Vizualne dejavnosti v vrtcu. Vrste likovnih dejavnosti v dou Tihožitje iz stekla Razred likovnih dejavnosti v pripravljalni skupini skupaj s starši

Nesterova I.A. Uporaba netradicionalnih tehnik v vizualnih dejavnostih predšolskih otrok // Enciklopedija Nesterov

Kot veste, otrokova vizualna dejavnost pridobi umetniško-ustvarjalni značaj, ko obvlada metode upodabljanja. Produkt umetniške in ustvarjalne dejavnosti je izrazna podoba. Ena od nalog poučevanja risanja v vrtcu je naučiti otroke upodabljati predmete in pojave kot sredstvo za figurativno odsev življenjskih vtisov.

Raznolikost netradicionalnih tehnik pri poučevanju vizualnih umetnosti

Podoba zahteva jasne, razločne ideje, pa tudi sposobnost njihovega izražanja v grafični obliki. Pri ustvarjanju risbe otrok nadzoruje svoja dejanja s predstavljanjem upodobljenega predmeta in jih ocenjuje. Ideje, potrebne za risanje, se oblikujejo v procesu zaznavanja. Raziskava N.P.Kulina kaže, da je treba otroke naučiti določenega načina zaznavanja predmeta, njegovega pregleda. Vendar, da bi narisali ta ali oni predmet, ni dovolj imeti jasne predstave o njegovi obliki, barvi, strukturi; potrebno je, da te lastnosti predmeta izrazimo v grafični obliki na ravnini list papirja, podrediti gibanje roke nalogi upodabljanja.

Kot ugotavlja T.S. Komarova: "Lahko bi mislili, da so gibi, namenjeni risanju, dovolj organizirani s samim procesom risanja, vendar ni tako: otroke je vsekakor treba učiti tehnike risanja."

Tako je obvladovanje tehnologije predšolskih otrok samostojna in pomembna naloga.

Trenutno se pogledi na problem umetniškega razvoja in pogojev za oblikovanje umetniških sposobnosti hitro spreminjajo, menjava generacij otrok in njihovih preferenc, pojav novih umetniških tehnik in tehnik. V zvezi s tem se morajo spremeniti tudi metode dela učiteljev na likovnem področju s predšolskimi otroki.

Izbira netradicionalnih tehnik risanja kot enega od načinov za razvoj vizualne ustvarjalnosti otrok ni naključna. Večina netradicionalnih tehnik se nanaša na spontano risanje, ko slika ni pridobljena z uporabo posebnih umetniških tehnik, temveč kot učinek igrive manipulacije.

Netradicionalne tehnike širijo vizualne zmožnosti otrok, kar jim omogoča, da v večji meri uresničijo svoje življenjske izkušnje, se osvobodijo neprijetnih izkušenj in se uveljavijo v pozitivnem položaju »ustvarjalca«.

Ideja o uporabi netradicionalnih tehnik v procesu poučevanja vizualnih umetnosti ni nova in potreba po uporabi netradicionalnih tehnik pri organizaciji vizualnih umetnosti predšolskih otrok ni dvoma. Navsezadnje raznolikost likovnega gradiva, ki je na voljo otrokom, odmik od tradicionalnih, znanih načinov ustvarjanja risb in iskanje novih ustvarjalnih rešitev prispevajo k razvoju otrokove ustvarjalnosti, aktivnosti in domišljije. Otroci imajo radi novosti, zanimajo jih različni materiali, posledično dobijo uspešen izdelek dejavnosti.

Likovna tehnika in njena vloga pri ustvarjanju podobe

Otroštvo je obdobje intenzivnega razvoja, spreminjanja in učenja – tako je opredelil psiholog L.F. Obukhova. Piše, da je to obdobje paradoksov in protislovij, brez katerih si ni mogoče predstavljati »procesa razvoja«. Otroštvo je najbolj ugodno za razvoj ustvarjalnosti.

Razvoj ustvarjalnosti je eden od »mostov«, ki vodijo do razvoja umetniških sposobnosti.

Na žalost sodobna množična »šola« še vedno ohranja neustvarjalen pristop k pridobivanju znanja. Pogosto se učenje zmanjša na pomnjenje in reprodukcijo akcijskih tehnik in tipičnih načinov reševanja nalog. Monotono, vzorčno ponavljanje istih dejanj ubija zanimanje za učenje. Otroci so prikrajšani za veselje do odkrivanja in lahko postopoma izgubijo sposobnost ustvarjalnosti.

Vizualna dejavnost v sodobnih raziskavah se razlaga kot ena od oblik otrokovega umetniškega raziskovanja okoliške resničnosti, med katero odseva svet s pomočjo umetniških sredstev.

V procesu risanja, kiparjenja in aplikacije otrok doživlja različne občutke:

1. veseli prelepe podobe, ki jo je ustvaril,
2. se razburi, če kaj ne gre,
3. si prizadeva premagati težave ali se jim preda.

Pridobiva znanje o predmetih in pojavih, o sredstvih in načinih njihovega posredovanja, o likovnih možnostih likovne umetnosti. Otrokovo razumevanje sveta okoli njih se poglablja, razumejo lastnosti predmetov, si zapomnijo njihove značilnosti in podrobnosti, obvladajo likovne umetnosti in sposobnosti ter se jih naučijo zavestno uporabljati.

V sodobni teoriji in praksi predšolske vzgoje se vizualna dejavnost šteje za najbolj dostopno sredstvo, ki predšolskim otrokom ponuja široke možnosti za popolno in smiselno izražanje vtisov o življenju okoli njih, izkušenj in manifestacije njihove spontanosti in čustvenosti. Umetniške dejavnosti razvijajo spomin, pozornost, fine motorične sposobnosti, učijo otroka razmišljati, analizirati, meriti in primerjati, sestavljati in si predstavljati.

Otroci sprva razvijejo zanimanje za vizualne pripomočke, manipulacije in sledi. levo na list papirja, od dela s svinčnikom ali čopičem in šele postopoma, z obvladovanjem vizualnih tehnik, se pojavi motivacija za ustvarjalnost - želja po doseganju rezultatov, ustvarjanju podobe.

Sodobne pedagoške in psihološke raziskave dokazujejo pomen likovne ustvarjalnosti za intelektualni in umetniški razvoj otrok v predšolski dobi.

Navsezadnje se v vizualni dejavnosti oblikuje umetniška ustvarjalnost, katere razvoj je mogoč, ne da bi otroke naučili uresničevati ideje, prenašati predmete in pojave. To usposabljanje je namenjeno ustvarjanju umetniške podobe otrok in je tesno odvisno od razvoja sposobnosti vizualne dejavnosti.

Eden od pogojev za razvoj ustvarjalnih sposobnosti otrok je uporaba različnih likovnih tehnik.

Koncept "tehnologija" ima več pomenov. Razmislimo o razlagi pojma "tehnologija" iz različnih virov.

Tabela interpretacij pojma "tehnologija" v različnih virih

	Vir	Tolmačenje
	Veliki enciklopedični slovar	Tehnologija (iz grščine - umetnost, spretnost, spretnost), sistem umetnosti. organi družbene dejavnosti, ki se razvijajo skozi zgodovinski proces objektivizacije delovnih funkcij, veščin, izkušenj in znanj v naravnem materialu, skozi poznavanje in uporabo sil in zakonov narave.
	Razlagalni slovar ruskega jezika, ki ga je uredil D. N. Ushakov	Tehnologija je skupek tehnik in naprav, ki se uporabljajo za doseganje največjih rezultatov z najmanjšo količino človeškega dela.
	Kulturološka enciklopedija. zvezek 2	Tehnologija je niz materialnih sredstev, ustvarjenih za izvajanje proizvodnega procesa, ki bogati in olajša človekovo poznavanje sveta, ki ga obdaja, širi odnos človeka z okoljem.
	Razlagalni slovar Ozhigov	Tehnika je: 1. Obseg znanosti, povezanih s preučevanjem in ustvarjanjem proizvodnih sredstev in orodij. 2. Skupek delovnih sredstev, znanja in dejavnosti, ki služijo ustvarjanju materialnih vrednosti. Napredno t. Obvladajte tehniko. 3. Niz tehnik, ki se uporabljajo v nekaterih. posel, spretnost.

Tehnologija je skupek tehnik, naprav in materialnih virov, ki se uporabljajo za izvedbo proizvodnega procesa in doseganje najboljšega rezultata.

Kaj je likovna tehnika?

Sovjetski umetnik D. I. Kiplik v svoji knjigi "Tehnika slikanja" navaja, da bi morala tehnika slikanja pomeniti posebno vejo znanja, katere predmet preučevanja je racionalna konstrukcija slike z vidika njenega materialnega bistva. Poznavanje tehnologije bo umetniku omogočilo ne le ustvarjanje trajnih del, ampak tudi likovno najboljšo uporabo slikarskih materialov.

Tehniko risanja umetniki razumejo široko: sem spada tehnika črte, senčenje, določen način risanja in pisanja ter način uporabe določenih materialov (papir, platno, les, svinčnik, oglje, pastel, oljne barve, akvarel). , gvaš, tempera itd.) v skladu z njihovimi lastnostmi, njihovimi vizualnimi zmožnostmi.

V likovni umetnosti tehnologijo (iz grščine technike - spreten in techne - umetnost, veščina) razumemo kot skupek posebnih znanj, metod in tehnik, s katerimi se izvaja umetniško delo.

Tehnika pa je razumljena tudi ožje: kot neposredna, takojšnja posledica umetnikovega dela s posebnim materialom in orodjem (od tod tudi izraz: tehnika oljne slike, akvarela, gvaša ipd.), zmožnost izrazne uporabe zmožnosti materiala in širše: kot na primer metodo prenosa materialnosti predmetov. Tehnična stran likovne dejavnosti je podrejena nalogi ustvarjanja ekspresivne podobe v risbi.

Predstavniki realističnega gibanja v likovni umetnosti so risarski tehniki vedno pripisovali velik pomen, posebno pozornost so posvečali njenemu razvoju.

Koncept tehnologije vključuje razvoj očesa in roke, njihovo usklajeno delovanje. Poseben pomen je pripisan spretnemu, prazničnemu upodabljanju konture in oblike predmetov.

Učitelj mora otroke naučiti tehnologije, da jo bodo lahko svobodno uporabljali pri reševanju kakršnega koli problema in pri svojem delu najbolj v celoti izrazili svoje vtise o življenju okoli sebe. V vrtcu je treba takoj, v dostopnih mejah, oblikovati pravilno tehniko risanja za vse otroke, tako da jim kasneje ni treba prekvalificirati.

Definicija risarske tehnike, ki je sprejeta v likovni umetnosti, velja predvsem za tehniko otroškega risanja. Razlika je v tem, da pri predšolskem otroku poteka začetni razvoj različnih in subtilnih gibov rok, ki so potrebni za risanje in jih lahko imenujemo risalni gibi. Obvladovanje obrisa, črte, pike kot izraznega sredstva risanja je za majhnega otroka posebna naloga, ki je otrok ne more rešiti sam.

Pri risanju, kot pri vsaki orodni dejavnosti, je družbenozgodovinska izkušnja ljudi fiksirana. Potrebno je, da otrok pravilno zazna načine delovanja pri risanju od odraslega, ki mu razkrije to izkušnjo, utelešeno v vsakem posameznem instrumentu. Demonstracija odraslega se otroku zdi kot model delovanja, ki ga morajo otroci slediti in se naučiti le z usposabljanjem različnih tehnik vizualne dejavnosti.

Slika na risbah je ustvarjena z uporabo različnih materialov. Umetniki pri svojem delu uporabljajo različne materiale: različne barve (olje, gvaš, akvarel), omako, oglje, sangvino, pastel in mnoge druge. Pogosto so primeri, ko se za ustvarjanje ekspresivne podobe v enem delu uporabljajo različni materiali (na primer oglje, sanguine, gvaš; belilo, vodene barve in barvni svinčniki). Otroke je treba naučiti uporabljati te materiale v skladu s svojimi izraznimi sredstvi in ​​jih naučiti kombinirati razpoložljive materiale v vizualni ustvarjalnosti.

Tradicionalne tehnike vizualne umetnosti vključujejo tiste, ki se najpogosteje uporabljajo v otroških ustanovah, v vrtcih, šolah, specializiranih umetniških šolah, umetniških šolah, v sirotišnicah, v internatih, v različnih umetniških studiih, v ustvarjalnih hišah. Vizualne dejavnosti v vrtcu so namenjene poučevanju umetniških in ustvarjalnih dejavnosti v mejah, ki so dostopne predšolskim otrokom.

Obstajajo tri tradicionalne vrste otroške likovne in vizualne ustvarjalnosti:

1. risanje,
2. manekenstvo,
3. aplikacija.

Slika 1. Tehnike risanja za predšolske otroke po T.S. Komarova in N.P. Sakulina:

Tako se pri starejših predšolskih otrocih razvijajo naslednje tehnične spretnosti:

1. naučijo se risati ravne črte v različnih smereh in različnih širin, risati loke, kroge, ovalne oblike, valovite črte, plosko nanašati čopič, da naredijo potezo;
2. vadite lahke, brez pretirane napetosti gibe s svinčnikom in čopičem, zmeren pritisk na papir s svinčnikom in uravnavanje pritiska za pridobivanje barvnih odtenkov, risanje tankih črt s koncem čopiča, širših trakov s stranico kupčka;
3. razvija se sposobnost poljubnega spreminjanja pritiska na svinčnik za pridobivanje barv različnih intenzivnosti.

Majhni otroci še ne morejo nadzorovati gibov rok, zato ne morejo valjati gline, jo stiskati z dlanjo s potrebno silo, da dobi ravno obliko, ne morejo samostojno pravilno vzeti svinčnika ali podrediti gibanja roke s svinčnikom. ustvariti podobo določenega predmeta. Otroke je treba učiti tako samega gibanja kot njegovih lastnosti:

1. moč,
2. trajanje,
3. orientacija itd.

Gibi rok, namenjeni risanju, se ne rodijo iz samega procesa risanja, saj otrok šele začenja ustvarjati. Zato ga je treba naučiti risati.

Po mnenju T. S. Komarova je treba poučevanje tehnik risanja otrok izvajati "ne samo po sebi, ne zaradi tehnične popolnosti slike, ampak tako, da lahko otrok izrazno in brez večjih težav ustvari sliko, ki jo želi."

Če otrok ne obvlada svoje roke, mu je vsako umetniško gibanje težko, njegova roka se hitro utrudi in proces ustvarjanja slike ne prinaša veselja. Ob tem je obvladati črto, potezo, liso kot izrazno sredstvo, naučiti se pravilno držati svinčnik, čopič in jih racionalno uporabljati, precej težka naloga, ki je otrok ne more rešiti sam. . Potrebno je, da pravilno zazna metode delovanja pri risanju odrasle osebe.

V procesu ciljnega učenja otroci razvijajo pogum pri delovanju, samozavest in svobodo pri uporabi pripomočkov in materialov. Pridobijo tehnično lahkotnost in svobodo, kar je ena od spodbud za risanje, ustvarjanje podobe predmeta ali pojava. Če otroci nepravilno držijo svinčnik - s ščepcem, v pesti, z ukrivljenimi prsti, se roka hitro utrudi in slika je popačena. In rezultat je nezadovoljstvo, žalost, izguba zanimanja.

Tehnika risanja vključuje tako gibe kot njihovo zaznavanje, torej gibanje pod nadzorom vida in motoričnih občutkov.

Pri modeliranju je treba razviti takšne gibe rok, ki bi otrokom omogočili, da preoblikujejo kepo gline ali plastelina, iz nje dobijo različne oblike in ustvarjajo slike.

Otroci postopoma osvojijo ščipanje majhnih kep gline iz velike, valjanje z ravnim gibanjem (palice, valji itd.), Krožni gibi (kroglice, jagode, kroglice itd.), ploskanje, raztezanje. Naučijo se sploščiti grudice, pritisniti in izvleči majhne dele in detajle slike. Učijo se različnih tehnik prstnega kiparjenja, uporabe skladov ter kiparjenja po delih in iz celega kosa. Zahvaljujoč temu lahko otroci prenesejo bolj subtilne značilnosti oblike predmetov.

Obvladovanje tehnike modeliranja spodbuja razvoj gibov rok, omogoča otrokom, da v tej vrsti vizualne dejavnosti prenašajo različne predmete realnosti, upodabljajo preproste prizore iz življenja in pravljic.

Otroci lahko upodabljajo predmete, pojave, ustvarjajo vzorce in utelešajo svoje načrte v risbi, modeliranju in aplikaciji le, če obvladajo tehniko vsake vrste vizualne dejavnosti. Kljub temu, da tehnična izvedba dela ni glavna stvar, je obvladovanje pravilnih in raznolikih tehnik nujno.

Slika 2. Tradicionalne tehnike poučevanja aplikacij v predšolskih izobraževalnih ustanovah

V procesu vizualne ustvarjalne dejavnosti se otrok nauči:

1. samostojen prenos predhodno pridobljenega znanja v novo situacijo;
2. vizija nove funkcije predmeta (objekta);
3. videnje problema v standardni situaciji;
4. vizija strukture predmeta;
5. sposobnost iskanja alternativnih rešitev;
6. združevanje prej znanih metod dejavnosti z novimi.

Vizualno gibanje roke pri risanju, kiparjenju ali aplikaciji je povezano z mišično-motoričnimi občutki, zaznavanjem samega gibanja kinestetično in vizualno: otrok vidi, kako se roka premika, in čuti to gibanje.

Apliciranje razvija dekorativni čut, prispeva k razvoju barvnega občutka in kompozicijskih sposobnosti pri otrocih, saj jim daje možnost, da pred lepljenjem poskusijo na različne načine razporediti izrezane figure in izbrati najboljšo možnost za njihovo postavitev.

Pri pouku aplikacije, tako kot pri pouku risanja in modeliranja, otroci razvijajo sposobnost upodabljanja predmetov in pojavov okolja, izražanja svojih vtisov in idej. Za to je potrebno, da otroci postopoma obvladajo tehniko zlaganja slik iz delov in njihovega lepljenja, predvsem pa obvladajo tehniko samostojnega izrezovanja oblike predmetov.

Otrokova vizualna dejavnost pridobi umetniško-ustvarjalni značaj postopoma, kot posledica kopičenja in izpopolnjevanja slik in predstav ter obvladovanja metod predstavljanja. Produkt umetniške in ustvarjalne dejavnosti je izrazna podoba.

Tehnična stran likovne dejavnosti je podrejena nalogi ustvarjanja ekspresivne podobe v risbi. Ta cilj določa izbiro določenega materiala za risanje. Pri razmišljanju skozi lekcijo učitelj izbere material, v katerem je lahko podoba predmeta še posebej izrazita, zanimiva, lepa in bo tako otrokom kot drugim dala estetski užitek. Toda to bo mogoče le, če otroci dobro obvladajo vizualne in izrazne zmožnosti posameznega materiala.

Programi za poučevanje tehnik risanja predšolskih otrok

Uporaba sodobnih tehnik likovne ustvarjalnosti pri vzgoji predšolskih otrok je določena s programsko vsebino. Odločili smo se, da analiziramo sklope programov za predšolske ustanove o vizualnih umetnostih za raznolikost uporabe vizualnih tehnik.

IN program izobraževanja, usposabljanja in razvoja v vrtcu, ki ga je razvila M. Vasiljeva in namenjen razvoju umetniške ustvarjalnosti predšolskega otroka, so bila opredeljena naslednja področja dela na umetniškem izobraževanju otrok:

1. doživljanje likovnih vtisov likovnih podob;
2. nekaj znanj in veščin s področja različnih vrst umetniškega delovanja;
3. sistem ustvarjalnih nalog, katerih cilj je razviti pri otrocih sposobnost ustvarjanja novih podob z uporabo različnih vrst umetnosti;
4. ustvarjanje problematičnih situacij, ki aktivirajo ustvarjalno domišljijo;
5. ustvarjanje materialno obogatenega okolja za umetniško delovanje.

Izvedba tega programskega gradiva lahko temelji na uporabi sodobnih tehnik likovne ustvarjalnosti.

IN program "Otroštvo" V razdelku "Likovne in umetniške dejavnosti otrok" je pozornost namenjena predvsem razvoju vizualnih spretnosti, potrebnih za risanje ploskve. Pomanjkljivost teh nalog je, da naloga razvijanja ustvarjalnosti in domišljije ni ločeno opredeljena, katera izrazna sredstva je treba uporabiti pri ustvarjanju risbe, niso navedena, naloge so podane na splošno in ni specifikacije teh nalog. .

IN Program "Mavrica". Likovno delo z otroki poteka v dveh smereh: v procesu estetskega dojemanja narave, lepih predmetov in likovnih del pri pouku risanja in modeliranja ter v procesu proste dejavnosti.

Prednost programa "Mavrica" ​​lahko z gotovostjo imenujemo dejstvo, da vsebina zajema vse vidike otrokovega življenja v vrtcu; učenje in razvoj potekata ne le v posebej določenem času, temveč skozi celotno otrokovo dejavnost. Program vključuje tudi podpoglavja »O vplivu ene barve na drugo«, »Barva in svetloba«, ki vsebujejo informacije o razvoju zaznavanja barv, kar je zelo pomembno za razvoj otroške ustvarjalnosti.

Toda ta program ima tudi nekaj pomanjkljivosti:

1. ni jasnih nalog za razvoj risbe ploskve,
2. Glavni poudarek je na poučevanju tehničnih tehnik in sposobnosti dela z vizualnim materialom.
3. Pododdelek »Kako razviti otroško domišljijo« je predstavljen ločeno, vendar na žalost govori o razvijanju domišljije samo v razredu.

Seveda lahko ta program služi kot spodbuda za učiteljevo svobodno ustvarjalnost pri izobraževanju in razvoju otrok, hkrati pa informacije o možnem razvoju otroške ustvarjalnosti tukaj niso predstavljene, zato učitelj ne bo plačal posebno pozornost temu vprašanju.

IN "Razvojni" program V razdelku "Vizualna dejavnost" je rečeno, da je za otroke starejše predšolske starosti glavna umetniška naloga prenašanje odnosov različnih vrst z vizualno dejavnostjo. Ta problem je rešen z izgradnjo ekspresivne zapletno-figurativne kompozicije, ki odraža značilnosti takšnih odnosov. V tej starosti se veliko pozornosti posveča konstrukciji dveh figurativnih kompozicij in predmetne risbe, ki prenaša razmerja v paru. Takšne naloge bodo zahtevale analizo metod interakcije med predmeti, značilnosti dejanj in vizualnih značilnosti interakcijskih likov ter analizo njihovih čustvenih odnosov. Lahko sklepamo, da je ta program namenjen razvoju intelektualnih sposobnosti in ne ustvarjalnih. Tudi pri likovnem pouku je otrok postavljen v situacijo miselne dejavnosti, ki bolj spodbuja duševni kot ustvarjalni razvoj.

Analiza nam omogoča, da sklepamo, da v sodobnih programih predšolske vzgoje uporaba netradicionalnih tehnik vizualne dejavnosti ni dovolj razvita. Danes obstaja izbira možnosti za umetniško predšolsko vzgojo in je določena s prisotnostjo variabilnih, dodatnih, izvirnih programskih in metodoloških materialov, ki niso dovolj znanstveno utemeljeni in zahtevajo teoretično in eksperimentalno testiranje v posebnih razmerah predšolske vzgojne ustanove.

Sodobne tehnike vizualne ustvarjalnosti pri otrocih razvijajo logično in abstraktno mišljenje, domišljijo, opazovanje, pozornost in samozavest. Raznolikost materialov postavlja nove izzive in nas sili, da se vedno znova domislimo česa novega.

S povezavo poučevanja tehnik podobe in ustvarjalnosti ima otrok starejše predšolske starosti možnost samostojnega obvladovanja različnih umetniških materialov, eksperimentiranja in iskanja načinov za prenos podobe v risbo, modeliranje in aplikacijo. To otroku ne preprečuje, da bi obvladal tiste metode in tehnike, ki so mu bile neznane.

S tem pristopom učni proces izgubi funkcijo neposrednega sledenja, poimenovanja metod. Otrok ima pravico do izbire, iskanja svoje možnosti. Pokaže svoj osebni odnos do učiteljeve ponudbe. V ustvarjalnem procesu je potrebno ustvariti pogoje, v katerih se otrok čustveno odziva na barve, barve, oblike in jih poljubno izbira. Ta pogoj je uporaba sodobnih tehnik vizualne ustvarjalnosti.

Problemi uporabe netradicionalnih vizualnih tehnik

Izraz netradicionalno lahko razumemo kot »netradicionalno«, »povezano z umikom, zavračanjem tradicij«, »sveže«, »inovativno«.

Učinkovito upodabljajoče sredstvo so netradicionalne likovne tehnike, vključno z novimi likovno-izraznimi tehnikami ustvarjanja likovne podobe, kompozicije in barve, ki omogočajo največjo izraznost podobe v ustvarjalnem delu.

Iz zgoraj navedenega sledi definicija netradicionalnih risarskih tehnik - to so načini ustvarjanja novega, izvirnega umetniškega dela, v katerem je vse usklajeno: barva, črta, risba. To je ogromna priložnost za otroke, da razmišljajo, poskušajo, iščejo, eksperimentirajo in kar je najpomembneje, izražajo se.

Pozitiven odnos do uporabe netradicionalnih vizualnih tehnik se ni razvil takoj.

Slika 3. Pristopi k poučevanju likovne umetnosti v predšolskih izobraževalnih ustanovah

V prvem primeru otroci pridobijo veščine, uporabne v življenju, ne pridobijo pa izkušenj pri reševanju umetniških problemov in se ne seznanijo z umetnostjo. To je učenje brez kreativnosti. V drugem primeru se za otroke ustvari ugodno okolje in pogoji za ustvarjalnost brez zagotavljanja ciljnega vpliva. Otroci pridobijo izkušnjo svobodnega samoizražanja, vendar je to ustvarjalnost brez učenja. Dvigne se na valu »starostne nadarjenosti«, kot da bi bila ločena od otroka samega, in z njo izzveni ... majhen otrok se »ne polasti« svojega ustvarjalnega potenciala. Potrebujemo tretjo pot - pot namenskega usmerjanja ustvarjalnega razvoja otrok.

V 90. letih 20. stoletja je vladalo veliko zanimanje učiteljev za uporabo različnih likovnih tehnik. Ta okoliščina je razložena z dejstvom, da se je v tem času izobraževalni sistem v Rusiji aktivno spreminjal, pojavili so se novi variabilni pedagoški programi in tehnologije.

Trenutno se pogledi na problem umetniškega razvoja in pogojev za oblikovanje umetniških sposobnosti hitro spreminjajo, menjava generacij otrok in njihovih preferenc, pojav novih umetniških tehnik in tehnik. V zvezi s tem se morajo spremeniti tudi metode dela učiteljev na likovnem področju s predšolskimi otroki.

Danes učitelji in psihologi nasprotujejo tradicionalnim didaktičnim metodam poučevanja v predšolski vzgoji, ki otroke pogosto silijo k delovanju znotraj ustaljenih vzorcev, proti vsiljevanju stereotipnih predstav, ki ne burijo otrokove domišljije, ne burijo otrokove domišljije, ampak ga dolgočasijo, zatirajo njegovo ustvarjalnost in ne spodbujajo razvoja ustvarjalne osebnosti.

Tako je ideja o uporabi netradicionalnih tehnik v procesu poučevanja vizualnih umetnosti pridobila pomen v 90. letih prejšnjega stoletja.

Potreba po uporabi netradicionalnih tehnik pri organizaciji likovne umetnosti predšolskih otrok ni dvoma. Navsezadnje raznolikost likovnega gradiva, ki je na voljo otrokom, odmik od tradicionalnih, znanih načinov ustvarjanja risb in iskanje novih ustvarjalnih rešitev prispevajo k razvoju otrokove ustvarjalnosti, aktivnosti in domišljije. Otroci imajo radi novosti, zanimajo jih različni materiali, posledično dobijo uspešen izdelek dejavnosti.

Naloga aktiviranja ustvarjalnih sposobnosti otrok vodi učitelje k ​​potrebi po iskanju novih načinov likovnega izražanja. Vendar smo po preučevanju programskih gradiv o vizualnih umetnostih ugotovili, da priporočajo omejen nabor likovnih tehnik, kar omejuje ustvarjalne sposobnosti predšolskih otrok in negativno vpliva na izraznost njihovega dela. To je protislovje med smiselnostjo uporabe netradicionalnih umetniških tehnik v likovnih dejavnostih otrok in nezadostno teoretično in metodološko obdelavo tega vprašanja. .

Trenutno postajajo tradicionalne tehnike, kot so praskanje, monotipija in sangvinična risba, ki so bile nekoč nekonvencionalne.

Izkušnja uporabe netradicionalnih tehnik temelji na ideji učenja brez prisile, ki temelji na doseganju uspeha, na doživljanju radosti sveta, na iskrenem interesu predšolskega otroka za opravljanje ustvarjalne naloge z uporabo netradicionalnih tehnik. . Takšne naloge postavijo otroka v položaj »ustvarjalca«, aktivirajo in usmerjajo otrokove misli ter jih približajo meji, za katero se lahko začne nastajanje lastnih umetniških idej.

Pozitivna točka je, da poleg glavnih programov v sodobnih vrtcih obstaja izbira variabilnih, delnih in izvirnih programov, ki razkrivajo pozitivne vidike uporabe različnih netradicionalnih tehnik.

T. S. Komarova, N. P. Melik - Pashaev predlagajo uporabo različnih vizualnih tehnik pri delu s predšolskimi otroki kot možnost izhoda iz te situacije.

Praktične raziskave O.A. Belobrykina, R.G. Kazakova, G.N. Davidova, A.A. Fateeva in drugi učitelji na področju uporabe netradicionalnih tehnik so bili odprto testirani v predšolskih izobraževalnih ustanovah in pokazali njihov pomen za povečanje stopnje izraznosti risb, povečanje učinkovitosti obvladovanja umetniških in izraznih tehnik pri ustvarjanju slike ali kompozicije.

I.A. Lykova je razvila program "Barvne dlani", ki vključuje dolgoročno načrtovanje in vrsto razredov z uporabo netradicionalnih tehnik risanja po starosti.

Sodobne revije o predšolski vzgoji "Predšolska vzgoja", "Vzgojitelj predšolske vzgoje", "Predšolska pedagogika", "Višji vzgojitelj", "Hoop", "Sodobna predšolska vzgoja" itd. objavljajo številne članke, posvečene problemu uporabe tehnik v vizualnem dejavnosti predšolskih otrok. Predstavljajo izkušnje učiteljev, opisujejo netradicionalne tehnike in ponujajo zapiske o učnih urah z uporabo različnih netradicionalnih tehnik.

Prava vrednost netradicionalnih tehnik ni v kakovosti dela, temveč v tem, da otroci uživajo v samem procesu.

Netradicionalne tehnike označujemo kot moderne. Upoštevali bomo sodobnost te ali one tehnologije glede na merilo uporabe, uporabe pri delu s predšolskimi otroki v današnjem času.

Uporaba različnih netradicionalnih tehnik razvija otrokov ustvarjalni potencial. Raznolikost vizualnih tehnik omogoča učitelju, da otrokom postavlja nove naloge in spodbuja ustvarjalno dejavnost. Poleg tega netradicionalne tehnike pri otrocih razvijajo logično in abstraktno mišljenje, domišljijo, opazovanje in, kar je najpomembneje, samozavest. Poveča se zanimanje otrok za likovno umetnost. Na svet okoli sebe gledajo bolj kreativno in se naučijo najti različne odtenke. Pridobite izkušnje estetskega dojemanja. Otroci ustvarijo nov izviren izdelek. Izkazujejo ustvarjalnost, uresničujejo svoje načrte in samostojno iščejo sredstva za njihovo uresničitev.

Netradicionalne tehnike igrajo veliko vlogo pri razvoju otrok. Želja po ustvarjanju je otrokova notranja potreba, ki se pojavi neodvisno in je značilna izredna iskrenost. V razredih z uporabo netradicionalnih slikovnih tehnik imajo predšolski otroci možnost eksperimentiranja. Vse nenavadno pritegne otroke in jih osupne. Otroci razvijejo okus za učenje novih stvari in raziskovanje. Otroci postavljajo vprašanja učitelju in drug drugemu, njihov besedni zaklad se bogati in aktivira.

Kot veste, otroci pogosto kopirajo model, ki jim je ponujen; netradicionalne slikovne tehnike omogočajo, da se temu izognemo, saj učitelj namesto že pripravljenega modela pokaže le, kako delati z netradicionalnimi materiali in orodji. To daje zagon razvoju domišljije, ustvarjalnosti, manifestaciji neodvisnosti, pobude in izražanju individualnosti. Delo z netradicionalnimi slikovnimi tehnikami v otroku spodbuja pozitivno motivacijo, vzbuja veselo razpoloženje in ne utrudi.

Raziskovalci navajajo, da uporaba netradicionalnih tehnik risanja pomaga zmanjšati vzburjenje pri otrocih, ki so preveč čustveno dezgibirani. Tako M. I. Chistyakova ugotavlja, da nekonvencionalno risanje očara otroke in bolj ko je otrok strasten, bolj se osredotoča. Območje njegove aktivnosti se zoži, amplituda gibov se zmanjša. Tako uporaba netradicionalnih slikovnih tehnik prispeva k intelektualnemu razvoju otroka, popravljanju duševnih procesov in osebne sfere predšolskega otroka.

Raziskovalne dejavnosti opravljajo terapevtsko funkcijo, otroke odvračajo od žalostnih dogodkov, žalosti, lajšajo živčno napetost, strah in zagotavljajo pozitivno čustveno stanje. Tudi v procesu vizualne dejavnosti otrok doživlja različne občutke - veseli se čudovite podobe, ki jo je ustvaril, je razburjen, če nekaj ne uspe, in si prizadeva premagati težave. Otrok izboljša svoje opazovanje in estetsko dojemanje, umetniški okus, ustvarjalne sposobnosti, razvija posebne spretnosti.

Učitelji zaradi zasedenosti redkokdaj uporabljajo netradicionalne tehnike. Nedvomno je prednost takšnih tehnik vsestranskost njihove uporabe. Tehnologija za njihovo izvajanje je zanimiva in dostopna tako odraslim kot otrokom, zato so netradicionalne tehnike zelo privlačne za otroke, saj odpirajo velike možnosti za izražanje lastnih fantazij, želja in samoizražanja na splošno.

Po mnenju znanega otroškega psihologa A.A. Melik-Pashayeva, "umetniško nadarjen otrok počne na stopnji svojega otroštva isto, kar počne pravi umetnik na drugi stopnji, toda slab, čeprav poklicno podkovan slikar ne more storiti ničesar."

T. S. Komarova piše, da je glede na raznolikost risarskih tehnik v likovni umetnosti in ob upoštevanju zmožnosti predšolskih otrok priporočljivo obogatiti tehnično plat otroške risbe. To je mogoče doseči. popestritev in uporabo novih načinov dela z barvami in svinčniki, ki so že poznani v praksi, ter kombiniranje različnih materialov in tehnik v eni risbi.

Izkušnje kažejo, da je eden od pomembnih pogojev za uspešen razvoj otrokove likovne ustvarjalnosti pestrost in variabilnost pri delu z otroki pri pouku. Novost okolja, nenavaden začetek dela, lepi in raznoliki materiali, zanimive neponavljajoče se naloge za otroke, možnost izbire in številni drugi dejavniki – to je tisto, kar pomaga preprečevati monotonost in dolgočasje pri likovnih dejavnostih otrok ter zagotavlja živahnost in spontanost otrokovega zaznavanja in dejavnosti. Pomembno je, da učitelj vsakič ustvari novo situacijo, da lahko otroci po eni strani uporabijo prej pridobljeno znanje, spretnosti, spretnosti, po drugi strani pa iščejo nove rešitve in kreativne pristope. To v otroku vzbudi pozitivna čustva, veselo presenečenje in željo po ustvarjalnem delu.

T.S. Komarova poudarja: »Vendar je vzgojiteljem pogosto težko vnesti raznolikost v vse trenutke dela in v proste dejavnosti otrok, najti veliko možnosti za dejavnosti na teme, ki jih risanje kot vrsta umetniške in ustvarjalne dejavnosti ne prenaša šablon, stereotipov, enkrat za vselej uveljavljenih pravil, pa vendar se v praksi pogosto srečujemo prav s to situacijo (Drevo je narisano od spodaj navzgor, ker tako raste, hiša pa je taka,” itd.)

Da otrokom preprečimo ustvarjanje predloge (risanje le na ležeči list), so lahko listi različnih oblik: v obliki kroga (krožnik, krožnik, prtiček), kvadrata (robček, škatla). Postopoma naš dojenček začne razumeti, da lahko za risbo izberete kateri koli kos papirja: to je odvisno od tega, kaj naj bo prikazano

Razpoložljivost uporabe netradicionalnih tehnik je odvisna od starostnih značilnosti predšolskih otrok.

Značilnosti vizualne dejavnosti predšolskih otrok v različnih starostnih obdobjih.

Pri otroku v tretjem letu življenja ostaja vodilna vrsta odnosa do sveta okoli njega odnos do predmetov, usmerjenost do predmetov in načini njihove uporabe. Otrok ne odkriva le sveta predmetov, ampak tudi svet odraslih, ki med seboj komunicirajo. Vendar pa otrok predšolske starosti ne more vedno delovati sam, kot odrasel, in nezmožnost uresničitve te želje povzroči tako imenovano krizo treh let.

Protislovje med otrokovo željo, da bi deloval kot odrasel, in nezmožnostjo uresničiti otrokovo željo, da bi se obnašal kot odrasel, da bi spoznal položaj "jaz sam" in njegove omejene zmožnosti.

V obdobju od dveh do treh let je vizualna dejavnost osredotočena na predmetni svet, vodilna vrsta dejavnosti pa je predmetno-orodna dejavnost. Odkritje, ki ga otrok naredi na listu papirja, otroka zelo pritegne. Iskanje vsebine slike v čečkanju je eden vodilnih motivatorjev dejavnosti na tej stopnji. Otrok si nabira izkušnje z obvladovanjem sveta. To določa vsebino asociativnih slik. Asociativna podoba še ni zelo stabilna in otrok lahko isto linijo, potezo, točko imenuje drugače.

Vsebina vizualne dejavnosti otrok razkriva zanimanje predšolskega otroka za objektivni svet, značilen za to starost. V procesu dela z materiali in branja doodles se razvija domišljija, vizualno in učinkovito razmišljanje, povečuje se raven vizualne aktivnosti. Otrok v svojih čečkanju ne poimenuje več samo naključnega dogajanja, temveč sam določi vsebino bodoče risbe, torej si otrok sam postavi cilj, vizualno nalogo.

Prvi načrti dojenčka še niso načrt v polnem pomenu besede, ampak le tema, ki jo otrok oblikuje z besedo (»narisal bom avto«). Začetni načrt je vsebinsko skop in nejasen.

Mali umetnik riše samo tisto, kar ga navdušuje, kar ga zanima, kar se mu je živo vtisnilo v spomin. Če je otrokovo življenje zanimivo in polno živih vtisov, potem ima željo, da o njem pripoveduje v risanju, modeliranju, teme slike pa so v tem primeru raznolike.

Pomembno je, da otroku pomagamo obvladati načine upodabljanja, ki so mu na voljo pri risanju, modeliranju in aplikaciji; predstavi lastnosti materialov in osnovne tehnike njihove uporabe.

Otroci osnovne predšolske starosti lahko upodabljajo posamezne predmete in pojave z ritmičnimi potezami - barvnimi pikami, potezami s svinčnikom, flomastri, ravnimi in zaprtimi črtami, navpičnimi in vodoravnimi itd.

Učitelj mora vedeti, da ima otrok do tretjega leta starosti številne lastnosti, ki so predstavljene na sliki 4.

Slika 4. Značilnosti otrok do tretjega leta starosti

Otroci v srednji skupini poznajo različne vrste vizualnih dejavnosti; zato imajo praviloma razvit interes za risanje.

Praviloma vizualno dejavnost vodi kompleks motivov: zanimanje za gradivo, še posebej, če se posodablja, posnemanje vrstnikov in odraslih. Toda vodilni in glavni motiv postopoma postane zanimanje za predmete, pojave, dogodke, ki jih otrok poskuša prikazati. V tem obdobju je vodilni motiv vizualne dejavnosti in igre enak - potreba po doživljanju pomembnih vidikov resničnosti zanj, potreba po ponovni vrnitvi k tistim pojavom, predmetom, dogodkom, ki so otroka presenetili in zanimali v običajnem življenju. To se najbolj jasno kaže ne toliko kot rezultat dejavnosti, ampak v procesu njenega izvajanja.

Otroci srednje predšolske starosti opazijo prednosti in slabosti v delih svojih vrstnikov, včasih pa ne morejo oceniti svojega dela, saj otroci uživajo v procesu upodabljanja. Raje kot od rezultatov dela.

V tej starostni skupini je jasno razviden svojevrsten prehod ne samo v oblikovanju, ampak tudi v sami risbi od teme do ploskve.

V starejši predšolski dobi otroci ustvarjajo spremenljive slike, ohranjajo značilne lastnosti oblike, strukture, barve, sorazmernih razmerij in prenašajo posamezne značilnosti predmetov. Vodilni motiv likovne dejavnosti ostajajo tudi pojavi, dogodki, ki jih otrok poskuša prenesti v sliko, vendar se spreminja vsebina, to so že dogodki, ki otroka vznemirjajo.

Risbe starejših predšolskih otrok so bolj tehnično kompetentne, kompozicijsko oblikovane, a hkrati manj izrazite, to je posledica dejstva, da se otroci v svojem razvoju približujejo krizi sedmih let. Ko starejši predšolski otrok obvlada ustvarjalne veščine, se oblikuje notranji načrt dejavnosti, ki ga pri majhnem otroku ni.

Do sedmega leta starosti bi moral biti otrok sposoben:

1. zaznavajo in se čustveno odzivajo na likovno podobo in izrazna sredstva v likovnih delih različnih vrst in žanrov;
2. samostojno ustvarjajo samostojne likovne podobe pri različnih vrstah likovnih dejavnosti;
3. integrirati različne vrste vizualnih dejavnosti v individualno in skupinsko delo;
4. samostojno prenašajo sestavo ploskve z uporabo njenih različnih možnosti z elementi perspektive;
5. imajo nabor tehničnih veščin in sposobnosti, motivirajo samostojno izbiro materialov;
6. sodelujejo pri timskem delu, načrtujejo svoje dejavnosti pri risanju, modeliranju, aplikaciji, motivirano ocenjujejo rezultate.

Praksa predšolske vzgoje kaže, da učitelji ne znajo vedno prožno, variabilno in ustvarjalno uporabiti splošnega teoretičnega znanja pri konkretnem delu z otroki. Tako glavni poudarek sodobne predšolske vzgoje na razvoju osebnosti, splošnem duševnem razvoju otroka v okviru posebnih vrst dejavnosti pogosto ostaja na ravni deklaracij. Komunikacija in dejavnost, ki sta na splošno priznana kot glavni pogoj za osebni razvoj, imata v pedagoškem procesu predšolskih ustanov najpogosteje ozko didaktično usmeritev. Njihova vloga se spušča v oblikovanje znanja, veščin in spretnosti, ki so vsekakor pomembne, a ne edine v otrokovem razvoju.

Pedagoška ustvarjalnost praktikov najpogosteje nima zadostne teoretične utemeljitve - to je v najboljšem primeru zmotno.

Popoln, harmoničen razvoj otrokove osebnosti v predšolski vzgojni ustanovi je mogoče zagotoviti le, če z njim delajo kompetentni, ustvarjalni učitelji.

Preučevanje teoretičnih načel uporabe netradicionalnih tehnik vizualne ustvarjalnosti pri delu s predšolskimi otroki nam omogoča, da z gotovostjo rečemo, da so učinkovito sredstvo za ustvarjalni razvoj otrok, vendar le, če je raven kvalifikacij učitelja, ki dela z otroki, enaka. dovolj visoko.

Glavni pogoj za učinkovito uporabo različnih vizualnih tehnik pri delu z otroki je učiteljevo znanje o tem vprašanju.

Slika 5. Stopnja usposobljenosti učitelja

Kot smo že omenili, sodobni priročniki za vzgojitelje predšolskih izobraževalnih ustanov ne vsebujejo podrobnih informacij o možnostih uporabe različnih tehnik vizualne ustvarjalnosti pri delu s predšolskimi otroki; ta okoliščina je razlog za nizko raven usposobljenosti učiteljev na tem področju.

Po našem mnenju je treba razviti priročnik za vzgojitelje predšolskih izobraževalnih ustanov, ki bo odražal glavne vidike uporabe netradicionalnih tehnik pri delu s predšolskimi otroki. Takšen priročnik mora vsebovati naslednje informacije o starostnih značilnostih vizualnih dejavnosti predšolskih otrok:

V tretjem letu otrokovega življenja ostaja vodilna vrsta njegovega odnosa do sveta okoli njega odnos do predmetov, usmerjenost do predmetov in načini njihove uporabe. Otrok ne odkriva le sveta predmetov, ampak tudi svet odraslih, ki delujejo s temi predmeti in med seboj komunicirajo. Toda mlajši predšolski otrok ne more vedno delovati sam, kot odrasel človek, in nezmožnost uresničevanja te želje povzroča tako imenovano triletno krizo. Protislovje med otrokovo željo, da se obnaša kot odrasel, da uresniči položaj "jaz sam", in njegovimi omejenimi zmožnostmi se rešuje v igri vlog. V obdobju od dveh do treh let je vizualna dejavnost predšolskega otroka osredotočena na objektivni svet, vodilna vrsta dejavnosti pa je dejavnost predmeta in orodja. Otroško odkritje, da se lahko pod njegovim vplivom na listu papirja pojavi podoba nekega predmeta ali pojava, otroka zelo pritegne. Iskanje vsebine slike v čečkanju je eden vodilnih motivatorjev dejavnosti na tej stopnji. Z obvladovanjem sveta predmetov si otrok nabira izkušnje. To določa vsebino asociativnih slik.

Otrok pogumno in samostojno vse riše in kleše. Karkoli hoče, pri čemer je prepričan, da bo to naredil popolno. Ta občutek otroka je treba podpirati in razvijati na vse možne načine. To je pomemben pogoj za razvoj neodvisnosti, predpogoj za otrokovo ustvarjalno manifestacijo v vizualni umetnosti.

Z mlajšimi otroki lahko skupaj rišete ne le na papir, ampak tudi na pesek – s palico. Za risanje lahko otrokom najprej ponudite barvne flomastre z debelo palico; so precej trpežni in dajejo svetlo črto. Najprej morate dati en marker, nato pa dva ali tri, da pritegnete pozornost otrok na barvo.

Uporabite lahko barvne voščenke, ki se ne drobijo in ne razmažejo rok ter pustijo svetle sledi na papirju.

Majhen otrok kaže veliko zanimanje za različne materiale; zlasti pri delu z gvašnimi barvami zelo pogosto poskuša spraviti prste v barve in še več, risati s prstom po listu. Otrok se ne sme ustaviti. Dojenček bolje čuti predmet, če ga raziskuje z rokami; poleg tega bo slikanje s prsti pomagalo otroku obvladati izrazna sredstva, kot so poteze in pike.

Otroci srednje skupine poznajo različne vrste vizualnih dejavnosti; zato imajo praviloma razvit interes za risanje.

Praviloma vizualno dejavnost vodi kompleks motivov:

1. zanimanje za gradivo
2. posnemanje vrstnikov in odraslih.

Toda vodilni in glavni motiv postopoma postane zanimanje za predmete, pojave, dogodke, ki jih otrok poskuša prikazati. V tem obdobju je vodilni motiv vizualne dejavnosti in igre enak - potreba po doživljanju pomembnih vidikov resničnosti zanj, potreba po ponovni vrnitvi k tistim pojavom, predmetom, dogodkom, ki so otroka presenetili in zanimali v običajnem življenju. To se najbolj jasno kaže ne toliko kot rezultat dejavnosti, ampak v procesu njenega izvajanja.

V bistvu ostaja ta motiv vodilni v vsej predšolski dobi. Samo, kot v igri, se njena posebna vsebina spremeni:

1. v zgodnji predšolski dobi je bil to svet predmetov in dejanj z njimi;
2. v povprečju je to oseba, njena dejanja in interakcije, odnosi z drugimi ljudmi.

Vizualna dejavnost srednjih predšolskih otrok je po naravi bolj neodvisna, vendar so zahteve po risanju povečane.

Otroci srednje in starejše predšolske starosti opazijo prednosti in slabosti v delih svojih vrstnikov, vendar je lahko še težje oceniti svoje delo, saj otroci bolj uživajo v procesu risanja kot v rezultatu dela.

V tej starostni skupini je jasno viden svojevrsten prehod ne samo v konceptu, ampak tudi v sami risbi od predmetne risbe do risbe risbe. Raznolikost materialov postavlja nove izzive in nas sili, da se vedno znova domislimo česa novega. In iz lis in čečkarij na koncu nastane prepoznaven objekt, ki postane utelešenje likovne podobe v risbi. V procesu risanja otrok razvije neomagnjeno veselje zadovoljstva zaradi dejstva, da "to sem naredil - vse je moje!"

Značilnosti netradicionalnih vizualnih tehnik

Seznam netradicionalnih tehnik, ki se uporabljajo pri delu vrtcev, ni raznolik. Zato smo se odločili, da se osredotočimo na priporočila avtorjev, ki se ukvarjajo s to problematiko.

Lykova I.A. daje naslednja priporočila za uporabo netradicionalnih tehnik. Delo z uporabo netradicionalnih tehnik se mora začeti z mlajšo skupino po načelu "od preprostega do zapletenega". Glavne tehnike, ki se uporabljajo v tej zgodnji predšolski dobi, so predstavljene na spodnji sliki.

Slika 6. Osnovne tehnike, uporabljene v zgodnji predšolski dobi

Srednja skupina doda: risanje s svečo.

Ključne netradicionalne tehnike, ki jih uporabljajo učitelji v predšolskih okoljih, so predstavljene na spodnji sliki. Mnogi od njih se morda zdijo precej čudni? Vendar pa ob redni uporabi dajejo dobre rezultate.

Slika 7. Seznam netradicionalnih metod, ki se uporabljajo v starejših skupinah predšolskih izobraževalnih ustanov

V pripravljalni skupini se tehnikam, značilnim za višjo predšolsko skupino, doda cela skupina novih, bolj zapletenih, kot so:

1. Vtiskovanje
2. Pikanje s trdim polsuhim čopičem
3. Risanje na mokro
4. Črno-bel papir za praske
5. Blotografija z nitjo
6. Batik
7. Slikanje s soljo
8. Ščetkanje barve
9. Dvojno namakanje čopiča.

Naštejmo najbolj znane vrste netradicionalnih umetniških in grafičnih tehnik, ki jih je predstavil A.V. Nikitina Priporoča, da otrokom živo in čustveno razložite metode delovanja in pokažete tehnike upodabljanja.

1. slikanje s prsti;
2. žigosano s krompirjevimi štampilji;
3. poslikava dlani.

Otroci srednje predšolske starosti se lahko seznanijo z bolj zapletenimi tehnikami:

1. tiskanje s peno;
2. tisk na pluto;
3. voščene barvice + akvarel;
4. sveča + akvarel;
5. odtisi listov;
6. risbe dlani;
7. risanje z vatiranimi palčkami;
8. čarobne vrvi.

V starejši predšolski dobi lahko otroci obvladajo tudi težje metode in tehnike.

Po analizi seznama netradicionalnih tehnik iz različne literature smo naredili zbirno tabelo, v kateri so netradicionalne vizualne tehnike označene glede na starostne značilnosti predšolskih otrok.

Zbirna tabela uporabljenih netradicionalnih tehnik po starostnih kategorijah

	Nekonvencionalne tehnike
Mlajša starost	slikanje s prsti poslikava dlani risanje z bučkami iz penaste gume bombažne blazinice listni tisk odtis krompirjevega pečata
Povprečna starost	slikanje s prsti poslikava dlani risanje z bučkami iz penaste gume bombažne blazinice listni tisk risanje s svečo pobodite s trdim polsuhim čopičem. tiskanje s peno; tisk na pluto; voščene barvice + akvarel; sveča + akvarel; odtisi listov; risbe dlani; risanje z vatiranimi palčkami; čarobne vrvi.
Starejša starost	blotografija s cevjo monotipija voščenke + akvarel odtis zmečkanega papirja risanje s penasto gumo slikanje s peskom risanje z milnimi mehurčki risanje z zmečkanim papirjem blotografija s cevjo krajinska monotipija šablonski tisk predmetna monotipija redna blotografija plastelinografija sveča + akvarel
Pripravljalna skupina	blotografija s cevjo monotipija voščenke + akvarel odtis zmečkanega papirja risanje s penasto gumo odtis s pluto, penasto gumo, penasto plastiko vtiskovanje prebodite s trdim polsuhim čopičem risanje na mokro črno-bel papir za praske blotografija z nitjo slikanje s soljo barva za ščetkanje dvojno namakanje čopiča šablonski tisk predmetna monotipija črno-bel papir za praske redna blotografija blotografija z nizom akvarelne barvice zbadanje barvni papir za praske krajinska monotipija

Pri otrocih se razvijajo sodobne tehnike vizualne ustvarjalnosti:

1. logično in abstraktno razmišljanje,
2. fantazija,
3. opazovanje,
4. pozornost,
5. samozavest.

V procesu učenja risanja mora učitelj razumeti, da otrok s spoznavanjem lastnosti in kvalitet različnih materialov bogati svoje čutne izkušnje. Poleg tega lahko z uporabo različnih materialov ustvarite situacijo proste izbire, ki je tako potrebna pri ustvarjalni dejavnosti. Rišete lahko ne samo s svinčniki in čopičem, ampak tudi z debelim papirjem.

Razmislimo o najbolj zanimivih in zanimivih z vidika učnih metod in tehnik.

Tehnika vodnega tiska.

Otrok najprej nariše pokrajino na pleksi steklo. Nato, ko zmoči list papirja, ga položi na sliko in rahlo pritisne list ob pleksi steklo. Nato ga previdno odstrani iz pleksi stekla. Nastale slike so dopolnjene z nekaj zaključnimi popravki.

Če s sprehoda prinesete več listov ali trav, jih položite na list papirja, prekrijete s tanko plastjo gvaša in nato pobarvano stran položite na list, pripravljen za razglednico, boste dobili odtis. S to tehniko lahko naredite praznične voščilnice ali zgodbe.

Nekonvencionalne tehnike risanja otrokom pomagajo, da se bolj zanimajo za risanje. Na svet okoli sebe gledajo bolj ustvarjalno, učijo se iskati različne odtenke in pridobivajo izkušnje estetskega dojemanja. Ustvarijo nekaj novega, izvirnega, pokažejo ustvarjalnost in domišljijo, uresničijo svoj načrt in samostojno najdejo sredstva za njegovo izvedbo.

Tehnika "modeliranja".

Modelarstvo je najbolj dinamična, vesela otroška ustvarjalnost. Že majhne otroke pritegne priložnost, da naredijo »prave« orehe in z njimi nahranijo veverico. Kakršna koli manipulacija z izklesanimi predmeti, njihova uporaba v igralnih situacijah bistveno obogati otrokovo življenjsko izkušnjo.

Modeliranje je tehnika likovne umetnosti, katere glavni namen je figurativni odsev realnosti.

Vsaka vrsta vizualne dejavnosti pri otrocih razvija določene lastnosti. S kiparjenjem se otrok seznani s tridimenzionalno obliko predmeta, razmerjem njegovih delov, razvija veščine dela z dvema rokama, koordinacijo gibov, zelo aktivno se razvijajo drobne mišice prstov in to prispeva k razvoju mišljenja, očesa in prostorskega mišljenja. Težko je preceniti pomen modeliranja za razvoj otroka.

Pogosteje ko se otrok ukvarja z modeliranjem, bolj raznolik je material, iz katerega kipari, bolj aktivno se razvijajo njegove splošne in vizualne sposobnosti. Otrok si postavlja resne cilje in razvija konstruktivne misli. Navsezadnje ni dovolj samo upodobiti človeka, poskrbeti morate, da stoji na svojih nogah. Potrebna je velika inteligenca in možgani se tako kot mišice razvijajo, ko jih vadimo. Glavno izrazno sredstvo modeliranja je plastičnost, prenos oblike in gibanja.

Tako glina kot plastelin vam omogočata, da upognete izklesano figuro in tako dosežete natančnejšo in izrazitejšo upodobitev gibanja. Zato se otrok nauči bolj produktivno prenašati gibanje pri modeliranju kot pri drugih vrstah vizualnih dejavnosti - risanju, aplikaciji. Samo v procesu gradnje iz naravnih materialov - vejic, vejic - lahko otrokovo oko nenadoma odkrije neverjetno plastično gibanje, če je do tega trenutka razvil asociativno fantazijo. Takšna odkritja nenavadno hitro razvijejo otrokove ustvarjalne sposobnosti.

Barva je tako kot oblika in gibanje izrazno sredstvo v kiparstvu. Vizualno obdobje se pri večini otrok začne pri 3 letih, ko se pojavi domišljijsko mišljenje. V tej starosti otrok obvlada osnovne tehnike modeliranja, razvija spretnosti pri delu s plastičnimi materiali in vizualnim oblikovanjem. To je najboljši čas za razvoj otrokovih vizualnih sposobnosti. Vendar se brez kompetentnega vodenja odraslih ne bodo razvili ali se bodo razvili zelo malo. Dva glavna pogoja za razvoj sposobnosti: otrok je od blizu videl, brez naglice, kaj se zgodi s plastičnim materialom, ko je v rokah odraslega; Ta material mora biti vedno na otroku dostopnem mestu. Otrok je do 5. leta obvladal potrebne spretnosti in sposobnosti, že se je naučil upodabljati nekatere živali, igrače in preproste predmete, predvsem pa je pridobil sposobnost estetskega vrednotenja svojih podob. Šele na podlagi teh veščin začne otrok videti nekatere značilne vidike predmetov in se nanje čustveno odzivati.

Nerazvitost grafičnih sposobnosti otroku onemogoča izražanje načrtovanega v risbah; ustrezno upodabljanje predmetov objektivnega sveta otežuje razvoj estetskega dojemanja. Otrok se zaveda, da ta ali ona vrstica ni uspela, in si zato prizadeva popraviti. A to je zelo težko narediti na papirju neopaženo. Ob upoštevanju te značilnosti otrok lahko otrokom ponudimo tehniko "livanje s plastelinom" ali "slikanje s plastelinom". Reliefno sliko je mogoče spreminjati in dopolnjevati s podrobnostmi in pridobiti predmete. S plastelinom slikajo ne samo na kartonu; če uporabljate organsko steklo, dela izpadejo kot prave slike. Če jih daste v škatlo za bonbone, lahko okrasite otroško sobo.

Tehnika "Izdelki iz slanega testa".

Tehnika je enaka kot pri uporabi plastelina in gline, le da otroci sami pripravijo material za modeliranje, pri čemer uporabijo lastnosti moke in vode. Med pripravo gradiva dosežemo njegovo različno konsistenco, odvisno od vizualnih nalog. Lahko naredite slike iz slanega testa, oblikujete različne figure. Lahko postanejo del slike, če je izdelana v mešanih tehnikah. Da bi bili izdelki iz slanega testa bolj zanimivi, lahko testo obarvamo z barvili za živila, za naravne odtenke pa uporabimo kakav v prahu. Po sušenju se izdelki iz enostavnega nepobarvanega testa pobarvajo, kar otroku omogoča kombiniranje več vrst likovnih tehnik, kar poveča njegovo zanimanje za ustvarjalni proces.

Plastelinografija

V sodobnih predšolskih izobraževalnih ustanovah je tehnika modeliranja "plastelinografija" postala zelo razširjena.

Plastelinografija je ustvarjanje kiparske slike, ki prikazuje polvolumenske predmete na vodoravni površini.

Slika 9. Primer plastelinografije. Fotografija Marina Tsybanova maam.ru

Uporaba plastelinografije v vrtcu daje učiteljem odlično priložnost za razvoj ustvarjalnosti, domišljije in domišljije predšolskih otrok.

Tehnika "Risanje na mavec"

Za delo se uporablja medicinski ali gradbeni omet. Omogoča izdelavo reliefnih figur. Otroke najprej naučimo mešati mavec, iz katerega lahko izdelamo figure ali reliefe. Ko je obrt zamrznjena, jo otrok vzame iz kalupa in pobarva.

Edinstvenost modeliranja je v tem, da se otroci naučijo tridimenzionalnega načina upodabljanja predmetov. Oblikovani predmeti so kot majhne kopije resničnih stvari; v igri jih je mogoče uporabiti kot nadomestke za okoliške predmete. Otroci čustveno zaznavajo stvari, ki so jih oblikovali, in se takoj začnejo z njimi igrati. Tudi pokrajino dojemajo »kot pravo«, če je izklesana in ne naslikana.

Tehnika "Applique".

Koncept "aplikacija" vključuje metode za ustvarjanje umetniških del iz materialov, ki se razlikujejo po svojih lastnostih in teksturi, ki jih združuje podobnost tehnike izvedbe.

Aplikacija je ena od vrst vizualnih tehnik, ki temelji na izrezovanju, prekrivanju različnih oblik in njihovem pritrditvi na drug material, vzet kot ozadje.

Vsak material ima svoje značilnosti, ki odločilno vplivajo na tehniko nanašanja. Na primer, papir, slama, posušene rastline, brezovo lubje so pritrjeni na ozadje z različnimi lepili; tkanine, usnje, krzno, klobučevina so običajno šivane; topolov puh se nanaša na žametni papir brez lepila.

Aplikacija je najenostavnejši in najbolj dostopen način ustvarjanja umetniškega dela, ki ohranja realno osnovo same slike. To omogoča široko uporabo aplikacije ne le v oblikovalske namene (pri izdelavi vizualnih pripomočkov, priročnikov za različne igre, igrač, zastav, spominkov za praznike, okraskov za praznične in druge kostume, oblikovanja stenskih časopisov, stojnic, razstav, itd.). prostori vrtca), pa tudi pri ustvarjanju slik, panojev, okraskov itd.

Slika 10. Znaki nanosa

Apliciranje je eden najstarejših načinov okraševanja oblačil, obutve, gospodinjskih predmetov in domov, ki ga še danes uporabljajo številna ljudstva. Pojav aplikacij sega v pradavnino in je povezan s pojavom šivov in šivov na oblačilih iz živalskih kož.

Slika 11. Sodobne tehnike aplikacije

V vrtcu se uporablja papirna konstrukcija, oblikovanje in šivanje mehkih igrač. Poleg tega je v starejši predšolski dobi možno, da predšolski otroci sodelujejo v takšnih vrstah umetniške ustvarjalnosti, kot so patchwork, tkanje, tkanje in vezenje.

Tako se lahko netradicionalne tehnike uporabljajo pri vseh vrstah vizualnih dejavnosti: risanju, aplikaciji in modeliranju.

Uporaba netradicionalnih tehnik v likovni umetnosti otrok

Trenutno se v predšolskih izobraževalnih ustanovah uporablja razmeroma majhen nabor netradicionalnih tehnik. In tisti, ki se trenutno uporabljajo pri delu z otroki, se ne uporabljajo sistematično. Učitelji ne upoštevajo velikega potenciala različnih netradicionalnih tehnik pri delu z otroki, prav zato, ker netradicionalne tehnike prispevajo k razvoju ustvarjalne osebnosti. Umetniška ustvarjalnost predšolskih otrok zahteva pozitiven odnos, zanimanje s strani učitelja in razumevanje posebnosti uporabe netradicionalnih tehnik v vizualni umetnosti.

V izobraževalnem procesu sodobnih izobraževalnih ustanov se netradicionalne tehnike ne uporabljajo dovolj zaradi omejene dostopnosti vizualnih materialov. Neozaveščenost učiteljev se izraža v nezadostni pripravi na pouk in skupinsko delo pri likovni umetnosti. Pripravo je treba razumeti ne le kot seznanitev učiteljev z metodološkimi priporočili ali že pripravljenimi zapiski, učitelj mora kreativno pristopiti k pripravi uporabljenih materialov in izbiri vizualnih tehnik, ki bodo bolj skladne s starostnimi značilnostmi otrok in nalogami v celoti; razkrivanje podobe in namena podobe.

Poleg tega je premajhno znanje učiteljev o uporabi netradicionalnih vizualnih tehnik pri delu s predšolskimi otroki, kar je posledica neobvladovanja netradicionalnih tehnik s strani učiteljev. In sodobni priročniki za vzgojitelje predšolskih izobraževalnih ustanov ne vsebujejo podrobnih informacij o možnostih uporabe različnih tehnik vizualne ustvarjalnosti pri delu s predšolskimi otroki; ta okoliščina je razlog za nizko raven usposobljenosti učiteljev na tem področju.

zaključki

Uporaba netradicionalnih tehnik v vizualni umetnosti zahteva povečano zanimanje učiteljev sodobnih predšolskih izobraževalnih ustanov.

Likovna tehnika je osnova za razvoj otrokove vizualne dejavnosti. Učitelji v sodobnih predšolskih izobraževalnih ustanovah so bolj nagnjeni k uporabi tradicionalnih tehnik. Širok izbor vizualnih tehnik omogoča njihovo uporabo v vseh vrstah vizualnih dejavnosti predšolskih otrok.

Od učitelja, od njegovega zanimanja je odvisno, kako učinkovita bo uporaba netradicionalnih tehnik v praksi dela z otroki. Učitelji morajo otroku omogočiti svobodo ustvarjalnega razvoja, kar je nemogoče brez uvajanja v prakso čim več netradicionalnih tehnik v vizualni umetnosti, to pa je mogoče le, če učitelji posvečajo več pozornosti vizualni umetnosti kot vrsti izobraževalne dejavnosti, kotičke za samostojno likovno dejavnost bodo opremili s potrebnimi materiali, kot jih zahteva sodobna vzgoja predšolskih otrok.

Literatura

1. Alešina N.V. Seznanjanje predšolskih otrok z okoljem in družbeno realnostjo (starejše in pripravljalne skupine). M., 2005

2. Aleščenko M.V. Kaj nam je povedala otroška risba // Osnovna šola.-1992.-Št.4.-P.75-76

3. Belobrykina O.A. Mali čarovniki ali na poti do ustvarjalnosti Novosibirsk 1993. P.66

4. Belova O.V. Uporaba tehnik risanja za ideografsko psihodiagnostiko // Uporabna psihologija.-2001.-Št.5.-P.27-39

5. Belyauskaite R.F. Risalni testi kot orodje za otroka //Otroški psiholog.-1994.-Št.1.-.30-34

6.Bogojavlenskaya D.B. Psihologija ustvarjalnosti. – Moskva: Založniški center “Akademija” 2002 – 32 str.

7. Veliki enciklopedični slovar

8. Buyakas T.M., Zevina O.G. Izkušnje potrjevanja univerzalnih človeških vrednot kulturnih simbolov v individualni zavesti // Vprašanja psihologije. – 1997.-№3.-С44-56

9. Veger L.A. Razvoj sposobnosti vizualnega prostorskega modeliranja // psihologija predšolskega otroka: Reader / Comp. G.A. Uruntaeva.-M .: Akademija, 1987.-P.246-258

10. Wenger, L.A. Program "Razvoj" (Osnovne določbe) Moskva "Nova šola" 1994

11. Wenger L.A., Mukhina V.S. Psihologija. – M.: Izobraževanje 1988.-33 str.

12. Vetlugina N.A. Umetniška ustvarjalnost in otrok - M., 1972.

13. Vinogradova N.F. Kulikova T.A. Otroci, odrasli in svet okoli. M., 1993.

14. Vygotsky L.S. Vprašanja otroške psihologije. Sankt Peterburg: Soyuz, 1997.-222 str.

15..Vygotsky L.S. Psihologija. – M.: EKSMO-Press. 2000.-108s.

16. Vygotsky L.S. Domišljija in ustvarjalnost v otroštvu. SPb.: SOJUZ. 1997. – 96 str.

17. Grigorieva G. G. Vizualne dejavnosti predšolskih otrok. – M.: Akademija, 1999.-272 str.

18. Grigorieva G. G. Razvoj predšolskega otroka v vizualnih dejavnostih, 2000

19. Davydova G.N. Nekonvencionalne tehnike risanja v vrtcu. Del 1-2.-M .: "Založba Scriptorium 2003", 2007-80p.

20. Otroštvo: Program za razvoj in izobraževanje otrok v vrtcu / V.I. Loginova in drugi - Sankt Peterburg: Akcident, 1995-288 str.

21. Jenkins P.D. Vzgoja duhovnosti pri otrocih. Sofija, 2005.

22. Doronova T.N. Narava, umetnost in vizualna dejavnost otrok: metoda, priporočila za vzgojitelje, ki delajo z otroki 3–6 let po programu Rainbow / T. N. Doronova. – 5. izd. – M.: Izobraževanje, 2004. – 160 s.

29. Kazakova T.G. Lekcija s predšolskimi otroki v vizualni umetnosti - M .: Izobraževanje, 1996-159 str.

30. Kazakova T.G. Vizualna dejavnost in umetniški razvoj predšolskih otrok - M.: Pedagogika, 1983.-110p.

31. Kazakova T.G. Risanje s predšolskimi otroki: netradicionalne tehnike, načrtovanje, opombe o učnih urah - Moskva.: Nakupovalni center Sphere, 2005.-128 str.

32. Kirienko V.I. Psihologija slikovnih sposobnosti. M., 1959-250.

33. Kipling D.I. Tehnika slikanja. – L.: Lenizdat, 1950

34. Komarova T.N. Predšolska starost: problemi razvoja umetniških in ustvarjalnih sposobnosti.// Predšolska vzgoja.-1998.-Št. – Str.65-67

35. Komarova T.S. Razvoj sposobnosti za vizualne dejavnosti // Predšolska vzgoja, 1990.-№6.-P.44-50

36. Komarova T.S. Vizualne dejavnosti v vrtcu: Izobraževanje in ustvarjalnost, M.: Pedagogika, 1990, -144 str.

37. Komarova T.S. Metode poučevanja vizualnih umetnosti in oblikovanja - Moskva.: Izobraževanje, 1991.-256p.

38. Komarova T.S. Otroška likovna umetnost: kaj je treba razumeti pod tem?// Predšolska vzgoja.-2005.-Št.2.-P.80-87

39. Komarova T.S. Poučevanje tehnik risanja otrok. Učbenik / T.S. Komarova.- M.: Pedagoško društvo Rusije. 2005.-176p.

40. Levit S.Y., Gordon A.V., Zvereva G.I., Mikeshina L.A. in drugi. Enciklopedija. 2. zvezek Ruska politična enciklopedija 200

41. Melik-Pashaev A.A. Faze ustvarjalnosti. – M.: 1987

42. Mukhina V.S. Vizualna dejavnost otroka kot oblika asimilacije družbenih izkušenj - M.: Pedagogika, 1981.-274p.

43. Nikitina A.V. Nekonvencionalne tehnike risanja v vrtcu. Načrtovanje, zapiski lekcije. Založba KARO Sankt Peterburg 2008

44. Nemov R.S. Psihologija: Slovar-priročnik v 2 delih: 1. del.-M .: VLADOS-PRESS, 2003.-304 str.

45. Ozhegov S.I., Shvedova N.Yu. Razlagalni slovar ruskega jezika.-M .: Azbukovnik, 1997-944p.

46. ​​​​Obukhova L.F. Članek Otroštvo kot predmet psiholoških raziskav

47. Pedagoški enciklopedični slovar / Ch. izd. B. M. Bim-Bad; Uredništvo: M. M. Berukikh, V. A. Bolotva, L.S. Glebova in drugi - M .: Velika ruska enciklopedija, 2002-528 str.

48. Pidkasisty P.I. Slovarski priročnik o pedagogiki.-Moskva.: TC Sfera, 2004.-448p.

49. Pogodina S.V. Teorija in metodologija za razvoj otroške vizualne ustvarjalnosti, Moskva, Založniški center Akademije 2011

50.Poluyanov Yu.A. Otroci rišejo.- M.: Pedagogika, 1988.-176 str.

51. Psihologija / Ed. Ed. A.V. Petrovsky, M.G. Yaroshevsky.-2. izd., revizija 4 dodatna.- M.: Politizdat, 1990.-494 str.

52. Program vzgoje in izobraževanja v vrtcu/Ed. M. A. Vasiljeva, V. V. Gerbova, T. S. Komarova. – 3. izd., prev. in dodatno – M.: Mozaika-Sintez, 2005. – 208 str.

53. Sakulina N.P. Risanje v predšolskem otroštvu.-: Pedagogika, 1965.-214s.

54. Sakulina N.P., Komarova T.S. Vizualne dejavnosti v vrtcu - M.: Izobraževanje, 1982.-208 str.

55. Semago N.Y. Otroška risba: Faze razvoja in kvalitativna ocena // Šolski psiholog.-2003.-Št

56. Sodobni otrok in izobraževalni prostor: problemi in načini uresničevanja. Zbirka znanstvenih gradiv IV Vseslovenske znanstvene in praktične konference, posvečene 20. obletnici Fakultete za predšolsko in korektivno pedagogiko in psihologijo. II. del (Novokuznetsk, 16.–22. maj 2011)

57. Teplov B.M. Psihološka vprašanja umetniške vzgoje // Novice Akademije pedagoških znanosti RSFSR.-1947.- št. 11.-s 11-19

58. Razlagalni slovar ruskega jezika, ki ga je uredil D. N. Ushakov

59. Razlagalni slovar Kuznecova /http://mirslovarei.com/content_kuznec/netradicionnyj-99315.html /

60. Uruntaeva G.A. Afonkina Yu.A. Delavnica o predšolski psihologiji.-M., 1998.-304p.

61. Flerina E.A. Estetska vzgoja predšolskega otroka. – M.: APN RSFSR, 1961.-334 str.

62. Umetniška ustvarjalnost in otrok. Monografija. Ed. NA. Vetlugina, M., "Pedagogika", 1972.-220 str.

63. Chumicheva R.M. Predšolski otroci o slikanju. – M.: izobraževanje, 1992.-126s

Oblikovanje ustvarjalne osebnosti je ena od pomembnih nalog pedagoške teorije in prakse na današnji stopnji. Njeno reševanje bi se moralo začeti že v predšolskem otroštvu. Najučinkovitejše sredstvo za to je vizualna dejavnost otrok v vrtcu.

V procesu risanja, kiparjenja in aplikacije otrok doživlja različne občutke: vesel je čudovite podobe, ki jo je sam ustvaril, in je razburjen, če nekaj ne uspe. A najpomembnejše: z ustvarjanjem podobe otrok pridobiva različna znanja; njegove predstave o okolju se razjasnijo in poglobijo; v procesu dela začne dojemati lastnosti predmetov, si zapomniti njihove značilnosti in podrobnosti, obvladati vizualne spretnosti in sposobnosti ter se jih naučiti zavestno uporabljati. Tudi Aristotel je ugotavljal, da risanje prispeva k raznolikemu razvoju otroka. O tem so pisali izjemni učitelji preteklosti - J. A. Komensky, I. G. Pestalozzi, F. Frebel - in številni domači raziskovalci. Njihovo delo kaže: risanje in druge vrste umetniških dejavnosti ustvarjajo osnovo za polno, smiselno komunikacijo med otroki in odraslimi; opravljajo terapevtsko funkcijo, odvračajo otroke od žalostnih, žalostnih dogodkov, lajšajo živčno napetost, strahove, povzročajo veselo, optimistično razpoloženje in zagotavljajo pozitivno čustveno stanje. Zato je tako pomembno, da v pedagoški proces široko vključimo različne umetniške in ustvarjalne dejavnosti. Tu se lahko vsak otrok najbolj polno izrazi brez pritiska odraslega.

Vodenje vizualnih dejavnosti zahteva od učitelja, da ve, kaj je ustvarjalnost na splošno, še posebej pa otroška, ​​poznavanje njenih posebnosti, sposobnost subtilnega, taktnega podpiranja pobude in neodvisnosti otroka, spodbujanja obvladovanja potrebnih veščin in sposobnosti in razvoj ustvarjalnega potenciala. Znani raziskovalec A. Lilov je svoje razumevanje ustvarjalnosti izrazil takole: »...ustvarjalnost ima svoje splošne, kvalitativno nove znake in lastnosti, ki jo opredeljujejo, nekatere izmed njih pa je teorija že precej prepričljivo razkrila so naslednji:

Ustvarjalnost je družbeni pojav

Njeno globoko družbeno bistvo je v tem, da ustvarja družbeno nujne in družbeno koristne vrednote, zadovoljuje družbene potrebe, predvsem pa v tem, da je najvišja koncentracija preobrazbene vloge ozaveščenega družbenega subjekta (razreda, ljudi, družbe) v njegove interakcije z objektivno realnostjo«.

Drugi raziskovalec, V. G. Zlotnikov, poudarja: za umetniško ustvarjalnost je značilna neprekinjena enotnost spoznanja in domišljije, praktične dejavnosti in duševnih procesov, je specifična duhovna in praktična dejavnost, zaradi katere nastane poseben materialni izdelek - delo umetnosti.

Kakšna je likovna ustvarjalnost predšolskega otroka? Domači učitelji in psihologi menijo, da je ustvarjalnost človekovo ustvarjanje nečesa objektivno in subjektivno novega. Je subjektivna novost, ki je rezultat ustvarjalne dejavnosti otrok predšolske in osnovnošolske starosti. Predšolski otrok z risanjem, rezanjem in lepljenjem ustvarja nekaj subjektivno novega zase. Produkt njegove ustvarjalnosti nima neke univerzalne novosti ali vrednosti. Toda njegova subjektivna vrednost je pomembna.

Vizualna dejavnost otrok kot prototip dejavnosti odraslih vsebuje družbeno-zgodovinske izkušnje generacij. Znano je, da je bila ta izkušnja izvedena in materializirana v orodjih in izdelkih dejavnosti, pa tudi v metodah dejavnosti, ki jih je razvila družbenozgodovinska praksa. Otrok te izkušnje ne more obvladati brez pomoči odraslega. Odrasel je tisti, ki je nosilec te izkušnje in njen prenašalec. Z osvajanjem te izkušnje se otrok razvija. Hkrati pa sama vizualna dejavnost kot tipična otrokova dejavnost, ki vključuje risanje, modeliranje, aplikacijo, prispeva k raznolikemu razvoju otroka.

Kako znani domači znanstveniki opredeljujejo otroško ustvarjalnost? Kako se ugotavlja njegov pomen za oblikovanje otrokove osebnosti?

Učitelj V.N. Shatskaya meni: v pogojih splošne estetske vzgoje se umetniška ustvarjalnost otrok obravnava bolj kot metoda najbolj popolnega obvladovanja določene vrste umetnosti in oblikovanja estetsko razvite osebnosti, ne pa kot ustvarjanje objektivnih umetniških vrednosti.

Raziskovalec otroške ustvarjalnosti E.A. Flerina jo ocenjuje kot otrokovo zavestno refleksijo okoliške stvarnosti v risanju, modeliranju, oblikovanju, refleksijo, ki temelji na delu domišljije, prikazuje svoja opažanja, pa tudi vtise, ki jih prejme z besedo, sliko in drugimi oblikami umetnosti. Otrok okolja ne posnema pasivno, temveč ga predeluje v povezavi z nabranimi izkušnjami in odnosom do upodobljenega.

A. A. Volkova pravi: »Vzgoja ustvarjalnosti je vsestranski in kompleksen vpliv na otrokovo ustvarjalno dejavnost odraslih, um (znanje, mišljenje, domišljija), značaj (pogum, vztrajnost), občutek (ljubezen do lepote, navdušenje nad. Te iste vidike otrokove osebnosti moramo gojiti, da bi v njem uspešneje razvijali ustvarjalnost. biti pozoren pomeni razjasniti svoje ideje. To bo otrokom pomagalo jasneje reproducirati tisto, kar vidijo v svoji ustvarjalnosti.«

I. Ya. Lerner opredeljuje značilnosti otrokove ustvarjalne dejavnosti na naslednji način:

Samostojen prenos predhodno pridobljenega znanja v novo situacijo;

Vizija nove funkcije predmeta (objekta);

Vizija problema v standardni situaciji;

Vizija strukture predmeta;

Sposobnost alternativnih rešitev;

Združevanje prej znanih metod dejavnosti z novimi.

I. Ya. Lerner trdi: ustvarjalnost je mogoče učiti, vendar je to učenje posebno, ni enako znanju in spretnostim, ki se običajno učijo.

O pravilnosti te ideje smo se prepričali v lastni praksi. Vendar ugotavljamo: neodvisen prenos predhodno pridobljenega znanja v novo situacijo (prva lastnost po Lernerju) se lahko manifestira pri otrocih, če se naučijo zaznavati predmete, predmete realnosti in se naučijo prepoznati njihove oblike, tudi v tem obdelajte gibe obeh rok vzdolž obrisa predmeta. (Z drugimi besedami, tako kot obrisujemo predmet, ga gledamo, tudi rišemo – s svinčniki, čopiči, flomastri.) Šele takrat bodo otroci lahko samostojno uporabljali to metodo, le tako bodo postopoma osvajali svoboda upodabljanja kakršnih koli predmetov, tudi tistih, ki nimajo jasno določene oblike, na primer oblakov, luž, plavajočega ledu, netopljenega snega.

Druga značilnost po Lernerju - vizija nove funkcije predmeta (predmeta) - se pojavi, ko otrok začne uporabljati nadomestne predmete, na primer pretvarjanje rezanih ozkih in širokih trakov v dele predmetov ali predmetov; igra z žlicami in si predstavlja, da igra v orkestru. Ta zmožnost poudarjanja oblike, dela v procesu zaznavanja, ki ga oblikujemo pri otrocih, jih vodi do tega, da vidijo strukturo predmeta, obvladajo načine njegovega prenosa v risbo, modeliranje, aplikacijo. Zato priporočamo, da v ustvarjalnih razredih vključite v delovni načrt temo "Poučevanje ustvarjanja podob živali, katerih oblika in struktura sta se naučila."

S tem, ko otroke seznanjamo z umetninami (likovno, literarno, glasbeno), jih s tem uvajamo v svet standardov lepote, t.j. Uresničujemo zgoraj navedene cilje in cilje - razumeti ekspresivnost sredstev in figurativnih rešitev, raznolikost barvne in kompozicijske strukture. Poznavanje, na primer, skrivnosti Dymkovskega slikarstva, jih bo otrok nedvomno uporabil in ustvaril podobe pravljičnih živali in ptic; razume lastnosti upodobljenega, zapomnjene značilne lastnosti.

Kaj označuje ustvarjalnost? V zvezi s tem B. M. Teplov piše: "Glavni pogoj, ki ga je treba zagotoviti pri otroški ustvarjalnosti, je iskrenost. Brez nje vse druge vrline izgubijo pomen."

Temu pogoju je seveda zadoščena ustvarjalnost, »ki se v otroku poraja samostojno, na podlagi notranje potrebe, brez namerne pedagoške stimulacije«. Toda sistematično pedagoško delo po mnenju znanstvenika ne more temeljiti le na samostojno porajajoči se ustvarjalnosti, ki je pri mnogih otrocih ni opaziti, čeprav ti isti otroci, organizirano organizirani, včasih pokažejo izredne ustvarjalne sposobnosti.

Tako se pojavi pedagoški problem - iskanje takšnih spodbud za ustvarjalnost, ki bi v otroku vzbudile pristno, učinkovito željo po »komponiranju«. Lev Nikolajevič Tolstoj je našel takšno spodbudo. Ko je začel poučevati kmečke otroke, je veliki ruski pisatelj že razumel, kako pomembna je naloga »razvijanja otroške ustvarjalnosti«; kot eno od možnih rešitev je otrokom ponudil skupne skladbe (glej članek Kdo naj se od koga uči pisati?). Kaj je torej bistvo vključevanja otrok v umetniško ustvarjanje po L.N.Tolstoju? Pokažite ne samo izdelek, ampak tudi sam ustvarjalni proces pisanja, risanja itd. da bi z lastnimi očmi videl, kako se »to dela«. Potem, kot piše domači raziskovalec psihologije otroške ustvarjalnosti E. I. Ignatiev, otrok »od preprostega naštevanja posameznih podrobnosti v risbi preide na natančen prenos značilnosti upodobljenega predmeta besede v likovni dejavnosti se spreminja, beseda vse bolj dobiva vrednost regulatorja, ki usmerja proces upodabljanja, nadzoruje tehnike in načine upodabljanja.«

V procesu risanja in modeliranja otrok doživlja različne občutke; kot smo že ugotovili, se razveseli lepe podobe, se razburi, če mu kaj ne uspe, poskuša doseči rezultat, ki bi ga zadovoljil, ali pa se, nasprotno, izgubi, obupa, noče študirati (v tem primeru potreben je občutljiv, pozoren odnos in pomoč učitelja). Z delom na podobi pridobiva znanje, njegove predstave o okolju se razjasnijo in poglobijo. Otrok ne obvlada le novih vizualnih spretnosti in sposobnosti, ki širijo njegove ustvarjalne zmožnosti, ampak se jih tudi nauči zavestno uporabljati. Zelo pomemben dejavnik z vidika duševnega razvoja. Navsezadnje vsak otrok, ko ustvarja podobo določenega predmeta, posreduje zaplet, vključuje svoje občutke in razumevanje, kako bi moral izgledati. To je bistvo otroške likovne ustvarjalnosti, ki se kaže ne le, ko otrok samostojno izmisli temo svoje risbe, modeliranja, aplikacije, ampak tudi, ko po navodilih učitelja ustvari sliko, določi kompozicijo, barvo. shema in druga izrazna sredstva, ustvarjanje zanimivih dodatkov itd.

Analiza določb o otroški ustvarjalnosti znanih domačih znanstvenikov - G. V. Latunskaya, V. S. Kuzin, P. P. Pidkasisty, I. Ya Lerner, N. P. Sakulina, B. M. Teplov, E. A. Flerina - in naše Dolgoletne raziskave nam omogočajo oblikovanje njegove delovne definicije. Z likovno ustvarjalnostjo predšolskih otrok razumemo ustvarjanje subjektivno novega (predvsem za otroka pomembnega) izdelka (risba, modeliranje, zgodba, ples, pesem, igra); ustvarjanje (izumljanje) prej neuporabljenih podrobnosti, ki označujejo nastajajočo podobo na nov način (v risbi, zgodbi itd.), različne možnosti za podobo, situacije, gibe, njen začetek, konec, nova dejanja, lastnosti junakov. , itd. P.; uporaba predhodno naučenih načinov upodabljanja ali izraznih sredstev v novi situaciji (upodobitev predmetov znane oblike - na podlagi obvladovanja obrazne mimike, gest, glasovnih variacij itd.); pokazati pobudo v vsem.

Pod ustvarjalnostjo bomo razumeli sam proces ustvarjanja podob pravljice, zgodbe, dramatizacijskih iger v risanju itd., Iskanje v procesu dejavnosti metod, načinov za rešitev problema, vizualnih, igralnih, glasbenih.

Iz našega domnevnega razumevanja likovne ustvarjalnosti je očitno: otroci za razvoj ustvarjalnosti potrebujejo določena znanja, spretnosti in sposobnosti, metode dejavnosti, ki jih sami, brez pomoči odraslih, ne morejo obvladati. Z drugimi besedami: govorimo o namenskem učenju, osvajanju bogatih umetniških izkušenj.

Za otroka (mlajše skupine) se ustvarjalnost pri ustvarjanju slike lahko kaže v spreminjanju velikosti predmetov. Naj razložim to idejo: poteka pouk, otroci izdelujejo jabolka in če se nekdo po opravljeni nalogi odloči samostojno izdelati manjše ali večje jabolko ali druge barve (rumeno, zeleno), zanj to je že kreativna odločitev. Manifestacija ustvarjalnosti pri mlajših predšolskih otrocih vključuje tudi nekaj dodatkov k modeliranju, risanju, recimo, palice - stebla.

Z obvladovanjem veščin (že v starejših skupinah) postanejo kreativne rešitve kompleksnejše. Fantastične podobe, pravljični junaki, palače, čarobna narava, vesolje z letečimi ladjami in celo astronavti, ki delajo v orbiti, se pojavljajo v risbah, modelih in aplikacijah. In v tej situaciji je pozitiven odnos učitelja do otrokove pobude in ustvarjalnosti pomembna spodbuda za razvoj njegove ustvarjalnosti. Učitelj opazuje in spodbuja ustvarjalna odkritja otrok, odpira razstave otroške ustvarjalnosti v skupini, v dvorani, v avli in okrasi institucijo z deli učencev.

V otrokovi ustvarjalni dejavnosti je treba razlikovati med tremi glavnimi stopnjami, od katerih je vsaka po vrsti lahko podrobna in zahteva posebne metode in tehnike vodenja s strani učitelja.

Prvi je nastanek, razvoj, zavedanje in oblikovanje načrta. Temo prihajajoče slike lahko določi otrok sam ali pa jo predlaga učitelj (njeno posebno odločitev določi samo otrok sam). Mlajši kot je otrok, bolj situacijski in nestabilen je njegov načrt. Naše raziskave kažejo: na začetku lahko triletni otroci uresničijo svoje načrte le v 30-40 odstotkih primerov. Ostali v bistvu spremenijo idejo in praviloma poimenujejo tisto, kar želijo narisati, nato ustvarijo nekaj povsem drugega. Včasih se ideja večkrat spremeni. Šele proti koncu leta in le ob sistematičnem izvajanju pouka (v 70-80 odstotkih primerov) se otrokove zamisli in izvedba začnejo usklajevati. Kakšen je razlog? Po eni strani v situacijski naravi otrokovega razmišljanja: sprva je hotel narisati en predmet, a nenadoma v njegovo vidno polje pride drug predmet, ki se mu zdi bolj zanimiv. Po drugi strani pa pri poimenovanju predmeta slike otrok, ki ima še zelo malo izkušenj z dejavnostjo, ne povezuje vedno tega, kar ima v mislih, s svojimi vizualnimi zmožnostmi. Zato, ko vzame v roke svinčnik ali čopič in spozna svojo nezmožnost, opusti prvotni načrt. Starejši kot so otroci, bogatejše so njihove izkušnje z vizualno dejavnostjo, bolj stabilna postaja njihova ideja.

Druga faza je proces ustvarjanja slike. Tema naloge ne samo, da otroku ne odvzame možnosti, da pokaže ustvarjalnost, ampak tudi vodi njegovo domišljijo, seveda, če učitelj ne ureja rešitve. Bistveno večje priložnosti se pokažejo, ko otrok sam ustvarja sliko po svojih načrtih, ko učitelj le določa smer izbire teme in vsebine slike. Dejavnosti na tej stopnji zahtevajo, da otrok obvlada metode upodabljanja, izrazna sredstva, značilna za risanje, modeliranje in aplikacijo.

Tretja faza - analiza rezultatov - je tesno povezana s prejšnjima dvema - to je njuno logično nadaljevanje in zaključek. Ogled in analiza tega, kar otroci ustvarjajo, poteka pri njihovi največji aktivnosti, kar jim omogoča popolnejše razumevanje rezultatov lastnih dejavnosti. Ob koncu učne ure je vse, kar so ustvarili otroci, razstavljeno na posebni stojnici, t.j. Vsak otrok ima možnost, da si ogleda delo celotne skupine in s prijazno utemeljitvijo svoje izbire zabeleži tiste, ki so mu bili najbolj všeč. Taktna, vodilna vprašanja učitelja bodo otrokom omogočila, da vidijo ustvarjalna odkritja svojih tovarišev, izvirno in ekspresivno rešitev teme.

Podrobna analiza otroške risbe, modeliranja ali aplikacije je neobvezna za vsako lekcijo. To je odvisno od lastnosti in namena ustvarjenih slik. Toda tukaj je pomembno: učitelj vodi razpravo o delu in njihovo analizo vsakič na nov način. Torej, če so otroci naredili okraske za božično drevo, potem na koncu lekcije vse igrače obesijo na kosmato lepotico. Če ste ustvarili skupinsko kompozicijo, potem po zaključku dela učitelj opozori na splošni videz slike in vas prosi, da razmislite, ali je mogoče dopolniti panoramo, jo narediti bogatejšo in zato bolj zanimivo. Če so otroci okrasili obleko punčke, potem so vsa najboljša dela "razstavljena v trgovini", tako da lahko punčka ali več lutk "izbere", kar jim je všeč.

Strokovnjaki razlikujejo tri skupine sredstev, katerih namen je dvig ravni estetske vzgoje: umetnost v vseh oblikah, okoliško življenje, vključno z naravo, umetniška in ustvarjalna dejavnost. Zahvaljujoč tem medsebojno povezanim sredstvom otrok aktivno sodeluje v izkušnji ustvarjalne dejavnosti odraslih. Učinkovito vodenje pa je možno pod pogojem, da učitelj pozna in upošteva duševne procese, ki so osnova otrokove ustvarjalnosti, in kar je najpomembneje, da jih sistematično razvija.

O katerih duševnih procesih govorimo? Od vseh sredstev estetske vzgoje, vseh vrst umetniške dejavnosti identificiramo skupne skupine, ki tvorijo osnovo ustvarjalnih sposobnosti.

1. Zaznavanje predmetov in pojavov realnosti ter njihovih lastnosti, ki ima individualne razlike. Znano je, da otroci v svojih risbah, modeliranju in aplikacijah odražajo vtise, ki so jih prejeli iz sveta okoli njih. To pomeni, da so si ustvarili različne vtise o tem svetu. Predstave o predmetih in pojavih se oblikujejo na podlagi njihovega zaznavanja. Zato je najpomembnejši pogoj za ustvarjalnost razvoj otrokove zaznave (vizualne, taktilne, kinestetične) in oblikovanje raznolike čutne izkušnje.

Kako naj poteka izobraževanje, da bodo otroci pridobili potrebna znanja in ideje? Psihologi ugotavljajo: sinkretizem, enotnost in pomanjkanje jasnosti zaznavnih slik so značilni za otroke osnovne predšolske starosti. Za upodobitev predmeta ali pojava si mora otrok predstavljati vse njegove osnovne lastnosti in jih prenesti tako, da je slika prepoznavna. Za majhnega umetnika je to zelo pomembno.

Učitelj namensko oblikuje znanja in predstave o okolju. Sem spadajo posebna opazovanja in preverjanje predmeta med didaktičnimi igrami. Učitelj usmerja otrokovo zaznavo na določene lastnosti in kvalitete predmetov (pojavov). Navsezadnje vsi predšolski otroci ne pridejo v vrtec z bogato izkušnjo dojemanja okolice - domiselno, estetsko obarvano, čustveno pozitivno. Pri večini je omejena na razdrobljenost, enostranskost in pogosto preprosto revščino. Da bi pri otrocih razvili estetsko zaznavo, mora učitelj sam imeti sposobnost estetske vizije. V. A. Sukhomlinsky je tudi poudaril: "Ne morete biti učitelj, ne da bi obvladali subtilno čustveno in estetsko vizijo sveta."

Otroci ne smejo le gledati predmeta, prepoznavati in poudarjati njegovih lastnosti: oblike, zgradbe, barve itd., videti morajo njegove likovne prednosti, ki jih je treba upodobiti. Ni vsakdo sposoben samostojno določiti lepote predmeta. Učiteljica jim to pokaže. V nasprotnem primeru pojem "lepo" v očeh študenta ne bo dobil posebnega pomena in bo ostal formalen. A da bi razumel, zakaj je ta ali oni predmet, ta ali oni pojav lep, mora učitelj sam, ponavljamo, čutiti in videti lepoto v življenju. To lastnost nenehno razvija pri sebi in svojih otrocih.

Kako narediti? Dan za dnem opazujte s svojimi otroki naravne pojave - kako brsti nabreknejo na drevesih in grmovju, kako postopoma cvetijo in prekrijejo drevo z listi. In kako raznoliki so sivi oblaki, ki jih poganja veter slabega vremena, kako hitro se spreminjajo njihova oblika, lega in barva! Bodite pozorni na lepoto gibanja oblakov, spremembe njihove oblike. Opazujte, kako lepo so nebo in okoliški predmeti osvetljeni z žarki zahajajočega sonca.

Tovrstno opazovanje lahko izvajamo z različnimi predmeti. Sposobnost razmišljanja o lepoti in uživanja v njej je zelo pomembna za razvoj otrokove ustvarjalnosti. Ni brez razloga, da na Japonskem, kjer je kultura estetskega dojemanja tako visoka, učitelji pri otrocih razvijajo sposobnost opazovanja, sposobnost pozornega poslušanja, pokukanja v okolico – ujeti razliko v zvoku dežja, videti in poslušajte, kako težke kaplje glasno trkajo po steklu, kako veselo zazveni nenadni poletni "gobji" dež.

Dnevno se najdejo predmeti za opazovanje. Njihov cilj je razširiti otrokovo razumevanje sveta, njegove spremenljivosti in lepote. Ruski jezik je tako bogat z epiteti, primerjavami, metaforami, poetičnimi vrsticami! Na to je nekoč opozoril N.P. Sakulina.

L. S. Vygotsky, ko je govoril o vlogi usposabljanja, je poudaril: usposabljanje vodi v razvoj. Ob tem je opozoril: »Usposabljanje lahko prinese več v razvoju, kot je vsebovano v njegovih neposrednih rezultatih. Naneseno na eno točko v sferi otrokovega razmišljanja, lahko spremeni in preuredi številne druge točke. ne le takojšnjih posledic."

Prav o tem dolgoročnem rezultatu lahko govorimo, ko gre za oblikovanje figurativnih predstav pri otrocih v procesu učenja likovne umetnosti. Izjava ni naključna. Dokaz za to je delo E. A. Bugrimenko, A. L. Venger, K. N. Polivanova, E. Yu Sutkova, katerega tema je priprava otrok na šolo, diagnosticiranje duševnega razvoja in njegova korekcija. Avtorji ugotavljajo: »Nezadostna stopnja razvoja figurativnih idej je eden od pogostih vzrokov za težave pri učenju ne le pri šestih letih, ampak tudi veliko kasneje (do srednje šole). njihova najintenzivnejša tvorba poteka v predšolski dobi in na začetku osnovnošolske starosti. Če ima torej otrok ob vstopu v šolo težave, jih je treba čim prej »kompenzirati« z likovnimi in konstruktivnimi dejavnostmi – v prostem času spodbujajte dejavnosti pri risanju. , modeliranje, aplikacije in oblikovanje.«

Pri karakterizaciji otrokovega razmišljanja psihologi običajno ločijo stopnje: vizualno-učinkovito, vizualno-figurativno, logično. Vizualno-figurativno temelji na vizualnih predstavah in njihovi transformaciji kot sredstvu za reševanje miselnega problema. Znano je, da vstop v novo stopnjo razmišljanja ne pomeni premagovanja prejšnje stopnje. Ohranja se v otroku, pomaga pri razvoju mišljenja na novi stopnji in je osnova za oblikovanje različnih dejavnosti in sposobnosti. Poleg tega strokovnjaki menijo, da je ta oblika razmišljanja potrebna ne le za otroško ustvarjalnost, ampak tudi za ustvarjalnost osebe katerega koli poklica. Zato je tako pomembno razvijati domišljijsko mišljenje, pa tudi domišljijo, pozitiven čustveni odnos, obvladovanje slikovnih metod, izraznih sredstev risanja, kiparjenja in aplikacije.

V procesu tehničnega oblikovanja se najbolj jasno razlikujejo štiri glavne faze: oblikovanje tehničnega problema, zbiranje in preučevanje potrebnih informacij, iskanje specifične rešitve problema in materialna izvedba kreativnega koncepta.

Primarna in najbolj razširjena oblika organizacije tehniškega dela je tehnični krožek. Profil tehničnih krožkov, narava in vsebina dela v njih določajo starostne značilnosti, stopnja usposobljenosti učencev ter materialno-tehnična osnova. V osnovnošolski dobi otroci še nimajo stabilnih tehničnih interesov, najbolj jasno kažejo zanimanje za stroje nasploh, kar se uresničuje v krožkih splošnega tehničnega modelarstva (najenostavnejši modeli in makete letal, ladij, avtomobilov, raket, uporaba kartona, lesa, raznih polizdelkov in končnih delov). V srednji šoli se otroci zanimajo za radioamaterstvo in različne vrste športno-tehničnega modelarstva. Srednješolce zanimajo predvsem realno konstruiranje, izobraževalni in industrijski poskusi, racionalizacija proizvodnje in modeliranje. Srednješolci lahko ob podpori proizvodnih strokovnjakov in znanstvenikov opravljajo resno ustvarjalno delo inovativne in raziskovalne narave. Kar zadeva športno-tehnično opremo, v podeželskih šolah prevladuje oblikovanje in izdelava mini avtomobilov, mikromotornih skuterjev, čolnov, motornih sani itd. oprema za vadbena in poskusna mesta (mikrotraktorji, motorni plugi, kultivatorji itd.).

Organizacija množičnega tehničnega inženiringa v ZSSR sega v zgodnja dvajseta leta prejšnjega stoletja. Leta 1923 je bila v okviru Društva prijateljev letalske flote (SDAF) ustanovljena sekcija mladih prijateljev letalske flote, kar je pomenilo začetek množičnega razvoja otroškega letalskega modelarstva. Leta 1924 so v Moskvi prvič potekala tekmovanja letalskih modelarjev-šolarjev, v Tuli pa je bila odprta prva deželna razstava tehnične opreme v državi. Leta 1926 je bila odprta prva otroška tehnična postaja - DTS (zdaj Centralna postaja mladih Tehniki RSFSR) - je bil odprt v Moskvi - specializirani poučni, metodološki in svetovalni center tehnične D. t. V poznih 20. in 30. letih. DTS so bili organizirani v številnih mestih po državi. Leta 1938 so sovjetski šolarji postavili številne svetovne rekorde v letalskem modelarstvu. Leta 1939 so bila dela mladih tehnikov ZSSR predstavljena na svetovni razstavi v New Yorku, leta 1941 pa na vsezvezni kmetijski razstavi. razstava. Med veliko domovinsko vojno 1941-45 so mladi tehniki sodelovali pri popravilu in proizvodnji kmetijskih proizvodov. stroji in oprema, bolnišnična radijska oprema; Številne postaje mladih tehnikov so organizirale delavnice za izvajanje vojaških naročil. V poznih 40-ih - zgodnjih 50-ih. V tehničnem kmetijstvu se več pozornosti posveča vprašanjem mehanizacije in elektrifikacije kmetijstva. V poznih 50-ih - zgodnjih 60-ih. V šolah in izvenšolskih ustanovah se razvija ustvarjalno delo učencev pri ustvarjanju novih instrumentov in modelov, različnih tehničnih naprav (modeli in instrumenti za avtomatizacijo, telemehaniko, upravljanje malih transportnih kmetijskih strojev, elektronskih naprav itd.). široko razvita. Srečanja in tekmovanja 60. let. je imel cilj razvijati racionalizatorsko gibanje med šolarji in ustvarjalno dejavnost otrok na področju industrijskih in kmetijskih dejavnosti. proizvodnja, izboljšava učnih pripomočkov in opreme. Racionalizacijske dejavnosti šolarjev se izvajajo predvsem v obšolskih dejavnostih ali v kombinaciji z delovnim usposabljanjem. Za pozna 60. leta. Značilen je pojav novih organizacijskih oblik tehničnega inženiringa: šolski oblikovalski biroji in organizacije Vseslovenskega združenja izumiteljev in inovatorjev - VOIR, šolski klubi na različnih področjih tehničnega hobizma. Od leta 1967 ZSSR sistematično prireja razstave tehnične ustvarjalnosti mladih (STTM), katerih sestavni del je tehnična ustvarjalnost. Najboljša dela na področju tehnične ustvarjalnosti so vsako leto razstavljena na VDNKh ZSSR in so nagrajena. nagrade VDNKh, Centralnega komiteja Komsomola, Vsezveznega centralnega sveta sindikatov in ministrstev za izobraževanje (javno izobraževanje) republik Unije. V prestolnicah vseh sindikalnih republik, regionalnih in regionalnih središčih vsako leto potekajo razstave tehničnih del. Konec 60. let. Tematika vesolja, zlasti raketno modelarstvo, je dobila intenziven razvoj v tehničnem oblikovanju. V ZSSR so bila prva tekmovanja za mlade raketne modelarje organizirana leta 1962 v moskovski regiji. Od leta 1968 so sistematično potekala vsezvezna tekmovanja raketnih modelarjev in šolarjev. Glavne sovjetske revije o tehničnem inženirstvu so: "Modelist-konstruktor" (od 1966), "Mladi tehnik" (od 1956).

V ZSSR je tehnično delo nekakšna šola na poti do ustvarjalnega dela v proizvodnji, tehnologiji in znanosti. Skozi to so šli številni izumitelji, racionalizatorji, inovatorji proizvodnje, oblikovalci, znanstveniki, med njimi akademik B. E. Paton, konstruktorji letal S. V. Iljušin, A. S. Jakovljev, O. K. Antonov, piloti-kozmonavti G. S. Titov, A. V. Filipčenko in drugi. Zelinski, S. I. Vavilov, M. A. Lavrentjev, I. I. Artobolevski, N. N. Semenov, A. A. Ljapunov, kozmonavti Ju. A. Gagarin, A. S. Elisejev in drugi.

Tehnični inženiring se uspešno razvija v številnih tujih državah. V Ljudski republiki Belorusiji in Nemški demokratični republiki so bili ustvarjeni javno-državni sistemi za razvoj tehnične tehnologije, namenjeni izvedljivi udeležbi šolarjev pri racionalizaciji proizvodnje, ki jih pripravljajo za ustvarjalno delo na različnih področjih tehnike in znanost ter sodelovanje pri delu ustvarjalnih skupin odraslih. Prednost imajo študiji elektronske tehnike, avtomatike, tehnične kibernetike, strojništva in obdelovalnih strojev. Na Madžarskem, Poljskem, Češkoslovaškem, v Romuniji in Jugoslaviji v tehnični umetnosti prevladuje modelarstvo, ki se izvaja v klubih in drugih ustanovah mladinskih zvez, sindikatih, podjetjih, športno-tehničnih in drugih organizacijah ter v izobraževalnih ustanovah. sistem. Glavni poudarek tehničnega usposabljanja je športno-tehnični. Revije o modelarstvu in tehničnih hobijih izhajajo v vseh socialističnih državah.

Tehnično inženirstvo je bilo razvito v številnih kapitalističnih državah (v Veliki Britaniji, ZDA, Franciji, na Finskem, v Švici); izvaja se pretežno individualno, v manjši meri v amaterskih klubih in društvih različnih profilov; običajno ima športno in tehnično usmeritev. Izhaja veliko število revij o različnih modelarskih in tehničnih hobijih.

Umetniška ustvarjalnost. Ustvarjalna dejavnost otrok na likovnem področju se kaže v obliki improvizacij (zgodb, pesmi, melodij, plesnih gibov, iger) in ustvarjenih risb, oblikovanih obrti, vezenin, našitkov, literarnih del, likovnih kompozicij, montaž itd. pri tem otroci bolj zavestno in zainteresirano presojajo kulturne pojave. D. t. na področju umetnosti aktivno spodbuja razvoj estetskega okusa pri otrocih in njihovo umetniško izobraževanje.

V zgodnjem otroštvu je značilnost umetniške drame njena improvizacijska narava. Vendar iz tega ne sledi, da umetniška ustvarjalnost izključuje vodstvo odraslih. S stališča socialistične pedagogike je likovna ustvarjalnost predvsem posredovan in nadzorovan pojav. Velik pomen neposrednih individualnih dejavnikov je očiten le pri visoki nadarjenosti. Toda tudi nadarjeni otroci potrebujejo resno usmerjanje (in še bolj kot navadni).

Problem pedagoškega vodenja je glavni znanstveni in praktični problem razvoja umetniškega poučevanja. V zvezi s tem so vprašanja razmerja med poklicno umetnostjo in umetniškim poučevanjem, starostne značilnosti, medsebojni vpliv učitelja in učenca, obvladovanje umetniških veščin in tradicij. in samostojna refleksija življenja sta tradicionalno rešena.

Obstaja tesna povezava med različnimi vrstami likovne ustvarjalnosti, ki je našla najbolj prepričljivo razlago v teoriji tako imenovanih občutljivih obdobij otroškega razvoja (L. S. Vigotski, B. G. Ananjev) - o otrokovi nagnjenosti k različnim vrstam likovne ustvarjalnosti. spreminjanje s starostjo in percepcijo, o doslednem spreminjanju v otroštvu in mladostništvu prednostnega zanimanja (obdobja aktualnosti) za plesno-dramske, likovne, literarne in glasbene dejavnosti ter spremembe percepcije.

Likovna umetnost je postala predmet znanstvenega in pedagoškega raziskovanja prej kot druge vrste ljubiteljskega uprizarjanja. Umetniške vrednosti otroške risbe in njen pomen kot dokumenta, ki odraža starostne značilnosti otrokove psihe, so preučevali od konca 19. stoletja. pritegnila pozornost znanstvenikov (C. Ricci - Italija, J. Sally - Velika Britanija, K. Lamprecht, Z. Lowenstein, G. Kerschensteiner - Nemčija). V zadnjem stoletju je bilo za poučevanje risanja značilno mehansko prenašanje metod dela z odraslimi poklicnimi umetniki na otroka. Napredek spoznanj o otroku in njegovi ustvarjalnosti je razmeroma hitro privedel do revizije metod usmerjanja otrok ter do oblikovanja novih pedagoških in umetniških teorij in sistemov. Na buržoazne pedagoške teorije vplivajo formalistična umetniška gibanja, idealistični pogledi na zgodovino in duhovni razvoj človeka (biogenetska teorija, psihoanaliza Z. Freuda, arhetipi C. Junga itd.). V 20. letih 20. stoletje avstrijski učitelj f. Cizek je postavil idejo o svobodi in nedotakljivosti otroškega likovnega izražanja v risbi, kar je njegove privržence pripeljalo do poskusov popolne odprave vzgojnih vidikov, pedocentrizma in »pedagoškega nevmešavanja«. V 30-50-ih. buržoazne teorije D. t. so pridobile filozofsko in psihološko pristranskost (V. Lonefeld - ZDA, G. Reed - Velika Britanija, S. Frenet - Francija). Razširila se je tudi teorija o naravnem razvoju umetniškega potenciala (G. Britsch - Švica). Najvplivnejša je bila ameriška šola. V 60. letih V teoriji in praksi vizualne režije se vračajo k realističnim usmeritvam. Hkrati se uveljavlja ozki prakticizem in usmerjenost k vzgoji pasivnega »kulturnega potrošnika« umetniških vrednot.

V ZSSR se je razvil državni sistem umetniškega izobraževanja otrok. Njegove temelje sta postavila N.Krupskaya in A.V. Eden prvih sovjetskih teoretikov umetniške umetnosti je bil A. V. Bakušinski. Sovjetska umetniška izobrazba po kratkem obdobju navdušenja v 20. letih. Biogenetska teorija in praksa »pedagoškega nevmešavanja« se je premaknila k sistematičnemu kopičenju dejstev o razvoju poroda v pogojih ciljnega usmerjanja, ki temelji na otrokovem obvladovanju realističnih podob. Analiza svetovnih izkušenj v teoriji in praksi upravljanja vizualnih umetnosti potrjuje utemeljenost te usmeritve. Učitelji in metodologi v mnogih državah aktivno preučujejo teorijo vizualne umetnosti, ki so jo v ZSSR razvili E. I. Ignatiev, N. N. Volkov, L. S. Vygotsky, V. I. Kireenko, G. V. Labunskaya, E. E. Rozhkova, N. P. Sakulina, E. A. Flerina.

Likovna umetnost je najbolj razširjena med otroki v mladostništvu. Otrok običajno začne upodabljati prepoznavne predmete v starosti 3-4 let. Podoba dojenčka je jasna in učinkovita. Poleg risanja so mu še posebej dostopne konstruktivne in plastične vrste vizualne dejavnosti. Kasneje je otroška risba grafična zgodba z igrivo noto in zapletom. Mladi risarji že od 9. do 10. leta starosti kažejo aktivno zanimanje za smiselne grafične spretnosti. Ob pomanjkanju zadostne izobrazbe risba ne izpolnjuje več zrelejših zahtev mladega avtorja in ta opusti risanje. V pogojih sistematičnega usposabljanja (ali aktivnega samoizobraževanja) podoba mladostnika neboleče vstopi v območje "risbe predmeta" s skrbnim razvojem podrobnosti. Izkušnje najboljših učiteljev (V.S. Shcherbakov) kažejo, da predmetna risba mlajšega najstnika naravno pridobi nove ustvarjalne lastnosti. Najstniki in mladi moški kažejo vse večje zanimanje za vprašanja umetniških veščin, nekateri med njimi iščejo svoj poklic v umetnosti. Povečane duhovne sposobnosti najstnika prispevajo k oblikovanju polnega dojemanja del profesionalne umetnosti in svetovne umetniške dediščine.

Elementi literarnega besedišča se pri otroku pojavijo od trenutka, ko obvlada svoj materni govor, začne manipulirati z besedami, se igrati z njimi, jih postavljati v različne kombinacije, včasih le ritmično prenašati razpoloženje. V zgodnji fazi - od približno 2 do 5 let - je literarna dejavnost del igre. V tem obdobju je v ustvarjalnem pisanju težko potegniti ločnico med liričnimi in epskimi prvinami, poleg tega je težko ločiti literarno ustvarjalnost od drugih vrst likovne dejavnosti: otrok riše, hkrati ustvarja poezijo ali zgodbo; tematika risanja, petja in plesa hkrati - vse to odseva sinkretizem D. t. Z leti literarna ustvarjalnost otrok postaja vse bolj namenska. Prihaja razumevanje družbene vrednosti literarnih del in njihovo ustvarjanje postane cilj ustvarjalnega procesa. Jasneje se kažejo nagnjenja k različnim literarnim zvrstem - poeziji, prozi. Mladi avtorji se pod vodstvom učitelja preizkušajo v žanrih, kot so eseji, reportaže, intervjuji, kritike. Ustvarjalnost se kaže tudi v najbolj razširjeni obliki literarne ustvarjalnosti med mladostniki in mladimi – šolskem pisanju. Literarne in ustvarjalne sposobnosti učencev se razvijajo v procesu avtorskega sodelovanja v šolskih stenskih časopisih, rokopisnih almanahih in revijah, literarnih krožkih itd.

D. t. na področju glasbe se ne obravnava kot proces ustvarjanja umetniških del, temveč kot ena od metod glasbene vzgoje. Izjemni sovjetski glasbeniki-pedagogi in teoretiki so veliko pozornosti namenili glasbeni glasbi. Asafjev in B. L. Javorski. Težave glasbene vzgoje so bile široko preučene na Inštitutu za predšolsko vzgojo Akademije pedagoških znanosti ZSSR (N. A. Vetlugina). Pomemben prispevek k glasbeni vzgoji in izobraževanju otrok so prispevali D. B. Kabalevsky, V. N. Shatskaya, V. S. Loktev in drugi.

V mnogih državah v 60. 20. stoletje Začel se je uporabljati tako imenovani relativni sistem glasbenega usposabljanja, v katerem ima improvizacija pomembno mesto. Ta sistem je na podlagi nacionalne glasbene tradicije razvil izjemni madžarski skladatelj Z. Koda, nato pa učitelji številnih drugih držav (vključno z ZSSR) v zvezi z njihovimi nacionalnimi glasbenimi tradicijami.

V 60. letih Zelo priljubljeno je postalo otroško fotografiranje in snemanje filmov, ki razvija tudi likovne in ustvarjalne sposobnosti otrok. Otrokova samostojnost se kaže pri izbiri zapleta in kompozicije ter pri razvoju filmskega scenarija.

Izvajalske vrste umetniške dejavnosti otrok (v gledaliških, koreografskih, zborovskih, orkestralnih in drugih amaterskih skupinah) ponujajo velike možnosti za razvoj ustvarjalnih sposobnosti, neodvisnosti pri interpretaciji dodeljene vloge, glasbenega dela ali berljivega besedila.

Razvoj likovne ustvarjalnosti spodbujajo pevske, ritmične, risalne, modelarne in druge dejavnosti, ki jih organiziramo v vrtcih; pouk književnosti, glasbe in petja, risanja ter izbirni likovni pouk v srednji šoli; različne dijaške umetniške skupine in skupine v šolah, izvenšolskih in kulturno-izobraževalnih ustanovah; mreža glasbenih in posebnih umetniških šol za nadarjene otroke; redno organizirane razstave, razstave in likovni natečaji so vse bolj opazni.

V zgodnjih 30-ih. Da bi pomagali šolam in zunajšolskim ustanovam pri estetskem izobraževanju otrok in razvoju umetniške ustvarjalnosti, so bile v regionalnih, regionalnih in republiških središčih ZSSR ustanovljene likovno izobraževalne hiše in posebne znanstvene in metodološke ustanove. V hišah so delovali krožki in ateljeji različnih umetniških zvrsti ter otroške amaterske likovne skupine. Leta 1952 so se domovi umetniškega izobraževanja združili s palačami in hišami pionirjev in šolarjev (Centralni dom umetniškega izobraževanja v Moskvi leta 1946 je bil preoblikovan v Inštitut Akademije pedagoških znanosti RSFSR, zdaj Znanstveno-raziskovalni inštitut RSFSR). Umetniško izobraževanje Akademije pedagoških znanosti ZSSR).

Študij pedagoške umetnosti je koncentriran v raziskovalnih inštitutih Akademije pedagoških znanosti ZSSR: tehnični - v Raziskovalnem inštitutu za delovno usposabljanje in poklicno usmerjanje, umetniški - v Raziskovalnem inštitutu za umetniško izobraževanje.

Muzejske zbirke umetniškega slikarstva so na voljo v Leningradu, Kijevu, Erevanu in drugih. Velika središča umetniškega slikarstva so v Indiji (Delhi), Jugoslaviji (Novi Sad), Franciji (Sèvres), Italiji (Firence) in dr. ZDA (v Muzeju moderne umetnosti v New Yorku, Univerzi Columbia itd.). Od konca 19. stol. - pozneje v okviru dejavnosti Unesca delujejo mednarodne organizacije za spodbujanje razvoja umetniške ustvarjalnosti.

Literatura

Tolmačev V., Tehnični amaterizem, M. - L., 1932

Kuličenko V. F. in Volkov A. I., Bodoči inženirji, M., 1937

Razumovsky V. G., Razvoj tehnične ustvarjalnosti študentov, M., 1961

Voitsekhovsky B. T., Razvoj študentske ustvarjalnosti v oblikovanju, M., 1962

Kudryavtsev T.V. in Yakimanskaya I.S., Razvoj tehničnega mišljenja študentov, M., 1964

Komsky D. M., Stolyarov S., Avtomatizacija in kibernetika v fizikalnem in tehnološkem krožku, M., 1964.

Stolyarov Yu., Mladi oblikovalci in tehnična ustvarjalnost, M., 1966

Tehnična ustvarjalnost šolarjev. Zbirka, M., 1969

Bakušinski A.V., Umetniška ustvarjalnost in izobraževanje, M., 1925

Vetlugina N. A., Glasbeni razvoj otroka, M., 1968

Vygotsky L. S., Domišljija in ustvarjalnost v otroštvu, 2. izd., M., 1967

Ignatiev E.I., Psihologija vizualne dejavnosti otrok, 2. izd., M., 1961

Umetnost in otroci. Estetsko izobraževanje v tujini. Zbirka, M., 1969

Labunskaya G.V., Likovna ustvarjalnost otrok, M., 1965

Sakulina N.P., Risanje v predšolskem otroštvu, M., 1965

Tolstoj L.N., Zbirka. Op. v 20 zvezkih, letnik 15, M., 1964; Chukovsky K.I., Od dveh do petih, 19. izd., M., 1966

Harris D., Otroške risbe kot merilo intelektualne zrelosti, N. Y., 1963

Likovna umetnost je odlično sredstvo za razvoj ustvarjalnih talentov in vseh drugih sposobnosti otroka. Poleg tega otroci s pomočjo likovne umetnosti preučujejo svet okoli sebe. To je specifično figurativno spoznavanje realnosti. Kaj pa pozitivna čustva? Veseli nasmehi, ki se pojavijo na obrazih otrok, ki jim je uspelo narisati ali izrezati še eno »mojstrovino«, so veliko vredni! Ta tematski sklop pomaga spodbujati otrokovo ustvarjalnost in širiti njihove zmožnosti. To je obsežna, nenehno rastoča knjižnica uporabnih gradiv za organizacijo likovnega pouka. Pridite in izberite!

Z veseljem vam lahko pomagamo pri estetski vzgoji otrok.

Vsebovano v razdelkih:
Vključuje razdelke:

• Mirno zivljenje. Tečaji za otroke, mojstrski tečaji, igre in priročniki za preučevanje tihožitja
• Slike. Spoznavanje slik, ogledovanje in pisanje zgodb
• Kotiček ustvarjalnosti in likovne umetnosti. Umetniški centri

Po skupinah:

Prikazane so publikacije 1-10 od 37609.
Vsi razdelki | ISO. Vizualne dejavnosti v vrtcu

Posvetovanje za vzgojitelje "Netradicionalne tehnike risanja" Posvetovanje za vzgojitelje "Nekonvencionalne tehnike risanja"»Izvor otrokovih sposobnosti in darov je na dosegu roke. Iz prstov, figurativno povedano, izvirajo najfinejše niti – tokovi, ki napajajo vir ustvarjalne misli. Z drugimi besedami, več spretnosti imate otroški...

Scenarij za ustvarjalno delavnico s starši "Kaj je novo leto?" Premakni se Dogodki: otroci: (Vstopite v skupino z učiteljem) Vzgojiteljica: Prosim, poglejte, koliko gostov imamo danes. Pozdravimo jih. otroci: (Pozdravijo se. Vzgojiteljica: Prosim, usedite se na stole. Poglej me, prosim, mojo obleko....

ISO. Vizualne dejavnosti v vrtcu - Opombe o risanju s tehniko ebru "Frosty patterns" v drugi mlajši skupini

Publikacija “Opomba GCD o risanju v tehniki ebru “Frosty patterns” v drugem...” Povzetek neposrednih izobraževalnih dejavnosti na izobraževalnem področju "Umetniška ustvarjalnost" na temo "Frosty Patterns" z uporabo tehnike EBRU v 2. mlajši skupini Pripravila: učiteljica 2 ml Rocheva Ekaterina Vasilievna Vizinga, 2019 Glavno izobraževalno področje:...

Knjižnica slik "MAAM-slike"

Umetniški in estetski razvoj: lekcija modeliranja v drugi mlajši skupini Ekaterina Smirnova ODOD Internat št. 576 "Ice" Cilji: razvijanje finih motoričnih sposobnosti; utrditi sposobnost oblikovanja okroglih predmetov; razširiti otrokovo razumevanje o tem, kaj...

Učna ura likovne terapije za drugo najmlajšo skupino vrtca. Nekonvencionalen način risanja z nitjo "Čarobne rože". Cilji lekcije: 1. Še naprej učite otroke različnih netradicionalnih metod risanja, jih seznanite z novim nenavadnim vizualnim materialom. 2. Razviti ...

Sestavili: glasbeni vodja E. B. Koltakova, T. N. glasbeni vodja Rudaeva, MBDOU št. 34, Azov Cilj: razvijanje trajnega zanimanja za literarno besedo, glasbo, likovno umetnost, potrebo po komunikaciji z njimi v procesu ustvarjalne dejavnosti. Naloge:...

"Splošni razvojni vrtec št. 1"

« Materiali in oprema za

pouk likovne umetnosti v vrtcu."

Usolje - Sibirskoe

Materiali in oprema za

likovni pouk v vrtcu

Posvetovanje za vzgojitelje

Pouk likovne umetnosti zahteva pedagoško premišljeno materialno opremo; posebna oprema, orodja in vizualni materiali. Oprema vključuje vse tiste predmete, ki ustvarjajo pogoje za izvajanje pouka - table, stojala, stojala in itd. Orodja - svinčniki, čopiči, škarje itd., ki so potrebni v procesu slikanja, vizualni materiali za ustvarjanje slike. Kakovost otroškega dela je v veliki meri odvisna od kakovosti materiala. Različne vrste vizualnih umetnosti so različno opremljene.

ZA RISANJE:

Obvezne so table (stenske in talne), tabla s tremi letvicami za razstavljanje otroških risb; stojijo za naravo. Da bi zaščitili vid otrok v starejših skupinah, bi morali imeti posamezne plošče z nagnjeno ravnino, ki zagotavljajo pravokotno, namesto drsečo pod kotom, smer vizualnega žarka.

SVINČNIKI:

Za risanje otroci potrebujejo komplet barvnih svinčnikov.

V mlajših skupinah 5 svinčnikov (rdeč, moder, zelen, rumen, črn).

V srednji skupini 6 barv (rdeča, modra, zelena, rumena, črna, rjava).

V starejših skupinah dodane so oranžna, vijolična, temno rdeča, roza, modra, svetlo zelena.

V mlajših skupinah naj bodo svinčniki okrogli. Za starejše otroke priporočamo mehke grafitne svinčnike: "MT" - za predhodne skice; "2MT" - za samostojno risanje.

Za pripravo svinčnika za delo obrusite leseni okvir za 25-30 mm in izpostavite 8-10 mm grafita. Leseni okvir barvnih svinčnikov mora biti obrusen na krajšo dolžino kot pri navadnih svinčnikih, saj so njihova jedra debelejša in se ob močnem pritisku drobijo in lomijo.

ŠČETKE:

Za barvanje z barvami potrebujete okrogle, lasne čopiče s finimi in elastičnimi ščetinami - kolinski, veverica, dihur. Ščetke so označene s številkami. Od št. 1-8 tanke, od št. 8-16 debele. Otrokom mlajših skupin je priporočljivo dati ščetke št. 12-14. Takšen čopič, pritisnjen na papir, pusti svetlo, jasno vidno sled, kar olajša prenos oblike predmeta.

Otroci srednje in starejših skupin lahko dobijo tako tanke kot debele ščetke.

Pri izvajanju likovnega pouka bodite posebno pozorni na to, ali vaši otroci znajo pravilno držati čopič; Ali otroci med učno uro in ob koncu polagajo čopiče na stojala, ki so najboljša iz debele lepenke ali tuljave, prerezane po dolžini na dve polovici. (glej "D/v" št. 2-95 "Stojala za ščetke").

Otroci v nobenem primeru ne smejo puščati ščetk v kozarcu z vodo, saj se bodo dlake na krtači upognile in razšle v različne smeri ter izgubile svojo obliko. Krtače za lase bodo obstojne dolgo in dobro barvale, če z njimi ravnate previdno. Ko pripravljate barvo za lekcijo, je ne mešajte s čopičem. To je bolj priročno narediti s palico. Pri slikanju z akvareli barvo nanašamo z majhnimi polkrožnimi gibi, brez pritiskanja na čopič, da se kupček ne razprši. Na koncu dela čopič temeljito sperite, da se preostala barva ne izsuši. Priporočljivo je, da čopiče hranite v kozarcih z robom obrnjenim navzgor.

BARVE:

Za risanje se uporabljata dve vrsti barv na vodni osnovi - gvaš in akvarel. Za predšolske otroke so najbolj primerne neprozorne barve - gvaš. Gvaš je treba razredčiti do konsistence tekoče kisle smetane, da se oprime čopiča in ne kaplja z njega. Akvarelne barve priporočamo otrokom starejših in pripravljalnih skupin. Trenutno se akvareli proizvajajo v različnih vrstah: trdi - v ploščicah, polmehki - v porcelanskih kalupih, mehki - v ceveh. V vrtčevskem okolju je najbolje uporabiti polmehke akvarele v kalupih. Med poukom učitelj uči otroke veščin pravilne uporabe akvarelnih barv: pred slikanjem jih zmočimo, previdno poberemo na čopič, preizkusimo barvo na plastični ali papirnati paleti, nanesemo tanko plast, da se papir sveti in barva je vidna. Pri slikanju z akvareli morajo otroci najprej s preprostim svinčnikom narisati obrise predmetov.

PAPIR:

Za risanje potrebujete precej debel, rahlo hrapav papir, po možnosti polpapir. Lahko ga nadomestite z debelim pisalnim papirjem. Ni primeren sijajni papir, po površini katerega svinčnik drsi in skoraj ne pušča sledi, in tanek papir, ki se pod močnim pritiskom zlomi. Med delovanjem mora papir ležati nepremično in raven. Izjema je dekorativno risanje, med katerim lahko otroci spreminjajo položaj lista.

Otroci srednje skupine in starejše skupine Za upodobitev posameznih predmetov je priporočljiva polovica lista papirja, lahko pa tudi cel list. Za risanje ploskve je treba zagotoviti večji papir. Pri pripravi papirja za risanje mora učitelj upoštevati strukturo in velikost upodobljenega predmeta. Starejši otroci lahko samostojno pripravijo papir želene barve. Za niansiranje papirja uporabite gvaš in akvarelne barve ter debele mehke čopiče. V ta namen je zelo priročno uporabiti ploščate čopiče - čopiče. Barvo najprej nanašamo v vodoravnih potezah, nato sledijo navpične poteze.

Za pouk likovne umetnosti in samostojne umetniške dejavnosti otrok je priporočljiva uporaba:

Stisnjeno oglje, sanguine, pastel, svinčnik, barvne voščenke, flomastri.

PREMOG – to je velika palica dolžine 10-12 cm s premerom 5-8 mm. Ta material je majhen, krhek, se drobi in umaže, zato ga je treba zaviti v folijo. Oglje pusti mat črno sled na papirju. Z ogljem je bolje delati na puhastem papirju, ki zadržuje premogov prah, na primer tapete, ovojni papir in risalni papir. Risbo, narejeno z ogljem, lahko pritrdite z rahlo sladkano vodo, ki jo nanesete na papir z rahlimi navpičnimi gibi z vatirano palčko.

SANGVINIK – naravna glina stisnjena v palčke (brez lesenega okvirja), ki vsebuje brezvodni rjavi železov oksid. Dobro ga je uporabiti za upodobitev grmovja, dreves, živali, ljudi na že pripravljenem ozadju.

BARVNE VOŠČENKE - izgleda kot barvne palice. Njihova prednost je, da lahko naredijo črto, debelo skoraj svinčnika. Zato risanje z voščenimi barvicami poteka brez uporabe preprostega svinčnika.

BARVNE KREDE – uporablja se za risanje na tablo v prostem času. Za brisanje krede s table potrebujete dve krpi - suho in rahlo vlažno. Suha odpravi napake, mokra pa na koncu pobriše risbo s table.

ZA STILNE RAZREDE

uporablja se plastelin. Plastelin je umetna plastična masa, izdelana iz gline, voska, masti, barv in drugih dodatkov. Je mehka in prožna, dolgo se ne strdi, ko pa se temperatura dvigne, se zmehča in stopi. Pred kiparjenjem ga ni priporočljivo dolgo mečkati v rokah. Pred delom s plastelinom ga rahlo segrejte tako, da škatle postavite bližje viru toplote. Otroci starejših skupin naj imajo posamezne pripravljene škatle s plastelinom, katerih stanje naj otroci spremljajo tako, da preostali plastelin razporedijo po barvah. Za prikaz narave ali vzorca se lahko uporabi posebno stojalo.

V starejših skupinah je priporočljiva uporaba skladi in okvirji . Okvirji - To so navadne palice različnih dolžin in širin. Uporaba okvirjev pomaga otrokom, da bolj popolno upodabljajo noge živali, zaradi česar so njihove figure stabilne in dinamične. Namesto desk in oljnih krp je bolje uporabiti plastiko. Plastične deske je lažje čistiti in med modeliranjem vam omogočajo, da delo obrnete tako, kot je otroku primerno.

ZA APLIKACIJSKE PRAKSE potrebno:

· pladnji in ploščate škatle za gotove obrazce, papir, ostanke papirja,

· oljenka ali plastična deska 2015 za mazanje kalupov z lepilom,

· blago,

· prilepite kozarce z nizkimi robovi,

držala za ščetke,

· krtače s ščetinami,

· škarje s topimi konci (dolžina vzvoda 18 cm).

Za aplikacije se uporablja bel in barvni papir različnih kvalitet, za ozadje pa debelejši papir. Deli predmetov so izrezani iz tankega papirja, po možnosti sijajnega, ker je svetle barve in je prijeten na dotik. V starejših skupinah je priporočljivo imeti za vsakega otroka ovojnico z nizom papirja različnih barv in odtenkov.

V prodaji so različne vrste papirja, ki se lahko uporabljajo za izdelavo obrti. To so shagreen, bron, srebrni papir in karton. Obstajajo pa tudi drugi viri dopolnitve zalog papirja. Pojedel si čokoladico, nekaj sladkarij, natisnil si toaletno milo in obdržal ovitke. Po prenovi stanovanja zberite vse preostale kose tapet. Od nepotrebnih barvnih ilustracij, plakatov, naredite izrezke, barvne platnice iz starih zvezkov, papir, v katerega so zaviti nakupi, tudi naberite, vse vam bo prišlo prav.

In končno, papir želene barve lahko pripravite sami. Od številnih načinov barvanja papirja lahko priporočimo naslednje: črnilo, tuš, akvarel, gvaš, oljna barva.

Poznavanje lastnosti papirja vam bo olajšalo delo z njim in se izognilo številnim napakam in razočaranjem. V vzdolžni in prečni smeri ima papir različne mehanske in fizikalne lastnosti. Pri lepljenju papir, rezan vzdolž prečne smeri vlaken, daje gube, vzdolžno pa leži gladko in se dobro drži. Ne smemo pozabiti, da ob premazovanju s pasto nabrekne in se raztegne. Papir se veliko bolj razteza čez vlakno kot vzdolž njega. Če takoj zlepite papir, ki je bil pravkar premazan z lepilom, potem se zaradi nadaljnjega nabrekanja in raztezanja na papirju pojavijo gube in gube. Zato mora premazni papir ležati eno in pol do dve minuti. Šele po tem se lahko lepi.

Vsi materiali za likovne dejavnosti morajo biti razvrščeni in zloženi po vrstnem redu, vsak na določenem mestu. Škarje so shranjene v škatli, barva je pretočena v pločevinke. Kozarci morajo biti tesno zaprti, da se barva ne izsuši. Gvaš barve je treba napolniti z vodo. Barvni papir je bolje položiti v posamezne ovojnice (v st. gramih). Skrbno razporejeni materiali zavzamejo malo prostora, so bolje ohranjeni in bolj priročni za uporabo.

Že ob prvem srečanju otrok s škarjami jih morate seznaniti z nekaterimi pravili:

Škarje si dajajta najprej le z obročki,

Škarje postavite v kozarec le z obročki navzgor

· ne uporabljajte škarij kot kazalca

· ne mahajte s škarjami

· Bodite previdni pri njihovi uporabi.

Pri delu z otroki ne pozabite na eno zelo pomembno točko

O DELAVSKI KULTURI.

Lepe, okusno okrašene stvari prispevajo k varčnosti in urejenosti. Tudi najpreprostejše obrti, izdelane elegantno, dobro in pozitivno vplivajo na čustva otrok, ustvarjajo določeno razpoloženje, vzbujajo estetska čustva, pritegnejo k dokončanju začetega dela, k varčnosti, urejenosti. Otroci so še posebej pozorni na to, kar so naredili z lastnimi rokami.

V skupinski sobi vrtca je treba dodeliti prostor za "ustvarjalni kotiček". V ta namen je dodeljen dobro osvetljen del skupinske sobe, čim dlje od igralnega kota. Na odprtih policah in mizah naj bodo pripomočki za risanje, modeliranje in aplikacije.

V mlajših skupinah dobijo otroci v brezplačno uporabo samo barvne svinčnike. Otroci starejših skupin lahko dobijo vse materiale. Svetujte staršem, naj doma organizirajo podoben kotiček za svojega otroka.

Didaktične igre za predšolske otroke

Didaktične igre za likovni pouk v vrtcu"

Matveeva Evgenia Aleksandrovna, vzgojiteljica predšolske vzgojne ustanove - vrtec št. 16 "Malyshok", Serpukhov, M.O.

Včasih je lahko otroku zelo težko razložiti neko snov. In seveda je še težje to razložiti tako, da si zapomni. In tu učitelju na pomoč priskočijo didaktične igre. V izobraževalnem procesu se uporabljajo od samega začetka otrokovega učenja risanja. Predstavljam vam primere takšnih iger, ki jih uporabljam pri svojem delu.

1. Igra "Barvne košare"

Prva igra se uporablja pri zelo majhnih otrocih in se imenuje "Barvite košare".
Namen igre: igra je namenjena učenju barv pri otrocih, starih 2,5-3,5 let, zapomnitvi imen osnovnih barv, razvoju govornih sposobnosti predšolskih otrok, razvoju opazovanja in spomina.
Napredek igre: otroke prosimo, da zberejo pomešane predmete v košare, otrok izvleče poljubno karto, vendar jo mora dati v košarico iste barve, pri tem pa glasno kliče barvo in predmet, ki si ga je izbral.

2. Igra "Dno morja"

Namen igre: razvoj spretnosti umetniške kompozicije, razvoj govora, logičnega razmišljanja, spomina.

Zelo pogosta igra, ki se lahko uporablja ne le pri likovnih dejavnostih, ampak tudi na drugih izobraževalnih področjih. Otrokom je prikazano morsko dno (prazno) in povedati je treba, da so se vsi morski prebivalci želeli z nami igrati "Skrivalnice" in da jih najdemo, moramo ugibati uganke o njih. Tisti, ki je pravilno uganil, postavi stanovalca v ozadje. Rezultat je popolna kompozicija. Učitelj motivira otroke za likovno dejavnost. (Dobro za uporabo pri srednjih in starejših skupinah). Na enak način lahko z otroki preučujete druge teme zapletov: "Poletni travnik", "Gozdni prebivalci", "Jesenska žetev", "Tihožitje s čajem" itd. Na tablo lahko povabite več otrok in jih prosite, naj iz istih predmetov sestavijo različne kompozicije. Ta igra razvija inteligenco, reakcijo in kompozicijsko vizijo.

3. Igra "Poslikani konji"

Pri utrjevanju znanja o ljudskih slikah ali pri spremljanju v višjih in pripravljalnih skupinah lahko uporabite to preprosto igro.
Namen: utrditi znanje o glavnih motivih ruskih ljudskih slik (»Gzhel«, »Gorodets«, »Filimonovo«, »Dymka«), utrditi sposobnost razlikovanja od drugih, pravilno poimenovati, razviti občutek barve.
Napredek igre: otrok mora določiti, na kateri jasi se bo pasel vsak od konj, in poimenovati vrsto uporabne umetnosti, na podlagi katere so naslikani.

4. Igra "Čarobna pokrajina"

Ena najtežjih tem je seveda preučevanje perspektive v pokrajini - oddaljeni predmeti se zdijo manjši, bližnji večji. Za to je tudi bolj priročno uporabiti igro.
Namen igre: naučiti otroke videti in prenesti lastnosti prostorske perspektive v risbe, razviti oko, spomin in kompozicijske sposobnosti.
Napredek igre: Otrok mora drevesa in hiše namestiti v žepe glede na njihovo velikost, v skladu z njihovo predvideno razdaljo. (pripravljalna skupina).

5

Igra "Zberi pokrajino"

Na primeru pokrajine je priročno razvijati tudi občutek za kompozicijo in poznavanje naravnih pojavov. Če želite to narediti, je priročno uporabiti to didaktično igro.
Namen igre: razvijati sposobnosti kompozicijskega razmišljanja, utrjevati znanje o sezonskih spremembah v naravi, utrjevati znanje o pojmu "pokrajina", razvijati opazovanje in spomin.
Napredek igre: otrok mora sestaviti pokrajino določenega letnega časa (zima, pomlad, jesen ali zima) iz niza natisnjenih slik; otrok mora izbrati predmete, ki ustrezajo temu letnemu času, in s svojim znanjem zgraditi pravilne sestava.

6.Igra "Razporedi in preštej gnezdilke"

Namen igre: utrditi znanje o ruski lutki za gnezdenje, razviti sposobnost razlikovanja te vrste ustvarjalnosti od drugih, razviti spretnosti rednega štetja, oči in hitrost reakcije.
Napredek igre: Na tabli visijo lističi z narisanimi silhuetami gnezdilnic, pokličejo se trije otroci, ki morajo gnezdilke hitro razvrstiti v celice in jih prešteti.

7. Igra "Matrjoškin sarafan"

Namen igre: razviti kompozicijske sposobnosti, utrditi znanje otrok o osnovnih elementih slikanja ruske gnezdilke in utrditi znanje o ruskih narodnih oblačilih.
Potek igre: Na tablo so narisane silhuete treh gnezdilnic, učitelj po vrsti pokliče tri otroke, vsak se odloči, da bo oblekel svojo lutko.

Vsako od teh iger lahko narišete sami ali naredite z računalnikom in barvnim tiskalnikom.