Nadarjeni avtistični umetniki: življenje na platnu. Otroci z avtizmom pri risanju »Tehnične« zahteve, ki so še posebej pomembne pri interakciji z otroki z najglobljimi oblikami avtizma
Umetnost sama po sebi. Ali je treba avtiste zdraviti? 30. september 2013
Kaj je avtizem, še vedno ni zagotovo znano. Znanstveniki se že več desetletij trudijo rešiti to skrivnost. Z vidika psihološke teorije avtizma se glavni znak tega "odklona" lahko šteje za težave pri komunikaciji, motnje socialnega vedenja in umik iz komunikacije z drugimi ljudmi.
Ker narava tega pojava še ni razkrita, v Rusiji avtizem ne štejejo za bolezen in statističnih podatkov o številu avtističnih otrok ne vodijo. Po besedah predstavnika društva "Dobro" (katerega glavno področje delovanja je pomoč otrokom z avtizmom) Morozov S.A., je število takih otrok v Rusiji zdaj nič manj kot 250-300 tisoč ljudi.
Znanstveniki z Univerze v Los Angelesu so prišli do odkritja na področju proučevanja vzrokov za avtizem. Skupina raziskovalcev pod vodstvom dr. Josepha Buxbauma je odkrila, da je avtizem genetski dejavnik. Raziskovalci so odkrili povezavo med mutacijo gena SHANK3 in vedenjskimi manifestacijami avtizma.
Študije so pokazale, da odsotnost ene kopije tega gena vodi do motenj v komunikaciji med čelnimi režnji možganov in drugimi deli možganov.Odkritje ameriških znanstvenikov se je zelo približalo razkritju vzrokov avtizma in daje upanje, da bodo avtisti kmalu deležni hitrega in učinkovitega zdravljenja.
A avtizem ni bolezen, ampak posebna vrsta dojemanja sveta okoli nas. To je pogled iz druge realnosti, iz drugega zornega kota. So ljudje tako kot ostali.
In obstaja eno vprašanje, ki si ga vedno zastavim, ko vidim, kaj počnejo avtisti in slišim o njihovem zdravljenju. Toda ali ne bi bilo »zdravljenje avtizma« uničenje njihovega vesolja, njihovega dojemanja sveta, ki je drugačen od našega? In morda je avtistični svet resničen? In naš popačen?
Ko sem prvič videl slike avtistov, so naredile zelo močan vtis. Lahko gledate ure in ure. Vedno znova se vračaš k njim, zreš v podrobnosti, najdeš vedno več novih podtekstov in analogij.
Spomnim se velikih slikarjev, ki so imeli tako ali drugače stopnjo avtizma. Vincent Van Gogh, Pablo Picasso in morda celo Hieronymus Bosch – so nekoč ustvarjali in niso vedeli, da imajo isto kot na tisoče drugih ljudi danes. Risbe avtistov nam omogočajo, da bolje razumemo njihov pogled na svet in njihov pogled na svoje mesto v družbi.
Vabim vas, da cenite neverjetne ustvarjalne sposobnosti ljudi, ki živijo v svojem posebnem svetu, in odgovorite vsaj sami sebi: naj jih poskusimo ozdraviti?
Umetnik Stephen Wiltsher slika New York po spominu po 20-minutnem letu s helikopterjem nad mestom.
"Panorama Tokia"
"Panorama Londona"
Mestne panorame poustvarja izključno po spominu. Umetnik za ustvarjanje svojih mojstrovin uporablja izključno kemične svinčnike, kakovosten papir in iPod, saj... glasba mu pomaga, da se osredotoči in ga ne odvrne od procesa risanja.
Psiholog, pedagog in vedenjski analitik J. Mullin je dela teh nenavadnih umetnikov zbral v knjigi Drawing Autism. Poleg del uglednih avtorjev so v knjigi slike neznanih, a nadarjenih avtorjev, pa tudi risbe otrok z motnjami avtističnega spektra.
"Ptice", David Bart (10 let)
Iz pisma materi: “... na sliki je skoraj 400 ptic in večini pozna imena in latinska imena”
"The Outsider" Donna Williams
"Vietnamska vojna" Milde Bandzait
"Smrt ljubezni", Charles D. Topping
"Namišljeni zemljevid mesta", Felix (11 let)
"Dancing with the Dog" Helen Michael
"Hiša Marka Twaina" Jessice Park
"Indija", Veda Rangan
"Veliki prijatelji na terenu", D.J. Svoboda
Prestopna leta Emily L. Williams
"The Take Your Razor, Shoelaces and Belt" Emily L. Williams
"Mirror of the Mind" Erica Chena
"Prijatelji", Wil C. Kerner (12 let)
"Volkodlak", Wout Devolder (14 let)
"Changing Seasons" Josha Peddlea (12 let)
"Kamnita hiša" Seana Belangerja
"Dekle in koza" Justina Kahna
"Ogled umetniške razstave" Samuela Boswortha
"Abraham Lincoln", aplikacija Johna Williamsa
"Cat House" znane avtistične umetnice, kiparke in pevke Donne Williams
"Blind Flight", Madalena Tello
Dolgo časa je avtizem ostal najmanj raziskana vrsta funkcionalne možganske motnje. In šele v zadnjih letih, zahvaljujoč raziskavam znanstvenikov, avtistična percepcija ni več označena kot "disfunkcionalna" - pravzaprav se možgani avtističnih ljudi razvijajo in delujejo po drugačnem scenariju. Če človeku odvzame možnost socialne prilagoditve, ga narava velikodušno "nagradi" z izrednimi sposobnostmi - med avtisti je visok odstotek briljantnih matematikov, glasbenikov in umetnikov. Ustvarjalnost, izražanje in vsestranskost – vse to nam razkriva nenavadne talente.
Stephen Wiltshire
Stephen Wiltshire je postal znan po svojih podrobnih panoramah velikih mest. Njegov talent je sposobnost poustvariti mestne pokrajine z neverjetno natančnostjo samo iz spomina - pogosto je pol ure dovolj, da "popravi" sliko. Diplomant City & Guilds College of Art in poveljnik Reda britanskega imperija, umetnik, katerega dela zasedajo dostojno mesto v zasebnih in muzejskih zbirkah po vsem svetu ... so zdravniki "obsodili" na avtizem na starost treh let. Stephen je odraščal zelo zaprt in ni poskušal navezovati stikov z drugimi ljudmi, vendar mu je šola pomagala najti svoj način posredovanja informacij - umetnost. Njegov talent je dosegel vrhunec v panoramskih urbanih mojstrovinah, ki lahko očarajo in navdihnejo vsakogar.
David Bart
David se je rodil v Rotterdamu leta 1998. Deček je takoj pokazal sposobnost za likovno umetnost - ni prenehal risati od trenutka, ko je lahko prvič prijel svinčnik v roko. Mladi umetnici so diagnosticirali Aspergerjev sindrom, obliko avtizma, ki povzroča predvsem težave v socialni interakciji. Davidova bolezen je vplivala na njegov hobi in mu dala priložnost, da razvije lasten slog in se izrazi skozi edinstven sistem simbolov in podob. Strokovnjaki ga odlikujejo po izjemni občutljivosti za podrobnosti in sposobnosti vizualne koncentracije. Kljub tako mladim letom je fant že priznan mojster: leta 2005 je osvojil glavno nagrado na natečaju Ruske šole umetnosti, leta 2007 prestižno nagrado Caldenborgh Jong Talentprijs v kategoriji Strip, oktobr. Leta 2009 je v dar prejel sliko nizozemskega umetnika Paula Kerrebiijna za zmago na likovnem natečaju, ki ga je organiziral Muzej kraljeve mornarice. Davidova dela so bila razstavljena v umetniških galerijah v Rotterdamu in Pekingu, uporabljena pa so bila tudi kot ilustracije za knjige o življenju ljudi z diagnozo avtizma. 
Donna Leanne Williams (rojena 1963) je avstralska pisateljica, umetnica, kantavtorica, dramaturginja in kiparka. Izjemna kombinacija, kajne? Toda ta vsestranska osebnost je šla na poti do priznanja skozi številne težave. Leta 1965, ko je bila Donna stara le dve leti, so ji diagnosticirali nevrozo, ki se je kasneje spremenila v duševno motnjo. Leta 1991 so zdravniki diagnosticirali avtizem in motnjo senzorične obdelave. Donna ima štiri avtobiografske knjige, dva glasbena albuma in številne učne pripomočke za poučevanje avtističnih otrok in mladostnikov. Seznanili pa se bomo z njenim mojstrstvom na področju likovne umetnosti, saj je Donna kot samouk in začela kariero umetnice v dokaj zrelih letih dosegla neverjetne uspehe na tem področju. 
5-letno Iris Helmshaw imenujejo "Mozart 21. stoletja" - mojstrovine, ki jih ustvarja ta ljubka deklica, nikogar ne pustijo ravnodušnega. Prav vizualno umetnost so starši izbrali kot likovno terapijo za otroka z diagnozo avtizem. Za razliko od običajnih otroških risb, ki so pogosto nekakšen »preizkus peresa«, so Irisine stvaritve poleg bogatih barv polne skritega pomena in tridimenzionalnih podob, izjemnih po vsestranskosti in raznolikosti – in res, če pogledamo na ti barvni vzorci, lahko vidite in cvetlični travnik, in bledenje oddaljenih zvezd, in komaj zibljivo gladino vode. Njena dela niso ostala neopažena - več jih je bilo že odkupljenih za zasebne zbirke za najmanj 1500 funtov. Toda materialna korist za dojenčkove starše ni na prvem mestu - glavna stvar za njih je, da je hčerka lahko našla najbolj prijeten in udoben način izražanja in interakcije z zunanjim svetom ter pomagala drugim otrokom z avtizmom - večini izkupiček je namenjen podpori otroške umetnosti – Center “Klub malih raziskovalcev”. 
Sean Belanger se je rodil leta 1985 v Calgaryju (Kanada). Ljubezen do likovne umetnosti se je v njem prebudila že zelo zgodaj – pri 7 letih je Sean naletel na slikanico, ki jo je uporabljal kot praktični priročnik. Ker je imel težave z motoriko (fant je s težavo držal svinčnik), se je izpopolnjeval pri mami, ki je nadzorovala njegovo desno roko in mu pomagala dosegati odlične rezultate. 
Jessica Park, priznana umetnica samouk z avtizmom, se je rodila leta 1958 in odraščala v Williamstownu v Massachusettsu v ZDA. Navdahnjena z astronomijo, viktorijansko arhitekturo in mestnimi krajinami je deklica začela prenašati svoje vtise na platno - mostove, hiše, cerkve in parke, polne barv in življenja.
Leta 2003 je Jessica doktorirala iz likovnih umetnosti na Massachusetts College of Liberal Arts, njene slike pa krasijo zasebne in muzejske zbirke po vsem svetu. Več o njenem življenju in delu lahko preberete v knjigi Exploring Nirvana: The Art of Jessica Park, ki jo je leta 2008 izdala MIT College of Liberal Arts.
Ping Lian Yik
Po nedavnih raziskavah motnja avtističnega spektra prizadene 1 od 100 otrok, le 10 % jih kaže izjemne sposobnosti v umetnosti, glasbi ali znanosti – že od zgodnjega otroštva si lahko otroci zlahka zapomnijo podrobne zemljevide in zgodovinska dejstva ali se učijo zapletenih glasbenih del in slikanja lepe slike.
Ping Lian Yik se je uvrstil med prvih deset. Predvsem po zaslugi svoje matere je dvajsetletni Ping uspel pobegniti iz svojega avtističnega ujetništva in zaživeti življenje, polno veselja in navdiha. Pri štirih letih so dečku diagnosticirali motnjo pozornosti in hiperaktivnost (ADHD) z avtistično motnjo. Prav risanje mu je pomagalo usmeriti odvečno energijo v pravo smer in se prilagoditi sodobnemu svetu. Sarah Lee, Pingova mati, je šla skozi celotno težko pot s svojim sinom – podpirala ga je pri vseh njegovih prizadevanjih in ga naučila, naj nikoli ne obupa. »Nikoli ni bil v breme za našo družino - ravno nasprotno, prav po njegovi zaslugi je naše življenje dobilo smisel,« priznava Sarah. 
Richard Vauro je svetovno znani umetnik škotskega porekla. Rojen leta 1952 v Edinburghu. Pri treh letih so mu zdravniki postavili diagnozo »duševna zaostalost«, kasneje pa »motnja avtističnega spektra«. Richard je začel govoriti šele pri 11 letih, kar pa njegovemu talentu ni preprečilo, da bi se popolnoma razkril - že pri treh letih je deček skoraj ves svoj čas posvetil ustvarjanju "mojstrovin" na stari plošči iz skrilavca z večplastnimi ploščami. barvne barvice. Kasneje so stvaritve 12-letnega dečka učitelji na Poljski šoli za umetnost v Londonu opredelili kot »neverjeten fenomen, ki ima natančnost inženirja in dušo pesnika«. Tako kot drugi nadarjeni avtisti ima Richard fenomenalen spomin – spomniti se mora le slike, ki jo je videl na televiziji ali v reviji, in jo nato zelo podrobno poustvariti na platnu.
Obenem se zdi, da vse videne podobe »spusti« skozi svojo domišljijo, jih interpretira na svojstven način in improvizira s paleto. Prva razstava Vaurovih del je bila v Edinburgu, ko je bil star 17 let. Slike so naenkrat dopolnile zbirke Margaret Thatcher in papeža Janeza Pavla II. Več kot 1000 del je bilo prodanih na 100 razstavah v vseh državah sveta. Dokumentarni film, posvečen Richardu Vauru, Eyes Wide Shut, je bil premierno prikazan leta 1983; Film je prejel pozitivne kritike filmskih kritikov in prejel številne nagrade. Tudi po izgubi najbližje osebe - umetnikova mati je umrla leta 1979 - Richard ni izgubil srca. Moč njegovega genija in neuničljiva volja sta mu pomagala zavzeti mesto med svetovno znanimi talenti.
Vsi ti talenti nam s svojim zgledom dokazujejo, da avtizem ni smrtna obsodba. Kar je nekoč veljalo za »demona, ki poskuša priti ven«, je pravzaprav le duša, ki se ne more odpreti drugim in zaradi tega trpi. Samo s premagovanjem svojih strahov in ljubeznijo do sebe lahko dosežete pravi uspeh – upamo, da vam bodo zgodbe teh ljudi pomagale rešiti težka vprašanja in najti izhod iz zapletenih življenjskih okoliščin.
Otroci z avtizmom - naučite se risati
Prevod: Marija Gorenska
Uredniki: Elena Korznikova, Yulianna Izotova, Marina Lelyukhina
Če vam je bil material všeč, pomagajte tistim, ki potrebujejo pomoč: http://specialtranslations.ru/need-help/
Kopiranje celotnega besedila za distribucijo na družbenih omrežjih in forumih je možno le z navajanjem publikacij z uradnih strani Posebnih prevodov ali prek povezave do spletnega mesta. Ko citirate besedilo na drugih spletnih mestih, postavite celotno glavo prevoda na začetek besedila.
Število otrok z diagnozo avtizma v ZDA narašča. Avtizem je pervazivna razvojna motnja (PDM), ki prizadene pomembna področja razvoja – socialno komunikacijo, medosebne odnose in domišljijsko igro.
Avtizem se imenuje tudi motnja avtističnega spektra (ASD). Nekateri avtistični otroci so mutični, drugi imajo nerazvit ali specializiran govor. Mnogi od njih so preobčutljivi za senzorične informacije, kot so zvoki, vizualne podobe in taktilni občutki. Ko poučujete umetnost za otroke z avtizmom, se morate osredotočiti na dejstvo, da ima vsak otrok potencial za ustvarjalnost, likovne ure pa so zelo pomembne za razvoj možganov.
Izjemne sposobnosti
Kljub resnosti okvar je zelo pomembno poudariti izjemne sposobnosti nekaterih otrok z avtizmom. Na primer, portret očeta (desno) je narisala Jessica Park in predstavljen v knjigi Claire Claiborne Park (Leaving Nirvana, 2001, izdala Back Bay Books), ki opisuje razvoj njene hčerke z avtizmom.
Zelo malo otrok z avtizmom lahko med ustvarjalnimi dejavnostmi pokaže dobro razvite vidno-prostorske in vizualne spominske sposobnosti. Svoje najljubše predmete - zgradbe ali živali - lahko reproducirajo spontano, z veliko podrobnostmi, z različnih točk, pri čemer upoštevajo perspektivo. Otroci z avtizmom kažejo tudi ponavljajoče se vedenje in ustvarjajo veliko enakih risb. To je vredno podpirati, saj se jim zdi dejavnost prijetna in zanimiva.
Individualne potrebe
Ustvarjalne ure morajo upoštevati individualne potrebe in zmožnosti vsakega otroka z avtizmom. Učitelj likovne umetnosti naj otroka spodbuja h ustvarjalnosti, pri kateri je otrok sam pobudnik, da pokaže svoje vizualno zanimanje in najljubšo vrsto ustvarjalnosti. Otroci z avtizmom morajo dobiti vizualne znake, kot so slike njihovih najljubših predmetov. Mnogi otroci radi rišejo s papirjem in svinčniki ali peresi, ker zahteva nizek prag senzorične obdelave. Otroci z avtizmom lahko kasneje preidejo na plastične materiale, kot je glina, ali reliefno pisanje, kot je tempera.
Ustvarjalne ure, usmerjene v dejavnosti, ki ne vzbujajo otrokovega zanimanja, lahko pri njem povzročijo neprimerno vedenje. To je lahko posledica dejstva, da ga obdelava novih senzoričnih informacij preobremeni. Starši bi morali sporočiti želje svojih otrok, da bi jih lahko spodbudili k učenju.
Idealna možnost dela bi bilo delo ena na ena med študentom in učiteljem s pomočjo asistenta. Trajanje takšne likovne ure naj bo približno 30 minut, saj je lahko otrokova pozornost kratka.
Otroka z avtizmom lahko v nov ustvarjalni proces uvajamo s postopkom poučevanja »korak za korakom«, kjer učitelj z modeliranjem ali fizičnimi vzgibi otroka usmerja k izvajanju želenega vedenja (oblikovanje vedenja).
Šele ko je doseženo obvladovanje želenega vedenja, lahko učitelj preide na novo ali nekoliko bolj zapleteno nalogo.
Učitelj lahko otroku z avtizmom namigne – ponudi mu barvice ali pa namigne ustno z besedami »Riši«. Priporočljivo je, da otroka z avtizmom nagrajujemo pogosto in dolgo časa. Učitelj lahko reče: "Super delo," in otroku ponudi nov kos papirja, ko otrok dokonča risbo.
Razredna naprava
Najbolje je, če ima vsak otrok svoje materiale za delo. Otroci z avtizmom lahko svoje potrebe sporočajo z neverbalno komunikacijo, na primer z učiteljevo roko, da nekaj dobijo. Učitelj lahko spodbuja otroka k uporabi jezika med umetniškim procesom. Učitelj lahko otroka vpraša: "Kakšne barve je ta svinčnik?" In če otrok odgovori pravilno, ga pohvalite. Če otrok ne odgovori, lahko učitelj da namig »Povej - rdeči svinčnik« in nato po pravilnem odgovoru pohvali.
specialtranslations.ru
Uporaba zgodbe risanja pri korekcijskem delu z avtističnimi otroki
Znano je, da so možnosti uporabe risb v praksi psihološkega korekcijskega dela z otroki s čustvenimi motnjami zelo široke. Pogosteje pa se uporabljajo tradicionalne tehnike projektivne psihodiagnostike in psihoterapevtskega dela v skladu z likovno terapijo. Glavne naloge, ki jih rešuje, so vzpostavljanje in razvijanje stika z otrokom, povečanje njegovega duševnega tona in s tem aktivnosti, olajšanje eksternalizacije njegovih notranjih izkušenj, zmanjšanje čustvene napetosti, tesnobe in strahov itd. Predpogoj je takšna organizacija interakcijske situacije, v kateri otrok začne risati samega sebe, medtem ko se samoizražanje lahko pojavi v barvi, v intenzivnosti črt, ki niso formalizirane v nekakšno sliko. Terapevt lahko otroka spodbuja k risanju in interpretaciji upodobljenega, sam pa v ta proces aktivno ne posega.
Poskušali bomo ugotoviti, katere so temeljne razlike pri uporabi risb v predstavljenem sistemu psihološke korekcijske pomoči otrokom z avtizmom, namenjene doslednemu oblikovanju mehanizmov afektivne regulacije vedenja in premagovanju razvojnih motenj.
Skupno risanje z otrokom predvideva, da vsaj v začetnih fazah zanj riše odrasel. Hkrati prevzema pobudo in hkrati z risanjem čustveno komentira upodobljeno ter postavlja pomen, ki je skupen udeležencem te interakcije. Čeprav so seveda vsi poskusi otroka, da se pridruži temu procesu, podprti.
V bistvu odrasel izgovarja, prikazuje in s tem strukturira zanj pomembne dogodke iz otrokovega življenja in vtise. Zato je risba zapleta po svoji vsebini analogna oblikovanju zapletne igre in je kombinirana z njo (ali v nekaterih primerih, o katerih bomo razpravljali spodaj, jo lahko nadomesti).
Tako kot v igri se pravi podroben zaplet na risbi oblikuje postopoma, njegova kompleksnost in polnjenje poteka od posameznih vtisov po točkah do koherentne "serijske" zgodbe - zgodbe in vse bolj podrobnega dialoga z otrokom.
Naj oblikujemo nekaj splošnih zahtev, ki jih je treba upoštevati pri organizaciji procesa skupnega risanja z otrokom z avtizmom.
- Bistvenega pomena za nas v okviru splošnega popravnega dela je podoba določenih predmetov, ljudi, likov, ki so otroku znani, in ne le izrazite barvne lise in črte. Površnost in netočnost risbe je treba nadomestiti s kakšno svetlo, pomembno podrobnostjo, ki zagotavlja prepoznavnost upodobljenega (na primer kapa, kot je otrok, barva avtomobila, ki ga vozi oče itd.). Če otrok sam poskuša razmazati barvo ali pustiti kakšno sled s svinčnikom ali flomastrom, poskušamo tudi dati pomen temu, kar se je zgodilo, in če to ne povzroči njegovega nezadovoljstva, dodamo njegovi risbi nekaj podrobnosti, zahvaljujoč temu razumljiva in zanimiva podoba zanj.
- Kar je upodobljeno, mora biti za otroka pomembno, privlačno, povezano z doživetimi prijetnimi vtisi (na primer novoletna jelka z lučkami; morje, v katerem je plaval poleti; rojstnodnevna torta s svečami; njegova najljubša gugalnica v dvorišče; priljubljeni liki iz televizijske oddaje, ki jih najraje gleda itd.). Vsebino teh vtisov je mogoče razbrati predvsem iz rednih pogovorov s starši in iz lastnih opazovanj, na kaj se je otrok med poukom pozitivno odzval. Tako se lahko skupno risanje začne celo z upodobitvijo televizijskega ohranjevalnika zaslona na papirju, katerega videz običajno pritegne njegovo pozornost in povzroča očitno zadovoljstvo.
- Kompliciranje risbe poteka po poti odraslega, ki razvija čustveno komentiranje upodobljenega ob hkratnem risanju dodatnih detajlov (lahko jih dodamo tudi stari risbi). Na primer, okoli ohranjevalnika zaslona televizorja narišemo TV, zraven pa je miza z našimi najljubšimi piškoti in sama deklica, ki jé piškote in gleda televizijo. Seveda je to treba storiti postopoma, ko se otrok začne bolj pogosto približevati risbi ali jo gledati; odrasel pa mora hkrati iskati čim bolj dostopno obliko vnašanja detajlov, na primer njihove ritmične organizacije (Primere ritmične organizacije risbe najdemo v najboljših ilustracijah knjig za majhne otroke, npr. knjige umetnika Yu. Vasnetsova - slike valov, zvezd na nebu, enakomerna "ograja" jelk - gozd, zelenjavne gredice, lepo urejene zaloge hrane na policah itd.).
- Zelo pomembno je dodajanje detajlov v odmerkih, detajlov, ki po eni strani pripomorejo k temu, da je podoba popolnejša, natančnejša in pomenljivejša, po drugi strani pa nastavijo možnost za razvoj dogodkov, povezanih s prikazanim pojavom, predmetom. ali značaj. To morate storiti skoraj takoj, tudi ko je jasno, da ima otrok težave pri ohranjanju pozornosti na enem vtisu. Na primer večerno nebo - v hiši so se prižgale luči, deževalo je - bila je luža, mimo se je pripeljal avto - leteli so brizgi itd. Tako je risba zapleta sestavljena iz dveh glavnih komponent - podrobnosti upodobljenih slik (tako, da jih napolnijo s čustveno pomembnimi podrobnostmi) in razvoja dogodkov skozi čas. Tako se postopoma gradi zaplet. V svoji najbolj razviti obliki je nastala zgodba lahko videti kot serija zaporednih risb.
- V vsakem primeru je pomembno najti optimalno razmerje med dvema zgoraj navedenima glavnima in načeloma alternativnima področjema dela: podrobnost vsebine risbe in razvoj zapleta (ali dodajanje podrobnosti in dajanje dinamike dogodkom). Spreminja se glede na to, kateri različici avtističnega razvoja je bližje stanje otroka, s katerim vzpostavljamo in nato zapletamo interakcijo. V vsakem primeru je postavitev primarne naloge določena z najbolj značilnimi težavami interakcije otroka (z določeno obliko avtizma) z okoljem, pri metodah njenega izvajanja pa uporabljamo značilnosti njegove avtostimulacije, največja dovzetnost za dinamične ali statične vtise.
Tako se lahko obe smeri uporabljata za različne namene v primerih dela z otroki z različnimi stopnjami avtizma in imata temu primerno svoje posebnosti. O tem se bomo ustavili spodaj, pri čemer bomo podrobneje preučili značilnosti razvoja risanja zapletov v popravnem razredu z avtističnimi otroki različnih skupin.
»Tehnične« zahteve, ki so še posebej pomembne pri interakciji z otroki z najglobljimi oblikami avtizma:
Tako je mogoče ponovno komentirati narisano (povedati in pokazati narisano zgodbo staršem v prisotnosti otroka na koncu ali po učni uri), se spomniti risbe na naslednji učni uri in morda narediti nekaj dodatek ali podpis k njemu, in če je v njem že precej podrobnosti - poskusite nadaljevati z razvojem zapleta na novem listu papirja. Pogosto uporabimo velik list ali, še bolje, zvitek papirja, na katerega lahko v več učnih urah zaporedno narišemo delčke ene zgodbe (s tem v slikah razgrnemo zgodbo, ki ima začetek, vmesne dogodke in konec).
Otroci z avtizmom v risbi
Na začetku ur risanja otroci odkrivajo snov. Barve lahko zajemajo z rokami in jih celo dajo v usta. Skozi to morajo iti, a če jim ne ponudimo ničesar več, potem bodo ves čas ponavljali isto “risbo”, se pravi, da bodo na listu papirja preprosto mešali različne barve, ki se bodo na koncu zlile. v eno barvno točko. In to se lahko nadaljuje več let.
Kako lahko svojemu otroku pomagam pri nadaljnjem napredovanju na področju risanja in likovne ustvarjalnosti? Odločili smo se izhajati iz konkretnih realnih stvari. Dal vam bom tale primer: v Centru imamo vrt. Tam smo preživeli veliko časa, da smo travo opazovali, jo tipali in tipali ter jo nato poskušali narisati po spominu.
Otroke naučimo tudi nekaj tehničnih prijemov. Najprej jih naučimo narisati črto s čopičem, ne pa le barvati po listu. Vemo, da bodo rjuho prebarvali, drugega pa ne bodo mogli narediti. Delo po načelu »od določenih stvari do njihove podobe« je prepričano, da se otroške risbe postopoma spreminjajo. Najbolj presenetljiv primer so poskusi risanja rož v vazi. Najtežje je risati vazo in tukaj seveda potrebujejo pomoč. Učiteljica je ta trenutek izkoristila, da je otroke naučila barvati samo risbo in ne smeti presegati njenih kontur. Govorimo o treningu. Potem, ko otrok dela samostojno, lahko sam ustvari podobo predmeta. Najbolj neverjetna stvar se začne, ko se pojavi podoba osebe. Zelo pogosto se vse začne in konča z risbo paglavca.
Uporabljamo tudi različne načine dela s fotografijami. To otrokom omogoča vpogled v lastno telo. Na primer, uporabili smo lastne fotografije fantov. Te fotografije smo postavili za steklo, otroci pa so risali neposredno na to steklo in risali obrise svojih obrazov. Hkrati bi lahko v njem kaj spremenili, na primer dodali zelene lase ali si prilepili brke iz plastelina ali kitke iz kosma. To delo vam omogoča, da razvijete svojo domišljijo z uporabo resničnega videza. Uporabili smo tudi fotografije, izrezane iz revij. Otroci so na fotografiji risali konture obraza, nosu in las, da bi nato narisali svojo risbo. Izmenično delo s konkretnimi stvarmi (ki se jih lahko dotaknejo, ki jih vidijo) in z grafično podobo je zanje zelo pomembno, saj jim pomaga prenesti podobo svojega telesa na papir.
Delali smo tudi z varuško. To je zelo zanimivo, saj so morali otroci upodobiti osebo, ki jim je pozirala. Zavzel je različne poze in sam opozoril na napake v sliki. Na primer, rekel je: "Pozorno poglej, jaz nisem tak", "Pozorno poglej moj komolec" ali "Poglej, kako si ga narisal." Gledalec ni ponudil pripravljenih rešitev, ampak je s svojimi vprašanji fante prisilil k razmišljanju, ali so ga pravilno prikazali. To delo je trajalo celo leto in uspeh otrok pri upodabljanju ljudi je bil očiten. Skoraj vsi otroci in vsi najstniki, ki so sodelovali pri tem delu, lahko zdaj popolnoma narišejo osebo, ne da bi pri tem pozabili karkoli - ne oči, ne nosu, ne ust, ne obrazne mimike. Delo s konkretnimi stvarmi spodbuja integracijo otrok in jim omogoča drugačen pogled na svet okoli sebe. Posebnost takih otrok je, da si ne morejo ustvariti popolne slike sveta ali pa si zapomnijo le tisto, kar jih zanima. Toda s pomočjo tega dela otroci začnejo posploševati.
Posebej zanimive so risbe, ki jih otroci naredijo po spominu. Običajno traja približno šest mesecev, preden opazimo napredek pri risanju drevesa ali šopka rož, hkrati pa si otroci zapomnijo, kaj so naredili v prejšnji lekciji in jim ni treba vsakič znova začeti, kot da niso risali. karkoli pred tednom dni.
Fantom je bilo zelo težko delati s kiparjem. En najstnik je najprej samo kotal glinene žoge. Kipar ni vedel, kaj bi z njim, a nekega dne je dečka povabil, naj izkleše možička. Pomagal mu je in skupaj sta naredila možička. Kipar je to storil, da bi si rekel: "Tega otroka nisem pustil brez nadzora, predlagal sem mu, naj naredi nekaj, da ne bo sam sedel nekje v kotu in mu ne bo dolgčas." Seveda mu je bilo bolj zanimivo delati s tistimi otroki, ki so že znali kaj ustvariti sami. In kipar je bil zelo presenečen, ko je teden dni kasneje ta deček sam izklesal možička, potem pa je začel delati skoraj izključno s tem najstnikom. Otroku morate nenehno nekaj ponujati, tudi ko ne verjamete, da bo nekaj uspelo, tudi ko je pred vami otrok, ki samo ponavlja iste kretnje. To morate še enkrat izkoristiti, da ga provocirate, potisnete in nekega dne vas bo presenetil.
Delo iz spomina se lahko izvaja dolgo časa. Na primer, enkrat smo šli za 10 dni na morje. Fantje so v roke vzeli pesek in morsko vodo ter vzeli školjke, pesek in kamenčke. Ko smo se vrnili v Pariz, smo jih povabili k delu s kamenčki in školjkami, ki so jih prinesli. Nekdo je naredil kolaž, nekdo je narisal sliko in tja nalepil koščke kamenčkov in školjk. Delo, povezano s spomini na morje, je trajalo približno dva meseca. Uporabili smo tudi fotografije, ki smo jih tam posneli. Najprej smo jih prosili, naj prerišejo, kar so videli na fotografijah, in postopoma smo jih prepričali, da so risali po spominu. Se pravi, nekaj stvari so se res naučili.
Treba je opozoriti, da poskušamo, če je le mogoče, v to delo vključiti strokovne delavce, saj vzgojitelji ne morejo vedeti vsega. In potem videz profesionalnega umetnika nudi dodatno podporo. Zelo pogosto najde kakšno malenkost, ki bo otroku pomagala prenehati neskončno ponavljati iste kretnje in se naučiti nekaj novega.
Letos pri likovnem pouku uporabljamo reprodukcije znanih umetnikov. Na internetu lahko najdete kataloge različnih muzejev in otroci si lahko izberejo sliko, ki jim je všeč. Letos je bilo narejenih veliko kopij slik Van Gogha in Matissa. Matisse je zelo zanimiv umetnik, saj je veliko slikal človeško telo. Otroci so se veliko ukvarjali z Matissovo sliko »Akt v modrem«, na kateri so noge ločene od telesa.
Antoinova dela so se izkazala za najbližje izvirniku. Njegova sposobnost, da vidi in si zapomni, kar vidi, mu je pomagala pri takšnem delu. Star je 16 let, pravi avtist in ima nekaj intelektualnih sposobnosti. Vendar nima prav nobenih čustvenih reakcij; obnaša se kot majhen robot. Če bo hotel na primer oditi v drug kotiček sobe, bo preprosto šel mimo vas in sploh ne bo opazil. Nenehno morate delati z njim in zagotoviti, da pride v stik, tako da upošteva tiste, ki so okoli njega, sicer ne bo nikoli prišel iz svoje avtistične "lupine".
Tako delamo z risbo, sliko in kiparstvom. Tu se uporablja enak princip delovanja kot pri glasbenem pouku. Sodelujemo z umetniki, pravimi profesionalci. To nam zelo pomaga, saj avtistični otroci ne znajo risati kot normalen otrok, kopirati, kar je videl. To ne pomeni, da naši otroci niso nadarjeni, ampak preprosto nimajo pojma o risanju. Nekateri med njimi so zelo nadarjeni. Mislim, da je Antoine tisti, ki ima sposobnost slikanja. Umetniki z avtizmom so, a jih je zelo malo. Velika večina avtističnih ljudi bo, če jih ne naučijo, preprosto pobarvala kos papirja.
Kako jim lahko pomagamo, da si predstavljajo in ne kopirajo?
Je precej težko. Navaden otrok si lahko sam izmisli zaplet svoje risbe, pri čemer uporabi tisto, kar je že videl - v televizijski oddaji, doma, na ulici itd. Ljudje z avtizmom tega ne morejo storiti. Njihova podoba osebe se razvija, ko se razvija njihova predstava o sebi. Od tod izvira ideja o risalni terapiji: ponuditi jim druge modele sebe, ki jim bodo pomagali razumeti, da so takšni kot vsi drugi. V ta namen – o tem sem že govoril – uporabljamo njihove fotografije za steklom. Zdaj imamo na stenah Centra za mladostnike obešene celopostavne slike otrok, ki so jih naredili sami na naslednji način: en otrok se je ulegel na velik list papirja, drugi pa so z njim risali konture njegovega telesa. svinčnik, nato pa vse skupaj pobarval.
Včasih delamo s slikami, kjer telo ni upodobljeno kot celota. In otrok, ki je izbral ravno to sliko za kopiranje, je dodal manjkajoče dele – narisal je glavo in noge. Zelo zanimivo je, ker včasih postane vprašanje, kako se dojemajo, saj njihove prve risbe pogosto nimajo rok ali nog. Toda čez nekaj časa si začnejo jasno predstavljati, kako izgleda moški ali ženska, in prikazujejo celotno telo. V Franciji ima slikanje zelo pomembno vlogo pri delu z osebami z avtizmom. Obstajajo celo cele galerije, kjer so razstavljene slike ljudi z avtizmom. Slikanje je tudi način socialne integracije. Če želite izvedeti moje mnenje, so nekatere risbe mojih fantov celo boljše od tistih, ki so na ogled v galerijah. Mogoče pa po mojem mnenju nisem objektiven.
Slikate samo portrete ali tudi pokrajine?
Da, slikamo tudi pokrajine. A za to gremo predvsem v naravo, v pravo naravo.
Kako izbirate barve za slike?
Otrok si sam izbere material, s katerim bo delal (barve, pastel ali svinčnik), velikost papirja, barvo, ko je na tako izbiro pripravljen. Najprej otroku ponudimo celotno paleto barv. Ko pa razumemo, da otrok izvaja ista dejanja - izbere iste barve in upodablja isto stvar - spremenimo predlagano paleto. Na primer, ponudimo mu samo eno barvo. Pomembni sta tudi barva in velikost papirja: rišete lahko na rumen ali rdeč papir. Včasih spremenimo okolje, v katerem poteka pouk, torej damo otrokom možnost, da sedijo v dvorani tako, kot želijo. Toda v nekaterih razredih jim ponudimo, da rišejo samo na tleh, včasih na steni in včasih na mizi. Obstaja veliko možnosti za popestritev okolja in materialov za delo. Toda včasih mu te izbire ne damo, ampak mu ponudimo samo črn svinčnik za delo. Otroci morajo uresničiti svoje ideje s sredstvi, ki jih imajo.
Psihologinja Centra se enkrat mesečno udeležuje likovne delavnice, same ure pa potekajo enkrat tedensko. Vsak ponedeljek zvečer pa se psihologinja pol ure pogovarja z učiteljico, ki vodi ure slikanja. Na podlagi tega pogovora učitelj oblikuje načrte za naslednje ure za vsakega najstnika.
Kar se tiče glasbenih ur, jih pripravljamo drugače. V tem primeru sodeluje ekipa vzgojiteljev, torej glasbenik skupaj z njimi določi, kaj bo počel z otroki. Sodelovanje je nujno, da se lahko nadaljuje skupna linija, o kateri sem govoril. To je pomembno, ker če otrokovo stanje ni zelo dobro, na primer, obstajajo obdobja, ko se povečata njegova agresivnost in razdražljivost, potem moramo razmisliti, kakšno vrsto dela mu ponuditi pri glasbenem pouku. In tu seveda igra vlogo izbira orodja in materiala. Zato imamo odgovornost sodelovati.
Ali upoštevate vpliv barve na čustveno stanje otroka? To lahko vpliva na njegov razvoj.
Mogoče je. Običajno mu sami ponudimo določeno barvo, da bi pri otroku izzvali določeno reakcijo. Toda za nekatere otroke je najpomembnejše, da preprosto ponovijo isto gesto. Ni jim vseeno, kakšna barva ali material jim je ponujen, še vedno bodo vedno delali isto. Zato smo uvedli usposabljanje v različnih tehnikah, da bi se s pomočjo te izkušnje naučili še drugih kretenj. Otrok ima na primer običajne stereotipne ponavljajoče se gibe, ki se pojavljajo v enem vzorcu – bodisi od desne proti levi bodisi v krogu. Prostor slika samo tako, ker drugače ne zna. Ko mu damo dodatna sredstva, vidimo, da je njegovo delo bližje realnosti. In tu je zelo pomembno, da otroku ne pustimo, da nenehno ponavlja samo tisto, kar hoče, ampak zahtevamo, da izpolni naše pogoje, saj bomo tako skupaj prestopili še en mejnik.
Kaj storiti, ko otrok ne želi slediti danemu okviru, na primer delati z eno barvo?
Če otroku ponudimo, da dela z eno barvo, potem je samo ta barva trenutno v prostoru, kjer vadi. Zgodi se, da ne naredi ničesar. Tu je pomembno skupinsko delo, saj ni tega, da bi vseh pet delalo nič. Tudi nekdo, ki nič ne dela, bo gledal, kaj počnejo drugi. Sobe niso zaklenjene, otroci jih lahko zapustijo, a le redkokdaj. Običajno otrok ostane, opazuje, kaj se dogaja, in postopoma poskuša nekaj narediti sam. Še nikoli ni bilo primera, da bi otrok ali najstnik ves čas pouka ne naredil ničesar. Ure risanja in slikanja so precej dolge – trajajo 2 uri. To pomeni, da ima najstnik čas, da razmisli o tem, kaj želi narediti, se ustavi, pogleda, kaj počnejo drugi, se vrne k svoji risbi, pogleda in nekaj doda.
Pogosto najstniki v isti lekciji začnejo znova risati, to pomeni, da odložijo tisto, kar jim ni bilo všeč, in začnejo risati novo. Tega ne počnejo, da bi naredili novo risbo, ampak preprosto, da bi ponovili tisto, kar ni uspelo. In to ni učitelj, ampak on sam vidi, da mu nekaj ni uspelo. Vzgojitelji nikoli ne ocenjujejo kakovosti njegovega dela, ampak mladostnika le spodbujajo, ga sprašujejo, ali je zadovoljen s tem, kar je naredil, ali je dobro naredil, ali je kaj pozabil, ali želi kaj dodati. Vedno pa se odloči najstnik ali otrok sam. In sam lahko reče, da je svoje delo že končal.
Otroci sami izdelujejo risbe in slike. Včasih pa jih prosimo, naj kaj narišejo in podarijo družini, se pravi, da jim že vnaprej postavimo določen cilj. Zelo pogosto se risbe, ki so jih nekateri otroci naredili doma, razlikujejo od tistih, ki so jih naredili vsi skupaj. Otroci pogosto svojega dela ne želijo nositi domov. Po drugi strani pa, ko enkrat letno zberemo vse risbe, ki so jih naredili otroci, in jih vprašamo, katere od njih bi želeli razstaviti v Centru, sami ocenijo in izberejo nekatera dela ter jih vstavijo v okvir za prikaz. Otroci vedo, da bodo ta dela videli in cenili vsi, ki pridejo v Center, tudi njihovi najbližji.
Po razstavi jim včasih ponudimo, da slike odnesejo domov, a tega ne želijo vedno, saj sta zanje Center in dom dva ločena svetova. Ne zavedajo se, da so sami vez med tema svetovoma. Potrebujejo nekaj časa, da se povežejo drug z drugim.
Ali vsi obiskujejo tečaje likovne terapije?
Vsi se ne ukvarjajo s slikanjem ali risanjem. Vsi pa obiskujejo tečaje likovne terapije: za nekatere bo to glasba, za druge kiparstvo, modeliranje ali risanje. Povedati je treba, da tečaje likovne terapije vedno ponudimo tistim otrokom, ki so na drugih področjih neuspešni in skoraj nič ne znajo. Nekateri otroci so zelo neproduktivni pri rednih dejavnostih v razredu. Pri pouku preživijo le 45 minut na teden (zdaj govorim o najstnikih). In ne vztrajamo več: 10 let jim ponujamo tečaje, da bi razvijali njihove grafične sposobnosti, jih učili brati in pisati, a niso napredovali. Morajo iskati druga sredstva, ki jim bodo pomagala razviti svoje grafične sposobnosti in dobiti predstavo o svetu okoli sebe. Ta sredstva so lahko zlasti risanje in slikanje. Redni šolski okrepitveni sistem zanje ni primeren. Nekateri bodo na primer pri pouku slikanja znali izbrati 2 ali 3 barve in jih znati prešteti, medtem ko ne znajo šteti. Skozi specifične dejavnosti, ko otroci postanejo aktivni »igralci«, pridobijo tudi teoretično znanje. Če otroci ali najstniki ne znajo pisati, ker jim pisanje še nič ne pomeni, jim bo učenje osnovnih grafičnih veščin omogočilo, da morda narišejo piktogram, s katerim izrazijo, kar želijo povedati. Toda z njimi morate delati na pomenu tega, kar prikazujejo: ali vaša risba res izgleda kot vaza ali mačka? In potem morate otroku dati priložnost za ustvarjalno samoizražanje in upodabljati predmete in živa bitja tako, kot si jih predstavlja.
Kako se pripravljate na likovne delavnice?
Rekel sem že, da barve, velikost in obliko “priročnikov” izbiramo sami. Upoštevati moramo tudi svoje finančne zmožnosti, ki so v otroških in mladostniških centrih različne. Center za mladostnike ima poseben prostor za tečaje slikanja. Kar zadeva Center za otroke, vse ure likovne terapije potekajo v glavnih skupinah. Toda v obeh centrih mora učitelj vnaprej pripraviti prostor za pouk. To je nujni pogoj, pri katerem vztrajamo. Če med poukom izgubljamo čas z rezanjem papirja, polnjenjem posodic z barvami ali pripravo palet z različnimi barvami, lahko z gotovostjo rečemo, da bo pločevinka z barvami obrnjena ali uporabljena, preden se bo pouk dejansko začel, saj bo medtem učitelj rezal. papirja, bodo otroci z rokami vstopili v barvo. Zato je zelo pomembno, da se vnaprej pripravimo, kaj bomo ponudili otrokom. Rekel sem že, da vnaprej razmišljamo, katera mesta bodo otroci zasedli med to lekcijo. Če se odločimo, da bodo delali za mizo, lahko to delajo sede ali stoje, a tako ali tako bodo imeli svoj prostor in trudimo se, da smo tam, da ostanejo na mestu, ko delajo z barvami. Potem se lahko premikajo po občinstvu, vendar bodo njihove roke čiste.
Pravzaprav preprosto delujemo v skladu z ustaljenimi rituali, kar otroku pomaga razumeti, da se je aktivnost začela. Najprej se obleče poseben predpasnik. Nato si otrok iz vnaprej pripravljene mape izbere na primer papir za delo. Običajno na začetku lekcije učitelji sami postavijo barve ali barve na mizo. Toda pri majhnih otrocih zelo pogosto začnejo mešati vse barve, ki so jim na voljo, in po 5 minutah ne bo več rdeče, modre, rumene barve, ampak bo ena dolgočasna siva lisa. Zato se trudimo predvsem majhnim otrokom ponuditi barve osnovnih barv v embalaži, ki jim ne omogoča mešanja barv, hkrati pa jim damo desko (paleto), na kateri lahko mešajo barve. Zdi se mi zelo pomembno, da imajo vedno barve v osnovnih barvah, ki pritegnejo njihovo pozornost. Če pa morajo mešati barve, pridobiti zanje novo izkušnjo, je pomembno, da imajo paleto, ki jo lahko potem uporabijo za slikanje. In tam imajo vedno možnost dodati čisto barvo.
Kot sem že rekel, najprej sami ponudimo barve za delo, običajno gvaš. Čez čas pa damo vse barve na eno mizo, otroci pa si jih izberejo sami. To postane mogoče, ko vemo, da so otroci že razumeli, da jim ni treba mešati vseh barv na paleti. Za otroke, ki barvajo le liste papirja, smo določili druga pravila. Nekateri ljudje se popolnoma osredotočijo na to delo in ga opravljajo zelo počasi, večina pa, nasprotno, vse naredi hitro. Nato rečemo, da bomo danes delali samo z enim listom papirja. In ko otrok konča svoje delo, ga povabimo, da si ga še enkrat ogleda, pokaže drugim, posuši itd. Vse to naredimo zato, da otrok ne začne takoj z novo risbo, ker če ne ima čas za "pavzo", bo najverjetneje še enkrat narisal isto. Mora si vzeti odmor. Predlagamo, da si na primer umije krtače, pospravi delovni kotiček, si morda umije roke, kaj popije ali prežveči sladkarije. Šele takrat ga bomo vprašali, ali želi narediti še kaj. Konec pouka je vedno pripravljen vnaprej in se vedno na določen način proslavi. Če so fantje vse končali in ne želijo več risati, skupaj uredimo sobo. Tisti, ki so imeli plastične predpasnike, jih operejo, tistim, ki so imeli predpasnike iz blaga, pa so umivalnik, voda in milo. Zelo pomembno je - to velja za vse dejavnosti - natančno označiti njen začetek in konec. A zgodi se, da je pouka že konec, nekateri otroci pa še rišejo. Opozorimo jih, da imajo še malo časa, in da temu trenutku damo vidno formo, običajno zavrtimo kakšno pesem, ki jo dobro poznajo. Otroci vedo, da bodo morali, ko se pesem konča, dokončati svoje delo, kar jim omogoča, da se mentalno pripravijo na konec lekcije, da zgradijo zaporedje dogodkov. Vedo pa tudi, da če risba ni končana, jo lahko nadaljujejo naslednjič. No, potem pa – isti ritual čiščenja.
Celotno učenje otrok poteka v skupnih akcijah z učiteljem. Ko avtističnemu otroku vzbujate zanimanje za skupne dejavnosti, ki pozitivno krepijo njegovo aktivnost, je treba zapomniti, da se pri namenskih dejavnostih običajno hitro utrudi.
Prenesi:
Predogled:
Skupno risanje z avtističnimi otroki.
Avtizem je umik od realnosti. Avtističen otrok živi v svetu notranjih doživetij, manjkajo mu vsakodnevne veščine in čustvene povezave z bližnjimi, skrbijo ga le lastne težave. Otroški avtizem je posebna motnja v duševnem razvoju, to je motnja, ki prizadene vse vidike psihe - senzomotorično, govorno, intelektualno, čustveno sfero. V tem primeru duševni razvoj ni le moten ali zakasnjen, ampak je izkrivljen. Spreminja se sam stil urejanja odnosov s svetom in njegovega razumevanja. Ob tem je značilno, da največje težave takega otroka niso povezane niti z usvajanjem znanja in veščin (čeprav je to za marsikaterega avtističnega otroka precej težko), temveč z njihovo praktično uporabo, pri čemer se kaže v biti najbolj nemočen ravno v interakciji z ljudmi. Takšni otroci ne vzpostavljajo stika z drugimi, ljubljene osebe obravnavajo kot nežive predmete, zavračajo izkazano nežnost ali se nanjo sploh ne odzivajo. Otrok z avtizmom se ne more igrati z drugimi otroki in ima težave z govorom (če sploh). Pogosto ponavlja iste besede, tudi kljub sposobnosti govora. Druga značilnost je stereotipnost v vedenju, ki se kaže v želji po ohranjanju stalnih znanih življenjskih razmer, odpornosti na najmanjše poskuse, da bi kar koli spremenili v okolju, v otrokovih lastnih stereotipnih interesih in stereotipnih dejanjih, v njegovi odvisnosti od istih predmetov. . Takemu otroku je res težko pomagati.
Kako naj učitelj komunicira s takšnimi otroki, saj jih je treba seznaniti s svetom okoli njih, jih naučiti gibati, igrati, risati, kipariti itd.? Vse poučevanje avtističnih otrok poteka v skupnih dejavnostih z učiteljem. Ko avtističnemu otroku vzbujate zanimanje za skupne dejavnosti, ki pozitivno krepijo njegovo aktivnost, je treba zapomniti, da se pri namenskih dejavnostih običajno hitro utrudi. Pobliže bi se rada lotila problematike skupnega risanja otroka in učitelja.
Metoda sodelovalnega risanja.
Skupno risanje je posebna igralna metoda, pri kateri odrasel in otrok rišeta različne predmete, situacije iz življenja otroka in njegove družine ter različne prizore iz sveta ljudi in narave. Takšno risbo nujno spremlja čustveni komentar.
Lahko rečemo, da gre v tem primeru za posebno metodo poučevanja in ne za risanje kot vrsto produktivne dejavnosti samega otroka.
Uporaba skupnega risanja pri pouku je možna po vzpostavitvi čustvenega stika med avtističnim otrokom in odraslim.
Metoda sodelovalnega risanja nudi nove in zanimive možnosti:
1 . Nastane situacija, ki otroka spodbudi k aktivni akciji. Otrok je očaran nad čarobnostjo, ki se zgodi na listu papirja. Še posebej, če so narisani predmeti in prizori, ki so otroku še posebej zanimivi. S tem zanimanjem odrasli spodbuja otroka, da aktivno sodeluje v procesu risanja: ustavi se, se posvetuje z njim, »pozabi« dokončati risanje pomembne podrobnosti, kot da bi ga vabil, naj dokonča risbo. Otroku je zainteresirano in hkrati pomembno, da pride do čim hitrejših rezultatov in pogosto pristane na tisto, kar bi bilo v drugih situacijah nemogoče. Tako bo prvič vzel v roke svinčnik in poskušal sam nekaj narisati do konca ter odgovoriti na zastavljena vprašanja. Tu se pojavi situacija čustvene in poslovne komunikacije, ki pomeni aktivna dejanja dajanja in sprejemanja med komunikacijskimi partnerji. V tej edinstveni situaciji za avtističnega otroka mora odrasel slediti določeni taktiki: tudi če razume, kaj otrok želi, te želje ni treba takoj uresničiti. Spodbujajte otroka, da izrazi svojo željo na kateri koli sprejemljiv način - z besedo, gesto. Če želite to narediti, naredite odmore pri risanju in komentiranju. Ko postavljate vprašanja, jasno povejte, da je rezultat odvisen tudi od otrokovih dejanj: če ni aktiven, se zdi, da risba "zamrzne". Ker je otrok nestrpen, da bi čim prej dosegel želeni rezultat, se lahko domneva, da manifestacija aktivnosti z njegove strani ne bo trajala dolgo.
2 . Situacija skupnega risanja daje avtističnemu otroku nove priložnosti za spoznavanje sveta okoli sebe. Tu bomo omenili značilnosti asimilacije informacij pri avtističnem otroku: pojavlja se spontano in selektivno. Poleg tega informacije, ki so pritegnile otrokovo nehoteno pozornost, niso vedno uporabne v življenju in so blizu otrokovi izkušnji. Poleg tega je skoraj vedno težko razumeti, česa se je otrok naučil in česa ne. Tako odrasli presenečeno odkrijejo, da ima otrok precej globoko znanje na nekem področju, na primer prepozna in poimenuje različne geometrijske oblike, pozna zapletene odtenke barv in rešuje matematične naloge. Najverjetneje se je te informacije nehote spomnil in jo nekega dne spontano reproduciral. Vendar pa je njegova prostovoljna uporaba nemogoča - otrok svoje znanje uporablja le »po navdihu« in je nemočen, ko postane uporaba pridobljenega znanja nujna. Avtističen otrok, ki ima vrsto specifičnih znanj, lahko ostane neprilagojen pravilnim dejanjem v običajnih vsakdanjih situacijah.
Če torej ne najde kopalne brisače na svojem običajnem mestu v kopalnici, lahko zmrzne, vendar ne bo poskušal rešiti situacije. Avtističen otrok je popolnoma izgubljen, če je veriga običajnih dejanj motena; Ta situacija ga zmede in sam ne more najti izhoda iz te situacije. Ne ve, kje bi dobil drugo brisačo in ne ve, kako prositi za pomoč.
– Pri skupnem risanju je mogoče razjasniti predstave, ki jih otrok že ima. Ta priložnost je edinstvena. Kar otrok ve in česar ne razume, kar je razumel izkrivljeno, se običajno odpre in postane jasno v spontanih manifestacijah. Tega je nemogoče ugotoviti samovoljno (na primer z vprašanji). Če je odrasel med risanjem pozoren, bo lahko potegnil veliko zanimivih zaključkov o otrokovem poznavanju sveta okoli sebe;
– Druga možnost je obogatitev teh idej. Odrasel postopoma začne vnašati nove podrobnosti v risbo in otroku ponuditi možnosti za razvoj znanega zapleta. Če je rezultat skupnega risanja za otroka pomemben (to se zgodi, če otrok riše predmet, ki ga zanima), se pogosto strinja, da sprejme takšne novosti. V prizadevanju, da bi hitro dosegel, kar hoče, je pripravljen sprejeti nekaj novega, čeprav kršitev običajnega stereotipa povzroča nelagodje. Ne pozabite pa na previdnost in upoštevanje običajnih načel pri delu z avtističnim otrokom - postopnost, odmerjanje uvajanja novosti in obvezno upoštevanje otrokovih interesov in želja. Izkoristite priložnosti situacije, vendar poskušajte pri otroku ne povzročati akutnega nelagodja;
– Naslednja stopnja je posploševanje idej o okolju. To je izjemno pomembno, saj vam omogoča, da otroka naučite uporabljati obstoječe znanje v različnih situacijah. Da bi to dosegli, večkrat narisani predmeti in situacije tečejo iz risbe v ploskev. Poleg tega se zaplet vsake slike med naslednjo inkarnacijo postopoma zaplete, vanj se vnesejo novi elementi (ne pozabite na stereotipno razmišljanje avtističnega otroka in če se upira spremembam, jih odložite do naslednjič). Kar je bilo izdelano na risbah, se nato predvaja. V prihodnosti se pridobljeno znanje nenehno uporablja v življenju - med čustvenim komentarjem odrasel izgovori situacijo v vseh podrobnostih in odtenkih, kar otroka spodbuja k aktivnosti. In tako ne dopušča, da bi pozabili naučeno, nenehno posodabljanje znanja in spretnosti, ki jih je otrok pridobil;
– Glavni uspeh takšnega dela bo prenos znanja v resnično življenje. To je pokazatelj, da je otrok pridobil novo znanje o svetu in ga uporablja.
3 . Uporaba metode sodelovalnega risanja omogoča razvoj komunikacijskih sredstev.
– Hkrati se v za otroka pomembni situaciji med čustvenim komentarjem bogati njegov pasivni besedni zaklad. Odrasla oseba z besedo označuje vse, kar se dogaja na papirju. To vam omogoča, da razjasnite pomen besed, ki jih otrok že pozna, pa tudi, da otroku poveste nove besede in njihov pomen;
– Še posebej pomembna je možnost razvoja aktivnega govora, ki se v tej situaciji izkaže kot eno od sredstev, s katerimi lahko otrok pokaže aktivnost. Podprite vsak otrokov poskus, da bi se »pogovarjal«, zlasti ustvarite situacije, v katerih bo želel to ponoviti. Poskusite razumeti celo nerazločno mrmranje in ko razumete, jasno ponovite v obliki preproste fraze in mu tako dajte vzorec pravilnega govora;
– Neverbalna komunikacijska sredstva vključujejo predvsem geste. Ker tudi govorni avtističen otrok težko aktivno uporablja govor za sporazumevanje, je priporočljivo, da ga naučite nekaj splošno sprejetih kretenj: kazalne kretnje, kretnje »daj« in »na«, »veliko«, »malo«, »ena« , "mnogo" itd. Otrok bo imel "arzenal" splošno sprejetih gest, ki mu bodo pomagale izraziti svoje želje in misli, vendar ne bodo motile razvoja govora kot glavnega sredstva komunikacije.
4 . Skupno risanje daje tudi možnosti za terapevtsko delo z otrokom. V ta namen so narisani prizori iz otrokovega življenja, v katerih doživlja najrazličnejše težave – vsakdanji trenutki, česa se otrok boji itd. Hkrati so zgodbe izrečene in najde se izhod iz vedno najdemo nastalo težko situacijo, predlagamo ugoden scenarij za razvoj dogodkov.
Faze razvoja sodelovalnega risanja.
Risanje med odraslim in avtističnim otrokom zahteva postopen razvoj. Neprimerno je začeti s podrobnim zapletom. Najprej dajte otroku čas in možnost, da uživa in se nasiti s preprostim risanjem predmetov, saj je zanimanje avtističnega otroka velikokrat usmerjeno prav v svet predmetov. Šele po tem se začnejo postopoma odvijati zgodbe, najprej iz življenja samega otroka, nato pa iz življenja velikega sveta ljudi.
1. stopnja: vzpostavljanje čustvenega stika, privabljanje zanimanja za novo vrsto dejavnosti.
Začnite s podobo predmetov, ki so za otroka še posebej pomembni, in sliko pospremite s čustvenim komentarjem. Na primer: "Oh, kakšne sladkarije so v škatli! To je rumena sladkarija, verjetno limona. Toda zeleni bonbon - zanima me, kakšnega okusa je? Verjetno jabolko« itd. Ali: »Oh! Kakšen pisan ognjemet na nočnem nebu! Tukaj je rdeči ognjemet - bang! In tukaj je modri ognjemet!« Takšna poteza ne more ne zanimati otroka. Ni pa vedno tako, da avtistični otrok takoj sprejme risanje na podlagi risbe. Morda potrebuje čas, da se navadi na tako novo igro. Ne obupajte in naslednjič znova narišite tisto, kar je za otroka pomembno. Otrok sprva postrani opazuje dogajanje na listu papirja, posluša vaš komentar, a ostaja pasiven. Vendar pa bo sčasoma njegova pozornost do te metode risanja naraščala. In nekega dne vas bo sam prosil, da narišete, kar želi. In potem lahko preidete na drugo stopnjo.
2. stopnja : risanje otroka »po naročilu«.
Rišite, kar je otroku všeč, in tako okrepite njegovo zanimanje za skupno risanje. Bodite potrpežljivi, saj boste morali na tej stopnji »nešteto« izpolnjevati istovrstna otrokova naročila, znova in znova risati stebre, kocke, stekleničke itd. Že na tej stopnji je otrokovo zanimanje popolnoma zadovoljeno. To je razloženo s posebnostmi njegove psihe - vedenje določa notranja želja po stalnosti utrjevanja različnih stereotipov, gotovosti in popolnosti. Poskuša ohraniti nespremenjeno in vedno znova ponavljati in igrati znana dejanja, situacije in zaplete. Pri skupnem pouku risanja bo otrok zahteval, da se risba vsakič ponovi v nespremenjeni obliki – enake velikosti, barve, z enakimi materiali. Vendar se ne ustavite pri tem - previdno začnite prehod na naslednjo stopnjo.
3. stopnja : postopno uvajanje različnih različic ene risbe, novih podrobnosti slike.
Medtem ko še vedno izpolnjujete otrokovo naročilo, začnite uporabljati različne vizualne medije in spreminjajte risbo. Vendar ne pozabite, da je treba otroku dati priložnost, da se naužije reprodukcije popolnoma enakih slik.
Če vaši poskusi uvesti nekaj novega naletijo na močan protest, se vrnite na prejšnjo stopnjo. Toda po določenem številu ponovitev nadaljujte s poskusi diverzifikacije vzorca. Če ravnate previdno in postopoma, se bo nekega dne otrok zagotovo strinjal z uvedbo nečesa novega, saj ga navdušuje čarobnost videza podobe njegovega najljubšega predmeta na papirju.
Ponujam možnosti za različne modele:
– Uporabljajte različne materiale: poleg svinčnikov in flomastrov poskusite uporabiti barvice, barve, ne samo bel papir, ampak tudi barvni papir, karton.
– Samo risbo spreminjajte po velikosti, obliki, barvi in položaju v prostoru.
– dopolnite slike z novimi podrobnostmi; Ko rišete isto stvar, poskusite vsakič narediti majhne spremembe.
4. stopnja : vključevanje otroka v proces risanja, spodbujanje aktivnih dejanj.
Otrok uživa v opazovanju dejanj odraslega, vendar pogosto še vedno raje ostane pasiven. Otrok ne kaže aktivnosti, če ni posebej stimuliran. Ko povabi otroka, da je »soavtor«, odrasli včasih preneha risati: preneha z aktivnimi dejanji in nastane premor, v tem primeru začne otrok potiskati roko odraslega, s čimer izrazi prošnjo, naj nadaljuje, ali vpraša: "Več!" Če se otrok veseli dokončanja risbe, mu lahko predlagate: "Rišemo skupaj!" Zdaj otrok drži svinčnik, vi pa premikate njegovo roko.
Še posebej učinkovite so naslednje tehnike:
– Ko postavljate vprašanja, spodbujajte otroka, da naredi »vrstni red« na različnih stopnjah risbe in vsakič izpolni svojo zahtevo. Ponudite izbiro svinčnikov za risanje in prinesite papir.
– »Pozabite« na dokončanje pomembnega detajla na sliki in ko otrok to opazi in zahteva dokončanje slike (kar je še posebej pomembno za avtističnega otroka), mu ponudite, da ta detajl dopolnite sami (sprva naj bo nekaj zelo enostavna za izvedbo, v prihodnosti je možno postopno zapletanje).
– Otroku ponudite več možnosti za razvoj risbe in naj izbere tisto, ki mu je najbolj všeč: »Kaj naj zdaj narišemo?«, »Kje bo stala škatla? Pokaži mi!”, “Je naš kozarec poln ali prazen? Kaj je v kozarcu? Ponudite, da izberete barvo slike in poiščete pravi svinčnik. Spodbujajte otroka, da se odzove v kakršni koli obliki (kretnja, vokalizacija, beseda).
5. stopnja : Predstavitev zapleta.
Na tej stopnji so slike njegovih najljubših predmetov, ki so se otroku približali, postavljene znotraj ploskve. Tak zaplet bi moral biti po eni strani blizu otrokovi izkušnji, po drugi strani pa bi moral biti priložnost za razjasnitev otrokovih že oblikovanih idej in jih po potrebi popraviti.
6. stopnja : nadaljnji razvoj parcele.
Ko je otrok izživel zaplet, je treba nadaljevati z njegovo razširitvijo in uvajanjem novih linij. Tako na tej stopnji začnemo otroku dajati nove ideje o svetu okoli sebe.
7. stopnja : prenašanje pridobljenega znanja v druge situacije.
Zdaj je mogoče preiti na igranje te zgodbe z igračami in predmeti, jo utrditi v vsakdanjem življenju in uporabiti pridobljeno znanje v drugih dejavnostih (modeliranje, oblikovanje).
Opisana pot zahteva obvezno dokončanje vseh stopenj šele, ko se otrok prvič seznani z metodo skupnega risanja. V prihodnosti je mogoče pospešiti prehod nekaterih stopenj in minimizirati druge. Na primer, ni treba vsakič posebej pritegniti otrokove pozornosti, ker je že seznanjen s to vrsto skupne dejavnosti z odraslim in rad riše (1. stopnja). Postopoma bo manj časa porabljenega za ustvarjanje podob predmetov zunaj družbenega življenja na otrokovo željo (2. stopnja). Najverjetneje bo trajalo manj časa za pridobitev otrokovega soglasja za uvedbo novih podrobnosti (3. stopnja) in razširitev zapleta (6. stopnja). Toda na splošno logika razvoja razredov ostaja enaka.
Uporaba posebnih tehnik med risanjem sklepov.
Uporaba nalepk.
Z uporabo nalepk z različnimi slikami je lažje in hitreje ustvariti sliko zgodbe. To je še posebej pomembno pri delu z avtističnim otrokom, ki mu čakanje povzroča resnično trpljenje, saj morate pogosto opazovati, kako nestrpno skače gor in dol in poskuša hitro videti želeni rezultat risanja.
Poleg hitrosti ustvarjanja slike uporaba nalepk omogoča organizacijo aktivnega sodelovanja otroka v procesu skupnega risanja, saj otroci običajno radi manipulirajo z nalepkami.
Uporaba nalepk vam omogoča tudi poučevanje otroka, medtem ko je njegova asimilacija novih koristnih informacij o svetu okoli njega učinkovitejša kot v drugih učnih situacijah.
Če želite to narediti, morate kupiti več knjig z nalepkami iz različnih serij otroške izobraževalne literature in dobiti liste nalepk. Poskusite imeti v kompletu nalepke, ki prikazujejo različne predmete - igrače, oblačila, pohištvo, hrano, pa tudi ljudi in živali. Poleg tega boste potrebovali nalepke z geometrijskimi oblikami različnih barv (iz "mozaika").
Teme slikanja z nalepkami bodo odvisne od otrokovih želja, "arzenala" nalepk in domišljije odraslega. Naj vam navedem nekaj primerov.
"Pozdrav": zvezdice, krogi in trikotniki različnih barv so prilepljeni na list črnega ali temno modrega kartona. Tako hitro in učinkovito, z otrokovimi rokami samega, »se prižge ognjemet na nočnem nebu«.
"Jablana": s svinčniki narišemo drevo - deblo in krošnjo ali pa vnaprej pripravimo aplikacijo, otrok pa nalepi rdeča, zelena ali rumena jabolka. Hkrati lahko za raznolikost prilepite nekaj jabolk pod drevo - so "že zrela."
"Kuhinja": na kos papirja začnemo upodabljati kuhinjsko pohištvo, otroka in njegovo družino, ki sedijo za mizo. Nato otrok »postavi mizo« z lepljenjem nalepk s slikami jedi in »ponudi priboljške« z lepljenjem slik živil.
"Trgovina": narišemo številne police, hladilnik, prodajalec stoji za pultom. Nato se s pomočjo nalepk police trgovin napolnijo s sadjem in zelenjavo, v hladilniku pa se pojavijo klobase, sir in jajca.
"Živalski vrt": prilepimo ustrezne slike - in na listu papirja se pojavijo različne divje živali. Hkrati se ponavljajo in pojasnjujejo imena živali, razpravljajo o njihovih navadah in videzu, rišejo se celice in pritrjujejo ploščice z imeni.
"Cesta": narišemo cesto, po kateri bodo vozili različni avtomobili, veliki in majhni, motorno kolo, kolo, trolejbus (seznam avtomobilov je odvisen od kompleta nalepk). Hkrati se pogovarjamo o tem, kako avtomobili vozijo (počasi ali hitro), kako trobijo: "bip!" itd.
Izdelava knjig iz risb.
Da bi rezultate skupnega risanja uporabili pri otrokovem nadaljnjem izobraževanju, vam svetujemo, da risb ne zavržete, ampak iz njih naredite knjige. Takšne knjige so lahko različne: »O Danji« (dnevna rutina), »Kako smo šli v trgovino«, »Kako smo se vozili v avtu« itd. Te knjige lahko otroku postanejo še posebej všeč, jih zaznava kot nekaj domačega, preživetega, zato prijetnega in udobnega. »Ponovno branje« teh knjig omogoča ponavljanje obravnavanega in utrjevanje pridobljenega znanja.
Kasneje, ko se učite brati, lahko vsako sliko označite z besedo ali preprosto frazo. Seveda bo avtističnemu otroku lažje in bolj zanimivo brati o tem, kar mu je znano in blizu.
S pravilnim pristopom je navadno mogoče pri avtističnem otroku vzbuditi zanimanje za skupno risanje. Všeč mu je ta vrsta skupne dejavnosti z odraslim, v njej se dobro počuti.
Risbe tesnobnih otrok imajo praviloma veliko črnih "lis" ali pa so, nasprotno, preveč "prozorne" in skoraj nevidne. Ljudje, prikazani kot zaskrbljeni otroci, imajo pogosto velike, temne (zasenčene) oči. Pregovor "Strah ima velike oči" natančno odraža naravo risb otrok v tej kategoriji.
Anksiozni otroci z nizko samopodobo se prikazujejo kot majhni, skoraj nevidni, običajno na dnu papirja.
Pri ustvarjanju svojih »mojstrovin« zelo radi uporabljajo radirko, sledijo in popravljajo pravkar narisane črte - njihova negotovost v vsem in strah, da bi naredili kaj narobe, se kaže tudi v umetniški ustvarjalnosti. Drža ljudi je praviloma statična in istega tipa: vsi so zamrznjeni, vsi čakajo, zdi se, da vsi poslušajo in pozorno gledajo, ali obstajajo znaki bližajoče se nevarnosti?
Paša, 6 let: "Kako je narisati družino? A paša je v redu?"
Igor, 7 let: »Šel sem v šolo in se izgubil, ker sem šel v napačno smer.«
Olya, 5 let: "Z mamico se sprehajamo."
Risbe avtističnih otrok.
Avtistični otroci rišejo na svoj način: premišljeno, počasi, včasih je to za njih cel ritual. Na primer, drevesa na njihovih risbah imajo običajno debelo deblo, ki zavzema veliko površino na listu; veje segajo od debla, običajno podobne širokim pravokotnim deskam iz ograje. Na vejah je zelo malo listov.
Včasih so otroci tako navdušeni nad procesom risanja, da jim po navideznem zaključku risbe uspe skrbno osenčiti celotno sliko.
Tematika del avtističnih otrok je običajno zelo monotona. Otroci lahko upodabljajo isti zaplet, iste like, ki izvajajo ista dejanja, dan za dnem, mesec za mesecem, celo leto za letom. (Vendar ne smemo pozabiti, da je takšna »konstantnost umetniškega okusa« značilna tako za anksiozne otroke, ki se bojijo neuspeha, kot za tiste otroke, ki preprosto ne znajo risati ali imajo težave s fino motoriko.) »Kot so me učili, sem rišem in mi je všeč,« lahko preberete »med vrsticami« takih risb.
Sasha, 8 let: "Drevo." 
Seryozha, 7 let: "Jaz sem."
Seryozha, 6 let: "Moja družina."
Test: risba neobstoječe živali
Če vas skrbi "napačno" vedenje vašega otroka v skupini, če nima dobrih odnosov z vrstniki, preverimo, kako resne so vaše skrbi z eno od projektivnih tehnik - "Risanje neobstoječe živali." Kaj je smisel tehnike? Znano je, da otrok, ko riše, prenaša in projicira na papir svoj notranji svet, svojo samopodobo. Psiholog lahko veliko pove o razpoloženju in nagnjenjih malega umetnika, če pogleda njegovo delo. En test nam ne bo pomagal poustvariti natančnega psihološkega portreta, vendar to ni naš cilj. Zdaj je pomembno, da razumemo, ali ima otrok težave v odnosih z zunanjim svetom.
Potrebovali boste: običajen list belega ali krem papirja in preprost svinčnik srednje trdote. Neželeni so tudi flomastri in peresa;
Navodila za otroka: izmislite si in narišite neobstoječo žival ter jo poimenujte z neobstoječim imenom.
Otroku razložite, da mora žival izumiti sam, očarajte ga s to nalogo - ustvariti bitje, ki ga ni izumil še nihče. To ne sme biti že viden lik iz risank, računalniških iger ali pravljic. Ko je risba pripravljena, vprašajte umetnika o bitju, ki ga je ustvaril. Ugotoviti je treba spol, starost, velikost, namen nenavadnih organov, če obstajajo; vprašajte, ali ima sorodnike in v kakšnem odnosu je z njimi, ali ima družino in kdo je v družini, kaj ima rad in česa se boji, kakšen je njegov značaj.
Testiranec se nezavedno poistoveti z risbo, prenese svoje lastnosti in svojo vlogo v družbi na upodobljeno bitje. Včasih otroci o svojih težavah spregovorijo iz perspektive živali. Vendar to ne nosi vedno dovolj informacij in je odvisno od otrokove sposobnosti analiziranja svojega notranjega sveta. Za nas je pomembno, da razumemo, kako prilagojen je v ekipi.
Ti in jaz bomo uporabili posebne kriterije za dešifriranje slike, ki sem jih preizkusil v praksi v 12 letih nenehnega dela s "težavnimi" otroki. Torej, na kaj morate biti pozorni?