, onurlarını güvence altına alan, özgüvenlerini artıran ve topluma aktif katılımlarını kolaylaştıran koşullarda insana yakışır ve tatmin edici bir yaşam hakkına sahiptir. Sanat. 27 çocuk, fiziksel, zihinsel, ruhsal, ahlaki ve sosyal gelişimleri için yeterli yaşam standardına sahip olma hakkına sahiptir. Sanat. 29 paragraf 1, çocukların eğitimi, çocukların kişiliğini, yeteneklerini, zihinsel ve fiziksel yeteneklerini tam anlamıyla geliştirmeyi amaçlamalıdır. Sanat. 31 çocuğun kültürel yaşama ve sanata katılma hakkı var. Böylece bu çalışma, eğitim alanında devlet garantilerini ve çocuk haklarına saygıyı hayata geçirmektedir.

Islah ve gelişim programının yeniliğibelirlenen amaç ve hedefleri çözmek için okul öncesi çocukların duygusal alanını etkileşimli, karanlık duyusal bir ortam aracılığıyla stabilize etmeye yönelik yenilikçi sanat terapisi tekniklerini ve teknolojiyi birleştirmektir.

Gibi öncelik yönüÇocuğun duygusal sağlığı üzerindeki etki, duygusal ve sosyal deneyim edinimini harekete geçiren sanat terapötik teknikleri kullanılarak seçilmiştir.

Islah ve gelişim programının üzerine inşa edildiği genel psikolojik ve pedagojik ilkeler.

Temel prensipöğretmenlerin gelişimsel faaliyetleriçocuğun güçlendirilmesierişilebilirlik taktikleri değil, “yakınsal gelişim bölgesi”nde, yani. “gerçek gelişim bölgesinde” çalışmak.

Kişi odaklı ve aktivite bazlı yaklaşım ilkesiaktivitede kişilik gelişiminin tanınmasının yanı sıra çocuğun kendi yaşına uygun aktiviteler çerçevesinde yaptığı aktivitenin gelişimin itici gücü olduğu gerçeğine dayanmaktadır.

Diyalojik prensip. Yaratıcı etkileşimde, olumlu kişilik özelliklerinin geliştirilmesi, sınırsız yaratıcı olanakları, sosyal ve pedagojik sorunların çözülmesi vb. için bir fırsat ortaya çıkar.

İyimser yaklaşımın ilkesiÇocuklarla yapılan ıslah çalışmalarında her çocuk için bir "başarı atmosferi" düzenlemeyi, olumlu sonucuna inanmayı, çocukta bu duyguyu doğrulamayı, onun en ufak başarılarını teşvik etmeyi içerir.

Sanatsal ve estetik gelişimin evrenselliği ilkesibireysel özelliklerine, sanatsal yeteneklerine, ulusal kökenlerine veya çocukta belirli gelişimsel bozuklukların varlığıyla ilişkili özelliklerine bakılmaksızın istisnasız tüm çocuklar için sanatsal ve estetik gelişimin gerekli olduğu anlamına gelir. Bu ilke, zaten çocuklukta sosyal olarak aktif bir kişiliğin oluşmasının ve onun manevi hayata ve çalışmaya hazırlanmasının bir koşuludur.

Çocuktaki olumluya, kişiliğinin güçlü yönlerine güvenme ilkesi.Öğretmen, gelişimsel sorunları olan bir çocuktaki olumlu yönleri belirleyerek ve ona güvenerek, ona güvenerek, onun yeni sanatsal faaliyet ve davranış biçimlerinde ustalaşmasına, neşe ve içsel tatmin yaşamasına yardımcı olur.

Düzeltici pedagojik faaliyetlerin yöntem ve tekniklerinin entegre kullanımı ilkesi.Bireyin bireysel psikolojik özelliklerini, sosyal durumun durumunu, pedagojik süreç için malzeme, teknik ve eğitimsel destek düzeyini ve hazırlığını dikkate alan bir dizi araç, yöntem ve tekniğin çalışmalarında kullanılması. bunu gerçekleştirmek için uzmanlar.

Olaylılık ilkesibuna göre çocuklarla yapılan bir etkinlik değil, belli bir mekan, zaman ve organizasyonel formlarda ortak bir varoluş düzenleniyor, hem çocukları hem de yetişkinleri ortak değerler ve deneyimler temelinde birleştiriyor.

Programın amacı:

Sanatla tedavi yöntem ve teknikleri kullanılarak okul öncesi çocukların psikolojik sağlığının korunması ve güçlendirilmesi.

Okul öncesi çocukların sağlığının oluşumunda önemli yönlerden biri psikolojik sağlıklarının korunmasıdır, bu nedenle bu amaç, bir öğretmen-psikologun çocuklarla yaptığı çalışmalarda en alakalı olanıdır ve aynı zamanda yukarıda belirtilen hedeflerle de tutarlıdır. Federal eyalet gerekliliklerine uygun bir okul öncesi kurumunun ana genel eğitim programı (23 Kasım 2009 tarih ve 655 sayılı Emir).

Amaçlanan hedefe ulaşmak için aşağıdaki görevleri belirledik.

Programın hedefleri:

1. Okul öncesi çocukların duygusal-istemli alanını stabilize edin.
2. Olumsuz kişisel belirtilerin etkisiz hale getirilmesine yardımcı olun: düzensizlik, çatışma, saldırganlık, alınganlık.
3. Duygusal deneyimin genişlemesini teşvik edin.
4. El motor becerilerinin ve ince parmak hareketlerinin gelişimini ve iyileştirilmesini teşvik edin.
5. Hayal gücünüzü ve fantezinizi geliştirin.
6. Bilişsel süreçleri geliştirin.
7. Yeterli özsaygı ve özgüven oluşturun.
8. Yetişkinlere, akranlarınıza ve kendinize karşı olumlu bir duygusal tutum geliştirin.
9. Çocukların duygu ve deneyimlerine ilişkin farkındalığını teşvik etmek, derinlemesine düşünmeyi ve kendini keşfetmeyi teşvik etmek.

Bu düzeltme ve geliştirme programının çalışma sistemi, kurumun ana genel eğitim programının “Düzeltme ve geliştirme çalışmaları” bölümüne uygun olarak inşa edilmiştir., okul öncesi çocukların bütünleştirici niteliklerini geliştirmeyi amaçlamaktadır ve FGT'ye karşılık gelmektedir.

Bu programı uygulamadan önce, daha büyük yaş grubundaki okul öncesi çocukların duygusal gelişimindeki niteliksel değişiklikleri kaydetmek için çocuklar arasında bir anket yapılması gerekmektedir. Derslerden önce ve sonra bir teşhis muayenesi yapılmalıdır.

1. Luscher renk testi (çocuğun eve ve anaokuluna yönelik duygusal tutumlarını belirlemenize, ayrıca psikolojik özellikleri, duygusal geçmişi ve hakim ruh halini belirlemenize olanak tanır) (Ek No. 1)
2. Kaygı testi R. Tamml, M. Dorki, V. Amen (çocuğun kaygı düzeyini belirler) (Ek No. 2)
3. "Merdiven" T.D.'yi test edin. Martsinkovskaya (okul öncesi çocukların benlik saygısı düzeyine ilişkin araştırma) (Ek No. 3)

Bu ıslah ve gelişim programı, sanat terapisi tekniklerini kullanan 4 tematik bloktan oluşur:

1. Blok “Duyusal Dünya” - İnteraktif, karanlık bir duyusal odada çocuklarla 8 aktivite.
2. Blok “Sanat Stüdyosu” - izoterapi yöntemlerini kullanan 8 sınıf (geleneksel olmayan şekillerde çizim).
3. Blok “Kumla Oyunlar” - Kum terapisi yöntemlerini kullanan 8 ders (kum oyunu yöntemi - kum oyunu).
4. Blok "Kağıt Fantezileri" - origami tekniğini kullanan 8 ders.
5. Tüm kursun son dersi 1 derstir (eğlence - çocuk eserlerinin sergilenmesi).

Düzeltme ve gelişim programı, psikoloğun ofisinde haftada bir ders içerir; “Duyu Dünyası” bloğu duyu odasında gerçekleşir. Bu dersler bir okul öncesi eğitim psikoloğu tarafından yürütülür ve öğleden sonraları ek olarak düzenlenen düzeltici ve gelişimsel derslerdir. Çocuklar, eğitimcilerin gözlemlerine (Ek No. 4) ve ebeveynlerinin isteklerine göre bir ıslah ve gelişim grubuna kaydedilir. Önerilen çocuk sayısı 6-8 kişidir.

Program bir akademik yıl için geliştirilmiştir ve daha büyük grupların (5 - 6 yaş) çocukları için tasarlanmıştır.

1. Yıllık toplam ders sayısı 33'tür (Ek No. 5).
2. Ders süresi 20 - 25 dakikadır.

Ders yapısıYaşamın altıncı yılındaki çocukların psikofizyolojik ve yaş özellikleri dikkate alınarak inşa edilmiştir. Ders üç bölümden oluşuyor:

Bölüm 1. Giriş.

birincil hedef – grubu birlikte çalışacak, olumlu bir duygusal ruh hali yaratacak ve çocukların dikkatini harekete geçirecek şekilde kurun.

Bölüm 2. Ana veya çalışıyor.

Bu bölüm tüm dersin ana anlamsal yükünü oluşturur ve dersin tematik bloğuna, amacına ve hedeflerine bağlıdır.

• İnteraktif bir karanlık duyusal oda aracılığıyla kendini keşfetme ve duygusal alanın stabilizasyonu faaliyetleri (meditasyon unsurlarıyla egzersizler, müzik dinleme ve rahatlama).
• Geleneksel olmayan çizim tekniklerinin (izoterapi) kullanıldığı güzel sanat etkinlikleri.
• Kum terapisi (kum oyunu yöntemiyle kumla oynamak ve kumda çizim yapmak).
• Yaratıcı etkinlik, kağıttan (origami tekniği) inşa etmenin sanatsal bir yoludur.

Bölüm 3. Final.

birincil hedef – her çocukta gruba ait olma duygusu yaratmak ve sınıfta çalışmaktan kaynaklanan olumlu duyguları pekiştirmek.

Gelişim programı okul öncesi çocuklara yönelik tasarlandığından psikolog, çocukların yorulmamasını, dikkatinin dağılmamasını ve işe dahil olmasını sağlamalıdır. Bu nedenle her dersmutlaka içerirsağlık tasarrufu sağlayan teknolojileri, beden odaklı yaklaşımları, çocukların öz düzenlemesini teşvik eden yöntem ve teknikleri içerir:

1. E. Jacobson'a göre kas gevşetme egzersizleri (heyecan ve gerginlik seviyesini azaltın) (Ek No. 6)
2. Strelnikova A.N.'ye göre nefes egzersizleri. ve Kulikovskaya T.A. (sinir sistemi üzerinde sakinleştirici etkisi vardır, beyni oksijenle zenginleştirir, bu da düşünmeyi harekete geçirmeye yardımcı olur) (Ek No. 7)
3. yüz jimnastiği (genel gerginliği gidermeyi amaçlayan, çocuklarda anlamlı konuşmanın oluşumunda büyük rol oynar) (Ek No. 8)
4. M. S. Ruzina'ya göre parmak egzersizleri ve kendi kendine masaj (gerginliği azaltır, ellerin ince motor becerileri üzerinde geliştirici ve tedavi edici etkiye sahiptir) (Ek No. 9)
5. Martynov S.'ye göre görme bozukluğunun önlenmesine yönelik egzersizler (göz kaslarındaki gerginliği ve zihinsel stresi hafifletmeyi amaçlayan) (Ek No. 10)

Dersin başı ve sonu “ritüel” niteliktedir ve her derste tekrarlanır, bu da çocukların bütünlük duygusunu korumalarına ve dersi tamamlamalarına, ayrıca kendilerini daha rahat hissetmelerine olanak tanır.

Her dersten sonra psikolog, çocuklar için en zor oyunları ve egzersizleri not eder ve bunlara dayanarak çalışmalarını ayarlar. Çocukların oldukça kolay baş edebilecekleri görevlerin karmaşıklaştırılması tavsiye edilir. Aynı zamanda, benlik saygısını artıran, başarıya ulaşma deneyimi olduğundan, çocuklara karmaşık görevlerle aşırı yüklenmemelidir.

Bu çalışmada sanat terapisi teknolojisinin kullanılması, yalnızca okul öncesi çocuğu geliştirmenin bir yolu değil, aynı zamanda çocuğun kişiliğini düzeltmenin de bir yoludur. Bu yöntem, okul öncesi çocukların zihinsel sağlığını iyileştirme, saldırganlık düzeyini azaltma, fobileri ortadan kaldırma ve akranları ve aileyle duygusal temaslar kurma konusunda birçok vakada itibar kazanmıştır.

Sanat terapisinin tıbbi uygulamayla yakın bağlantısına rağmen, bu durumda sanat terapisi ağırlıklı olarak psikoprofilaktik, sosyalleştirici ve gelişimsel bir yönelimi üstleniyor.

Daha büyük okul öncesi çocuklar için ıslah ve gelişim programı “Duyusal Dünya” ders bloğuyla başlar. Duyusal oda, çocuğun dünya görüşünü, duyu-motor ve bilişsel becerilerini genişletmek ve geliştirmek için güçlü bir araçtır.

Bu tür eğitim, karanlık bir duyusal odanın etkileşimli ortamında gerçekleştirilir ve aşağıdakileri amaçlar:

• çocukların duyusal aktivitesinin ve motor aktivitesinin uyarılması;
• kas ve psiko-duygusal gerginliğin hafifletilmesi, rahatlama ve zihinsel dengenin sağlanması;
• zenginleştirilmiş çoklu duyusal bir ortam yaratarak merkezi sistemin çeşitli işlevlerinin etkinleştirilmesi;
• zayıflamış duyusal fonksiyonların uyarılması (görme, dokunma, işitme vb.), motor fonksiyonların gelişimi;
• olumlu bir duygusal durumun yaratılması ve stabilizasyonu ve çocukların gelişimi.

Duyusal oda, çocukların yalnızca olumlu duygular alacağı tüm koşullara sahiptir. Bu da minimum sürede maksimum rahatlamayı mümkün kılar.

Karanlık bir duyusal odanın interaktif ortamındaki derslerde çocuklar rahatlamayı, meditasyon yapmayı, çeşitli vücut odaklı egzersizler yapmayı, kendi kendine masaj yapmayı ve rahatlatıcı müzik dinlemeyi öğrenirler.

Duyusal oda ekipmanı iki işlevsel bloğa ayrılabilir: gevşeme - yumuşak örtüler, sedirler ve yastıklar, kuru bir havuz, güvenli aynalar, dağınık ışık yaratan cihazlar, cep telefonları (asılı hareketli yapılar, oyuncaklar), rahatlama müziği içerir. Havuzda veya yumuşak formlarda yatan çocuk rahat bir pozisyon alabilir ve rahatlayabilir. Yavaşça geçen dağınık ışık veya havadar bulutlar, dinlendirici müzikle birleşerek güvenlik ve huzur atmosferi yaratır. Aktivasyon - Işık-optik ve ses efektli tüm ekipmanlar, el ve ayak dokunmatik panelleri, masaj topları, cep telefonları ve kuru havuz dahildir. Parlak ışık-optik efektler dikkati çeker, canlandırır ve sürdürerek neşeli bir tatil atmosferi yaratır.

Duyusal odanın kullanımı çocuklarla duygusal temas kurma aşamasını önemli ölçüde kısaltır ve bu aşama tüm psikodüzeltme ve gelişimsel çalışmaların başlangıç ​​aşamasıdır.

Aşağıdaki ıslah ve gelişim sınıfları blokları sanat terapisi yöntemine dayanmaktadır. Bu gelişimin her bloğunda, belirli bir sanat terapisi tekniğine özel tercih verilmektedir.

“Art Studio” bloğunda farklı çizim teknikleri (izoterapi) tercih edilmektedir. Boya, kurşun kalem veya tebeşir, odun kömürü, toplu gıda ürünleri ve kum gibi her şeyle çizim yapabilirsiniz. Çalışmamızda bu doğrultudaki teknikler arasında; renk denemeleri, zıt renk ve tarzların kullanımı, monotipler (cam üzerine çizim ve kağıt üzerine baskı oluşturma), çeşitli nesnelerin baskıları, boya üfleme teknikleri, mürekkep lekeleri kullanılmaktadır. ve kelebekler, boyaları karıştırma, elleri ve avuç içi parmakla boyama, blotografi vb. Bu tekniklerin ince motor becerilerin, dokunsal algının gelişimi üzerinde olumlu etkisi vardır, rahatlatıcı bir etkisi vardır ve çocukların duygusal durumu üzerinde olumlu bir etkiye sahiptir; Bu özellikle gelişimsel sorunları olan çocuklar için önemlidir.

“Kumla Oyunlar” bloğu kum terapisinin iki alanını kullanır: kuru kum üzerine çizim ve kum oyunu yöntemi. Kumla oynamak her çocuk için doğal ve erişilebilir bir aktivite şeklidir. Bir çocuk, özellikle de özel gelişimsel ihtiyaçları olan bir çocuk, çoğu zaman duygularını ve korkularını kelimelerle ifade edemez ve burada kum oyunları onun yardımına koşar. Kum terapisinin ilk yönükuru kum üzerine çizim yapmakTemeldir ve 3 yaşından itibaren çocuklarda kullanılabilir. Bu yöntem genel rahatlamayı, motor stereotiplerin ve konvülsif hareketlerin ortadan kaldırılmasını, konsantrasyonun arttırılmasını, mantık ve konuşmanın geliştirilmesini amaçlayan egzersizlere dayanmaktadır. Sistemlerinde bu egzersizler, ellerin dokunsal-kinestetik duyarlılığının ve ince motor becerilerinin gelişmesiyle birlikte çocukların duygusal durumunu stabilize eder, çocuğa kendini dinlemeyi ve konuşmanın gelişimi için önemli olan duygularını telaffuz etmeyi öğretir. , gönüllü dikkat ve hafıza. Çocuk ilk yansıma deneyimini (kendi kendini analiz) alır, kendisini ve başkalarını anlamayı öğrenir. Bu, olumlu iletişim becerilerinin daha da geliştirilmesinin temelini oluşturur. Bu oyunların çocuğun potansiyelini ortaya çıkarması, yaratıcılığını ve hayal gücünü geliştirmesi önemlidir. Çocuklar kumun düz yüzeyinde sadece ellerinin değil aynı zamanda çeşitli nesnelerin (üst kısım, sivri uçlu bir top, tırmık vb.) Baskılarını bırakır, küçük oyuncakları, boncukları, çakıl taşlarını vb. saklar ve ararlar. , ayna panelini kullanarak herhangi bir resim çizin.

kum oyunu yöntemi (kelimenin tam anlamıyla - kum oyunu), çocuğun kumdan ve küçük figürlerden minyatürde kendi dünyasını kurduğu ve ders sırasında kendiliğinden ortaya çıkan şeyi kumda ifade ettiği alışılmadık sanat terapisi tekniklerinden biridir. Çalışma sürecinde çocuk, tepeler, dağlar oluşturması veya bataklık gibi çeşitli ıslak manzaralar yaratması gerekiyorsa kumu suyla karıştırabilir. Ayrıca eserde birçok minyatür figür kullanılıyor: insanlar, hayvanlar, ağaçlar, binalar, arabalar, köprüler ve çok daha fazlası. Çocuğa kendi dünyasını yaratmaya teşvik etmek için bu kadar çeşitli figür ve materyaller gereklidir. Bu yöntem, bir çocuğun kişiliğinin ve ilişkilerinin gelişiminde aşağıdaki sorunları çözmenizi sağlar:

• davranış bozukluğu;
• yetişkinlerle (ebeveynler, öğretmenler) ve akranlarla ilişkilerde zorluklar;
• psikosomatik hastalıklar;
• artan kaygı, korkular;
• ailedeki değişikliklerle (boşanma, küçük bir çocuğun ortaya çıkması vb.) ve sosyal durumlarla (anaokulu, okul) ilgili zorluklar
• nevrozlar.

Kum, herhangi bir şeyi bozma veya kırma korkusu olmadan (bir kağıt parçasının aksine) yaratabileceğiniz ideal bir gelişim ortamıdır. Kum aktiviteleri konuşmanın, ince motor becerilerin, hafızanın, hayal gücünün gelişimini destekler ve çocukların duyusal-motor ve genel gelişiminin yanı sıra duygusal alanın ve bilişsel ilgi alanlarının düzeltilmesi ve geliştirilmesi için etkili bir araçtır.

Sanat terapisindeki modern araçlar ve eğilimler arasında, nispeten yeni ve umut verici bir yön, kesme ve yapıştırma olmadan bir kareyi katlayarak çeşitli kağıt figürlerin yapımı olan origami - giderek daha görünür hale geliyor. Bu yönü “Kağıt Fanteziler” bloğunda çocuklarla yapılan düzeltici ve gelişimsel çalışmalarda kullanıyoruz.

Çocuk, origami yaparak heyecan verici bir eylemin katılımcısı olur - kağıttan bir kareyi orijinal bir heykelciğe - bir çiçeğe, bir kutuya, bir kelebeğe, bir dinozora - dönüştürür. Bu süreç her zaman neşeli bir sürprize neden olan bir numaraya, küçük bir performansa benzer. Kağıdın geometrik çizgiler boyunca sırayla basit bir şekilde katlanmasıyla güzelliğiyle hayranlık uyandıran ve çocuğun duygusal durumunu daha iyiye doğru değiştiren bir model elde ediyoruz. Bu mucizeyi birine gösterme, bir şeyler daha ekleme arzusu var. İzolasyon hissi ortadan kalkar, öğretmen ile çocuk arasındaki iletişim de dahil olmak üzere iletişim gelişir. (2).

Tüm ıslah ve gelişim faaliyetlerinin son noktası çocukların yaratıcılık sergisinin düzenlenmesidir. Son son dersi sergi için çocuk el sanatları hazırlamaya ayırıyoruz. Hazırlık çocuklarla birlikte yapılır. Çocuklar, yaratıcılıklarının hangi şaheserlerini arkadaşlarına, ebeveynlerine ve öğretmenlerine göstereceklerine kendileri karar verirler. Bu yöntem (sergileme) çalışmayı özetlemek için tesadüfen seçilmedi. Bir çocuğun kendi eserlerini ve sergiyi ziyaret edenlerin coşkulu bakışlarını görmesi, onun özgüvenini artırması, tüm kaygılarını gidermesi, duygusal ve kişisel alanını geliştirmesi için en güçlü teşvik olacaktır.

Bu ıslah ve gelişim programı şunları içerir:Yenilikçi çalışma yöntem ve teknikleri:

1. Sanat terapisinin unsurları:

• izoterapi

• kum terapisi
• Japon kağıt katlama sanatı
• rahatlama, meditasyon
• psiko-jimnastik

2. Bilgi ve iletişim teknolojilerinin kullanımı (multimedya ekipmanları, interaktif beyaz tahta, interaktif duyusal oda ekipmanları).

Sadece bu programın belirlediği görevleri başarıyla çözmek değil, aynı zamanda çocukların iç dünyasının etkili gelişimi için de öğrencilerin aileleriyle yakın etkileşim gereklidir. Her tematik blokta ortak çocuk-ebeveyn final derslerinin yürütülmesine ek olarak, ebeveynlerle etkileşim de bilgilendirme, danışmanlık ve eğitim çalışmalarında gerçekleşir (Ek No. 11), ebeveynler gerekli bilgileri öğretmen-psikologun bilgi standından alabilirler. okul öncesi eğitim kurumunda, anaokulu web sitesindeki psikoloğun kişisel sayfasında (bağlantı, Ek No. 12'ye bakın), psikoloğun kişisel web sitesinde (bağlantı, Ek No. 12'ye bakın) ve bireysel danışmalar sırasında.

Eğitimsel ve tematik plan.

Hayır. P/P		Blokların adı, konular	tarih	Miktar saat
				genel	içermek
			Eylül
		“Duyusal dünya”yı engelle
		"Harika bir tanıdık dünya" (tanıdık)	Eylül
		"Renkler ve Ruh Hali"	Eylül
		"Arkadaşlardan Yardım"	Eylül
		"Mutlu Değişiklikler"	Eylül
		"Sihirli Su"	Ekim
		"Sihirli Ormanda Yürüyün"	Ekim
		"Yıldızların sayesinde"	Ekim
		Son ders “Ben senim…”	Ekim
		"Sanat Stüdyosu"nu engelle
		“Ne kadar farklı renkler”	Kasım
		"Renkli Güzellik"	Kasım
		"Kuzey ışıkları"	Kasım
		"Kış havası"	Kasım
		"Kış Çiçekleri"	Aralık
		"Sihirli Kar Taneleri"	Aralık
		"Yeni Yıl ağacı"	Aralık
		Son ders “Hayallerimin hediyesi”	Aralık
		“Kumlu oyunlar”ı engelle
		Kuru kum “Ruh halimin izleri”	Ocak
		Kuru kum “Güneşin avuçları”	Ocak
		Kuru kum “Korku ortadan kaybolsun”	Ocak
		Kuru kum “Kum Denizi”	Ocak
		Kuru kum “Resim boyamak”	Şubat
		Kuru kum “Bir hazine bulun”	Şubat
		Islak kum “Evim”	Şubat
		Son ders “Hayallerinizin dünyasını inşa etmek”	Şubat
		“Kağıt fantezilerini” engelle
		"Sihirli Kağıt"	Mart
		"Anneme Hediye"	Mart
		“Gerçek Arkadaşlarım” (Kedi)	Mart
		“Gerçek Arkadaşlarım” (Köpek)	Mart
		“Ben kralım ve ben prensesim” (kağıt şapkalar)	Nisan
		“Deniz, deniz...” (Balina)	Nisan
		“Deniz, deniz...” (Yat)	Nisan
		Son ders “Bana neşe ver”	Nisan
		Tüm kursun son dersi	Mayıs
		Çocuk eserleri sergisi "Fantezilerim"	Mayıs
		Psikolojik ve pedagojik muayene	Mayıs

Öğrencilerin aileleriyle etkileşim için eğitimsel ve tematik plan

	İşin türü/Konu	tarih	Adet
	Konsültasyon “Çocuğun psikolojik sağlığı.”	Eylül
	“Duyusal dünya” bloğunun son dersi “ebeveyn-çocuk”. Tema "Ben senim..."	Ekim
	Seminer-atölye “Geleneksel olmayan teknikler çizim"	Kasım
	“Sanat Stüdyosu” bloğundaki son ders “ebeveyn-çocuk”. Tema: “Hayallerimin hediyesi”	Aralık
	Konsültasyon “Bir çocuğun evde duygusal dünyasının gelişimi”	Ocak
	“Kumla oynamak” bloğundaki son ders “ebeveyn-çocuk”. Tema: “Hayallerinizin dünyasını inşa etmek.”	Şubat
	Danışma “Bir çocuğun ruhunun gelişiminde kumun rolü”	Mart
	Master sınıfı “Yaratıcı kağıt tasarım teknikleri - origami: Çiçek - yedi renkli”.	Mart
	“Kağıt fanteziler” bloğundaki son ders “ebeveyn-çocuk”. Tema "Bana neşe ver"	Nisan
	Konsültasyon “Bir çocukta yeterli özgüven nasıl oluşturulur?”	Nisan
	Final etkinliği “Fantezilerim” Çocuk eserlerinin sergilenmesi ve sunumu	Mayıs

• “Duyusal dünya”yı bloke edin, dersler No. 1 - 8

Ders No.1

Konu: “Harika, tanıdık bir dünya” (tanıma)

Amaç: Çocukların bilişsel alanının gelişimi; gönüllü dikkat ve zihinsel yeteneklerin aktivasyonu; dokunsal hassasiyetin ve ince motor becerilerin geliştirilmesi; duyu organlarının ve vestibüler aparatların gelişimi; kişinin duygu ve hislerini tutarlı bir konuşmayla aktarma yeteneğini pekiştirmek; iletişim becerilerinin geliştirilmesi; ideomotor hareketler ve görüntü temsilleri sürecinde rahatlama yeteneğinin geliştirilmesi; öz düzenleme becerilerinin oluşumu.

Ders No.2

Konu: “Renkler ve ruh hali”

Amaç: Grupta olumlu bir atmosfer yaratmak, pasif çocukları harekete geçirmek; Duygusal ve kas gerginliğini ve rahatsızlığını gidermek. Duyguları sözlü olarak aktarma yeteneğinin geliştirilmesi; bilişsel alanın gelişimi: dikkat, hafıza, düşünme; renk algısının gelişimi, renk spektrumu bilgisinin pekiştirilmesi; hayal gücünü teşvik etmek. Gevşeme teknikleri eğitimi.

Ders No.3

Konu: “Arkadaşlardan yardım”

Amaç: Zihinsel süreçlerin geliştirilmesi: dikkat, hafıza, düşünme; dokunsal, işitsel ve görsel analizörlerin geliştirilmesi; duyuları sözlü olarak aktarma yeteneğinin geliştirilmesi; arama ve yaratıcı aktivitenin uyarılması; olumlu bir duygusal ruh hali yaratmak; gevşeme teknikleri ve stresi azaltmanın yapıcı yolları konusunda eğitim; hayal gücünün gelişimi, duyusal beceriler.

Ders No.4

Konu: “Eğlenceli değişiklikler”

Amaç: Hareketlerin koordinasyonunun geliştirilmesi, vücut imajı duygusu, genel motor beceriler, hayal gücü, grupta olumlu bir atmosfer yaratılması. Davranışın kendi kendini düzenleme yöntemlerinin güçlendirilmesi.

Ders No.5

Konu: “Sihirli su”

Amaç: Grupta olumlu bir atmosfer yaratmak, dikkati düzeltmek, hayal gücünü, motor becerileri ve iletişim becerilerini geliştirmek; dokunsal, işitsel ve görsel analizörlerin geliştirilmesi; kendi kendine masaj yöntemleri eğitimi.

Ders No. 6

Konu: “Büyülü ormanda yürüyün”

Amaç: Grupta olumlu bir atmosfer yaratmak, zihinsel aktiviteyi, gönüllü dikkati, hafızayı, hayal gücünü, algıyı geliştirmek; duygusal alanın düzeltilmesi; rahatlama becerilerini güçlendirmek. Meditasyon ve kendi kendine masaj teknikleri eğitimi.

Ders No.7

Tema: “Yıldızların İçinden”

Amaç: Grupta olumlu bir atmosfer yaratmak, duygusal stresi azaltmak, hayal gücünü ve fanteziyi geliştirmek; cesaret ve özgüven gelişimi; duyguların sözlü ve sözsüz ifade biçimlerinin, yüz ifadelerinin, pantomimlerin geliştirilmesi. Meditasyon teknikleri eğitimi.

Son ders No. 8

Konu: “Ben senim…”

Amaç: Grupta çocuklar ve ebeveynler arasında iletişim ve işbirliği için uygun bir atmosfer yaratmak. Çocuklar ve ebeveynler arasındaki ilişkilerin düzeltilmesi.

• “Art Studio” Blok, 9 - 16 numaralı dersler

Ders No. 9

Konu: “Ne kadar farklı renkler”

Amaç: Çocukları sanatsal materyallerin ifade edici ve görsel olanaklarıyla tanıştırmak. Ellerin ince motor becerilerinin, hayal gücünün, algının ve fantezinin geliştirilmesi.

Çocukların ücretsiz bir konu üzerinde sevdikleri sanat materyallerini kullanarak çizim yapmaları.

10 numaralı ders

Tema: “Renkli güzellik”

Amaç: Çocukları geleneksel olmayan çizim teknikleriyle tanıştırmak - üfleme, renk algısını geliştirme, hayal gücü, yaratıcı düşünme; Duygusal stres ve kaygının giderilmesi. Benlik saygısının artması.

Çocukların pratik çalışması (üretken aktivite):

Bir kokteyl tüpünden boya üfleme tekniğini kullanarak “Güzelliği üfleme” çizimi.

Ders No. 11

Konu: “Kuzey Işıkları”

Amaç: Çocukları alışılmadık bir çizim tekniğiyle tanıştırmak - blotografi, renk algısını, hayal gücünü, yaratıcı düşünmeyi ve ince motor becerilerini geliştirme. Rçocukların sanatsal zevkinin, yaratıcılığının ve hayal gücünün gelişimi.Grupta duygusal açıdan olumlu bir iklim yaratmak, özgüven düzeyini artırmak, kaygıyı hafifletmek.

Çocukların pratik çalışması (üretken aktivite):

Blotografi tekniğini kullanarak “Kuzey Işıkları” çizimi.

Ders No. 12

Konu: “Kış havası”

Amaç: Alışılmadık bir çizim tekniğiyle tanışma - monotip, renk algısının gelişimi, hayal gücü, yaratıcı düşünme, ince motor becerileri. Duyusal standartlara dayalı duyusal aparatların geliştirilmesi. Dürtüsellik, kaygı ve saldırganlığın azalması.

Çocukların pratik çalışması (üretken aktivite):

Avuç içi, parmaklar, kapaklarla monotip veya baskı tekniğini kullanarak “Kış havasını” çizmek.

Ders No. 13

Tema: “Kış çiçekleri”

Amaç: Geleneksel olmayan çizim tekniklerini öğretmek - monotip, renk algısını, hayal gücünü, yaratıcı düşünmeyi, ince motor becerilerini geliştirmek. Duyusal algının düzeltilmesi (renk, şekil, boyut, mekansal temsiller); bilişsel süreçlerin gelişimi.

Çocukların pratik çalışması (üretken aktivite):

Monotip tekniğini kullanarak “Kış Çiçekleri” çizimi.

Ders No. 14

Tema: “Sihirli kar taneleri”

Amaç: Alışılmadık çizim teknikleriyle tanışma - sıçrama, renk algısının gelişimi, hayal gücü, yaratıcı düşünme, ince motor becerileri. Duyusal standartlara dayalı duyusal aparatların geliştirilmesi. Gerginliği ve duygusal rahatsızlığı gidermek. Kişilerarası ilişkilerin ayarlanması.

Çocukların pratik çalışması (üretken aktivite):

Sıçrama tekniğini kullanarak "Kar Taneleri" çizimi.

Ders No. 15

Konu: “Noel ağacı”

Amaç: Geleneksel olmayan çizim teknikleriyle tanışma - parmakla boyama, renk algısının gelişimi, hayal gücü, yaratıcı düşünme, ince motor becerileri. Benlik saygısının artması.

Çocukların pratik çalışması (üretken aktivite):

Parmak boyama tekniğini kullanarak “Noel ağacı” çizimi.

Son ders No. 16

Konu: “Hayallerimin hediyesi”

Amaç: Çocuklar ve ebeveynler arasında verimli etkileşim için grupta duygusal açıdan olumlu bir iklim yaratmak. Geleneksel olmayan çizim teknikleriyle çalışma yeteneğinin güçlendirilmesi. Duygusal baskıların ortadan kaldırılması, çocukların özgüvenlerinin arttırılması.

Çocukların pratik çalışması (üretken aktivite):

Beğendiğiniz geleneksel olmayan herhangi bir çizim tekniğini kullanarak bir ebeveyn “Hediyesi” ile birlikte çizim yapmak.

• Blok “Kumla oynamak”, dersler No. 17 – 24

Ders No. 17

Konu: “Ruh halimin izleri”

Amaç: Kumu, özelliklerini tanımak, kumla oynamaya ilgi uyandırmak, dikkati canlandırmak; el motor becerilerinin ve ince dokunsal duyuların geliştirilmesi. Grupta olumlu bir tutum geliştirmek, duygusal ve fiziksel rahatsızlıkları gidermek. Kaygının düzeltilmesi.

Çocukların pratik çalışması (üretken aktivite):

Kum tepsisinde bireysel çalışma “Yapabilirim...”;

"Ruh halimin izleri" sanal alanında grup çalışması.

Ders No. 18

Tema: “Güneşin avuç içi”

Amaç: Çocuklara kuru kum üzerine çizim yapmayı öğretmek. Grupta olumlu bir duygusal ruh hali yaratmak, kişinin duygularını sözsüz olarak ifade etme yeteneğini ve hayal gücünü geliştirmek.Çocukların sanatsal zevkinin, yaratıcılığının ve hayal gücünün geliştirilmesi;Duygusal-istemli alanın düzeltilmesi.

Çocukların pratik çalışması (üretken aktivite):

“Güneşim” kum tepsisinde bireysel çalışma, eserin doğal malzemelerle (çakıl taşları, deniz kabukları, koniler vb.) süslenmesi;

“Güneşin Palmiyeleri” kum havuzunda grup çalışması.

Ders No. 19

Konu: “Korku ortadan kaybolsun”

Hedef: Kuru kum üzerine nasıl çizim yapılacağını öğrenmeye devam edin. Korkularla çalışmak, çizim yoluyla korkuların üstesinden gelmek için çocuğu kendi yeteneklerine yönlendirmek; sembolleri kullanarak duygularınızı sözsüz olarak ifade etme yeteneğini geliştirmek; hayal gücünün gelişimi, olumlu tutumun pekiştirilmesi ve duygusal tonun artması.

Çocukların pratik çalışması (üretken aktivite):

Kum tepsisinde bireysel çalışma “Korkum”

Ders No.20

Tema: “Kum Denizi”

Hedef: Kuru kum üzerine nasıl çizim yapılacağını öğrenmeye devam edin. Psiko-duygusal stresin giderilmesi, özgüvenin arttırılması. Sembolleri kullanarak duygularınızı sözsüz olarak ifade etme yeteneğinizi geliştirmeye devam edin; hayal gücünün gelişimi, ince motor becerileri, olumlu tutumun pekiştirilmesi ve duygusal tonda artış.

Çocukların pratik çalışması (üretken aktivite):

“Deniz” kum tepsisinde bireysel çalışma, eserin doğal ve doğal olmayan malzemelerle (çakıl taşları, deniz kabukları, koniler; boncuklar, küçük oyuncaklar vb.) süslenmesi;

Ders No. 21

Konu: “Resim çizmek”

Amaç: Kuru kum üzerine çizim yapma yeteneğini güçlendirmek; özgüvenin arttırılması, ellerin ince motor becerilerinin geliştirilmesi ve kum havuzu (kumlu tepsi) alanında yönlendirme,Çocukların sanatsal zevki, yaratıcılığı ve hayal gücü.Grupta duygusal açıdan olumlu bir tutumun pekiştirilmesi.

Çocukların pratik çalışması (üretken aktivite):

“My Fantasy” kum tepsisinde bireysel çalışma, eserin doğal ve doğal olmayan malzemelerle (çakıl taşları, deniz kabukları, koniler; boncuklar, küçük oyuncaklar vb.) süslenmesi;

Ders No. 22

Tema: "Hazineyi bulun"

Amaç: Hayal gücü ve fantezinin geliştirilmesi, grupta duygusal açıdan olumlu bir tutumun pekiştirilmesi; duygusal stresin hafifletilmesi, özgüvenin arttırılması, dokunma duyarlılığının geliştirilmesi.

Çocukların pratik çalışması (üretken aktivite):

“Hazine” sanal alanında grup çalışması.

Ders No. 23

Konu: Islak kum “Evim”

Amaç: Islak kumu tanımak, özellikleri ve suyu geçirme yeteneği, çocukların ıslak kumla oynamaya ilgisini uyandırmak, dikkati canlandırmak; Evdeki duygusal rahatsızlıkların ve ilişkilerin düzeltilmesi, fantezi ve hayal gücünün geliştirilmesi.

Çocukların pratik çalışması (üretken aktivite):

Islak kumlu “Evim” kum tepsisinde bireysel çalışma, eserin doğal ve doğal olmayan malzemelerle (çakıl taşları, deniz kabukları, koniler; boncuklar, küçük oyuncaklar vb.) süslenmesi;

Son ders No. 24

Konu: “Hayallerinizdeki dünyayı inşa etmek”

Amaç: Çocuklar ve ebeveynler arasındaki ilişkilerin düzeltilmesi. Grupta olumlu bir duygusal ruh hali yaratmak ve pekiştirmek. Fantezi ve hayal gücünün gelişimi.

Çocukların pratik çalışması (üretken aktivite):

Ebeveyn-çocuk çiftleri halinde, isteğe bağlı olarak kuru veya ıslak kumlu bir kum havuzunda çalışın "Hayallerimin dünyası."

• “Kağıt fantezileri” bloke edin, dersler No. 25 – 32

Ders No.25

Konu: "Sihirli Kağıt"

Amaç: Çocukları “origami” kavramıyla tanıştırmak,Çocuklara kağıttan tam gerekli boyutta kareler kesmeyi öğretmek. Rçocuğun el ve parmaklarının, gözünün ince motor becerilerinin gelişimi;çocukların bilişsel süreçlerinin keyfiliğinin gelişimi;mantıksal düşünmenin oluşumu ve yaratıcı düşünme becerilerinin geliştirilmesi. Kas gerginliğinin giderilmesi.

Çocukların pratik çalışması (üretken aktivite):

Çocuklar için bireysel çalışma “Sihirli kareler” (renkli kağıttan makasla kesme)

Ders No. 26

Konu: “Anneme Hediye”

Hedef: Kağıt ve makasla çalışma konusunda sürekli eğitim,temel geometrik kavramlar ve temel origami şekilleri ile.Çocukların sanatsal zevkinin, yaratıcılığının ve hayal gücünün geliştirilmesi; R çocuğun el ve parmaklarının, gözünün ince motor becerilerinin gelişimi; Çocukların duygusal alanlarının gelişimi için uygun koşullar yaratmak, çevrelerindeki dünyaya ve kendilerine karşı yaşamı onaylayan, olumlu bir tutum yaratmak.

Çocukların pratik çalışması (üretken aktivite):

Bireysel origami "Çiçekler" çalışması, anne için çiçekli bir kartpostal tasarımı.

Ders No. 27

Konu: “Gerçek dostlarım” (Kedi)

Hedef: Grupta olumlu bir atmosfer yaratmak.Kağıt ve makasla çalışma konusunda eğitime devam edildi.Sözlü talimatları takip etme becerisinin geliştirilmesi. Katkı yapmakdikkat ve hafızanın geliştirilmesi, duygusal stresin hafifletilmesi, grupta olumlu tutumun pekiştirilmesi.

Çocukların pratik çalışması (üretken aktivite):

Origami "Kedi" nin bireysel çalışması.

Ders No. 28

Konu: “Sadık dostlarım” (Köpek)

Hedef: Kağıtla çalışmak için çeşitli teknikleri öğrenmek.Çocukların sanatsal zevkinin, yaratıcılığının ve hayal gücünün geliştirilmesi. Yaratıcı kağıt tasarımından kaynaklanan olumlu tutumu pekiştirmek, özgüven düzeyini artırmak.

Çocukların pratik çalışması (üretken aktivite):

Origami "Köpek" in bireysel çalışması

Ders No. 29

Konu: "Ben bir kralım ve ben bir prensesim"

Hedef: Grupta olumlu bir atmosfer yaratmakolumlu imaj - I; Mantıksal düşünme bileşenlerinin oluşumu: yaratıcı düşünmenin geliştirilmesine yönelik beceriler, kişinin kendi keşiflerine yol açan araştırma faaliyetleri. Zihinsel süreçlerin gelişimi (hafıza, dikkat), hayal gücü, ince motor beceriler, azim.

Çocukların pratik çalışması (üretken aktivite):

Origami “Kap”ın bireysel çalışması.

Ders No.30

Konu: “Deniz, deniz...” (Balina)

Amaç: Grupta olumlu bir atmosfer yaratmak, zihinsel aktiviteyi, gönüllü dikkati, hafızayı, hayal gücünü, algıyı geliştirmekve ince motor becerileri. Bağımsızlık, özgüven oluşumu,olumlu imaj - I. Duygusal deneyimi genişletmek, dürtüselliği ve kaygıyı azaltmak.

Çocukların pratik çalışması (üretken aktivite):

Bireysel origami çalışması “Balina”.

Ders No. 31

Konu: “Deniz, deniz...” (Yat)

Amaç: Grupta olumlu bir atmosfer yaratmak, duygusal ve kas gerginliğini azaltmak,dürtüsellik ve kaygıda azalma. Zihinsel aktivitenin gelişimi, gönüllü dikkat, hafıza, hayal gücü, algıve ince motor becerileri. Bağımsızlık, özgüven oluşumu,olumlu imaj - ben..

Çocukların pratik çalışması (üretken aktivite):

Bireysel origami çalışması “Yat”.

Son ders No. 32

Konu: “Bana neşe ver”

Amaç: Çocuklar ve ebeveynler arasında verimli etkileşim için grupta duygusal açıdan olumlu bir iklim yaratmak. Yaratıcı kağıt tasarımı tekniği - origami ile çalışma yeteneğinin güçlendirilmesi. Duygusal baskıların ortadan kaldırılması, çocukların özgüvenlerinin arttırılması.

Çocukların pratik çalışması (üretken aktivite):

Bir ebeveyn origami “Lale” ile eşleştirilmiş bireysel çalışma

Ebeveynler ve çocukların grup çalışması - büyük bir “Bana neşe ver” kartpostalı tasarlamak (kartpostal bireysel “Lale” eserleriyle süslenmiştir).

• 32 numaralı kursun son dersi

Konu: “Sergiye hazırlık”

Amaç: Çocukların benlik saygısı düzeyini arttırmak; grubun bütünlüğü, çocuklarda edinilen olumlu beceri ve tutumların pekiştirilmesi.

Çocukların pratik çalışması (üretken aktivite):

Çocuklar sergi için yaratıcı çalışmalarını seçip tasarlıyorlar.

Bu ıslah ve gelişim programının 2011 yılından bu yana iki yıl boyunca Yugorsk'taki Belediye Okul Öncesi Eğitim Kurumu “Çocukların fiziksel gelişimi” Snegurochka”ya yönelik faaliyetlerin öncelikli olarak uygulanmasıyla genel gelişimsel anaokulunda başlatılması, Sanat terapisi teknisyeni kullanan çocukların psikolojik sağlığı.

2011'den 2013'e kadar olan dönem için “Çocukların psikolojik sağlığının sanat terapisi yoluyla korunması” programının uygulanmasının sonuçları (Ek No. 13):

• 2011-2012 eğitim-öğretim yılında. yıl:

Çocuklarda “ortalama” psikolojik sağlık düzeyinin (norm) %0'dan %77,8'e yükselmesi.

Çocuklarda “yüksek” psikolojik sağlık düzeyinin %0'dan %22,2'ye çıkarılması.

• 2012-2013 eğitim-öğretim yılında. yıl:

Çocuklarda “düşük” psikolojik sağlık düzeyinin %100'den %0'a düşürülmesi.

Çocuklarda “ortalama” psikolojik sağlık düzeyinin (norm) %0'dan %45,8'e yükselmesi.

Çocuklarda “yüksek” psikolojik sağlık düzeyinin %0'dan %54,2'ye çıkarılması.

Programın uygulanma dönemlerindeki dinamikler olumludur:

Çocukların psikolojik sağlığının “yüksek” düzeyi %22,2'den %45,8'e çıktı.

(Ek No. 13)

Bu dersleri tamamladıktan sonra yıl sonuna kadar çocuklar kaygı düzeyinde bir azalma, benlik saygısı düzeyinde bir artış, duygusal arka planda bir eşitleme yaşarlar, böylece psikolojik sağlıklarını korur ve güçlendirirler. çocuklar. Ek olarak, yalnızca yaratıcı yetenekler değil, aynı zamanda bir takımda etkileşimde bulunma yeteneği, sözlü ve sözsüz olarak kendini ifade etme yeteneği de düzeltilir.

Çözüm.

"Bir resim bin kelime değerinde bir olup." Bu doğu bilgeliği belki de sanat terapisinin temel fikrini en doğru şekilde yansıtıyor. İnce ve diğer yaratıcılık, evrensel bir görsel iletişim aracı olarak adlandırılabilir. "Sanat terapisi" olarak adlandırılan süreçte katılımcıların dinamik etkileşimi, duygusal bakım ve destek atmosferinde bu dilde gerçekleşir. Bu şekilde spontane sanatsal aktivitenin zengin iyileştirici potansiyeli hayata geçirilir ve çocuğun entelektüel, duygusal ve bireysel gelişiminde olumlu değişiklikler meydana gelir. Artık çocuklu sınıflarda kullanılan sanat terapisi araçlarının şunları mümkün kıldığını güvenle söyleyebiliriz:

• Grupta olumlu bir duygusal ruh hali yaratın;
• Akranlarla ve diğer yetişkinlerle iletişim sürecini kolaylaştırın. Sanatsal faaliyetlere ortak katılım, karşılıklı kabul ve empatiye dayalı ilişkilerin oluşmasına katkıda bulunur;
• Bazı nedenlerden dolayı sözlü olarak tartışılması zor olan gerçek sorunları veya fantezileri ele alın;
• Çeşitli duyguları sembolik düzeyde deneme, keşfetme ve bunları sosyal olarak kabul edilebilir bir biçimde ifade etme fırsatı sağlayın. Çizimler ve resimler üzerinde çalışmak, yıkıcı ve kendine zarar veren eğilimleri boşaltmanın güvenli bir yoludur (K. Rudestam). Çocuğun bastırmaya alışkın olduğu düşünce ve duyguları çözmenize olanak tanır;
• Yaratıcı kendini ifade etmeyi, hayal gücünü geliştirmeyi, estetik deneyimi, görsel sanatlarda pratik becerileri, genel olarak sanatsal yetenekleri teşvik etmek;
• Çocuğun günlük yaşama uyum sağlama yeteneğini artırın. Yorgunluğu, olumsuz duygusal durumları ve bunların tezahürlerini azaltın;
• Bir çocukla sevgi ve karşılıklı sevgiye dayalı bir ilişki kurun ve böylece ebeveyn evindeki olası yokluğunu telafi edin.

Çalışmalarımda çocukların daha aktif, proaktif, bağımsız karar verebilen, yeni sorular sorabilen, kendi özgün cevaplarını bulabilen bireyler haline geldiğini gördüm. Başarısızlık korkuları ve olası eleştirel yorumlar açıkça azaldı. Kendinize ve yeteneklerinize olan güveniniz arttı. Çocuklarda belli bir noktaya kadar kendini özgürce ifade etme alışkanlığı oluşmuştur. Çocuğun hayal gücünü ve yaratıcı potansiyelini geliştirerek onun kişisel ve bireysel özelliklerinin gelişimine etki ettiğimizi rahatlıkla söyleyebiliriz. Hem psikolojik hem de fiziksel sağlığın korunmasını teşvik ediyoruz. Sonuçta, psikolojik olarak sağlıklı bir çocuğun genelleştirilmiş bir "portresini" çizerseniz, aşağıdakileri göreceksiniz. Psikolojik açıdan sağlıklı bir çocuk, yaratıcı, duygusal açıdan duyarlı, meraklı ve aktif, etrafındaki dünyayı öğrenen, akranları ve yetişkinlerle iletişim kurmak için gerekli araç ve yöntemlere hakim olan bir çocuktur. Kendi davranışlarını yönetebilen, yaşına uygun çeşitli sorunları kendi başına çözebilen. Genel olarak psikolojik sağlığın gelişiminin optimize edilmesinin çocukların fiziksel sağlığı üzerinde olumlu bir etkiye sahip olduğu ve bunun sanat terapisi yöntem ve teknikleriyle kolaylaştırıldığı sonucunu çıkarabiliriz.

Programı uygulamak için gereken yaklaşık malzeme, araç ve ekipman seti.

Teçhizat:

Çocukların boyuna uygun masa ve sandalyeler;

Manyetik tahta,

İnteraktif beyaz tahta, projektör;

Toplar, çemberler;

Kuru havuz,

- “kuru duş”;

- Yandan parlayan “Star Rain”e sahip bir demet fiber optik fiber

Masa üstü su çeşmesi;

Kabarcık sütunlu çocuk ayna köşesi;

Yer paspasları;

Osmanlı-sandalye “Armut”;

Renk modülleri;

Projektör "Solnechny-100";

Motorlu ve profesyonel ışık kaynaklı ayna topu;

Müzik merkezi ve müzik diskleri seti.

Aydınlatmalı kum terapi masası,

Kumlu tepsiler,

Sanat malzemeleri ve araçları:

Parmak izi boyaları,

Guaj 12 renk boyar,

Farklı boyutlarda fırçalar (No. 2, 3, 6, 9),

Kokteyl pipetleri,

Farklı boyutlarda boş plastik şişeler,

Renkli ve basit kalemler,

Keçeli kalem,

Kulak temizleme çubukları,

Makas, renkli kağıt,

Cetvel,

Düğmeler, şablonlar,

Kulak temizleme çubukları,

Şablonlar, çeşitli şekil ve boyutlarda plastik kapaklar,

Doğal malzeme (kozalaklar, kuru yapraklar, tohumlar, kum, kabuklar, kuru yapraklar)

vesaire.),

Küçük temalı oyuncak setleri (ulaşım, insanlar, hayvanlar vb.),

Farklı şekil ve dokularda toplar, üst kısım,

Kağıt:

Beyaz kağıt sayfaları (A4, A3, A1 formatı)

Çok renkli çift taraflı kağıt sayfaları,

Kağıt bazlı duvar kağıdı ruloları,

Whatman kağıdı,

Müzikal seri:

K. Orff “Sonbahar. Cüceler"

D. Hristov “Altın Damlalar”

E. Botlyarov "Kavgacı"

S. Rachmaninov “İtalyan Polkası”

P. I. Çaykovski “Çiçeklerin Valsi”

P. I. Çaykovski “Fındıkkıran”

M. Mussorgsky "Gözyaşı"

M. K. Ciurlionis Senfonik şiiri “Deniz” (parça)

C. Debussy "Bulutlar"

L. Shestakova “Yağmur ve Bulutun Hikayesi” (fragman)

P. I. Çaykovski “Mevsimler”, “Yaz”.

P. I. Çaykovski “Fındıkkıran” (Şeker Erik Perisinin Dansı)

E. Goldenberg “Siyah tuşlar üzerine çalışma”

N. Artbolevskaya “Eğitimli köpekler”

P. I. Çaykovski “Kış Düşleri” (“Aralık”, “Ocak”, “Şubat” oynuyor)

E. Botlyarov “Müzik Kutusu”

W. A. ​​​​Mozart “Ninni”

“Çağımızın En Büyük Bestecileri” Koleksiyonu: Beethoven, Bach, Mozart.

Rahatlama müziği: “Mehtaplı Gece”, “Okyanus”, “Ateş”, “Bahar”, “Gün Batımı”.

Hafif enstrümantal müzik Chakras Dream ve Anne Dubley.

Kaynakça

1. Abramova G.S. Gelişim psikolojisi: üniversite öğrencileri için bir ders kitabı - M .: yayınevi. Merkez "AKADEMİ", 1997.
2. Sanat terapisi - yeni ufuklar / Ed. AI Kopytina. - M.: Kogito-Center, 2006
3. Artsishevskaya I. L. Anaokulunda hiperaktif çocukları olan bir psikoloğun çalışması. – M.: Aydınlanma; 2005. – 64 s.
4. Afonkin S.Yu., Lezhneva L.V., Pudova V.P. "Origami ve aplike" Kristali. St.Petersburg 2001
5. Afonkin S.Yu., Afonkina E.Yu., Okulda ve evde Origami dersleri. M.: 1995
6. Vorobyova D.I. Gelişimin uyumu. Okul öncesi çağındaki bir çocuğun kişiliğinin entelektüel, sanatsal ve yaratıcı gelişimi için entegre bir program. St.Petersburg: Detstvo-press, 2003.
7. Ganicheva I.V. Çocuklarla (5-7 yaş) psiko-düzeltici ve gelişimsel çalışmalara beden odaklı yaklaşımlar. – M.: Kitap aşığı; 2008. – 136 s.
8. Davydova G.N. Anaokulunda geleneksel olmayan çizim teknikleri. Bölüm 1. – M.: Scriptorium Yayınevi 2003; 2007. – 72 s.
9. Davydova G.N. Anaokulunda geleneksel olmayan çizim teknikleri. Bölüm 2. – M.: Scriptorium Yayınevi 2003; 2007. – 72 s.
10. Dubrovskaya N.V. Parlak avuç içi. Avuç içi çizimler: 4-5 yaş arası çocuklar için çalışma kitabı. – St.Petersburg: Detstvo-press; 2006. – 24 sn.
11. Dubina L. A. Okul öncesi çocukların iletişimsel yeterliliği: oyunlar ve oyun alıştırmalarından oluşan bir koleksiyon. – M.: Kitap aşığı; 2006. – 64 s.
12. Dubrovskaya N.V. “Renklerle Oyunlar” St. Petersburg “Çocukluk-Basını” 2005
13. Kolos G.G. Okul öncesi bir kurumda duyusal oda: Pratik öneriler. – 2. baskı. – M.: ARKTI, 2007. – 80 s.
14. Zhukova N.S., Mastyukova E.M., Filicheva T.B. Konuşma terapisi. Okul öncesi çocuklarda genel konuşma azgelişmişliğinin üstesinden gelmek. M., 2003.
15. Ivanova N.F. 5-7 yaş arası çocuklarda kaygı ve korkuların üstesinden gelmek: tanı, dersler, öneriler - Volg.: Öğretmen. 2009. – 191 s.
16. Ilyina M.V. Sözsüz hayal gücünün gelişimi. – M.: Aydınlanma; 2004. – 64 s.
17. Ilyina M.V. Sözlü hayal gücünün gelişimi. – M.: Aydınlanma; 2004. – 65 s.
18. Kataeva L.I. Hazırlık grubundaki düzeltme ve gelişim sınıfları. – M.: Aydınlanma; 2005. – 64 s.
19. Kataeva L. I. Psikoloğun utangaç çocuklarla çalışması. – M.: Aydınlanma; 2005. – 56 s.
20. Kiseleva M.V. Çocuklarla çalışmada sanat terapisi: Çocuklarla çalışan çocuk psikologları, öğretmenler, doktorlar ve uzmanlar için bir rehber. – St. Petersburg: Konuşma; 2006. – 160 s.
21. Kobitina I.I. Kağıtla çalışmak: el sanatları ve oyunlar. Küre alışveriş merkezi. M.: 2001
22. Kotenko L.V. Renk hakkında ne biliyoruz? Okul öncesi çocuklar için gelişimsel faaliyetler kursu. – M.: Aydınlanma; 2005. – 48 s.
23. Komarova T.S., Razmyslova A.V. Çocuk sanatında renk

okul öncesi çocuklar. – M .: Rusya Pedagoji Derneği, 2005.

24. Kotenko L.V. Renk hakkında ne biliyoruz? Okul öncesi çocuklar için gelişimsel faaliyetler kursu. – M.: Knigolyub, 2003.
25. Kozhokhina S.K. Sanat dünyasına yolculuk: Okul öncesi ve ilkokul çağındaki çocukların sanat etkinliklerine dayalı gelişimine yönelik bir program. – M.: Aydınlanma; 2002. – 192 s.
26. Kopytina A.I. Sanat terapisi – yeni ufuklar. – M.: Kogito-Center, 2006. – 336'lar.
27. Koroteev I. A. “Çocuklar için Origami” M .: Eğitim - JSC “Eğitim Edebiyatı” 1996
28. Kryukova S.V., Slobodyanik N.P. Şaşırdım, kızgınım, korkuyorum, övünüyorum ve mutluyum. – M.: Aydınlanma; 2007. – 208 s.
29. Lebedenko E. N. Öz farkındalık ve bireyselliğin gelişimi. Sorun 1. Ben neyim? – M.: Aydınlanma; 2005. – 64 s.
30. Lebedeva L.D. “Sanat terapisi uygulaması: yaklaşımlar, teşhisler, sınıf sistemi.” Ed. “Konuşma”, St. Petersburg: 2003
31. Lopukhina I. Konuşma terapisi. Konuşma. Ritim. Hareket. - St.Petersburg: Delta, 1997.
32. Metieva L. A., Udalova E. Ya. Gelişimsel engelli çocukların duyusal eğitimi: Oyun koleksiyonu ve oyun egzersizleri. – M.: Knigolyub, 2008. – 128 s.
33. Musienko S.I., Butylkina G.V. “Anaokulunda Origami.” - M .: “Okul Basını” 2005.
34. Novikova I.V. "Anaokulunda doğal malzemelerden aplike." BEN.: . "Kalkınma Akademisi" 2007.
35. Nikiforova L. A. Sevincin tadı ve kokusu: Duygusal alanın gelişimi üzerine bir ders döngüsü - M .: Eğitim; 2005. – 48 s.
36. Ovchar O. N., Kolyagina V. G., Sanat terapisini kullanarak okul öncesi çocukların kişiliğini ve konuşmasını oluşturmak. – M.: Aydınlanma; 2005. – 80 s.
37. Postoeva L. D., Lukina G. A. 4 - 6 yaş arası çocuklar için entegre ıslah ve gelişim sınıfları - M .: Eğitim; 2006. – 64 s.
38. Okul öncesi çocuklarda konuşma ve yaratıcılığın gelişimi: Oyunlar, alıştırmalar, ders notları. / Ed. OS Ushakova. – M.: Aydınlanma; 2005. – 160 s.
39. Ruzanova Yu.V. Okul öncesi çocuklarda geleneksel olmayan görsel etkinliklerde el motor becerilerinin geliştirilmesi: İş yapma teknikleri, planlama, beden eğitimi egzersizleri. – St.Petersburg: KARO; 2007. – 160 s.
40. Ruzina M.S., Afonkin S.Yu. Parmak oyunlarının ülkesi. - St. Petersburg: Crystal, 1997. Vb.
41. Sokolova S.V. “Okul öncesi çocuklar için Origami” St. Petersburg: “Çocukluk basını” 2005.
42. Sergeantova T. “366 origami modeli” M.: İris basın. 2003
43. Smith Sunbouk "Origami'nin Büyülü Dünyası." Aile eğlencesi kitap kulübü. - Kh.: 2007
44. Tarabarina T.I. Origami ve çocuk gelişimi. Ebeveynler ve öğretmenler için popüler bir rehber. – Y.: 1997
45. Khukhlaeva O.V., Khukhlaev O.E., Pervushina I.M. Kendinize Giden Yol: Okul öncesi çağındaki çocukların psikolojik sağlığı nasıl korunur - 2. baskı. – M.: Yaratılış; 2007. – 175 s.
46. Tsareva Yu.V. Çocuklarda davranış bozukluklarının düzeltilmesi" Egzersiz ve oyun koleksiyonu - M .: Knigolyub, 2008. - 48 s.
47. Chernova N. Sihirli kağıt. M.: 2005
48. Cherenkova E. “Çocuklar için origami.” - M .: Ripol klasiği EVİ 21. yüzyıl. 2006.
49. Shchetinin M.N. Strelnikovsky çocuklar için nefes egzersizleri - M .: Iris-press; 2007. – 112 s.

Russu Natalya Zakievna, MADOU “Çocukların fiziksel gelişimine yönelik faaliyetlerin öncelikli olarak uygulandığı genel gelişimsel tipte bir anaokulu “Snow Maiden”.

GİRİİŞ

Sanat terapisi yöntemlerinin teorik temelleri

1 Sanat terapisi tekniğinin amaç ve hedefleri

2 farklı sanat terapisi türü

Sanat terapisinin okul öncesi yaştaki çocuklarla pratik uygulaması

1 Anaokulunda sanat terapisinin karmaşık kullanımı

Daha büyük okul öncesi çocuklar için sanat terapisi unsurları içeren 2 ders programı

Çözüm

Kullanılmış literatür listesi

EK A

EK B

EK B

GİRİİŞ

Çocuklarla çalışırken esnek psikoterapötik çalışma biçimlerini kullanmak çok önemlidir. Sanat terapisi çocuğa, çocuğun ruhuna en uygun şekilde oyun oynama, deneyimleme ve bir çatışma durumunu veya herhangi bir sorunu fark etme fırsatını sağlar. Sanat terapisi teknikleri, kişinin onu deneyimlemeye hazır olduğu ölçüde kendinizi bir problemin içine sokmanıza olanak tanır. Çocuğun kendisi, kural olarak, kendisine ne olduğunun farkında bile değildir.

Çalışmanın amaçları, okul öncesi çağındaki çocuklar için bir tür psikoterapötik ve düzeltici aktivite olarak sanat terapisiydi.

Araştırmanın konusu okul öncesi çağdaki çocuklarla sanat terapisi yöntemleri kullanılarak çalışma süreciydi.

Bu kurs projesinin amacı okul öncesi yaştaki çocuklarda sanat terapisi kullanımının teorik ve pratik özelliklerini incelemektir.

Kurs projesinin amaçları aşağıdaki gibidir:

1.Daha büyük okul öncesi çocuklarla çalışırken sanat terapisinin hedeflerini ortaya çıkarın.

2.Daha büyük okul öncesi çocukların psiko-duygusal durumunu düzeltmek için sanat terapisi tekniklerinin olanaklarını analiz etmek.

3.Daha büyük okul öncesi çocuklarla sanat terapisi seansları programını teorik olarak geliştirin ve pratik olarak test edin

Ders çalışması bir giriş ve bölümden oluşmaktadır. sanat terapisi yöntemlerinin teorik temelleri, bölüm sanat terapisinin okul öncesi yaştaki çocuklarla pratik uygulaması, sonuçlar, uygulamalar ve kullanılan kaynakların listesi.

Ders çalışmaları sırasında şu yazarların bilimsel çalışmaları kullanılmıştır: Kopytin, Grabenko, Osipova, Kiselev, Lebedev, Nazarov.

1. Sanat terapisi yöntemlerinin teorik temelleri

.1 Sanat terapisi tekniğinin amaç ve hedefleri

Kelimenin tam anlamıyla İngilizceden tercüme edilen sanat terapisi, “sanatsal yaratıcılığa dayalı tedavi” veya “sanatın tedavi edici bir faktör olarak kullanılması” anlamına gelir. İngilizce konuşulan ülkelerde sanat terapisi “öncelikle görsel sanatlar olarak adlandırılan (resim, grafik, heykel, tasarım) veya görsel iletişim kanalının öncü rol oynadığı bu tür yaratıcılık biçimlerine (sinema, video sanatı) atıfta bulunur. , bilgisayar yaratıcılığı, performansı vb.) . Bu, A.I.'nin eserlerinde daha ayrıntılı olarak yansıtılmaktadır. Kopytina, E. Kramer, M. Libman ve diğerleri.

Terim Sanat Terapisi1938'de Adrian Hill tarafından tanıtıldı. Sanat terapisinin öncüleri, Freud'un kişinin kendiliğinden çizim ve heykel yaptığında iç benliğinin görsel formda ortaya çıktığı fikrinden ve Jung'un kişisel ve evrensel semboller hakkındaki düşüncelerinden yararlandılar. Sanat terapisi sürecinin merkezi figürü hasta (hasta bir kişi olarak) değil, kendini geliştirmeye çabalayan ve yeteneklerinin kapsamını genişleten bireydir.

Sanat terapisi terimi, hem psiko-düzeltmede kullanılan bir dizi sanat formunu hem de yöntemin kendisini veya bir dizi tekniği ifade eder. Bir yöntem olarak sanat terapisi, bir kişiye görsel üretiminde belirli bir anlam görmeyi ve bunun iç dünyasının ve deneyiminin içeriğiyle olan bağlantılarının farkındalığını öğretmeyi ve aynı zamanda “içsel” davranma yeteneğini geliştirmeyi amaçlayan belirli tekniklerin kullanılmasını içerir. diyalog”, iç gözlem ve yansımalar.

Sanat terapisi yönteminin modern insanlar için çekiciliği, bu yöntemin esas olarak sözel olmayan kendini ifade etme ve iletişim yöntemlerini kullanmasıdır. Beynin sağ yarıküresi yaratıcı sürece aktif olarak katılmaktadır. Modern uygarlık esas olarak sözlü iletişim sistemini ve sol “mantıksal” yarıküreyi kullanır. Normal, uyumlu insan gelişimi, her iki yarıkürenin eşit gelişimini ve normal yarıküreler arası etkileşimi gerektirir. Dahası, bazı insan faaliyeti türleri sağ yarıkürenin çalışmasını gerektirir - yaratıcılık, sezgi, kültürel eğitim, aile yapısı, çocuk yetiştirme ve tabii ki aşk ilişkilerinde romantizm. Sanat terapisi, kişinin yaratıcı yetenekleriyle yakından ilişkili olan, kendi kendini iyileştiren içsel kaynaklarına hitap eder. Bir kişinin ayırt edici bir özelliği, yeteneği ve aynı zamanda iç dünyasını sergileme ihtiyacıdır. Bu özellik dışarıdan gelen bilgileri aktif olarak işlemenizi sağlar. Bunun sonucunda bireyin ruhunda çeşitli uyum mekanizmaları gelişir. Sürekli değişen dünyada kişinin hayata daha iyi uyum sağlamasına ve daha başarılı olmasına olanak tanır. Kişi, dünyayla etkileşim sürecinde kendini bir birey olarak gerçekleştirmeye, yaşamdaki rolünü anlamaya, bir "iz" bırakmaya çalışır. Bu iz sadece ekonomik faaliyet biçiminde değil aynı zamanda aktif zihinsel faaliyetinin ürünlerinde de kalır. Tezahürünün en parlak biçimlerinden biri sanat ve yaratıcılık olarak düşünülebilir. Sanat ve yaratıcılık, dış dünyayla etkileşimde bulunulduğunda bilgi işleme süreçlerinin bir sonucudur. Üstelik bu süreçler genel olarak yapıcı nitelikteyse kişilik uyumlu bir şekilde gelişecektir.

Tıbbi uygulamalarla yakın bağlantıya rağmen sanat terapisi birçok durumda ağırlıklı olarak psikoprofilaktik, sosyalleşme ve gelişimsel yönelimi üstlenir. Varlığı sırasında sanat terapisi, psikolojik bilim ve pratiğin başarılarını, psikoterapinin çeşitli alanlarındaki teorik gelişmeleri ve teknikleri, güzel sanatların deneyimlerini ve stratejilerini, pedagojik yöntemleri, kültürel teori, sosyoloji ve diğer bilimlerin bireysel fikirlerini özümsemiştir. Sanat terapisinin uygulama alanları şunlardır:

) bireysel, grup ve aile sanat terapisi;

) psikiyatri kliniklerindeki sanat terapisi merkezleri, danışma, psikoterapötik, sosyal merkezler ve uzmanlaşmış tıp merkezleri;

) genel eğitim okullarında, anaokullarında, özel okullarda, yatılı evlerde, çocukların yaratıcılık merkezlerinde - sınırlı öğrenme yetenekleri olan, gelişimsel gecikmeleri olan, duygusal sorunları olan veya zor sosyal koşullarda yaşayan, pedagojik ve psikolojik olarak ihmal edilmiş çocuklarla çalışmak, davranış bozukluğu, kişilik bozukluğu ya da karakter vurgulaması olan çocuklarla, üstün yetenekli çocuklarla, sanatsal yaratıcılığa ilgi gösteren çocuklarla;

) yaşlı insanlarla (huzurevlerinde, uzmanlaşmış merkezlerde);

) çeşitli bağımlılık türlerinden (uyuşturucu, alkol vb.) muzdarip kişilerle,

) tıbbi kurumlarda genel somatik ve psikiyatrik amaçlar için.

Sanat terapisinin amaçları şunlardır:

1.Zorlama veya tehlike olmadan, hem grup içinde hem de bireysel olarak duyguların keşfedilmesi, kendini anlamanın ve özsaygının gelişmesi için koşullar yaratın.

2.Bilişsel ve motor becerileri geliştiren etkinlikler düzenleyin; Rehabilitasyonu en üst düzeye çıkarmak için, faaliyetlerden başarıyı deneyimleme ve gerçeklikte gezinme fırsatı sağlayın.

3.Kendini ifade etmeyi, iletişimi, sosyalleşmeyi ve kişisel değer kazanmayı kolaylaştıracak ve teşvik edecek koşullar yaratın.

4.Kendinize ve başkalarına yönelik tutumları değiştirmek için iç yaratıcı yeteneklere yönelme fırsatı sağlayın, bu da iç ve dış çatışmaların zayıflamasına yol açar.

5.Kişisel yaratıcı deneyim aralığını genişleten, kendini tanıma ve kendini keşfetme koşulları yaratın.

Sanat terapisi, diğer pedagojik yenilikler gibi aşağıdaki özelliklere sahiptir:

· özünü oluşturan bir dizi teorik ve pratik fikir, yeni teknolojiler;

· sosyal, psikolojik ve pedagojik olaylarla çeşitli bağlantılar;

· pedagojik faaliyetin diğer bileşenlerinden (örneğin, öğrenme süreçleri, yönetim) göreceli bağımsızlık (izolasyon);

· literatürde, belgelerde ve diğer materyallerde açıklanan kendi köken ve gelişim tarihi;

· entegre etme ve dönüştürme yeteneği.

Sanat terapisi aşağıdaki hedeflere ulaşmanıza yardımcı olabilir:

1)Saldırganlık ve diğer olumsuz duygular için sosyal olarak kabul edilebilir bir çıkış yolu sağlayın. Çizimler, resimler, heykeller üzerinde çalışmak "buharı boşaltmanın" ve gerginliği azaltmanın güvenli bir yoludur.

2)Tedavi sürecini kolaylaştırın. Bilinçsiz iç çatışmalar ve deneyimlerin görsel imgelerle ifade edilmesi, sözlü iletişim yoluyla ifade edilmesinden daha kolaydır. Sözsüz iletişim bilincin sansürünün dışındadır.

)Yorumlama ve teşhis sonuçları için materyal edinin. Sanatsal yaratıcılığın ürünleri nispeten dayanıklıdır ve hasta bunların varlığını inkar edemez. Sanat eserinin içeriği ve tarzı, terapiste hasta hakkında, kendi sanat eserini yorumlamaya yardımcı olabilecek zengin bir bilgi sağlar.

)Bir kişinin bastırmaya alışkın olduğu düşünce ve duygular üzerinde çalışın. Bazen güçlü duygu ve inançları ifade etmenin ve açıklamanın tek yolu sözsüz araçlardır.

)Terapist (öğretmen) ile hasta (nesne, konu) arasında ilişki kurun. Sanatsal etkinliklere birlikte katılmak, empati ve karşılıklı kabule dayalı ilişkiler kurulmasına yardımcı olabilir.

)İç kontrol duygusunu geliştirin. Çizimler veya heykeller üzerinde çalışmak, renkleri ve şekilleri düzenlemeyi içerir.

)Duygulara ve hislere odaklanın. Güzel sanatlar dersleri, kinetik ve görsel duyumları denemek ve bunları algılama yeteneğini geliştirmek için zengin fırsatlar sunar.

)Sanatsal yetenekleri geliştirin ve özgüveninizi artırın. Sanat terapisinin bir yan ürünü, gizli yeteneklerin tespit edilmesi ve geliştirilmesinden kaynaklanan tatmin duygusudur.

1.2 Farklı sanat terapisi türleri

Sanat terapisi, yaratıcılık terapisinin özel bir şeklidir ve esas olarak görsel sanatlar (resim, grafik, fotoğraf, heykel ve bunların diğer yaratıcı faaliyet biçimleriyle çeşitli kombinasyonları) olarak adlandırılan alanlarla ilişkilidir. Rus edebiyatında Batı sanat terapisi kavramına en yakın şey izoterapidir.

Çeşitli yaratıcılık terapisi türlerinden oluşan grup, sanat terapisinin yanı sıra müzik terapisi, drama terapisi, dans ve hareket terapisi vb.'yi de içerir. Bazı yazarlar ayrıca yaratıcılıkla yapılan terapiyi (veya yaratıcı kendini ifade etme terapisini), sanat ve bilimle yaratıcı iletişim yoluyla terapi, yaratıcı koleksiyonculuk yoluyla terapi ve psikoterapötik ve psikoprofilaktik öneme sahip diğer yaratıcı aktivite biçimleri olarak sınıflandırırlar.

Sanat terapisinin ana yöntemlerinden biri Sanat Terapisiöncelikle çizim yaparak. Teknolojiye katılan kişinin duygusal durumunu renk aracılığıyla işaret ettiği özel bir "sinyal renk sistemine" dayanmaktadır.

Modern izoterapi esas olarak sanatsal bir yaratıcılık sürecidir. Çizim sanatı terapisi yaygın olarak kullanılmaktadır. Çizim süreci ve sonucu şu parametrelere göre analiz edilir: Sayfayı doldurma hızı, çizimde gösterilen çizgi ve şekillerin doğası ve hakim renk tonları. Parlak renkler yaratıcılığı ve olumlu bir duygusal durumu ifade eder; pastel renklerin baskınlığı yüksek hassasiyeti gösterir. Renkler, dizilişleri, renklerin oyunu kendilerine özel, bireysel bir dildir, burada yerleşik kurallar yoktur, daha çok ruhun durumunu yansıtan bir çizimdir. Çocuğun durumuna ve yeteneklerine bağlı olarak özel izoterapi yöntemleri seçilir.

Genel olarak görsel sanat terapisi kendini tanımayı, karşılıklı anlayışı ve grup sürecinin aktivasyonunu teşvik eder. Çizimlerin yorumlanmasında bir çocuğun çeşitli çizimlerinde tekrarlanan içerik, anlatım yöntemleri, renk, şekil, kompozisyon, boyut ve belirli özelliklere dikkat edilir. İzoterapi, çocuğun belirli bir durumla ilgili doğrudan algısını, çeşitli deneyimlerini, genellikle bilinçsiz ve sözlü olmayan şekilde yansıtır.

Çocuk çizimlerini doğru yorumlayabilmek için aşağıdaki koşulların dikkate alınması gerekir:

daha önce yaptığı çizimlere bakmanın gerekli olduğu çocuğun görsel aktivitesinin gelişim düzeyi;

çizim sürecinin özellikleri (konuya karşılık gelen içeriğin seçimi; konunun çizim süreci boyunca korunması veya dönüştürülmesi);

hiperaktivitenin bir tezahürü olarak görüntü dizisi.

Çizimler analiz edilirken görsel beceri düzeyi dikkate alınmaz. Sadece çocuğun duygusal deneyimlerinin sanatsal araçlarla (renk, şekil, boyut vb.) nasıl aktarıldığından bahsetmeliyiz.

Çocuklarla çalışırken izoterapinin özelliği, izoterapinin olumlu motivasyon yaratmak için kullanılması, çocukların zorluk korkularının üstesinden gelmeye yardımcı olması, bir başarı durumu yaratmaya yardımcı olması ve ayrıca karşılıklı yardımlaşma, karşılıklı yardımlaşma duygusunu beslemesi, çocukların hayal gücünü geliştirmesine yardımcı olmasıdır. farklı renkler, iş için çeşitli malzemeler. İzoterapinin parmakların ince motor becerilerinin geliştirilmesinde çok büyük düzeltici değeri vardır ve interhemisferik ilişkilerin koordinasyonunda rol oynar.

Müzik terapisifetüsün intrauterin gelişimi aşamasında bile yaygın olarak kullanılan bir yöntemdir. Özel olarak seçilmiş müzik parçaları, çocuğun duygusal dünyasını ölçülü dozlarda "eğitmenize" olanak tanır. Müzik insan yaşamının birçok alanını üç ana faktör aracılığıyla etkiler: titreşimsel, fizyolojik ve zihinsel. Ses titreşimleri vücutta hücresel düzeyde metabolik süreçlerin uyarıcısıdır. Bu titreşimler vücudun çeşitli fonksiyonlarını (solunum, motor, kardiyovasküler) değiştirebilir. Müziği algılama ve icra etme sürecinde ortaya çıkan çağrışımsal bağlantılar sayesinde çocuğun zihinsel durumu da değişir. Müzik sanat terapisinin bileşenlerinden biri ses ve nefes eğitimi, müziğe yönelik hareketlerdir.

Okul öncesi dönemdeki çocuklar majör ve minör ayrımını kolaylıkla yapmakta, bunlara verilen duygusal tepkiler ise melodiler eşliğinde sunulduğunda daha erken yaşlarda ortaya çıkmaktadır. 3-12 yaş arası çocuklarda, eşlik eden minör melodiler sıklıkla kötülük veya üzüntüyle ilişkilendirilirken, eşlik eden majör melodiler sıklıkla neşeli veya nötr bir duygusal durumla ilişkilendirilir.

Prensip olarak tüm insanların müzik algısında herhangi bir kısıtlama yoktur ancak okul öncesi çağ yoğun bir gelişim dönemidir. Müzik algısı bilinçaltı veya bilinçli düzeyde gerçekleşebilir.

Duygular müzikal algı sürecinde merkezi bir yer tutar. Yansıyan duygular, hem olumlu hem de olumsuz insan deneyimlerinin tamamıdır. Müzik özü itibarıyla duygusaldır ve dolayısıyla algısı duygusal biliştir ve kişinin duygusal alanının gelişimi için mükemmel bir fırsat sağlar.

Diğer sanat türleriyle karşılaştırıldığında, bir müzik eserinde kodlanan sanatsal görüntüler en soyut olanlardır.

Çocuklarla müzik algısı dersleri, onlarda olumlu bir duygusal durumu modellemeyi amaçlamaktadır. Çocuğun müzik algısı süreci, onun gerçek hayattan başka bir hayali dünyaya, tuhaf görüntüler ve ruh hallerinden oluşan bir dünyaya "adım atmasına" yardımcı olan bir öğretmenle birlikte gerçekleşir. Duruşmadan önce verilen kısa öyküde öğretmen çocuğu belirli bir figüratif müzikal resmi algılamaya hazırlar, ardından melodi çocuğu olumsuz deneyimlerden uzaklaştırır ve ona doğanın ve dünyanın güzelliğini ortaya çıkarır. Öğretmen, dinledikten sonra çocuklarla yaptığı bir konuşmada (çalışmanın analizi), hayali bir yolculukta ne "gördüklerini", hissettiklerini, "yaptıklarını", kelimelerle hangi resmi çizebileceklerini, anlatabileceklerini öğrenir. Bu müzik algısı stresin azalmasını sağlar ve çocukların psiko-duygusal durumunu iyileştirir.

Müzik algısının amacı: Çocuğun kişiliğinin uyumlaştırılması, psiko-duygusal durumunun ve psikofizyolojik süreçlerin müzik sanatı yoluyla restorasyonu ve düzeltilmesi.

Peri masalı terapisi- masal olayları ile gerçek hayattaki davranışlar arasında bağlantı kurma sürecidir. Bu, masaldaki anlamların gerçeğe aktarılması sürecidir. Bir çocuk için bir peri masalı, onun sıradan yaşamın sınırlarını genişletmesine ve karmaşık olay ve duygularla çocuğun anlayabileceği biçimde karşılaşmasına olanak tanıyan özel bir gerçekliktir. Sanat terapisinin biçimlerinin çeşitliliği, yumuşak etkisi, doğallığı ve algılanma kolaylığı göz önüne alındığında, bu tür tıbbi psikoterapötik destek, belirli küçük hasta kategorileriyle pratik çalışma için çok umut verici, değerli ve bazen yeri doldurulamaz bir araç haline gelir.

Bir peri masalı çok yönlü bir materyal olduğundan, psiko-düzeltme ve psikodiagnostik amaçlara en uygun perspektif kullanılarak psikolojik çalışmalarda kullanılabilir. Peri masalı terapisinin çeşitli alanları ayırt edilebilir.

Analitik yönün özü masalların yorumlanmasıdır. Bu durumda, insan ruhunun sırasıyla zihinsel, bilişsel ve zihinsel alanına vurgu yapılır. Yöntemin amacı, her masal durumunun, cümlenin, olay örgüsünün arkasında ne olduğuna dair farkındalık ve yorumdur.

Peri masallarını dinlemek çok keyifli ama anlatmak da daha az keyifli değil. Pek çok ebeveyn, eğitimci, öğretmen çocuklarına masal anlatır ancak masal terapisinin bir yönü olarak masal anlatmanın kendine has özellikleri ve biçimleri vardır. Çocuklar da hikayeler anlatabilirler.

Bir peri masalını yeniden yazarken, bir çocuk, genç veya yetişkin, kendi içsel durumuna en uygun sonu seçer. Kendisini iç gerilimden kurtarmasını sağlayacak seçeneği bulur. Bu, masalları yeniden yazmanın psikodüzeltici anlamıdır. En sevdiğiniz masal, bir yaşam senaryosu haline geldiyse ve kişinin hayatını özgürce ve bilinçli olarak inşa etmesine izin vermiyorsa, en sevdiğiniz çocukluk masallarını yeniden yazmak yararlı olabilir.

Bir çocuk ya da yetişkin bir peri masalını dinlerken ya da okurken onu hayal gücünde canlandırır. Aksiyon sahnesini ve masalın karakterlerini hayal ediyor. Böylece performansın tamamını hayalinde görüyor. Bu nedenle kuklaların yardımıyla bir peri masalı sahnelemenin psikolojik amaçlarla kullanılması tamamen doğaldır. Bebeği "canlandırarak" çocuk, her eyleminin anında bebeğin davranışına nasıl yansıdığını hisseder ve görür. Böylece çocuk, eylemlerine ilişkin doğrudan, yönlendirici olmayan geri bildirim alır. Bu da onun eylemlerini bağımsız olarak düzeltmesine ve kuklacılığını geliştirmesine yardımcı oluyor. Çocuk gerçekten bir sihirbaz olur ve hareketsiz bir bebeği uygun gördüğü şekilde hareket etmeye zorlar.

Modern bilim yöntemleri değerlendiriyor oyun terapisidüzeltmenin en etkili yollarından biri olarak. Oyunun kişisel gelişim üzerinde güçlü bir etkiye sahip olduğunun kabulüne dayanmaktadır. Oyun terapisinden yararlanmanın amacı çocuğu değiştirmek ya da yeniden yapmak değil, ona herhangi bir özel davranışsal beceri öğretmek değil, ona oyunda kendisini heyecanlandıran durumları bir yetişkinin tüm dikkati ve empatisi ile “yaşama” fırsatı vermektir. . Şu anda oyun terapisi çocuğun bilinçaltını etkilemek için geniş fırsatlar sunmaktadır.

Oyun terapisi türleri

Kriter olarak teorik bir yaklaşımı ortaya koyarsak, aşağıdaki türleri ayırt edebiliriz:

psikanalizde oyun terapisi;

oyun terapisi, müşteri merkezli oyun terapisi,

ilişkiler kurmak için oyun terapisi;

ilkel oyun terapisi;

Ev içi psikolojik uygulamada oyun terapisi.

Bir yetişkinin oyundaki işlevlerine göre ayırt edilirler.

yönlendirici olmayan oyun terapisi;

Yönlendirici oyun terapisi.

Faaliyetlerin organizasyon şekline göre ayırt edilirler:

bireysel oyun terapisi;

grup oyun terapisi;

Oyun terapisinde kullanılan materyalin yapısına göre:

yapılandırılmamış materyalle oyun terapisi:

yapılandırılmış materyalle oyun terapisi.

Kukla terapisi(maskoterapi, oyuncak bebekler ve kuklalarla çalışma) - sanat pedagojisinin farklı alanlarında kullanılabilir: psikodrama, oyun terapisi, peri masalı terapisi vb. Modern "kukla terapistleri" kukla tiyatrosunu çocuklarla çalışmanın belki de en etkili yolu olarak görüyor . Bu seçenek yetişkinlere de sunulmaktadır, ancak daha az sıklıkla. Çocuklar ya özel olarak icat edilmiş performanslarda ya da uygun içeriğe sahip sıradan oyunlarda oynarlar. Roller doğal olarak duygu, anlam ve düzen ile dağıtılır. Oyuncak bebek terapisinin uygulamalı bir versiyonu - oyuncak bebek yapmak (ipliklerden, artıklardan vb.) - gizli enerjiyi açığa çıkaran büyük bir yük taşır.

Kukla terapisinin aşağıdaki işlevleri ayırt edilir:

· İletişimsel - bir takımdaki çocuklar arasında duygusal temasın oluşması;

· Gevşeme - duygusal stresin hafifletilmesi;

· Eğitimsel - yaşam durumlarının oyun modellerinde kişilik tezahürlerinin psiko-düzeltilmesi;

· Gelişimsel - zihinsel süreçlerin (bellek, dikkat, algı vb.), motor becerilerin gelişimi;

· Eğitici - çevremizdeki dünya hakkındaki bilgilerle zenginleştirme.

Bibliyoterapi(yaratıcı yazma), yaratıcı “yazma” yoluyla edebiyata dayalı kendini ifade etme, kompozisyon. Aynı zamanda verilen konuların yanı sıra (ne istediğimi, ne istediğimi ve nasıl istediğimi) tamamen özgür bir şekilde ifade etmek mümkündür. Bibliyoterapide terapötik etki Hennequin yasasına dayanır: Herhangi bir edebi eserin ana karakteri her zaman yazarıdır. Bu aynı zamanda otobiyografik yöntemi, dramatik eserler yazmayı, şiir yazmayı, günlük tutmayı, mektup yazmayı (her ne kadar mektup türü zamanımızda açıkça yozlaşıyor olsa da) ve çok daha fazlasını içerir.

Bibliyoterapinin üç ana görevi vardır:

1.hastalar için bibliyolojik kütüphane, hastalık hakkındaki düşüncelerden uzaklaştıran, fiziksel acıya katlanmaya yardımcı olan bir faktör rolü oynamalıdır (belirli bir okuyucunun veya homojen okuma gruplarının okumasına rehberlik etme hedefi belirlenmemiştir);

2.psikoterapötik, Bibliyoterapi nevrozlu hastaların ve bazı akıl hastalarının psikoterapötik tedavisinin bir bileşenidir (bir kütüphanecinin katılımı olmadan bir nöropsikiyatrist veya psikiyatrist tarafından gerçekleştirilir);

.bir yardımcı ve bazı durumlarda nevrozlar ve somatik hastalıklar için tedavi sürecinin eşit bir parçası (bir psikoterapistin ve özel eğitimli bir kütüphanecinin katılımını gerektirir).

Kum terapisi. Bir danışmanlık tekniği olarak kum oyunu, 1939'da İngiliz çocuk doktoru Margaret Lowenfeld tarafından tanımlandı.

Kumla oynamak bir çocuk için doğal aktivite biçimlerinden biridir. Bu nedenle düzeltme, geliştirme ve eğitim oturumları gerçekleştirirken sanal alanı kullanabilirsiniz. Kumdan resimler inşa ederek, çeşitli hikayeler icat ederek, bilgi ve yaşam deneyimi bir çocuk için en organik biçimde aktarılır ve çevredeki dünyanın yasaları öğrenilir. Kumla etkileşim kişinin enerjisini temizler, duygusal durumunu dengeler, yetişkinlerin ve çocukların refahını artırır. Bütün bunlar kum terapisini insan gelişimi ve kişisel gelişim için mükemmel bir araç haline getiriyor. Kum terapisinde kumun yanı sıra minyatür insan ve hayvan figürleri, oyuncak bebek evleri, trenler, ağaçlar, kuleler ve çeşitli malzemeler kullanılır: kumaş, iplikler, örgü, kil, hamuru, renkli kağıt, keçeli kalemler , kurutulmuş çiçekler, tahta parçaları, boncuklar, çakıl taşları, madeni paralar - genel olarak bir çocuğun küçük bir kum havuzunda kendi dünyasını yaratmak için ihtiyaç duyabileceği her şey.

Diğer sanat terapisi türlerinden Bu süreç, manipülasyon kolaylığı, yeni formlar icat etme olasılığı ve oluşturulan görüntülerin kısa varlığı ile karakterize edilir. Kum bileşimini yok etme, yeniden inşa etme ve yeni konuların tekrar tekrar yaratılması olasılığı, çalışmaya belirli bir tür ritüel kazandırıyor. Ardışık kum kompozisyonlarının yaratılması, zihinsel yaşamın döngüsel doğasını, zihinsel değişimlerin dinamiklerini yansıtır. Burada özel bir beceriye gerek yoktur. Minyatür figürler, doğal malzemeler ve üç boyutlu kompozisyonlar yaratma yeteneği, görüntüye ek özellikler kazandırır, farklı zihinsel içerik düzeylerini yansıtır ve ruhun söz öncesi düzeylerine erişim sağlamaya yardımcı olur. Çocuğun henüz konuşamadığı erken çocukluk döneminden kaynaklanan bozukluklar üzerinde psikoterapide çalışırken görsel imaj çok önemlidir.

Kromoterapi- rengin özelliklerini inceleyen bir bilim. Renge uzun zamandır büyülü bir anlam, insanlar üzerinde olumlu veya olumsuz bir etki atfedilmiştir, çünkü insanlar için görme, tüm duyu türlerinin en önemlisidir. Öğretmenlerin renk terapisi hakkında temel bilgilere sahip olmaları ve bu bilgileri eğitim sürecinde, düzeltici ve tedavi edici pedagojide kullanmaları gerekmektedir. Böylece mavi renk sakinleştirici bir etkiye sahiptir, rahatlatır, spazmları giderir, baş ağrılarını azaltır ve iştahı azaltır. Mavi rengin zihinsel heyecan durumlarında engelleyici etkisi vardır. Menekşe renginin zihinsel ve fizyolojik süreçler üzerinde depresif bir etkisi vardır ve insanların ruh halini azaltır. Kırmızı renk harekete geçer, fiziksel performansı artırır, sıcaklık hissine neden olur ve zihinsel süreçleri uyarır. Yeşil renk sakinleştirir ve iyi bir ruh hali yaratır. Bu rengin somatik olarak zayıflamış çocuklar üzerinde, iltihap tedavisinde ve görme bozukluğunda faydalı bir etkisi vardır. Pembe tonları depresif bir ruh halinde olduğunuzda, sarı ise neşenin, huzurun, sıcaklığın rengidir ve olumsuz eylemleri nötralize eder.

2. Sanat terapisinin okul öncesi yaştaki çocuklarla pratik uygulaması

.1 Anaokulunda sanat terapisinin karmaşık kullanımı

Yaratıcılık, çocuğun zengin fantastik oyunlar ve sembolik etkinliklerle dolu hayatıyla yakından bağlantılıdır. Çocuklar henüz düşüncelerini nasıl net bir şekilde ifade edeceklerini bilmiyorlar ama çizebilir, heykel yapabilir ve hayal kurabilirler. Yani sanat terapisi yöntemleri çocuğun durumunu çizim, dans, masal ve oyunlarla ifade etmesine olanak tanır. Duygular ve duygular genellikle çocukların kullandığı sembollerle ifade edilir. İç ve dış gerçeklik arasında bir karışıklık var. Çocuklar yaratıcılıklarında, düşünmeden, hissettiklerini çizer, tasvir eder, yeniden üretirler. Çocuklarla çalışırken olumlu bir gelişimsel etki elde etmenizi sağlayan “sanat terapisidir”.

Sanat terapisi derslerinde hiçbir yasağın veya kuralın olmaması gerektiği unutulmamalıdır. Burada çocuğa her şeyi “güzel” veya “doğru” yapma görevini veremezsiniz. Bırakın onu kendi haline bırakın; işte o, kendi Evreninin efendisidir.

Okul öncesi eğitim kurumlarına devam eden çocuklarla çalışmada sanat terapisi yöntemlerinin kullanılmasının temel amacı, çeşitli duygusal ve zihinsel bozuklukların psiko-düzeltilmesi ve psikoprofilaksisidir. Bu durumda aşağıdaki görevler gerçekleştirilir:

)çocukların eğitim kurumu koşullarına uyarlanması ve eğitim programına hakimiyet düzeyinin artırılması;

2)saldırganlığı ve diğer olumsuz duyguları sosyal olarak kabul edilebilir bir şekilde boşaltma olasılığı (çizimler ve kolajlar üzerinde çalışmak stresi atmanın ve gerilimi azaltmanın güvenli bir yoludur);

)düzeltme sürecini kolaylaştırmak; Çocuklar için bilinçdışı iç çatışmaları ve deneyimleri görsel imgeler kullanarak ifade etmek, sözcükleri kullanarak ifade etmekten genellikle daha kolaydır;

)yorumlama ve teşhis sonuçları için materyal elde etmek;

)öğretmen ve çocuk arasında iletişim kurmak; sanatsal faaliyetlere ortak katılım, empati ve karşılıklı kabule dayalı ilişkiler yaratılmasına yardımcı olabilir;

)iç kontrol duygusunu geliştirmek; çizimler üzerinde çalışmak renklerin ve şekillerin düzenlenmesini içerir;

)duyumlar ve duygular üzerinde konsantrasyonun geliştirilmesi;

)sanatsal yeteneklerin gelişimi ve özgüvenin artması; sanat terapisinin bir yan ürünü, gizli yeteneklerin tespit edilmesi ve geliştirilmesinden kaynaklanan tatmin duygusudur; o bilişsel ve yaratıcı becerilerin geliştirilmesi.

Okul öncesi çocuklarla çalışırken aşağıdaki sanat terapisi tekniklerini kullanmak mümkündür:

.Müzik terapisi.

Bu nedenle, yürütülen çalışmanın pratik önemi, çeşitli türlerdeki okul öncesi eğitim kurumlarının öğretmenlerinin ve psikologlarının, eğitim süreci boyunca, uygulamadan alınan tekniklere dayanarak öğrencilerle belirli yöntem ve etkileşim biçimlerine hakim olabilmeleri gerçeğinde yatmaktadır. Sanat Terapisi.

Sanat terapisinin iki ana biçimi vardır. Pasif formda katılımcılar, başkaları tarafından yaratılan sanat eserlerini “tüketirler”: resimlere bakarlar, müzik parçaları dinlerler; aktif formda kendileri yaratıcı ürünler yaratırlar. Sanat terapisi seansları yapılandırılmış veya yapılandırılmamış olabilir. Yapılandırılmış derslerde konu kesin olarak belirlenir ve materyaller bir psikolog tarafından önerilir. Yapılandırılmamış derslerde katılımcılar kendi konularını, materyallerini ve araçlarını seçerler.

Sanat terapisi süreci aşağıdaki ana aşamalardan oluşur:

) hazırlık organizasyon prosedürleri ve ilk teşhis aşaması;

) düzeltme aşaması, ara sonuçların değerlendirilmesi;

) işin tamamlanma aşaması, nihai sonuçların değerlendirilmesi.

Temel sonuçlar, süreçteki katılımcılarda meydana gelen psikolojik değişikliklerdir (duygusal alanın uyumlu hale getirilmesi, sağlıklı tutum ve motivasyonların geliştirilmesi, davranış bozukluklarının düzeltilmesi vb.), öğrenmenin ve psikososyal işleyişin daha başarılı hale getirilmesidir.

Sanat yöntemlerinin kullanımının herhangi bir yaş sınırlaması yoktur ve hem ana hem de yardımcı araçlardan biri olarak kullanılabilir. Hangi sanat terapisi tekniklerinin faydalı olabileceği konusunda karşılaşılan problemler oldukça geniştir: kişi içi ve kişiler arası çatışmalar; yaş krizleri; yaralanmalar; kayıplar; nevrotik bozukluklar; psikosomatik bozukluklar; kişilik bütünlüğünün gelişimi ve çok daha fazlası.

Sanat terapisinin temel ilkeleri:

Çocuğun arzusu dersin temel şartıdır. Arzu olmadan yaratıcılık imkansızdır ve elbette bir çocukla gizli bir diyalog imkansızdır.

Çocuğa cesaret ve şükran.

Öğretmen, ders sırasındaki diyalog sırasında çocuğun bazen kendisi veya çizim hakkındaki genel sorulara "Bilmiyorum" yanıtı vermesine ve ona olası yanıtlar sunmasına hazırlıklı olmalıdır.

Başarılı çalışmanın önemli bir koşulu, öğretmenin sunduğu çalışmaya doğrudan katılımıdır. Öğretmen çocukla birlikte ruh halinden bahseder (dersin başında ve sonunda), çizer, heykel yapar, belirli eserlerden bahseder, kısacası çocuğa verdiği tüm görevleri tamamlar. Ancak o zaman çocuk öğretmene ve kendisine sunulan olağandışı etkinliklere güven geliştirir.

Derste çalıştığınız parlak, güzel, kaliteli malzemeleri kullanmanız gerekiyor. Boyalar, kurşun kalemler, hamuru, kağıt düzgün bir görünüme sahiptir çünkü çocuk, kendisine çalışması teklif edilen malzeme aracılığıyla kendisiyle ilgili olduğunu hisseder. İşe katılma konusunda isteksiz olanlar için parlak, güzel kırtasiye malzemeleri ve diğer ekipmanlar çekici bir an olabilir.

Pek çok sınıfta öğretmen şu ya da bu olgudan bahseder. Monologu, hipnotik hikaye anlatımının unsurlarını içeriyorsa en kullanışlıdır; Öğretmenin konuşması, kelimelerin, cümlelerin tekrarı, sıfatların, metaforların kullanılması ve sesin değiştirilmesi yoluyla bir dereceye kadar hafif bir transa neden olmalıdır. Bu, olağandışı bir atmosfer yaratmaya, olup bitenlere dair gizem yaratmaya ve çocuğun kendiliğinden kendini ifşa etme mucizesini gerçekleştirmeye yardımcı olur.

Önemli olan, karalamak ve karalamak bile iyileştirme rolünü oynarken, çizim sürecinin tadını çıkarmaktır!

Okul öncesi çocuklarla yapılan psiko-düzeltme çalışmalarında en yaygın olanı, psikosomatik bozuklukların ve kişilik bozukluklarının varlığında kullanılan izoterapidir. Burada çizim yapmak başlı başına bir amaç değildir; sanat terapisinde çizimlerle veya diğer ürünlerle ilgilenmiyoruz - bunlar yalnızca çocuğun kişiliğine dikkat etmemizin bir nedenidir. Bu tam olarak sanat yöntemlerinin değeridir.

Sanat tedavi edici çalışmalar için farklı görsel materyallerin geniş bir seçkisine sahip olmak gerekir. Boyalar, kurşun kalemler, mum boya kalemleri veya pastel boyaların yanı sıra dergiler, renkli kağıt, folyo, tekstil ürünleri, kil, hamuru, modelleme için özel hamur, "kum havuzu oyunu" için minyatür figürlü kum, ahşap ve diğer malzemeler de sıklıkla kullanılır. Çizim kağıdı farklı format ve tonlarda olmalıdır. Ayrıca farklı boyutlarda fırçalar, geniş alanları boyamak için süngerler, makas, iplikler, farklı türde yapıştırıcılar, bant vb. zihinsel duygusal çocuk sanat terapisi

Belirli bir materyalin seçiminin, çocuğun durumunun ve kişiliğinin özelliklerinin yanı sıra sanat terapisi sürecinin dinamikleriyle de ilişkili olabileceği dikkate alınmalıdır. Çocuğa görsel çalışma için bir veya daha fazla malzeme ve araç seçme fırsatı verilmelidir. Kural olarak çocuklar işin başında kurşun kalem, mum boya kalemi veya keçeli kalem kullanmayı tercih ederler. Bu çalışma araçları, çizim süreci üzerinde iyi bir kontrole sahip olmalarını sağlar ve bu da işin ilk aşamalarında duygularıyla yüzleşmekten kaçınma ihtiyacını karşılar. Bu araçların seçimi psikolojik güvenlik ihtiyacıyla ilişkilendirilebilir.

Sanat terapisi tekniklerini kullanırken, her görsel materyalin belirli bir dizi olası hareket şekline sahip olduğunu ve çocuğu belirli aktivite türlerine teşvik ettiğini hesaba katmak gerekir. Çocuğun bireysel psikolojik özelliklerine uygun görsel materyaller seçilerek onun aktivitesini bir ölçüde kontrol etmek mümkündür.

Örneğin hiperaktif ve disinhibisyonlu çocuklarla çalışırken boya, kil, hamuru gibi malzemelerin kullanılması önerilmez.

Bu materyaller çocuğun yapılandırılmamış, yönlendirilmemiş aktivitelerini (fırlatma, sıçratma, lekeleme vb.) teşvik eder ve bu durum kolayca saldırgan davranışa dönüşebilir. Bu tür çocuklara orta boy kağıtlar, kalemler, keçeli kalemler sunmak daha uygundur. Faaliyetlerini organize etmelerini ve yapılandırmalarını, hassas duyu-motor koordinasyonunu ve eylemlerin yürütülmesi üzerinde kontrol sağlamalarını ve karşılık gelen görevleri gerektiren görsel araçlar, örneğin "Noktalarla çizim".

Aksine duygusal olarak “sıkışık” olan ve kaygısı yüksek olan çocuklar, sadece el ve parmak bölgesini değil, tüm vücudu kapsayan geniş, serbest hareketler gerektiren materyallerden daha fazla faydalanırlar. Bu tür çocuklara boyalar, büyük fırçalar, duvarlara tutturulmuş büyük kağıtlar, kil ve hamuru ve tebeşirle çizim sunulmalıdır. “Parmak Boyama” ve “Sihirli Noktalar” görevleri, duygusal gerginlik ve kaygıyı azaltmada en büyük etkiye sahiptir.

2.2 Daha büyük okul öncesi çocuklar için sanat terapisi unsurları içeren ders programları

Okul öncesi yaş, yaratıcı olanlar da dahil olmak üzere çeşitli aktivite türlerinde ustalaşma konusunda en hassas yaştır.

Çocuğun yaratıcı potansiyelinin etkili bir şekilde gelişebileceği bir ortam, özel pedagojik koşulların yaratılmasını gerektirir. Görsel yeteneklerin başarılı bir şekilde geliştirilmesi için gereklidir:

1.Çocuğunuza sanatla iletişim kurmanın keyfini öğretin. Algılama yeteneklerini, duygusal tepkilerini ve gördüklerini analiz etme yeteneğini geliştir;

2.Teknik çizim becerilerinin oluşturulması, bu olmadan bir çocuğun, iyi gelişmiş bir hayal gücüne sahip olsa bile, göreve uygun eserler yaratamayacağı;

.Hayal gücünü geliştirin;

.Yaratıcı faaliyetlerde bulunma sürecinde uygun bir mikro iklim yaratmak.

Sınıfların ana hedefleri:

Duygusal ve kas gerginliğini gidermek.

Dürtüsellik, kaygı ve saldırganlığın azalması.

İletişim becerilerini ve yaratıcılığı geliştirmek.

Kişilerarası güveni ve grup işbirliğini teşvik etmek.

Bilişsel süreçlerin gelişimi.

Duyusal standartlara dayalı duyusal aparatların geliştirilmesi.

Duygusal deneyimin genişlemesi.

Yeni çizim tekniklerini öğrenmek ve deneme yeteneğini geliştirmek.

Ders 1

Maskoterapi (okul öncesi çağındaki çocuklarla sanat terapisi unsurları içeren bir dersin özeti)

Hedef:çocukların dönüşmesine, duygusal durumlarını belirlemesine, zihinsel ve fiziksel stresi hafifletmesine ve çocukları özgürleştirmesine yardımcı olun.

Malzeme:ayna, yüz boyama boyaları, fırçalar, peçeteler, bir parça sünger, sim, bir bardak su, renkli karton, makas, yapıştırıcı, kozmetik süt vb.

İş tanımı:

1)Boyayı seyreltin ve ana tonları bir süngerle (ahududu ve sarı) uygulayın.

2)Üzerine yavaşça beyaz bir ton uygulayın.

)Yüze kürk çizmek için bir fırça kullanın.

)Konturları ve yüzü siyah boyayla çizin (Ek A).

İlerlemek:

Öğretmen çocukların cesur bir kedi yavrusuna dönüşmesini önerir.

Adamlar aynaların yanına oturuyor ve tasarımlarına göre yüzlerini boyuyorlar. Spektrumun tüm renk paletini kullanmak gerekir. Eşit bir taban tonu oluşturmanız gerekiyorsa istediğiniz rengi süngerle uygulayıp yüzünüze dağıtabilirsiniz. Yüz boyama bir peçeteyle iyice silinebilir ve su ile yıkanabilir. Temiz bir havlunun yanı sıra her ihtimale karşı bebek kozmetik sütü ve pamuk yünü olması gerekir. Psikolojik özellikleri nedeniyle yüzlerine boya sürmeyi reddeden çocuklar var. Ayrıca yüz boyasının kolayca yıkanabileceği, bu nedenle yüzümüzü bu boyalarla boyadığımız, temiz bir havlu olduğu ve ders sonunda tüm çocukların kendilerini iyice yıkayıp iz bırakmadan temiz bir şekilde eve gidecekleri anlatılmalıdır. boya.

Bir yetişkin gösteri olsun diye yüzünü boyarsa çocukların oyunculuğa başlaması daha kolay olur. Her zamanki ilk tepki kahkaha ve bakışlardır. Ancak daha sonra çocuklar sürece aktif olarak dahil oluyorlar, bazen coşkuyla tüm yüzlerini ve ellerini boyuyorlar. Çocuklar çeşitli nedenlerle boya uygulamayı açıkça reddedebilirler: hipersosyal, benmerkezli yetiştirme, histeri şeklinde nevrotik reaksiyonlar, aile içi çatışmalar, çocuklarla iletişimin reddedilmesi vb. Bağımsız çalışma sürecinde çocukları yardım etmeye teşvik edebilirsiniz. Böylece güvene dayalı bir ilişki yaratılır. Dersin sonunda çocukları kimin kime dönüştüğünü tahmin etmeye, maskelerin yanı sıra dramatizasyon, eğlence, kostüm ve niteliklerin kullanılmasına davet edebilirsiniz. Sonra tekrar çocuğa dönüşürler (kendilerini yıkarlar). Özgür eylem koşulları yaratarak çocukların, üzerlerine yük olan temel yasaklardan kurtulmalarına yardımcı oluyoruz.

Ders 2

Okul öncesi çağındaki çocuklarla irmik ile çizim. Işıklı masa kullanma

Hedef:Çocukların hayal gücünü geliştirin, duygusal stresi azaltın ve rahatlayın.

Malzeme: irmik, ışıklı masa, çakıl taşları, deniz kabukları, çeşitli atık malzemeler, guaj.

İlerlemek:

Işıklı masa kullanarak irmikli oyunlar çocukların hayal gücünü geliştirir. Fantezi, dokunsal hassasiyet, duygusal stresi azaltır, rahatlar. İrmik dokunuşu hoş. İrmik üzerinde birkaç basit hareket - ve harika irmik sanatı elde edebilirsiniz. Bu duygularınızı ifade etmek için harika bir fırsat. Ve aniden bir şeyler yolunda gitmezse üzülmeyin çünkü her şeyi yeniden yapabilirsiniz. İrmikle çizim yapmak mükemmel rahatlama sonuçları verir. Tasarımı tamamlamak için nehir çakıllarını, deniz kabuklarını ve çeşitli atık malzemeleri kullanıyoruz. Işıklar kapalıyken veya arka ışık açıkken sanat eserleri daha etkili hale gelir. Gösteri büyüleyici. Utangaç çocuklar bile kendilerini özgürleştirir ve yaratıcılıkla kendilerini ifade ederler.

Çocuğunuzu dokunsal hisler geliştirmeyi amaçlayan birkaç basit egzersiz yapmaya davet edebilirsiniz:

)Avuç içlerinizi irmik yüzeyi üzerinde kaydırarak çeşitli dalga benzeri hareketler yapın;

2)Yumruk izi, parmak izi bırakın;

)Sağ ve sol elinizin parmaklarıyla irmik boyunca dönüşümlü olarak ve sonra aynı anda yürüyün (Ek B).

Beden eğitimi dakikası:

Çocuklar masanın etrafında dururlar ve şu kelimeleri birlikte söylerler:

Ellerimize bak,

Daha akıllı hale geldiler.

Teşekkür ederiz sevgili kumumuz

Hepimizin büyümesine yardım ettin!

Öğretmen çocuklarla birlikte yaptıkları etkinlikleri tartışarak çocukların duygu ve hislerini yansıtır.

İrmiğin rengini değiştirebilirsiniz. Bu, istenilen renkte alkol ve guaj kullanılarak elde edilebilir. 2 yemek kaşığı alkolü ölçmek, bir kaba dökmek, 2 yemek kaşığı su ile seyreltmek gerekir. Daha sonra istenilen renkte guaj ekleyin. Çok fazla guaj eklerseniz renk daha zengin olacaktır. Her şeyi iyice karıştırın. Daha sonra olabildiğince irmik ekleyin. Böylece karıştırırken irmiğin çiğ olduğunu hissedebilirsiniz. Düzgün renklendirme için iyice karıştırın. Bir tepsiye yerleştirip kurumaya bırakın, topaklanmaması için sürekli karıştırarak elinizle dökün. İrmik birkaç dakika içinde hızla kurur. Alkol buharlaştı ve boyayabilirsiniz.

Ders 3

Sanat terapisi unsurlarıyla “ağaç çizmek”

Hedefler:

hayal gücünün, hayal gücünün, yaratıcı yeteneklerin gelişimi;

takıma ait olma duygusunun oluşumunu, grup uyumunu, dostane ilişkileri teşvik eder;

okul öncesi çocukların konuşmasını ve parmakların ince motor becerilerini geliştirmek;

iletişim yeteneklerinin geliştirilmesi;

çocukların kişisel özelliklerini, gruptaki konumlarını netleştirmenize olanak tanır; Kişilerarası ilişkileri tanımlamaya yardımcı olur.

Malzemeler:bir sayfa A4 kağıt, kurşun kalemler, keçeli kalemler, mum boya kalemleri, yapıştırıcı çubuk. Müzik çalmak için teknik bir araç. Müzikal kompozisyonların kayıtları.

İlerlemek:

1. Kurulum/ısınma:oyun-egzersiz “Bir daire içinde top”

Hedef: Ağaç türlerini tekrarlamak, engellemeyi ortadan kaldırmak.

Topu birbirlerine geçiren çocuklar farklı ağaç türlerini adlandırırlar.

Müzikteki hareketler aracılığıyla bir görüntü aramak:

Çocuklar öğretmenle birlikte bir daire içinde dururlar (“Ormanda Yürümek” kelimelerinin olmadığı yavaş, melodik bir müzik kompozisyonu duyulur)

Gözlerinizi kapatın ve görmeye çalışın, içinde farklı ağaçların yetiştiği bir orman hayal edin.

Kendinizi bir ağaç olarak hayal edin. Bu ağaç, ormanlarımızda yetişen gerçek bir ağaç olabilir, güney ormanlarının bir sakini veya sizin tarafınızdan icat edilen muhteşem, büyülü bir ağaç olabilir.

Gözlerini aç. Küçük bir ağaç olduğunuzu (oturun) ve sonra yağmur yağdığını ve büyümeye başladığınızı (büyüyormuş gibi yavaşça ayağa kalkın) hayal edin.

Rüzgâr esiyor, ağaçlar bir yandan diğer yana sallanıyordu.

Etrafına bir bak. Yalnız değilsiniz. El ele tutuşun. Yakınlarda arkadaşların olması güzel. Birbirinize bir gülümseme verin.

2. Bireysel çalışma:

Öğretmen çocukları masalara oturup çalışmaya devam etmeye davet eder:

Herhangi bir görsel aracı kullanarak temsil ettiğiniz ağaçları bir kağıda çizin.

Daha sonra öğretmen çocukları sırayla birinci şahıs bakış açısıyla ağaçları hakkında bir hikaye anlatmaya davet edebilir.

Çocuklara dolaylı sorular sorulabilir:

Ağacınız nerede büyümek ister: ormanın kenarında mı yoksa diğer ağaçların arasında mı?

Arkadaşları var mı yok mu?

Bu ağaç herhangi bir şeyden korkuyor mu?

Bu ağaç mutlu mu, değil mi?

Bu ağaç neyi hayal ediyor?

Ağacınızı parmaklarınızı kullanarak kesin ve tasarımın fazla kısmını ağacın dış hatları boyunca yırtın.

3. Ekip Çalışması:

Öğretmen çocukların dikkatini, üzerinde gökyüzü ve açıklık şeklinde bir arka planın çizildiği bir kağıda çeker (Ek B).

Bu kağıt parçasının ağaçlarınızın büyüyeceği bir açıklık olduğunu hayal edin. Herkes, ağacının nerede büyümesinin daha uygun olduğuna karar verme hakkına sahiptir: diğerlerinin arasında ormanda mı yoksa herkesten uzakta ormanın kenarında mı?

Uygun bir yer seçin ve ağacınızı yapıştırın.

Öğretmen, bir yer seçerken ve açık alanı doldururken çocukların müzakere etmesini, teslim olmasını ve uzlaşmasını sağlar. Ancak tüm çocuklar ağaçların düzeninden memnun kaldıklarında birbirlerine yapışırlar.

Açıklığın kalan alanını çizin. Dilerseniz ormanınızı hayvanlarla, kuşlarla, böceklerle doldurun. Diğer bitkileri, binaları, su kütlelerini (nehirler, göller) çizin.

4. Son aşama(sözelleştirme ve yansıtma):

Ortaya çıkan resmi herkesin görebilmesi için genel çizim şövalenin üzerine, duvara yapıştırılır.

Öğretmen, ortak çabalar ve işbirliği ve ortak yaratıcılık sayesinde sıradan bir kağıdın güzel bir "Harika Orman" tablosuna dönüştüğünü belirtiyor. “Harika ormanımızdaki” her ağaç yalnız değil, yanında büyüyen birçok “dost ağaç” var! Sen de yalnız değilsin. Siz de etrafınıza bakın arkadaşlar. “Birimiz hepimiz, hepimiz birimiz için” birliktesiniz!

Çözüm

Modern okul öncesi eğitim, bireyin eğitim, gelişim ve öğretim sürecine daha iyi didaktik yaklaşımlar için değişimi mümkün kılan en son pedagojik yöntemler, yönler ve teknolojilerle sürekli olarak geliştirilmektedir.

Pedagojik uygulamada kullanılan alanların başında okul öncesi çocuklar için sanat terapisi gelmektedir.

Bu psikolojik düzeltme yöntemi, çocuğun kişiliğini sanatsal faaliyet yoluyla geliştirmeyi ve ortaya çıkarmayı içerir ve pedagojik, psikolojik ve tıbbi bilgileri birleştirir.

Herhangi bir yaratıcı aktivitenin çocuğun iç dünyası üzerinde olumlu bir etkisi vardır. Sonuçta, gelişme aktivitede meydana gelir ve sanatın terapötik etkisinin altında yatan şey budur:

· İzoterapi (çizim, modelleme, tasarlama);

·Oyun terapisi;

·Renk terapisi;

·Fototerapi;

· Kum terapisi;

· Masal terapisi (tiyatro gösterileri);

· Müzik dersleri.

Okul öncesi çocuklarla çalışırken aşağıdaki sanat terapisi tekniklerini kullanmak mümkündür:

1."Mandala" tekniği (bir daire içinde çizim) - bir daire içinde renk ve şekil ile kendiliğinden çalışmayı içerir, kişinin bilinç durumunu değiştirmeye yardımcı olur ve kişisel gelişim fırsatını açar.

2.Yönlendirilmiş görselleştirme tekniği - çocuğun hayal gücünün akışını belirli bir yönde uyarmak ve yönlendirmek.

.Görüntü ve ruh hali esnekliği tekniği - hamuru, hamur veya kil ile çalışmak kas gerginliğini azaltmak için kullanılır ve aynı zamanda öz kontrol becerilerinin gelişimini destekler ve yaratıcı aktivite oluşturur.

.Kumla çalışma tekniği - bu tür çalışmalar çok çeşitli duyguları ifade etmeyi mümkün kılar ve saldırganlığı iyi bir şekilde giderir.

.Eşli çalışmalarda kullanılan cam üzerine çizim tekniği, iletişim becerilerinin gelişimini destekler.

.Fotoğraf kolajı ve aplike teknikleri kas gerginliğini hafifletmeye, soyut düşünmeyi ve yaratıcılığı geliştirmeye yardımcı olur.

.Beden odaklı terapi tekniği.

.Müzik terapisi.

Sanat terapisinin ana hedefleri, kendini ifade etme, kişisel deneyimin genişletilmesi, kendini tanıma, kişiliğin içsel entegrasyonu (çeşitli yönleri ve bileşenleri) ve dış gerçeklikle (sosyal, etnik, kültürel) bütünleşmedir. Sanat terapisinde spontan çizim ve heykel yapma, sanatsal yeteneğin bir tezahürü değil, bir tür yaratıcı aktivitedir. Güzel sanatlar, hayal dünyası ile gerçeklik arasında bir köprüdür. Her ikisinin de unsurlarını içerir ve ne bir çocuğun ne de bir yetişkinin sanatsal araçların yardımı olmadan yaratamayacağı belirli bir sentez yaratmanıza olanak tanır.

Şu anda sanat terapisi giderek daha popüler hale geliyor. İnsan yaratırken ve yaratırken kaygılarını, korkularını, sorunlarını yaratıcılık için kullanılan malzemelerle dile getirir.

Sanat terapisi her şeyden önce yaş sınırlaması veya yan etkisi olmayan tamamlayıcı bir ilaçtır. Yaratıcı terapi çok ilerici bir yöndür. İlgili bilimlerin bilgilerini yaratıcılık tuvaline eklenen bir katkı olarak kullanan sanat terapisi, diğer tedavi yöntemleri arasında giderek hak ettiği yeri alacaktır.

Kullanılan literatürün listesi:

1.Sanat terapisi - yeni ufuklar / Ed. yapay zeka Kopytina. - M .: Cogito-Center, 2009. - 336 s.

2.Sanat terapisi // Psikoterapötik ansiklopedi / Ed. B.D. Karvasarsky. - St. Petersburg: Peter, 2012. - S.52 - 58.

.Breslav G.A. Herkes için renk psikolojisi ve renk terapisi / G.A. Breslav - St.Petersburg, 2005

4.Burno M.E. Yaratıcı kendini ifade etme terapisi / M.E. Burno - M .: Tıp, 2010.

5.Vachkov I.V. Peri masalı terapisi: Psikolojik bir peri masalı yoluyla kişisel farkındalığın geliştirilmesi. M., Ös-89, 2009.

6.G.L. Landreth. S.S. Sweeney. Çocuk merkezli oyun terapisi: grup çalışması. Pratik psikoloji ve psikanaliz Dergisi. Aralık 2007

7.Grabenko, T.M., Zinkevich-Evstigneeva, T.D. Kumdaki mucizeler. Kum oyunu terapisi / T.M. Grabenko, T.D. Zinkevich-Evstigneeva - St. Petersburg: Özel Pedagoji ve Psikoloji Enstitüsü, 2010.

8.Zakharov A.I. Çocuklarda gündüz ve gece korkuları / A.I. Zakharov - St.Petersburg, 2010

9.Lise çağındaki çocuklarda yapıcı olmayan davranışları düzeltmenin bir yolu olarak oyun terapisi. Morozova O.V. Chekasheva N.I.

10.Kiseleva M.V. Çocuklarla çalışırken sanat terapisi: eller. Çocuklar için çocuklarla çalışan psikologlar, öğretmenler, doktorlar ve uzmanlar / M.V. Kiseleva. - St. Petersburg: Rech, 2009. - 158 s.

11.Kopytin A.I. Ortaokulda sanat terapisi. Metodik el kitabı / A.I. Kopytin - St. Petersburg: Lisansüstü Pedagoji Eğitimi Akademisi, 2005.

12.Kopytin A.I., Svistovskaya E.E. Çocuklarda ve ergenlerde kullanılan sanatla tedavi yöntemleri: güncel yayınların gözden geçirilmesi. Pratik Psikoloji ve Psikanaliz Dergisi

13.Kopytin, A.I. Sanat terapisinin teorisi ve pratiği / A.I. Kopytin - St. Petersburg: Peter, 2012.

.Krol, V.M. Psikoloji ve pedagoji: Proc. teknisyenler için el kitabı üniversiteler/ V.M. Krol - M.: Yüksekokul, 2011.

.Lebedeva L.D. Sanat terapisi uygulaması: yaklaşımlar, teşhisler, sınıf sistemi. - St. Petersburg: Rech, 2009. - s. 54.

.Medvedeva E.A., Levchenko I.Yu., Komissarova L.N., Dobrovolskaya T.A. Özel eğitimde sanat pedagojisi ve sanat terapisi. M.: Yayın merkezi "Akademi", 2011.

.Nazarova L.D. Folklor sanat terapisi / L.D. Nazarova - St. Petersburg, Rech, 2012.

.Osipova, A.A. Genel psikodüzeltme / A.A Osipova - M, 2010.

.Tarasova E.G. Sanatın iyileştirici gücü. Sanat-pedagojik teknikler ve teknikler. Yöntem. kılavuz - Tambov: TOIPKRO, 2010. - s. 12.

EK A

Maskoterapi

Cesur kedi yavrusu

EK B

Kum terapisi

EK B

Sanat terapisi unsurlarıyla “ağaç çizimi” (müzik terapisi, izoterapi)

Etiketler: Sanat terapisinin okul öncesi yaştaki çocuklarla pratik uygulaması Pedagoji Diploması

İlkokul çağında, benlik saygısının oluşumu, bu yaşta öncü oldukları için öncelikle eğitim faaliyetlerinden etkilenir. Dolayısıyla öğrencinin özgüveninin nasıl oluşacağı bağlıdır; başarısı ve akademik performansıyla doğrudan ilişkilidir. Bu nedenle yeterli özgüven oluşturmak çok önemlidir.

Eylül 2016'da ilkokul çağındaki çocuklarda yeterli özgüven oluşumuna yönelik çalışmanın tespit aşamasını gerçekleştirdik. Aşağıdaki yöntemler kullanıldı:

1) “Merdiven” (V. G. Shchur);

2) “Kendinizi çizin” (A. M. Prikhozhan ve Z. Vasiliauskaite);

3) “Duygusal benlik saygısının tanımı” (A.V. Zakharov).

Araştırmamızın deneysel üssü Belediye Eğitim Kurumunun adını taşıyan 1 No'lu Spor Salonu'dur. S. S. Karimova" Neryungri, Sakha Cumhuriyeti'nde (Yakutistan). Deney grubu, 2. sınıf “B” sınıfından 7-8 yaş arası 29 çocuğu içeriyordu.

Yaptığımız araştırmaya göre, bu yaştaki çocuklarda düşük benlik saygısının hakim olduğunu tespit ettik: A.V. Zakharov'un yöntemine göre 13 çocuk (%45), V.G. Shchur - 12 çocuk (%41). A. M. Prikhozhan ve Z. Vasiliauskaite'nin "Kendini Çiz" yöntemine göre, incelenen çocukların çoğunluğunda, 13 kişinin (%45) özgüveninin şişkin olduğu görüldü.

Bu çalışmalar bizi şu göreve yöneltti: "Kendine inan" psikolojik ve pedagojik bir program geliştirmek.

Psikolojik ve pedagojik programımız “Kendine İnan” yazmanın temeli, T. A. Grigorenko'nun “Benliğimin Tüm Yönleri” ve O. V. Blank “Masal terapisi unsurları içeren genç okul çocukları için grup düzeltme dersleri programı” programlarından alınmıştır.

Programın amacı: genç okul çocuklarında yeterli özgüvenin oluşması için koşullar yaratmak.

Programın hedefleri:

1) eksiklikleriniz ve avantajlarınız hakkında bilinçli bir öz algı oluşturmak;

2) kişinin kendisininkini yeterince gösterme ve başkalarının duygusal durumlarını anlama yeteneğini geliştirmek;

3) başkalarına karşı olumlu bir tutum sergileme yeteneğini geliştirmek;

4) kişinin kişiliğinin değerini anlamasına yardımcı olur.

Yöntemler:

1) masal terapisi (peri masallarını okumak ve yazmak);

2) izoterapi (çizim, kolaj);

3) müzik terapisi (dinleme);

4) oyun terapisi (rol yapma, açık hava oyunları);

5) dans terapisi (psiko-jimnastik).

Çalışma şekli: grup

koşullu: ilkokul çağındaki öğrenciler.

Süre: Haftada 2 kez, 45 dakikalık 24 ders.

Beklenen sonuçlar:

1. İlkokul çağındaki çocukların yeterli bir özsaygı göstergesi edinmeleri.
2. Küçük okul çocuklarının kendi kişiliklerinin değeri konusunda farkındalıkları.
3. Çocukların “Ben”lerine, eksikliklerine ve avantajlarına ilişkin bilinçli algısı.
4. Kendinizinkini yeterince ifade etme ve başkalarının duygusal durumlarını anlama yeteneğinizi geliştirin.
5. Başkalarına karşı olumlu bir tutum sergileme yeteneğini geliştirin.

Sınıf yapısıüç aşamadan oluşur:

I. Giriş kısmı.

II. Ana bölüm.

III. Son bölüm.

Giriş bölümünde güven ortamı yaratmayı amaçlayan bir selamlama ritüeli yer alıyor; ana bölüm yukarıdaki sorunları çözmeyi amaçlayan çalışma yöntemlerini içerir, son bölüm - veda ritüeli dersi özetlemeyi ve ekibi birleştirmeyi amaçlamaktadır.

Sanat terapisi kullanan ilkokul çocuklarında yeterli benlik saygısının oluşmasına yönelik “Kendine İnan” programının tematik planının içeriğini ele alalım (Tablo 1).

tablo 1

Ortaokul çocuklarında yeterli benlik saygısının oluşmasına yönelik bir programın tematik planlanması

№	Ders konusu	Hedef sınıflar	Çalışma metodları
	Tanıdık. "Kendinizi tanıyın"	Amaç: Sınıfı tanımak; grup kurallarının kabulü; Çocukların kendileri hakkındaki fikirlerini genişletmek	Oyun terapisi yöntemi - “İhale adı”, “Kartvizit”; dans terapisi yöntemi - bir müzik kompozisyonuna “Dans” egzersizi yapın; izoterapi yöntemi - “Hedefe Giden Yol” egzersizi
	"Hislerim"	Hedef: Herkes için olumlu bir duygusal ruh hali ve kabul atmosferi yaratmak	Oyun terapisi yöntemi - “Ben iyiyim”, “Güçlü yönlerinizi adlandırın”, “Sihirli şekerlemeler”; masal terapisi yöntemi - G. H. Andersen "Çirkin Ördek Yavrusu"
	"Kendini Çiz"		İzoterapi yöntemi - “Kendi kendine çizim” egzersizi; oyun terapisi yöntemi - “Sihirli Ayna”, “Annem Beni Neden Seviyor…”
	"Her şey benim elimde"	Amaç: Çocuklarda özgüven ve özgüven duygusunu geliştirmek, çocuğun potansiyelini hayata geçirmek	Oyun terapisi yöntemi - “Tavşanlar ve Filler”, “Ben bir Aslanım”, “Yol Bavulu”; izoterapi yöntemi - “Eve Taşınma” egzersizi.
	"Kendini sevmeyi öğren"	Hedef: Kendimi olduğum gibi kabul edip sevmek, kendi kişiliğimin eşsizliğini hissetmek	İzoterapi yöntemi - “Ben farklıyım” egzersizi; dans terapisi yöntemi - müzik eşliğinde “Benden sonra tekrarla” egzersizi; oyun terapisi yöntemi - “Kendinize bir isim bulun”
	"Ben neyim?"	Amaç: “Ben” imajının ana bileşenleri hakkındaki bilgileri pekiştirmek	Oyun terapisi yöntemi - “Üç Ev”, “Otobiyografi”; izoterapi yöntemi - “Monotopi” egzersizi
	"Kendimin tüm yönleriyle"	Amaç: kişisel farkındalığın geliştirilmesi, kendini ifade etme	Oyun terapisi yöntemi - “Işığım, ayna, söyle bana”, “Cümleyi bitir”; izoterapi yöntemi - “Benliğimin tüm yönleri” konulu bir kolaj oluşturmak
	"Hayatımızdaki masallar"	Amaç: Benlik saygısını güçlendirmek ve teşvik etmek, yeterli benlik saygısı oluşturmak, olumsuz niteliklerden kurtulmak	Masal terapisi yöntemi - D. Brett “Annie'nin Hikayesi (utangaçlık)”, egzersiz “Grup masalı”; dans terapisi yöntemi - müzik eşliğinde “Yasak hareket” egzersizi
	"Ben aslında"	Amaç: Çocuklarda kendilerine ve görünüşlerine karşı olumlu duygusal tepkiler geliştirmek, kendilerini ve diğer insanları memnun etme arzusunu geliştirmek, çocuğun özgürleşmesini teşvik etmek	Oyun terapisi yöntemi - “Bunu halledebilirim”; izoterapi yöntemi - “Ben kimim” egzersizi; dans terapisi yöntemi - müzik eşliğinde “Sandalyede dans et” egzersizi
	"Ben ve niteliklerim." Bölüm 1	Hedef: olumlu niteliklerinizi keşfetmek ve yeterli özgüveni geliştirmek	Oyun terapisi yöntemi - “İyi niteliklere sahip çanta”, “Sihirli sandalye”; izoterapi yöntemi - “Vücudumun renkli sesleri” egzersizi
	"Ben ve niteliklerim." Bölüm 2		Oyun terapisi yöntemi - “Artılarım ve eksilerim”, “İltifatlar”, “Kimin nitelikleri?”; dans terapisi yöntemi - “Aram-zam-zam” egzersizi
	"Benim". Bölüm 1	Hedef: Çocuğun özgüven ve kendine güven duygusunu geliştirmek, her çocuğun potansiyelini ve yeteneklerini gerçekleştirmek	Oyun terapisi yöntemi - “Övgüler”, “Övünenlerin Yarışması”; izoterapi yöntemi - “Adımı taşıyan harika insanlar” konulu bir kolaj oluşturmak
	"Benim". Bölüm 2		Oyun terapisi yöntemi - “Sihirli gözlükler”; dans terapisi yöntemi - müzik eşliğinde “Toplantı ve ayrılık dansı” egzersizi; izoterapi yöntemi - “Avuç içi” egzersizi
	"Benim portrem"	Amaç: Bir kişinin bireysel özelliklerinin gösterilmesi	Oyun terapisi yöntemi - “Heykel”, “Duyguyu adlandırın”; izoterapi yöntemi - “Grubun gözünden portrem”
	"Herkesin gözünden varım"	Hedef: Kendinizi ve başkalarını kabul etme becerilerini geliştirmek	Masal terapi yöntemi - D. Brett “Annie'nin Hikayesi (Bir çocukla alay edilirse)”; oyun terapisi yöntemi - “Uç”, “Beğeniyorsan yap!”
	"Ben ve diğerleri." Bölüm 1	Hedef: alışılmadık bir biçimde geri bildirim verme ve alma becerilerini geliştirmek	Oyun terapisi yöntemi - “Ben ve diğerleri”, “İhale adı”; masal terapisi yöntemi - “Küçük Balık”; izoterapi yöntemi - “Eşleştirilmiş çizim”
	"Ben ve diğerleri." Bölüm 2		Oyun terapisi yöntemi - “Gün rutini”, “Erdemler fuarı”, “İyi niteliklerin ışınları”; dans terapisi yöntemi - müzik eşliğinde “Dans figürünü dondurma” egzersizi
	"Peri masalı dönüşümü"	Hedef: kendi kendine teşhis, kendini ifşa etme, aktif iletişim tekniklerinde uzmanlaşmak	Masal terapisi yöntemi - A. Dorokhova “Küçük Kirpi Masalı”; oyun terapisi yöntemi - “Slogan”, “Hepimiz”
	"Her şeyi yapabilirim"	Hedef: Her bireyin değerinin ve benzersizliğinin farkındalığı	Oyun terapisi yöntemi - “Beş Nitelik”, “Kimse Bilmiyor”; izoterapi yöntemi - “Güneş ışınlarındaki portrem” egzersizi, “Mandala” egzersizi
	"Kendime güveniyorum." Bölüm 1	Hedef: kişinin kullanılmayan potansiyeli hakkında bilgi sahibi olmak, yeterli öz saygının oluşması, kişinin yeteneklerine olan güveninin geliştirilmesi	Masal terapi yöntemi - “Ormanda Bir Olay”; izoterapi yöntemi - müzik eşliğinde serbest çizim; oyun terapisi yöntemi - “En iyisi”
	"Kendime güveniyorum." Bölüm 2		Oyun terapisi yöntemi - “Eğlenceli Top”; izoterapi yöntemi - “Olumlu duyguların kartlarını çizmek”
	"Çok iyiyim"	Hedef: olumlu nitelikleriniz hakkında fikir geliştirin, güçlü yönlerinizi belirleyin	Oyun terapisi yöntemi - “Kart ver”, “Otomatik pilot”, “Tiyatro”; dans terapisi yöntemi - müzik eşliğinde “bir daire içinde durun…” egzersizi
	"Bunu mu seviyorum?"	Amaç: Çocuklarda arzularını değerlendirme yeteneğini geliştirmek, yeterli özgüven oluşumu	Oyun terapisi yöntemleri - “5 adım”, “Hediye”; masal terapisi yöntemi - V. P. Kataeva “Yedi çiçekli çiçek”
	"Mutlu olmak istiyorum"	Amaç: Bir kişinin olumlu ve olumsuz nitelikleri hakkında fikir geliştirmek, çocuklara kendilerinin ve diğer insanların avantajlarını ve dezavantajlarını belirlemeyi, eylemlerinin nedenlerini anlamayı öğretmek	Masal terapi yöntemi - “Papatya ve Gül”; oyun terapisi yöntemi - “Balıkçılar ve Balıklar”; izoterapi yöntemi - “Kendi armanızı oluşturmak”

Geliştirdiğimiz psikolojik ve pedagojik “Kendine İnan” programının ilkokul çağındaki çocuklarda yeterli benlik saygısını oluşturacağını ve öğretmenler tarafından küçük okul çocuklarında yeterli öz saygının geliştirilmesinde bir araç olarak kullanılabileceğini düşünüyoruz. , eğitim psikologları, ek eğitim öğretmenleri ve staj yapacak öğrenciler.

Sanat terapisi çocukların olumlu bir özgüven geliştirmesine yardımcı olur ve bunun yollarını arıyorsanız onunla birlikte Sunshine egzersizini deneyin.

Bu yargılar olumlu olabilir: "Aferin", "Zeki kız", "Naziksin, akıllısın, temizsin..." ya da olumsuz olabilir: "Özensiz", "Kıpır kıpır", "Yaramaz, etkisiz, kükreyen... ”

“Gün Işığı” egzersizi, kişinin kendisi hakkındaki belirli fikirlerin çocuğun zihninde ne kadar yerleşmiş olduğunu çok iyi gösterir.

Öyleyse, benlik saygısını artırma egzersizinin özüne geçelim.

Tamamlamak için bir yatay sayfaya, keçeli kalemlere veya kurşun kalemlere ihtiyacınız olacak.

. "Güneş" Egzersizleri

Çocuğunuzdan ışınları olan bir güneş çizmesini isteyin. Çizim için herhangi bir gereklilik yoktur, çocuk güneşi çarşafın herhangi bir yerine ve ne isterse çizer.

Çocuklar için sanat terapisi: Benlik saygısını artırmak için “Güneş Işığı” egzersizi

Çocuğun biraz güneş hakkında konuşmasına izin verin.

Güneş ışığı, nasıl bir şey?

Parlak, sarı, kırmızı, nazik, sıcak, neşeli...

Şimdi güneşin sen olduğunu hayal et. Güneş senin adını taşıyor.

İmkanı varsa çocuğun güneşte kendi imzasını atmasına izin verin. Henüz nasıl yazılacağını bilmiyorsa, imzayı kendiniz atın. Güneşin ışınları olmalıdır. Az sayıda varsa, 7-9 ışına kadar boyayın.

Güneşin ne kadar harika olduğunu sıraladınız: sıcak, parlak, nazik... Güneşin her ışınını, harika niteliklerinizden bazılarını isimlendirerek etiketleyelim. Nasıl birisin?

Çocuk hemen cevap vermeyebilir. Örneğin şunu söyleyerek ona yardım edin: “Bence sen naziksin. Ve başka?"

Sizin veya çocuğunuzun adlandırdığı her nitelik ışın boyunca imzalanır.

Görev: Her ışına isim vermeye çalışın. Ve çocuğun biraz hayal kurmasına izin verin, övün. Bu niteliğin ya da alışkanlığın gelişmediğini ya da tamamen yok olduğunu düşünseniz bile itiraz etmeyin.

Bu şekilde çocuğun başarılarını ne olarak değerlendirdiğini duyabilirsiniz. “Bulaşıkları yıkarım... Oyuncakları kaldırırım...” Bazen gözyaşlarıyla, hatta skandalla yapılsa bile duyduğunuz her şeyi yazın.

“Evet, on defa söylersem bu olur…” vs. demeye gerek yok. “Gün Işığı” egzersizinde yalnızca olumlu şeyler üzerinde çalışıyoruz.

Sınıfta çocuğun ruh halinin nasıl değiştiğini gören ebeveynlerin tepkisi ilginçtir (ve bu bilgisayar teşhisi ile doğrulanır), kasvetli siyahtan güneşli sarıya dönüşmektedir. Son derslerden birinde 5 yaşındaki Andryusha'nın annesi, bu güneşi evde büyük bir kağıda çizip duvara yapıştırıp yapıştıramayacağını sordu.

Tabi ki yapabilirsin!

Çocuğu tanıyan herkesten bu güneşin ışınlarını imzalamasını isteyebilirsiniz ve hatta istemeniz gerekir.Çocuğunuzda övülmesi gereken bir şey fark ettiğinizde ışın ekleyebilirsiniz. Çocuğun kendisi ışınları ekleyebilir.

Çok önemli bir koşul: Oğlunuza veya kızınıza ne kadar kızgın olursanız olun, ne suçu olursa olsun, onları cezalandırırken şu anda asla insan yapımı güneşinizden bahsetmeyin.

İnanın bana, “Sen güneşsin ama böyle davranıyorsun…” gibi görünüşte masum bir söz, egzersizin tüm etkisini yok edebilir. Bir suç şüphesiz makul bir ceza gerektirir ancak hiçbir şekilde çocuğunuzun sizin güneş ışığınız olduğu gerçeğini ortadan kaldırmaz.

Ve "Gün Işığı" egzersizini gerçekleştirmek için başka bir seçenek. Çocuğun güneşi çekildiğinde yapılır. Onu büyükannesi veya babası için, kız kardeşi veya anaokulu öğretmeni için benzer bir güneş çizmeye davet edin. Bir doğum günü hediyesi ya da sadece hoş bir sürpriz olsun.

Hepimiz güzel sözler duymak isteriz ama bunun öğretilmesi gerekir. Bu basit “Gün Işığı” egzersizinin sıcak ve samimi bir atmosfer yaratmanıza yardımcı olmasına izin verin.

Kaynak econet.ru

ÖĞRENCİLERDE YETERLİ ÖZGÜVENİN OLUŞUMUNDA SANAT TERAPİ TEKNİKLERİNİN UYGULANMASI

Grebneva Irina Valerievna

1. sınıf yüksek lisans öğrencisi, Sosyal Pedagoji ve Psikoloji Bölümü, Vladimir Devlet Üniversitesi, Vladimir

E...posta:

Danilova Marina Vladimirovna

bilimsel danışman, Ph.D. ped. Bilimler, Doçent, Sosyal Pedagoji ve Psikoloji Bölümü, Vladimir Devlet Üniversitesi, Vladimir

Benlik saygısı, kişinin kendi benliği hakkındaki bilgiyi, kişinin kendisine ilişkin değerlendirmesini ve bu değerlendirmenin belirlendiği önemli değerler ölçeğini içeren öz farkındalığın bileşenidir.

Benlik saygısı, kişiliğin oluşumu ve gelişimi bağlamında aktif olarak gelişen merkezi oluşumlardan biridir. Yeterli düzeyde benlik saygısı geliştirmenin en hassas dönemi ergenliktir, bu nedenle kişiliğin bir bütün olarak uyumlu gelişimi için bu sürecin özelliklerine ilişkin bilgi gereklidir. Benlik saygısı, özlemlerin düzeyi, çalışma motivasyonu, özsaygı ve özgüven gibi göstergelerle yakından ilişkilidir. Çoğu zaman okullarda psikologlar ve sosyal eğitimciler, daha sonra büyümenin sonraki aşamalarında çeşitli davranış bozukluklarıyla kendini gösteren, akademik performansı ve takımdaki psikolojik iklimi etkileyen özgüven geliştirme sorunlarına yeterince dikkat etmezler. .

Yerli ve yabancı pek çok araştırmacının çalışma konusu benlik saygısının oluşum süreci, yapısı, işlevleri ve oluşum kalıpları gibi konulardır. Pek çok psikolog, benlik saygısını, bireydeki gelişim düzeyini yansıtan öz farkındalığın bir ürünü olarak görür.

Öğrencilerin benlik saygısının oluşumu aile, okul, yakın çevre, kişisel özellikler vb. birçok farklı faktörden etkilenir. Yeterli öz saygı oluşturmanın önemi teorik ve ampirik araştırmalarla defalarca kanıtlanmıştır. Yeterli öz saygı, kural olarak, özeleştiriye ve kendini talep etmeye yol açar, kendine güven ve yeterli düzeyde bireysel istekler oluşturur, kişinin güçlü yönlerini değişen zorluktaki görevlerle ve başkalarının talepleriyle doğru bir şekilde ilişkilendirme yeteneği. Yeterli benlik saygısının hem küçümseme hem de aşırı tahmin etme yönünde ihlali, davranışta sapmalara yol açar. Az tahmin edilen bir seviye, bir kişinin belirli bir faaliyetteki başarılarını önceden başarısızlık beklentisiyle göstermekten korkmasına yol açar. Şişirilmiş benlik saygısı da olumsuz olaylara yol açar. Yani XX yüzyılın 70'li yıllarından 90'lı yıllarına kadar olan dönemde. Yüksek benlik saygısının tüm olumlu başarıların altında yattığı ve öğrenci başarısında belirleyici bir faktör olduğu inancı yaygınlaşmıştır. Bu varsayımlar Amerika Birleşik Devletleri'nde okullarda ve kolejlerde öğrencilerin öz saygısını artırmaya yönelik çeşitli programların geliştirilmesinde ve uygulanmasında bir artışa neden olmuştur. . Ancak yabancı psikolog L. Burke'ün de belirttiği gibi bu yaklaşım Amerikan okullarındaki durumu iyileştirmedi, tam tersine daha da kötüleştirdi. Yapılan araştırmalar, böyle bir sistemde yetişen çocuklarda motivasyon ve öğrenme isteğinin önceki nesillere göre çok daha düşük olduğunu ortaya koyuyor. Çocukların ve ergenlerin şişirilmiş özgüvenleri, kendilerini diğer insanlardan daha iyi ve üstün görmelerine ve bu nedenle herhangi bir kural ve ahlaki normu inceleme ve bunlara uyma sorumluluğunu düşünmemelerine yol açtı. Kişinin yeteneklerini ve niteliklerini yeterince değerlendirmeden, gerçek başarılara bakılmaksızın yüksek öz saygıyı, sürekli onayı ve övgüyü desteklemek, yüksek öz saygının narsisizm ve kendini eleştiremeyen narsisizm haline dönüşmesine neden olabilir. Yeterli benlik saygısı, insanların davranış, iletişim ve sosyal etkileşiminin öz düzenleme süreciyle doğrudan ilişkilidir; bireyin başarılı uyumunu belirler. Bu nedenle, yeterli öz saygıyı oluşturmanın olası yollarını ve yöntemlerini araştırmak ve geliştirmek çok önemlidir.

Araştırmamızın sorunu, benlik saygısı üzerine kapsamlı ve oldukça temel bir bilimsel araştırma temelinin varlığına rağmen, okulların öğrenciler arasındaki benlik saygısı düzeyine ve bunun yeterli göstergelerinin oluşumuna çok az önem vermesiydi.

Benlik saygısının yeterli göstergelerini oluşturmak için psikologlar ve öğretmenler tarafından kullanılan birçok farklı teknik vardır: eğitim çalışması, hareket, dans ve oyun terapisi. Bu çalışmanın gerçekleştirilmesinde en etkili teknik bizce sanat terapisidir. Sanat terapisi, kişinin resim yapmaya, çizmeye ve heykel yapmaya başladığı andan itibaren içsel benliğinin görsel formlara yansıtıldığı varsayımına dayanan bir tekniktir. Psikoterapist S. McNiff'e göre sanat terapisi, kişinin kendi kişisel değer duygusunu artırmaya yardımcı olur, sanatsal yeterliliği artırır, iç düzen duygusunun ortaya çıkmasını teşvik eder ve olumsuz ve hatta tehlikeli duyguları görüntüler biçiminde salıverme fırsatı sağlar. ve renkler. Sanat terapisi için sürecin kendisi ve yaratıcı ürünün yaratıcının zihinsel yaşamında tespit edilmesine olanak sağladığı özellikler önemlidir. Bu tür bir eğitime katılan kişi, yaptığı işin sanatsal değerlerinin önemli olmadığını anlamalı ve bu konuda endişelenmesine gerek yoktur. Duygu ve düşünceleri ifade etmek için kullanılan sanatsal yaratıcılık, sosyal olarak uyumlu davranışların geliştirilmesinde ve öz saygı düzeyinin arttırılmasında, yeterliliğinin artmasına katkıda bulunmada büyük yardımcı olabilir. Bilim ve uygulama alanı olan sanatsal aktivitenin iyileştirici etkisinin olduğu eski çağlardan beri bilinmektedir. Sanat, insanlık tarihi boyunca sonsuz sevinçlerden en derin üzüntülere, zaferlerden trajik kayıplara kadar insan tutkularının dünyasını yansıtmış, psikolojik ve ruhsal yeniden doğuşun mucizevi bir aracı olarak insanlara hizmet etmiştir.

Son yıllarda sanatsal yaratıcılığın büyük bir iyileştirici güç olduğu yeniden keşfedildi ve yeniden takdir edildi. Birçok kişi sanatsal aktivitenin stresi hafifletmeye, sorunları çözmeye, yasın üstesinden gelmeye ve hatta acıyı ve diğer rahatsız edici fiziksel semptomları hafifletmeye yardımcı olduğunu bulmuştur.Sanat terapisinin yol gösterici ilkesi, sanatsal yaratıcılığı içeren yaratıcı sürecin iyileştirici ve iyileştirici nitelikte olmasıdır. insan yaşamını iyileştirmek. Bu fikir, sanat terapisi ile yaratıcı süreç arasındaki büyük benzerlikle açıklanmaktadır. Hem sanat terapisi hem de yaratıcı süreç problem çözmeyle, yani alışılmış varoluş, düşünme, hissetme ve etkileşim kurma yollarına yeni çözümler bulmayla ilgilidir. Terapötik süreç gibi yaratıcı süreç de yeni fikirleri ve varoluş yollarını keşfetme fırsatı sağlar. Her iki süreç de değişiklik, muhalefet, doğaçlama ve dönüşüm eylemleridir. Sanat terapisinde bu özellikler, kişilikte, algıda, yaşamda bir değişimin öncüsü olan yeni anlayış, içgörü ve farkındalık yaratmak için önemlidir. Her iki süreç de kendinizle tanışmayı içerir. Sanat terapisinde bu buluşma sanat malzemeleri, sanatsal yaratıcılığın deneyimi aracılığıyla gerçekleşir.

Örneğin, çalışmamızda "Kendini Çizmek" gibi bir alıştırmanın kullanılması, birçok çocuğun deneyimlerini en iyi şekilde ifade etmesine ve daha önce bilinçsiz kişilerarası çatışmaları çizimlerde gerçekleştirmesine olanak tanıdı. Grup yaratıcı çalışmasının kullanılması: kolajlar yapmak, ortak çizimler yapmak, grupta uyumun sağlanmasının yanı sıra gruptaki her bir üyenin kimliğinin ve gerekliliğinin iddia edilmesini mümkün kıldı.

Çocuklarla çalışmalarda sanat terapisi, bizce, soruna doğrudan etki etmenin en etkili yöntemidir; bu etki, çocuğun ruhunu travmatize etmeden, bireyin tüm psikolojik savunmalarını aşar.

Sanat terapisinin öğrencilerde yeterli özgüven oluşumundaki etkinliğini belirlemek için deneysel bir çalışma yapılmıştır. Yeterli düzeyde benlik saygısı geliştirmek için on seans için tasarlanmış özel bir program geliştirdik, her seansta çizim, kolaj yapma, kişinin kendisi hakkındaki soyut fikirlere dayalı bir resim çizme gibi sanat terapisi tekniklerini kullandık.

Programın amacı öğrencilerde yeterli özgüvenin geliştirilmesiydi.

Programın hedefleri:

1.Yaratıcılık ve eğlenceli aktivite biçimleriyle kendini ifade etme becerisinin kazanılması;

2. Aktif bir yaşam pozisyonu oluşturma becerisinin kazanılması;

3.kişinin kendi kişiliğinin değerinin farkına varmasına yardımcı olur;

4. kendinize karşı olumlu bir tutum geliştirmek.

Örneklem 13-15 yaş arası 40 öğrenciden oluşmuştur.

Öğrencilerin benlik saygısının birincil tanısı aşağıdaki yöntemler kullanılarak gerçekleştirildi: N.P. tarafından kişiliğin benlik saygısının sözlü tanısı. Fetiskin; kişisel tutum testi anketi V.V. Stolin; Kişilik benlik saygısını incelemek için metodoloji S.A. Budassi.

Teşhis sonuçları, yeterli öz saygıyı geliştirmeye yönelik programın uygulandığı grubu belirledi.

Geliştirilen programın etkililiğini değerlendirmek için kontrol ve deney gruplarının ikincil tanısı yapıldı.

Birincil ve ikincil teşhislerin karşılaştırmalı bir analizinde benlik saygısının sözlü teşhisi yöntemi (N.P. Fetiskin), deney grubunda ortalama benlik saygısı düzeyine sahip kişilerin sayısında% 10'dan% 45'e bir artışı yansıtıyordu ve dolayısıyla benlik saygısı düşük olan kişilerde azalma olur. Kontrol grubunda yüzde göstergeleri neredeyse hiç değişmedi.

V.V.'nin kişisel tutum anketinin sonuçları. Deney grubundaki Stolin, aşağıdaki ölçeklerdeki göstergelerde bir iyileşme belirledi: öz saygı %49'dan %65'e; otosempati %68'den %74'e; kişisel çıkar %59'dan %70'e; özgüven %55'ten %67'ye. Kontrol grubundaki ölçeklerdeki değerler biraz değişti ve büyük olasılıkla durumsal olarak değişti.

Öz değerlendirme tekniği A.S. Budassi deney grubunda olumlu değişiklikler buldu. Gerçek ve ideal niteliklere ilişkin fikirleri arasında tutarsızlık göstergesi olan öğrenci sayısı %40'tan %30'a düşerken, yeterli düzeyde öz saygıya sahip olan kişi sayısı da %20'den %30'a çıktı. Kontrol grubuna ilişkin göstergeler kötüleşme yönündeki küçük değişiklikleri yansıtıyordu.

Böylece, öğrencilerle çalışırken sanat terapisi tekniklerinin kullanılması, kişisel özgüvenin yeterli göstergelerinin oluşmasında etkinliğini göstermiştir.

Kaynakça:

1. Ametova L.A. Ortaokul çocukları arasında sanat terapisi kültürünün oluşumu. “Kendi sanat terapistin.” -M.: Moskova Devlet Açık Pedagoji Üniversitesi, 2003. -360 s.
2. Burke L. Çocuk gelişimi. - St. Petersburg: Peter, 7. baskı. -944 sn.
3. Galkina T.V. Bir problem çözme süreci olarak benlik saygısı: sistematik bir yaklaşım. - M .: "Psikoloji Enstitüsü RAS" yayınevi, 2011. - 399 s.
4. Conti T. Organizasyonlarda benlik saygısı. -M.: “Standartlar ve Kalite”, 2007. - 328 s.
5. Nikireev E.M. Bireyin mesleki ve pedagojik yöneliminin psikolojik özellikleri. Ders Kitabı - M .: Moskova Psikolojik ve Sosyal Enstitüsü, 2005. - 80 s.
6. Stolin V.V., Bodalev A.A. Genel psikodiagnostik - St. Petersburg: Rech, 2003. - 138 s.
7. Susanina I.V. Sanat terapisine giriş - M.: Cogito-Center, 2007. - 90 s.
8. Fetiskin N.P., Kozlov V.V., Manuilov G.M. Kişilik gelişiminin ve küçük grupların sosyo-psikolojik teşhisi - M .: Psikoterapi Enstitüsü Yayınevi, 2002. - 490 s.