Πώς να σχεδιάσετε το δέρμα στο photoshop. Σχεδιάστε τέλειο δέρμα, δημιουργήστε ένα ρεαλιστικό πορτρέτο στο Photoshop

Πώς να βάψετε τα μαλλιά σας με μαρκαδόρους

Βήμα 1

Πρώτα, ετοιμάστε και καθαρίστε το σκίτσο σας. Όταν χρησιμοποιείτε μαρκαδόρους, φροντίστε να χρησιμοποιείτε μελάνι που δεν μουτζουρώνει με νερό!! Δεν θέλετε οι μαρκαδόροι σας να τρέξουν μελάνι και να καταστρέψουν όλη σας τη δουλειά. Επίσης, δεν θέλετε οι πινελιές του μαρκαδόρου σας να «καταστραφούν» από το μελάνι πάνω τους. Για αυτό το σεμινάριο, θα χρησιμοποιήσω αντιγραφικούς δείκτες, τους οποίους θεωρώ ότι είναι οι πιο εύκολοι στη χρήση, καθώς έχουν μια άκρη σαν πινέλο που σας επιτρέπει να αναμειγνύετε απαλά τα χρώματα. Ωστόσο, οποιοιδήποτε μαρκαδόροι θα κάνουν, ό,τι αισθάνεστε άνετα να δουλέψετε. Όταν εργάζεστε με αντίγραφα, πάντα να τα δοκιμάζετε σε χαρτί για να βεβαιωθείτε ότι δεν ρέουν πολύ. Βεβαιωθείτε ότι έχετε φυσικό λευκό φως στον χώρο εργασίας σας, καθώς το κίτρινο φως μπορεί να παραμορφώσει τα χρώματα! Τέλος πάντων, ας ξεκινήσουμε το μάθημα!

Βήμα 2

Εδώ, διάλεξα το πρώτο χρώμα (Copic color: Water BG15) και σχεδίασα προς την κατεύθυνση των βελών. Συνήθως ξεκινάω με ρίζες και άκρες. Για να βάψω τις ανταύγειες στη δεξιά πλευρά των μαλλιών της, περνώ το highlighter προς τα κάτω, σταματάω και μπορείς να δεις ότι αφήνει μια οδοντωτή άκρη, μετά ξεκινάω από το κάτω μέρος και συνεχίζω για να αποκτήσω μια ωραία γραμμή λάμψης. Μπορεί να χρειαστεί λίγη εξάσκηση, αλλά μόλις γνωρίσετε το αντίγραφό σας θα γίνεται όλο και πιο εύκολο κάθε φορά. Άφησα και μια λάμψη στη μέση των μπούκλες για να δείξω ότι είναι ογκώδεις.

Βήμα 3

Εφάρμοσα μια ελαφρώς πιο σκούρα απόχρωση (Copic χρώμα: Teal Blue B18) και αυτή η απόχρωση θα κρύψει κάποιο από το πρώτο χρώμα, η διαδικασία βαφής είναι η ίδια με το παραπάνω βήμα, απλά φροντίστε να αφήσετε το βασικό χρώμα, ειδικά στην περιοχή γυαλάδας . Θα δείτε να εμφανίζεται η εκκόλαψη!

Βήμα 4

Μέχρι την επόμενη φορά!

Πρωτότυπο: http://www.mangarevolution.com/tutorial_di...?tutorial_id=72

Πώς να χρωματίσετε τα μάτια με μαρκαδόρους

Βήμα 1

Υπάρχουν πολλά μαθήματα για το πώς να σχεδιάσετε ένα μάτι, αλλά υπάρχουν λίγα μαθήματα για το πώς να τα χρωματίσετε. Αποφάσισα λοιπόν να σας δείξω πώς να χρωματίζετε διαφορετικά μάτια με μαρκαδόρους. Ωστόσο, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε παρόμοια τεχνική και για ψηφιακή ζωγραφική ^ _ ^
Το πρώτο μάτι, εδώ είναι ένα αρκετά κοινό σχήμα ματιών, και αποφάσισα να ζωγραφίσω με χρυσές αποχρώσεις. Πρώτα χρησιμοποίησα το βασικό χρώμα, ωχροκίτρινο, για την ίριδα. Αφού σφήνω σε μια απόχρωση του πιο σκούρου κίτρινου, αρχίζω να παίρνω σχήμα. Στη συνέχεια χρησιμοποιώ κίτρινη ώχρα και τέλος καφέ σέπια για να δείξω περισσότερο το σχήμα. ΣΥΜΒΟΥΛΗ: αν συμβεί κάτι και ξεφύγετε κατά λάθος από τις άκρες, μπορείτε πάντα να χρησιμοποιήσετε ένα μικρό πινέλο και λίγο λευκό ακρυλικό χρώμα για να το φτιάξετε! Επίσης, μπορείτε να προσθέσετε περισσότερη λάμψη στο μάτι χρησιμοποιώντας λευκό ακρυλικό χρώμα για να το κάνετε να λάμψει! Συνήθως διορθώνω τη ζωγραφική μου αφού την έχω τελειώσει τελείως.

Βήμα 2

Διαβολικα ματια. Δυστυχώς ο σαρωτής μου δεν εκπέμπει κόκκινο, οπότε υπομονή. Πρώτα κάντε μια στρώση έντονο κίτρινο, θα το δείτε στη βάση του ματιού και θα μοιάζει σαν να λάμπει το μάτι. Στη συνέχεια, κάντε μια στρώση ανοιχτό πορτοκαλί και εδώ άρχισα να βάζω μια πιο σκούρα πορτοκαλί απόχρωση. Μετά από αυτό, ανακατέψτε σε ένα βαθύ πορτοκαλί προς την κορυφή του ματιού με μερικά κόκκινα. Τέλος, με γκρι χρώμα, κτυπήστε μέχρι την κορυφή του ματιού. Το γκρι είναι η επιλογή σας, είτε θέλετε ένα έντονο κόκκινο είτε μια πιο σκούρα, πιο απαίσια εμφάνιση με γκρι.

Βήμα 3

Αρκετά ρεαλιστικό. Πρώτα κάντε μια στρώση απαλό μπλε. Στη συνέχεια, χρησιμοποιήστε το μπλε ναυτικό ή το χρώμα του νερού και καθορίστε το σχήμα της κόρης. Τώρα ήρθε η ώρα για το σέξι κομμάτι! Απόχρωση σε πιο σκούρο μπλε χρώμα στη βάση της ίριδας. Αυτό το κόλπο δίνει στο μάτι μια αίσθηση βάθους - μια εξαιρετική ιδέα για να χρησιμοποιήσετε. Στο τέλος έκανα άλλο ένα στρώμα πιο σκούρο και πρόσθεσα μικρές γραμμές στην ίριδα για να πετύχω μια αίσθηση πραγματικότητας! Παίζοντας με αυτό, μπορείτε να έχετε πολλά διαφορετικά εφέ στο ίδιο στυλ.

Βήμα 4

Μεγαλο μάτι! Εντάξει, αυτό το στυλ ματιών είναι πολύ διαφορετικό από τα άλλα, καθώς το μεγαλύτερο μέρος του ματιού είναι σκούρο και υπάρχει μόνο μια μικρή κηλίδα χρώματος στη βάση. Πρώτα ξεκίνησα με ένα καφέ καραμελέ χρώμα, μετά πήρα ένα σκούρο χρώμα σέπια και προσδιόρισα το σχήμα. Δεν άφησα πολύ καφέ καραμέλα. Έπειτα σιγά σιγά, ιεραρχικά ζωγραφίζω με καφέ χρώματα και τέλος τελειώνω με σκούρο γκρι ή μαύρο στην κορυφή. Μου αρέσουν πολύ αυτά τα μάτια, νομίζω ότι είναι χαριτωμένα αλλά κάπως μυστηριώδη, έχουν πολύ βάθος.

Βήμα 5

Τώρα, με τις δεξιότητες που έχετε, μπορείτε να τραβήξετε οποιοδήποτε μάτι, μπορείτε επίσης να εφαρμόσετε αυτό το μάθημα σε πολύτιμους λίθους και κοσμήματα! Είναι πολύ αποτελεσματικό! Απλώς αφήστε ένα λευκό πλαίσιο γύρω από τη μία άκρη του πολύτιμου λίθου για να φαίνεται ρεαλιστικό και ηλιόλουστο!

Μέχρι την επόμενη φορά!

Πρωτότυπο: http://www.mangarevolution.com/tutorial_di...?tutorial_id=71

Πώς να σχεδιάσετε δέρμα με μαρκαδόρους

Βήμα 1

Σε αυτό το σεμινάριο, αποφάσισα να μην χρησιμοποιήσω αντιγραφικούς δείκτες δέρματος, ώστε να μπορείτε να δείτε ότι ακόμη και οι φτηνοί δείκτες μπορούν να κάνουν τη δουλειά. Πρώτα απ 'όλα, ετοιμάστε το σκίτσο για χρωματισμό. Θυμηθείτε, χρησιμοποιήστε αδιάβροχο μελάνι για πινελιές! Τώρα φτιάξτε ένα επίπεδο στρώμα του βασικού τόνου του δέρματος, απλώς αφήστε λευκές περιοχές κατά μήκος ορισμένων γραμμών και μερικές περιοχές στο πρόσωπο.

Βήμα 2

Στη συνέχεια, με το ίδιο χρώμα, κάντε μια δεύτερη στρώση στην περιοχή της σκιάς, κάτω από τα μάτια, κάτω από μερικά από τα μαλλιά και την άκρη, κάτω από το πηγούνι και στο μπράτσο της. Ξέρω ότι αυτά τα βήματα είναι λίγο αδιάφορα, αλλά θα προσθέσουμε λεπτομέρειες ^ _ ^

Βήμα 3

Εδώ έρχεται η διασκέδαση! προσθέτοντας ρουζ! Χρησιμοποιώντας ένα ροζ/υπέροχο χρώμα, αρχίστε να βάφετε τα μάγουλά της και άλλα σημεία. Της δίνει λίγη προσωπικότητα και περισσότερο βάθος στον χαρακτήρα. Μπορείτε να το προσθέσετε και στα χείλη σας! Μην χρησιμοποιείτε πολύ από αυτό το χρώμα.

Βήμα 4

Στο τελευταίο βήμα, απλά προσθέστε μερικά γκρι, εδώ πρόσθεσα στην πλάτη της, κάτω από το πηγούνι και κάτω από τα μαλλιά της για να δώσω βάθος στην εικόνα. Της έκανα και τα χείλη λίγο πιο κόκκινα και έτσι το ζωγράφισες! Δεν είναι τόσο δύσκολο όσο φαίνεται αρχικά ε; Αν νομίζετε ότι έχετε βάψει πολύ λευκό ή θέλετε να προσθέσετε λίγη λάμψη μετά, χρησιμοποιήστε ένα πινέλο και λευκό ακρυλικό χρώμα!

Πρωτότυπο: http://www.mangarevolution.com/tutorial_di...?tutorial_id=73

Το δέρμα είναι υπέροχο. Έρχεται σε διαφορετικές αποχρώσεις και υφές. Αν πάντα θέλατε να μάθετε πώς να σχεδιάζετε δέρμα, αυτό το σεμινάριο είναι μια καλή αρχή. Σε αυτό το σεμινάριο, θα μάθετε πώς να σχεδιάζετε μια ρεαλιστική υφή δέρματος χρησιμοποιώντας το Photoshop και ένα tablet γραφικών.

Πώς σχεδιάζω το δέρμα;

Η ζωγραφική του δέρματος είναι ένα από τα σημαντικά βήματα στη δημιουργία ενός πορτρέτου. Έχει εκπληκτική ικανότητα να τεντώνει και να αλλάζει χρώμα ανάλογα με τη διάθεση του ατόμου και άλλους παράγοντες.

Για παραγωγικό σχέδιο στο Photoshop, πρέπει να είστε σε θέση να εργαστείτε με τα εργαλεία και τις ρυθμίσεις του προγράμματος. Ωστόσο, το να μπορείς να δουλεύεις μόνο με το πινέλο είναι επίσης μια καλή αρχή. Επίσης θα χρησιμοποιήσουμε χρώμαΣυλλέκτης(Επιλογέας χρωμάτων), λειτουργίες ανάμειξης και επίπεδα προσαρμογής.

Ταίριασμα χρωμάτων

Το δέρμα δεν αποτελείται από μια μονότονη μετάβαση μιας ανοιχτής απόχρωσης σε μια σκούρα. Για να καταλάβετε καλύτερα πώς να τη σχεδιάσετε, ας δούμε τις διαφορετικές χρωματικές παλέτες.

αποχρώσεις του καφέ

Η αλλαγή στον τόνο του δέρματος φαίνεται στην παραπάνω κλίμακα. Από παλ αποχρώσεις μέχρι λαδί και σκούρο καφέ. Δεν μπορείτε να κάνετε λάθος αν επιλέξετε το καφέ ως αφετηρία όταν βάφετε το δέρμα.

Κόκκινοι και κίτρινοι ημίτονοι

Η διαφορά μεταξύ αυτών των αποχρώσεων φαίνεται στους μεσαίους τόνους τους. Λόγω του αίματος στο σώμα μας, μπορούμε να ανιχνεύσουμε κόκκινες αποχρώσεις στο δέρμα. Αυτό είναι ιδιαίτερα αισθητό σε ανοιχτόχρωμο δέρμα, όταν ένα άτομο, για παράδειγμα, κοκκινίζει από αμηχανία.

Το κίτρινο είναι κατάλληλο για βαθύτερες αποχρώσεις. Για να δείτε πώς λειτουργεί, κάντε αναζήτηση στο YouTube και παρακολουθήστε βίντεο μακιγιάζ. Το να γνωρίζετε τους υποτόνους του δέρματός σας είναι πολύ σημαντικό όταν επιλέγετε τη σωστή βάση μακιγιάζ. Δώστε προσοχή στη διαφορά των ημιτόνων σε διαφορετικούς ανθρώπους.

Μπλε και πράσινο ημίτονο

Το μπλε και το πράσινο έχουν επίσης την ικανότητα να ξεχωρίζουν. Κοίταξε το χέρι σου. Παρατήρησες κάτι ασυνήθιστο; Κάτω από το δέρμα, οι πράσινες και οι μπλε αποχρώσεις είναι ελάχιστα ορατές σε σημεία όπου οι φλέβες είναι κοντά στην επιφάνεια του δέρματος.

Δεν χρειάζεται να χρησιμοποιήσετε αυτά τα χρώματα στο πορτρέτο. Αλλά αν θέλετε να έχετε πιο ρεαλιστική δουλειά, μερικές πινελιές μπλε και πράσινου δεν θα βλάψουν.

φως περιβάλλοντος

Γνωρίζατε ότι το δέρμα αντανακλά το φως; Πάρτε ένα φωτεινό αντικείμενο και φέρτε το στο μάγουλό σας. Κοιτάξτε στον καθρέφτη και παρατηρήστε πώς το χρώμα του αντικειμένου αντανακλά στο δέρμα.

Η κατανόηση του τρόπου λειτουργίας του φωτός περιβάλλοντος είναι πολύ σημαντική για τη σχεδίαση ρεαλιστικών πορτρέτων. Ενσωματώστε χρώματα περιβάλλοντος για να προσθέσετε ακόμα περισσότερο ρεαλισμό στη δουλειά σας.

1. Μελετώντας τη φωτογραφία

Αυτό το σεμινάριο χρησιμοποιεί μια φωτογραφία ενός όμορφου κοριτσιού (με πληρωμή) με καραμελέ χρώμα δέρματος.

Μελετήστε προσεκτικά την εικόνα. Δώστε προσοχή στις περιοχές όπου υπάρχουν περισσότερες κόκκινες ή κίτρινες αποχρώσεις. Ας δημιουργήσουμε έναν απλό χρωματικό χάρτη για να υποδείξουμε τα βασικά χρώματα που κυριαρχούν σε μια δεδομένη περιοχή του προσώπου.

Επιπλέον, το δέρμα του κοριτσιού έχει περιοχές με υπερμελάγχρωση. Αυτό σημαίνει ότι σε αυτά τα σημεία το δέρμα είναι ιδιαίτερα σκούρο. Για να μεταδώσετε αυτό το χαρακτηριστικό, δώστε ιδιαίτερη προσοχή στις σκούρες αποχρώσεις γύρω από το στόμα και στο μέτωπο.

Πώς να επιλέξετε χρώματα δέρματος

Μπορείτε να επιλέξετε χρώμα χρησιμοποιώντας παλέτες στο Photoshop, επίσης ένα εργαλείο σταγονόμετροΕργαλείο(I) (Πιπέτα) Μπορείτε να δοκιμάσετε το χρώμα απευθείας από τη φωτογραφία. Αλλά οι παλέτες είναι αρκετά περιορισμένες, και δεδομένου ότι η εικόνα αποτελείται από πολλές αποχρώσεις, διατρέχετε τον κίνδυνο να επιλέξετε το λάθος χρώμα.

Για να μάθετε πώς να επιλέγετε τα σωστά χρώματα, προσπαθήστε να το κάνετε μόνοι σας. Αρχικά, εξασκηθείτε στην επιλογή των βασικών αποχρώσεων, προσπαθήστε να τις ταιριάξετε χωρίς να καταφύγετε στο Eyedropper.

Χρήση του πίνακα επιλογής χρωμάτων

Άνοιγμα του πίνακα χρώμαΣυλλέκτης(Επιλογή χρώματος) και επιλέξτε το στοιχείο B - λάμψη(Λάμψη).

Επιλέξτε ένα καφέ χρώμα μέτριας φωτεινότητας. Μετακινήστε το ρυθμιστικό πάνω και κάτω για να δείτε ολόκληρο το φάσμα χρωμάτων. Θα χρησιμοποιήσω αυτήν τη μέθοδο αργότερα στο βήμα σκιών και επισημάνσεων για να σας δείξω πόσο εύκολο είναι να ταιριάξετε τα τονισμένα σημεία.

2. Σχεδιάστε ένα σκίτσο

Έχοντας αποκτήσει βασικές δεξιότητες στο ταίριασμα χρωμάτων, μπορούμε να προχωρήσουμε στη δημιουργία ενός σκίτσου.

Θα προσπαθήσω να διατηρήσω τη σύνθεση πιο απλή αφαιρώντας επιπλέον λεπτομέρειες όπως λουλούδια και αξεσουάρ μαλλιών. Σχεδιάστε το βασικό σχήμα του κεφαλιού χρησιμοποιώντας ένα μικρό στρογγυλό πινέλο. Στη συνέχεια, προσθέστε λεπτομέρειες: μάτια, μύτη και στόμα. Το τελειωμένο σκίτσο θα πρέπει να μοιάζει κάπως έτσι:

3. Εφαρμόστε βασικά χρώματα

Βήμα 1

Ας δουλέψουμε με τους βασικούς τόνους δέρματος. Αρχικά, γεμίστε το κεφάλι με οποιοδήποτε χρώμα χρησιμοποιώντας μια σκληρή στρογγυλή βούρτσα. Χρησιμοποίησα μπλε. Μετά πάμε Εικόνα- Ρυθμίσεις- Απόχρωση/Κορεσμός(Εικόνα - Διόρθωση - Απόχρωση/Κορεσμός).

Εγκαθιστώ Απόχρωση(Χρωματικός τόνος), Κορεσμός(Κορεσμός) ή ελαφρότητα(Φωτεινότητα) για να αλλάξετε το χρώμα του κεφαλιού σε καφέ. Στην περίπτωσή μου, χρειαζόταν μόνο να ρυθμίσω την παράμετρο Απόχρωση(Απόχρωση) έως -180.

Βήμα 2

Αναμειγνύοντας τα στρώματα βάσης και σκίτσων ρυθμίζοντας τη λειτουργία ανάμειξης του τελευταίου επικάλυμμα(Επικάλυψη). Αδιαφάνεια(Αδιαφάνεια) ορίστηκε στο 33%.

4. Σχεδιάστε σκιές

Τώρα εφαρμόζουμε σκιές. Δημιουργήστε ένα νέο επίπεδο και χρησιμοποιήστε Ctrl+Alt+G για να το μετατρέψετε σε μάσκα αποκοπής. Ρυθμίστε τη λειτουργία ανάμειξης αυτού του στρώματος σε Πολλαπλασιάζω(Πολλαπλασιάστε) και ξεκινήστε να ζωγραφίζετε σκιές χρησιμοποιώντας την ίδια απόχρωση του καφέ με τη βάση.

Μαλακή στρογγυλή βούρτσα σκληρότητα(Σκληρότητα) 0% εστίαση σκιών στο λαιμό και στην περίμετρο του προσώπου.

5. Διαμόρφωση των χαρακτηριστικών του προσώπου με ανταύγειες

Βήμα 1

Άνοιγμα του πίνακα χρώμαΣυλλέκτης(Επιλέξτε χρώμα) και μετακινήστε το ρυθμιστικό στην κορυφή για να επιλέξετε ένα χρώμα για τις επισημάνσεις. Αυτό το χρώμα θα μας βοηθήσει να διαμορφώσουμε τα κόκκαλα στο πρόσωπο εστιάζοντας τις ανταύγειες εκεί όπου το δέρμα αποκτά περισσότερο φως.

Για κάθε μεμονωμένο χρώμα, δημιουργήστε ένα νέο στρώμα. Αυτή τη φορά, αφήστε τη ρύθμιση Blending Mode σε Κανονικός(Κανονικός). Εφαρμόστε ανταύγειες με το επιλεγμένο χρώμα. Περιγράφουμε το σχήμα της μύτης, των μάγουλων, του πηγουνιού και του μετώπου. Οι πινελιές πρέπει να είναι σκληρές και τραχιές, επομένως προσαρμόζουμε την παράμετρο σκληρότητα(Σκληρότητα) στην περιοχή 50-100%.

Βήμα 2

Αλλάξτε ξανά την απόχρωση μετακινώντας το ρυθμιστικό προς τα κάτω. Ανακατέψτε απαλά τις ανταύγειες με μια πιο συγκρατημένη απόχρωση του καφέ. Καθώς εργάζεστε, μην ξεχάσετε να συγκρίνετε το σχέδιό σας με τη φωτογραφία για να βεβαιωθείτε ότι είστε στο σωστό δρόμο.

6. Εφαρμόστε ημίτονο

Βήμα 1

Εάν πιστεύετε ότι τα χρώματα φαίνονται λάθος, θυμηθείτε ότι μπορείτε πάντα να προσθέσετε ημίτονο και να διορθώσετε την εικόνα. Δημιουργήστε ένα νέο επίπεδο και ορίστε τη λειτουργία ανάμειξης σε επικάλυμμα(Επικάλυψη). Χρησιμοποιήστε το προηγούμενο χρώμα για να εφαρμόσετε ημίτονο.

Βήμα 2

Συνεχίζουμε να πειραματιζόμαστε με ημίτονο και ζωγραφίζουμε σε στρώσεις σε λειτουργία blend επικάλυμμα(Επικάλυψη). Γύρω από τα μάτια, το στόμα και στο μέτωπο προσθέστε μια πιο κοκκινωπή απόχρωση. Να θυμάστε ότι ανά πάσα στιγμή μπορείτε να διορθώσετε τα χρώματα χρησιμοποιώντας Απόχρωση/Κορεσμός(Απόχρωση/Κορεσμός).

Βήμα 3

Προσθέστε μια πιο σκούρα απόχρωση του καφέ σε περιοχές με υπερμελάγχρωση και ιδιαίτερα σκιασμένες περιοχές. Επίσης, αυτή η απόχρωση μπορεί να αναδείξει κάποιες λεπτομέρειες της εμφάνισης. Όταν τελειώσετε, συγχωνεύστε όλα τα στρώματα σε λειτουργία ανάμειξης επικάλυμμα(Επικάλυψη) μαζί.

7. Λειώστε το δέρμα

Βήμα 1

Τώρα το κορίτσι της φωτογραφίας μοιάζει περισσότερο με την αρχική της φωτογραφία. Συνεχίζουμε να ανακατεύουμε χρώματα και να δημιουργούμε ομαλές μεταβάσεις χρησιμοποιώντας ένα απαλό στρογγυλό πινέλο. Εργαλείο σταγονόμετρου (Εγώ) (Με πιπέτα) επιλέγουμε γειτονικά χρώματα και ανακατεύουμε απαλά ώστε να μην υπάρχουν έντονες εναλλαγές μεταξύ των αποχρώσεων. Διόρθωση Αδιαφάνεια(αδιαφάνεια) πινέλο για καλύτερο και πιο λείο αποτέλεσμα.

Βήμα 2

Υπάρχουν ακόμα κάποιες σκληρές πινελιές σε ορισμένες περιοχές, ας το διορθώσουμε. Δημιουργήστε ένα νέο επίπεδο σε λειτουργία blend Σκληρόςφως(Σκληρό φως) και γεμίστε το δέρμα με ένα μονόχρωμο.

8. Θάμβωση και φως περιβάλλοντος

Βήμα 1

Ας προσθέσουμε έναν ζεστό τόνο στο πρόσωπο. Αλλάξτε το χρώμα του προσκηνίου σε λευκό και σε μια νέα στρώση σε λειτουργία ανάμειξης επικάλυμμα(Επικάλυψη) ξεκινήστε να ζωγραφίζετε τις καλύτερες στιγμές. Και πάλι τα εστιάζουμε στα μάγουλα, το μέτωπο, τη μύτη και το πηγούνι. Οι περιοχές με ανταύγειες προεξέχουν πάντα προς τα εμπρός, να το έχετε υπόψη σας όταν σχεδιάζετε.

Βήμα 2

Δεδομένου ότι η γυναίκα βρίσκεται σε εξωτερικό χώρο, περιβάλλεται από φυσικό φως, το οποίο μερικές φορές έχει μια μπλε απόχρωση. Η χρήση αυτής της δυνατότητας θα αυξήσει σημαντικά τον ρεαλισμό του πορτρέτου. Στο ίδιο στρώμα, σε σημεία όπου το φως του περιβάλλοντος αντανακλάται από το δέρμα, προσθέστε μπλε ανταύγειες.

Τώρα το πρόσωπό της φαίνεται πιο ζωντανό!

9. Σχεδιάστε την υφή του δέρματος

Βήμα 1

Πριν προσθέσετε υφή, προσπαθήστε να κάνετε το δέρμα όσο πιο λείο γίνεται. Χρησιμοποιήστε ένα πινέλο με σκληρότητα 50-100% με αρκετά υψηλή τιμή αδιαφάνειας. Αφού λειαίνουμε το δέρμα, αρχίζουμε να σχεδιάζουμε την υφή.

Βήμα 2

Ο πρώτος τρόπος για να προσθέσετε υφή είναι με ένα ειδικό πινέλο. Θα χρησιμοποιήσω την τυπική βούρτσα Airbrush Soft Low Density. Τα πινέλα κατάλληλα για το βάψιμο του δέρματος μοιάζουν με μια ομάδα μικρών κουκκίδων που μιμούνται τέλεια τους πόρους στο δέρμα. Αυτό το σετ πινέλων grunge (με πληρωμή) είναι επίσης εξαιρετικό για την προσομοίωση της υφής του δέρματος.

Μην υπερβάλλετε με την προσθήκη υφής. Δημιουργήστε ένα νέο επίπεδο στη λειτουργία επικάλυμμα(Επικάλυψη) και αρχίστε να βάφετε τους πόρους χρησιμοποιώντας το χρώμα των μάγουλων.

Βήμα 3

Τίποτα στη φύση δεν είναι τέλειο, συμπεριλαμβανομένου του δέρματός μας, γι' αυτό και η ψηφιακή ζωγραφική φαίνεται συχνά αφύσικη. Ένας γρήγορος τρόπος για να προσθέσετε υφή είναι να χρησιμοποιήσετε ένα φίλτρο θόρυβος(Θόρυβος). Δημιουργήστε ένα νέο επίπεδο με το εργαλείο ΧρώμακάδοςΕργαλείο(Ζ) (Γέμισμα) Γεμίστε το με ένα σταθερό γκρι χρώμα.

Τώρα ας προχωρήσουμε φίλτρο- Θόρυβος- Προσθήκηθόρυβος(Φίλτρο - Θόρυβος - Προσθήκη θορύβου) και ρυθμίστε Ποσό(Ποσότητα) κατά 12%. Μετά από αυτό, ρυθμίστε τη λειτουργία ανάμειξης του στρώματος θορύβου σε επικάλυμμα(Επικάλυψη) και μείωση Αδιαφάνεια(αδιαφάνεια) έως 38%.

10. Προσθήκη των τελικών πινελιών

Έχουμε σχεδόν φτάσει στη γραμμή του τερματισμού! Σε αυτό το στάδιο, είναι πολύ σημαντικό να προσδιορίσετε ποιες λεπτομέρειες λείπουν στο πορτρέτο.

Σχεδιάστε τα φρύδια με μικρές πινελιές, περιγράψτε τη γραμμή του στόματος και αφαιρέστε την περίσσεια κατά μήκος των άκρων του πορτρέτου χρησιμοποιώντας ένα σκληρό στρογγυλό πινέλο. Η χρήση ενός μαλακού πινέλου θα κάνει το πορτρέτο να φαίνεται ασαφές και μουτζουρωμένο, γι' αυτό βεβαιωθείτε σκληρότητα(Σκληρότητα) έχει οριστεί στο 100%.

Συνεχίζουμε να προσθέτουμε άλλες λεπτομέρειες, όπως μαλλιά και φόντο. Σχεδιάστε προσεκτικά τη μετάβαση μεταξύ του δέρματος και της γραμμής των μαλλιών.

Μην προσπαθήσετε να αντιγράψετε τέλεια τα μαλλιά από τη φωτογραφία. Απλώς τραβήξτε γραμμές ακολουθώντας τη γενική κατεύθυνση της ανάπτυξης των μαλλιών. Όταν τελειώσετε, προσαρμόστε το χρώμα προσθέτοντας μια μπλε απόχρωση με χρώμαΙσορροπία(Ισορροπία χρωμάτων).

Έτσι φαίνεται το τελικό αποτέλεσμα.

Αυτό είναι όλο!

Το πόσο ρεαλιστικό θα είναι το δέρμα εξαρτάται από το πόσο σκληρά εργάζεστε στην τεχνική της ζωγραφικής σας. Μελετήστε φωτογραφίες διαφορετικών ανθρώπων για να πιάσετε τη διαφορά και δώστε προσοχή στο πώς ο φωτισμός πέφτει στο δέρμα.

Εξερευνήστε διαφορετικούς τύπους και χρώματα δέρματος. Συνεχίστε την εξάσκηση μέχρι να έχετε καλά αποτελέσματα.

Ελπίζω αυτό το σεμινάριο να σας έδωσε τουλάχιστον λίγη αυτοπεποίθηση για να εργαστείτε με ψηφιακά γραφικά.

Βάψτε ρεαλιστικό και φυσικό δέρμα από την αρχή χρησιμοποιώντας παραδοσιακές τεχνικές και μόνο τρία πινέλα.

Το όνομά μου είναι Mayrhosby Yeoshen. Είμαι φοιτητής στη Σχολή Πληροφορικής στη Βενεζουέλα. Η ψηφιακή εικονογράφηση είναι το πάθος μου και είναι κάτι περισσότερο από ένα χόμπι. Βασικά μου αρέσει να ζωγραφίζω το ανθρώπινο πρόσωπο ή τους πρωτότυπους χαρακτήρες που μπορείτε να δείτε στη γκαλερί μου. Τον τελευταίο καιρό εργάζομαι ως ανεξάρτητος εικονογράφος προσπαθώντας να φέρω ρεαλισμό σε αυτό που κάνω. Εμπνέομαι κυρίως από Κορεάτες καλλιτέχνες της Αναγέννησης και των Νεοκλασικών, όπως ο Boticelli και ο Bouguereau, λόγω της άψογης τέχνης τους.

ΠΡΟΛΟΓΟΣ

Κάθε καλλιτέχνης CG έχει τον δικό του τρόπο να σχεδιάζει τόνους δέρματος για πορτρέτα. Ωστόσο, δεν είναι όλοι σε θέση να αποκτήσουν τη ρεαλιστική του εμφάνιση, γιατί με την πρώτη ματιά, φαίνεται δύσκολο να αποφευχθεί η τεχνητή φύση λόγω του φυσικού υλικού του δέρματος. Αν και είναι πολύ πιο εύκολο να πετύχουμε μια αίσθηση οργανικότητας όταν ζωγραφίζουμε με τον παραδοσιακό τρόπο. Και ο λόγος δεν είναι μόνο στη χρήση ψεκαστικών (Airbrush) και ανάμειξης χρωμάτων. Είναι θέμα να προσθέσετε τις δικές σας προσωπικές πινελιές στον πίνακα και να δείξετε σχολαστική προσοχή σε κάθε λεπτομέρεια, από το χρώμα της σταγόνας μέχρι την πτυχή στο χείλος. Μπορεί να πιστεύετε ότι το σχέδιο σαν αυτό ακούγεται σκληρή δουλειά, αλλά στην πραγματικότητα δεν είναι. Πιο σημαντικό είναι το αποτέλεσμα. Εξάλλου, η εκμάθηση αυτού του μαθήματος θα σας βοηθήσει να δημιουργήσετε όχι μόνο όμορφα πορτρέτα, αλλά και να βελτιώσετε σημαντικά τις δεξιότητές σας παρατήρησης.

Από την παραδοσιακή τεχνική που χρησιμοποιήσαμε στο μάθημα, υπάρχει μόνο μία διασταύρωση. Αλλά μην κάνετε λάθος. Σε αντίθεση με το απλό σχέδιο με μολύβια, αυτή η τεχνική θα μας επιτρέψει να πετύχουμε αυτό που θέλουμε, δηλαδή, ένα δέρμα με ρεαλιστική εμφάνιση. Το γεγονός ότι μπορούμε να εργαστούμε σε έναν καμβά με ύψος αρκετών χιλιάδων pixel και μπορούμε να χρησιμοποιήσουμε κοντινά πλάνα για μέγιστη λεπτομέρεια, θα μας επιτρέψει να αναλάβουμε τον έλεγχο κάθε μεμονωμένου τμήματος της εικόνας. Για αυτήν την τεχνική, χρησιμοποιούνται μόνο τρεις βούρτσες. Το πρώτο δημιουργήθηκε από το βασικό πινέλο "Round Blender", το δεύτερο έγινε λήψη από το Internet και το τρίτο είναι το "Cover Pencil".

Εφαρμόζουμε τις κύριες αποχρώσεις με τα δύο πρώτα πινέλα, και θα χρησιμοποιήσουμε το μολύβι μόνο για σκίαση. Αυτή η μέθοδος θα βελτιώσει επίσης την αντίληψή σας για τα σχήματα και τα τρισδιάστατα περιβάλλοντα. Αφού επιλέξουμε τα χρώματα για τις αποχρώσεις, θα τα συνδυάσουμε, θα απαλλαγούμε από το σκίτσο της γραμμής και θα ξεκινήσουμε το διασκεδαστικό μέρος της προσθήκης πολλών λεπτομερειών. Ως συνημμένο στο μάθημα, θα βρείτε ένα στρώμα .psd για εκπαίδευση και δείγματα άλλων αποχρώσεων δέρματος. Μπορείτε να τα χρησιμοποιήσετε με την τεχνική που παρουσιάζεται σε αυτό το σεμινάριο για να δημιουργήσετε πορτρέτα ανθρώπων διαφορετικών εθνικοτήτων.

ΞΕΚΙΝΑΜΕ ΑΠΟ ΤΑ ΒΑΣΙΚΑ.
Τα βασικά είναι παντού! Επιλέξτε μια κύρια εικόνα και βασικά χρώματα.

Πρώτα πρέπει να σκιαγραφήσουμε. Μπορείτε να το φτιάξετε από την αγαπημένη σας φωτογραφία, να σαρώσετε ένα προκατασκευασμένο σκίτσο ή να χρησιμοποιήσετε το περιλαμβανόμενο αρχείο "SkinToneForTutorial.psd". Στην τελευταία περίπτωση, θα πάρουμε ένα έτοιμο περίγραμμα του προσώπου και του αυτιού. Και αφού όλα τα άλλα σε αυτό το στάδιο έχουν ήδη γίνει, μπορούμε να επικεντρωθούμε στο βάψιμο και την υφή του δέρματος.

2. Προσοχή στο περιβάλλον και τη διάθεση.

Τι θέλετε να απεικονίσετε - μέρα, νύχτα ή σούρουπο; Φυσικό φως ή τεχνητό φως; Ποια διάθεση θέλετε να μεταφέρετε; Όλα αυτά τα πράγματα θα αλληλεπιδράσουν με το δέρμα καθώς αποτελούν αναπόσπαστο μέρος της εικόνας. Στο σεμινάριο μας, θα αποδώσουμε μια ζεστή ατμόσφαιρα με φυσικό φως, έτσι ώστε οι τόνοι του δέρματος να μην αλλάξουν σε μεγάλο βαθμό.

3. Παλέτα χρωμάτων.

Χρησιμοποιώντας την αναφορά σας, καθορίστε τα βασικά χρώματα για τις σκούρες, τις μεσαίες και τις ανοιχτές αποχρώσεις. Επιπλέον, επιλέξτε πρόσθετα χρώματα για τον κερατοειδή, την ίριδα, τα χείλη και λεπτές αποχρώσεις - για τα βλέφαρα, το ρουζ ή κάτι τέτοιο. Στην εφαρμογή, σας παρέχονται δείγματα αποχρώσεων δέρματος όχι μόνο για τη λευκή φυλή που χρησιμοποιείται σε αυτό το μάθημα, αλλά και για άλλους τύπους δέρματος.

ΕΦΑΡΜΟΣΤΕ ΑΠΟΧΡΩΣΕΙΣ.
Εμπλουτίζουμε τη βάση με αποχρώσεις.

Στα παρακάτω στιγμιότυπα οθόνης θα δείτε τις βασικές ρυθμίσεις για το πρώτο πινέλο που χρησιμοποιούμε. Επιλέξτε το Round Blender brush από την κατηγορία Blenders και ανοίξτε το Brush Creator με Ctrl+B. Κάντε κλικ στην καρτέλα Stroke Designer και εισαγάγετε τις καθορισμένες ρυθμίσεις. Ξεκινήστε με χαμηλή αδιαφάνεια πινέλου - περίπου 7% αδιαφάνεια και περίπου 24-30 px μέγεθος πινέλου.

5. Εφαρμόστε σκιές

Επιλέξτε την επιλογή "Διατήρηση διαφάνειας" στο στρώμα του δέρματος. Τώρα επιλέξτε ένα ζεστό ανοιχτό καφέ χρώμα και αρχίστε να το εφαρμόζετε στις μέτρια-σκούρες περιοχές, χρησιμοποιώντας την αναφορά σας για να τις ορίσετε. Στην περίπτωσή μας, θα σκιάσουμε το δέρμα κάτω από τα φρύδια, τα βλέφαρα, το πηγούνι και την αριστερή πλευρά του προσώπου της.

6. Ανάμειξη χρωμάτων

Μην φοβάστε να χρησιμοποιήσετε περισσότερες αποχρώσεις από την παλέτα σας, όπως ροζ και πορτοκαλί που είναι πιο σκούρες από τον τόνο του δέρματός σας. Διατηρώντας την αδιαφάνεια χαμηλή, συνδυάστε χρώματα χρησιμοποιώντας μόνο τη δυνατότητα αυτού του πινέλου (η ρύθμιση "Bleed" του είναι bleed, όσο μεγαλύτερη είναι η τιμή του, τόσο καλύτερη είναι η ανάμειξη των κοντινών χρωμάτων). Μην ξεχάσετε να περιποιηθείτε και το υπόλοιπο δέρμα, όπως ο λαιμός και το πάνω μέρος του θώρακα.

7. Εμβάθυνση των Σκιών

Κάντε το μέγεθος του πινέλου μικρότερο (περίπου 10-15 px). Τώρα, χρησιμοποιώντας ένα σκούρο καφέ χρώμα, εμβαθύνετε τις σκιές. Μην φοβάστε να επιλέξετε διαφορετικά χρώματα που λαμβάνονται ως αποτέλεσμα της ανάμειξης με μια πιπέτα - αυτό θα εμπλουτίσει μόνο την παλέτα των αποχρώσεων. Δοκιμάστε επίσης να αναμίξετε χρώματα χρησιμοποιώντας τη λειτουργία πινέλου.

8. Προσθέστε φως

Τώρα, έχοντας επιλέξει χρώματα που είναι πιο ανοιχτά από τον βασικό τόνο του δέρματος, εφαρμόστε τα στη δεξιά πλευρά της μύτης, στο μέτωπο και στο άνω ζυγωματικό. Εξακολουθούμε να εργαζόμαστε με μεγάλες εκτάσεις, οπότε δεν μπορεί να γίνει λόγος για λεπτομέρειες. Ρίξτε μια προσεκτική ματιά στην αναφορά σας και προσπαθήστε να πάρετε μια αίσθηση για το τρισδιάστατο σχήμα του θέματος, καθώς και γιατί το φως επηρεάζει τις περιοχές των μάγουλων, το κέντρο της μύτης κ.λπ. Για τις πιο φωτεινές ανταύγειες, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ένα γαλάζιο με χαμηλή αδιαφάνεια, που θα δώσει στο δέρμα μια πιο οργανική όψη.

Συμπληρώστε τα μάτια με το βασικό χρώμα, έχοντας κατά νου ότι το λευκό των ματιών είναι στην πραγματικότητα γκριζωπό. Σχεδιάστε μια σκιά στην ίριδα και σχεδιάστε την κόρη. Έχοντας κατά νου το σφαιρικό σχήμα του ματιού, προσθέστε μια σκιά κάτω από το βλέφαρο και πιο κοντά στον δακρυϊκό πόρο. Ο κερατοειδής χιτώνας του ματιού, κατά κανόνα, έχει μια κοκκινωπή απόχρωση λόγω των τριχοειδών αγγείων.

Έχοντας τελειώσει με τα μάτια, ξεκινήστε να ζωγραφίζετε τα χείλη. Γεμίστε τα με μια κοκκινωπή-ροζ απόχρωση και εφαρμόστε σκιές με σκούρο κόκκινο χρώμα. Μπορείτε επίσης να βάψετε μια γραμμή που χωρίζει το πάνω και το κάτω χείλος με ένα μικρότερο πινέλο και μεγαλύτερη αδιαφάνεια.

11. Λεπτοί τόνοι δέρματος

Στη συνέχεια, επιλέξτε χρώματα για λεπτές αποχρώσεις σε περιοχές όπως ο ηθμοειδές κόλπο, που βρίσκεται μεταξύ της κορυφής της μύτης και του ματιού. Σε αυτήν την περίπτωση, επιλέγουμε ένα ωραίο χρώμα λεβάντας με πολύ χαμηλή αδιαφάνεια, χρησιμοποιώντας την ικανότητα του πινέλου να συνδυάζεται με τα υποκείμενα χρώματα. Η περιοχή κοντά στον δακρυϊκό πόρο είναι συχνά κιτρινωπή, οπότε με ένα μικρότερο πινέλο, κάντε μια μικρή, στρογγυλεμένη διαδρομή εκεί.

12. Ανοιχτό ρουζ

Για τα μάγουλα, χρησιμοποιήστε ένα έντονο καρμίνιο (βυσσινί) χρώμα. Με ένα μεγάλο πινέλο (περίπου 30 εικονοστοιχεία) απλώστε την απόχρωση στα μάγουλα, αναμειγνύοντάς την με το χρώμα που βρίσκεται κάτω.

13. Ανάμειξη

Τώρα που τα κύρια χρώματα έχουν εφαρμοστεί στο δέρμα, ανακατέψτε τα χρησιμοποιώντας το Rob's Blender Round πινέλο με αδιαφάνεια περίπου 25-30% και μέγεθος 35-40 px. Μπορείτε να κατεβάσετε αυτό το πινέλο στο συνημμένο στο μάθημα στον σύνδεσμο που παρέχεται. Ως αποτέλεσμα, το πρόσωπο θα φαίνεται πιο λείο, ειδικά αν απενεργοποιήσουμε το στρώμα του σκίτσου.

14. Απαλλαγή από το σκίτσο

Τώρα που ολοκληρώσατε την επεξεργασία των χαρακτηριστικών του προσώπου, ας προετοιμάσουμε το δέρμα για την υφή. Κρύβοντας και ενεργοποιώντας το στρώμα σκίτσου (χρησιμοποιώντας το εικονίδιο ματιού στα αριστερά του στρώματος), ζωγραφίστε τα περιγράμματα του προσώπου χρησιμοποιώντας το πινέλο Cover Pencil από την κατηγορία Pencils σε 2 εικονοστοιχεία και αδιαφάνεια 30%. Χρησιμοποιείτε πάντα ένα πιο σκούρο (ή πιο ανοιχτό) χρώμα από το βασικό χρώμα, συμπληρώνοντας τα κενά με ένα μεγαλύτερο μολύβι ή με ένα μικρό πινέλο υψηλής αδιαφάνειας που δημιουργήθηκε νωρίτερα.

ΣΥΝΕΧΙΣΤΕ ΜΕ ΣΤΑΥΡΟΕΚΚΟΛΛΗΣΗ.
Σχεδιάζουμε τις περιοχές των ματιών και του στόματος.

15. Ξεκινήστε την υφή.

Αυτό που κάναμε μέχρι τώρα είναι να προετοιμάζουμε το δέρμα για μια μεγάλη δουλειά υφής. Τώρα είμαστε έτοιμοι να ξεκινήσουμε αυτή τη διαδικασία χρησιμοποιώντας τη μέθοδο macro. Δημιουργήστε ένα νέο επίπεδο και ονομάστε το "Υφή". Καταργήστε την επιλογή της επιλογής "Διατήρηση διαφάνειας" και επιλέξτε την επιλογή "Παραλαβή χρώματος υποστρώματος" στην Παλέτα επιπέδων. Ξεκινήστε τη διασταύρωση με το πινέλο Cover Pencil, μέγεθος 1 έως 6 px, Αδιαφάνεια: 20%. Μπορείτε να εξασκηθείτε στο παράθυρο Designer Brushes (Ctrl+B).

16. Διαγώνια εκκόλαψη

Μπορείτε να ξεκινήσετε την εκκόλαψη σε όποιο σημείο θέλετε. Σε αυτό το μάθημα, ξεκινάμε με το δεξί μάγουλο. Με γρήγορες και γρήγορες κινήσεις, αρχίστε να εφαρμόζετε τοξωτές πινελιές, σύμφωνα με το σχήμα της επιφάνειας του προσώπου. Το κύριο λάθος των αρχαρίων είναι ότι εφαρμόζουν πινελιές από μια εντελώς διαφορετική γωνία από το υπάρχον σχήμα προσώπου. Εάν δεν είστε ικανοποιημένοι με το αποτέλεσμα, σβήστε τα πάντα και ξεκινήστε ξανά μέχρι να το πάρετε στα χέρια σας, έχοντας αποκτήσει μια συγκεκριμένη ικανότητα. Για ευκολία, βεβαιωθείτε ότι χρησιμοποιείτε το εργαλείο περιστροφής (Ο καμβάς μπορεί να περιστραφεί κρατώντας πατημένο το συνδυασμό πλήκτρων "Space + Alt" και ρυθμίζοντας την κατεύθυνση με ένα στυλό ή ποντίκι. Για να επαναφέρετε τον καμβά στην αρχική του θέση, κάντε ένα κλικ στο ποντίκι ενώ κρατώντας τον παραπάνω συνδυασμό αρκεί).

17. Δώστε προσοχή

Η επιτυχία αυτής της τεχνικής έγκειται στην ποσότητα και την ποιότητα της λεπτομέρειας που μπορούμε να ελέγξουμε. Χρησιμοποιώντας τη μεγέθυνση, δώστε προσοχή στις πτυχές, τις καμπύλες του δέρματος και τις πολύ διαφορετικές αποχρώσεις σε αυτό. Χρησιμοποιήστε το σταγονόμετρο για να ορίσετε χρώματα. Τώρα εστιάζουμε μόνο στους τόνους του δέρματος και στον τροχό χρωμάτων (Πάνελ χρωμάτων), όχι στην Παλέτα Μίκτη, σε τίποτα άλλο.

18. Βελτιώστε τα μάτια

Τα μάτια είναι πολύ συχνά το πρώτο πράγμα που βλέπουμε στο πρόσωπο κάποιου. Και γι' αυτό πρέπει να εστιάσουμε σε αυτά περισσότερο από οποιοδήποτε άλλο σημείο του προσώπου. Λεπτομέρειες όπως οι δακρυϊκοί πόροι, το πάχος του εσωτερικού βλεφάρου, οι γραμμές της ίριδας και οι κανονικές ανταύγειες τραβούν αμέσως την προσοχή, κάνοντας το πρόσωπο πιο ζωντανό και δίνοντάς του μια προσωπική πινελιά. Μην ξεχνάτε και τις κάτω πτυχές των βλεφάρων.

19. Τώρα το στόμα.

Το στόμα είναι ένα άλλο χαρακτηριστικό γνώρισμα του προσώπου που αξίζει περισσότερη μελέτη και λεπτομέρεια. Ένα συνηθισμένο λάθος όταν σχεδιάζετε ένα στόμα είναι η σύγχυση των περιγραμμάτων του, όταν ο ζωγράφος δεν μπαίνει καν στον κόπο να μελετήσει γιατί οι γραμμές του στόματος πρέπει να πηγαίνουν έτσι και όχι αλλιώς, και δεν λαμβάνει πλήρως υπόψη το τρισδιάστατο σχήμα του. Σιγά-σιγά, μελετήστε προσεκτικά όλα τα χαρακτηριστικά των χειλιών και δείτε πού να προσθέσετε φως και πού - σκιά.

ΤΕΛΕΙΩΝΟΝΤΑΣ ΤΟ ΠΡΟΣΩΠΟ.
Δώστε προσοχή σε άλλες λεπτομέρειες.

Το σχέδιο μιας μύτης μπορεί να είναι πολύ διασκεδαστικό λόγω των λεπτών αποχρώσεων της. Μπορεί να είναι σχεδόν όλα τα ανοιχτά χρώματα, και ταυτόχρονα να έχει πολύ σκούρες περιοχές (ρουθούνια). Δώστε προσοχή στο δέρμα γύρω από τα ρουθούνια. Συνήθως σε άτομα με λευκό τύπο δέρματος (καυκάσιος), αυτή η περιοχή περιέχει λαμπερές πορτοκαλί και καρμίνες (βυσσινί) αποχρώσεις.

Εάν αποφασίσετε να σχεδιάσετε τα αυτιά, να έχετε κατά νου ότι όπως και η μύτη, έτσι και τα αυτιά (λευκό τύπο δέρματος) μπορούν να έχουν πολλά έντονα κόκκινα, ροζ και πορτοκαλί. Τα αυτιά δεν χρειάζονται τόση προσοχή όσο τα μάτια ή το στόμα.

22. Λαιμός και άνω στήθος

Αφού τελειώσουμε τις εργασίες στο πρόσωπο, μπορούμε να συγκεντρωθούμε στο υπόλοιπο δέρμα. Και δεδομένου ότι πρόκειται για μεγάλες περιοχές που δεν τραβούν ιδιαίτερη προσοχή, η εργασία σε αυτά μπορεί να είναι λίγο βαρετή. Η καλύτερη επιλογή θα ήταν να ολοκληρώσετε την εργασία σε άλλα μέρη του πορτρέτου πριν καθίσετε για αυτό το στάδιο. Σημειώστε την πολύ σκοτεινή σκιά κάτω από το πηγούνι και μην ξεχάσετε τη σκιά που ρίχνουν τα μαλλιά ή το φόρεμα.

Αν και τα φρύδια δεν είναι δέρμα, αλληλεπιδρούν με αυτό με κάποιο τρόπο. Σε ένα νέο στρώμα, ξεκινήστε να βάφετε το φρύδι χρησιμοποιώντας το ίδιο πινέλο "Cover Pencil", αλλά ελαφρώς μεγαλύτερο (2,5-3 εικονοστοιχεία) και Αδιαφάνεια: 50%, ξεκινώντας από τις πιο σκούρες αποχρώσεις και τελειώνοντας με τις πιο ανοιχτές. Δώστε προσοχή στη σωστή κατεύθυνση των τριχών και μην το παρακάνετε, διαφορετικά τα φρύδια θα φαίνονται ψεύτικα. Για καλύτερη ανάμειξη με το δέρμα, κάντε μερικές ελαφριές πινελιές κατά μήκος του περιγράμματος των φρυδιών στο ίδιο χρώμα με το δέρμα κάτω από αυτά.

24. Βλεφαρίδες

Για τις βλεφαρίδες χρησιμοποιήστε το ίδιο πινέλο «Cover Pencil», αλλά σε πολύ σκούρο χρώμα (σχεδόν μαύρο). Για να μην φαίνονται τεχνητά, σχεδιάστε τα σε διαφορετικά μήκη, πάχη και σε διαφορετικές κατευθύνσεις, αλλά κάντε το προσεκτικά για να αποφύγετε τη βρωμιά. Ακολουθήστε το σχήμα του βλεφάρου από το οποίο μεγαλώνουν. Αν σχεδιάσετε μια βλεφαρίδα και σας φαίνεται αφύσικη, ξεβιδώστε και ξαναζωγραφίστε την.

25. Ολοκλήρωση

Τώρα, το δέρμα έχει αποκτήσει μια χαρακτηριστική υφή. Το μόνο που μένει να κάνετε είναι να ρίξετε μια ματιά στην εικόνα και να βεβαιωθείτε ότι όλα είναι εντάξει. Βεβαιωθείτε ότι η σκιά των μαλλιών ή των ρούχων πέφτει στο δέρμα. Αν δείτε ότι κάποιο μέρος του δέρματος έχει υφή πολύ σκούρο, επιλέξτε το Eraser και ρυθμίστε την αδιαφάνεια στο χαμηλό (5-10%), περάστε τις προβληματικές περιοχές. Μπορείτε επίσης να χρησιμοποιήσετε το Blender με χαμηλή αδιαφάνεια ή ακόμα και να τροποποιήσετε λίγο τα χρώματα. Όλα στα χέρια σας!

Μπορείτε να δείτε το σχέδιο στην αρχική ανάλυση 2835 × 3543 px. Η τεχνική της εκκόλαψης είναι πολύ καθαρά ορατή!

Εφαρμογή:

Το αρχείο .psd για την επανάληψη των βημάτων του μαθήματος:

Παλέτα χρωμάτων για διαφορετικούς τύπους δέρματος:

P.S.: Επισύναψα ένα σετ πινέλων Rob's Brush Library στο μάθημα

Είμαστε συνεχώς αναγκασμένοι να κοιτάμε τέλεια λεία επιδερμίδα. Αυτό είναι το παράδειγμα του κόσμου της ψηφιακής τέχνης.

Γιατί άλλα ενδιαφέροντα χαρακτηριστικά του δέρματος, όπως οι ρυτίδες της ηλικίας, τα γενετικά χαρακτηριστικά ή οι ουλές, συνήθως ξεχνιούνται;

Σε αυτό το σεμινάριο, θα σας δείξω πώς να μεταμορφώσετε ένα τυπικό πρόσωπο σε τρεις διαφορετικούς χαρακτήρες χρησιμοποιώντας φακίδες, ρυτίδες και ουλές.

Η μελέτη των προσώπων

Μπορείτε να βρείτε υπέροχες φωτογραφίες για μια λεπτομερή μελέτη του δέρματος στο Envato Market. Ως βάση για το σχέδιο, θα χρησιμοποιήσω αυτήν την εικόνα. Η χρήση φωτογραφιών με λεία και καθαρή επιδερμίδα θα σας βοηθήσει να βελτιώσετε τις δεξιότητές σας στο σχέδιο προσώπου με την πάροδο του χρόνου.

Αλλά για να ζωγραφίσω τους υπόλοιπους χαρακτήρες, χρειάζομαι μερικές ακόμα φωτογραφίες. Μελετήστε όσο το δυνατόν περισσότερες διαφορετικές εικόνες δέρματος για να βελτιώσετε τις δεξιότητές σας στο σχέδιο. Παρακάτω μπορείτε να δείτε τις φωτογραφίες που θα χρησιμοποιήσω.

Φακίδες

ρυτίδες

Ουλή

Σχεδιάστε τη βάση

Τώρα πρέπει να σχεδιάσουμε ένα βασικό πρόσωπο, το οποίο θα χρησιμοποιήσουμε ως βάση για περαιτέρω εργασία. Σε μια από τις δημοσιεύσεις μου, μπορείτε να μάθετε τρόπους για να επιταχύνετε τη διαδικασία σχεδίασης.

Βήμα 1

Ας ξεκινήσουμε με ένα απλό σκίτσο. Το μόνο που χρειάζεστε για να ξεκινήσετε είναι ένα κανονικό οβάλ. Δημιουργήστε ένα νέο έγγραφο με τις ακόλουθες ρυθμίσεις:

• Διαστάσεις(Ανάλυση): 1250 x 1250 pixel
• DPI: 150dpi

Πάρτε μια σκληρή στρογγυλή βούρτσα και σχεδιάστε το κεφάλι. Πρώτα σχεδιάζουμε ένα οβάλ και σκιαγραφούμε τη θέση των ματιών, του στόματος και της μύτης και μετά τελειώνουμε το σκίτσο.

Βήμα 2

Ρυθμίστε τη λειτουργία ανάμειξης του στρώματος σκίτσων σε Μαλακόςφως(Απαλό φως) και από κάτω δημιουργήστε ένα νέο στρώμα. Με ένα σκληρό στρογγυλό πινέλο γεμίζουμε το κεφάλι με τα βασικά χρώματα.

Βήμα 3

Η περαιτέρω διαδικασία θα είναι η ίδια όπως στο προηγούμενο μάθημά μου για το σχέδιο του δέρματος. Πάνω από την έγχρωμη βάση, δημιουργήστε ένα νέο στρώμα και μετατρέψτε το σε μάσκα αποκοπής (Ctrl + Alt + G). Με τη βοήθεια διαφόρων τρόπων ανάμειξης, σχεδιάστε φως και σκιά στο πρόσωπο.

Ξεκινάω πάντα με σκιές και τις ζωγραφίζω σε ένα στρώμα σε blend mode. Πολλαπλασιάζω(Πολλαπλασιασμός).

Βήμα 4

Μπορείτε επίσης να προσθέσετε επιπλέον τόνους δέρματος, όπως το πορτοκαλί. Για να το κάνετε αυτό, δημιουργήστε ένα νέο στρώμα και βάλτε το σε λειτουργία ανάμειξης. επικάλυμμα(Επικάλυψη).

Βήμα 5

Συνεχίζουμε να περιγράφουμε λεπτομερώς την εικόνα και να λειαίνουμε το δέρμα. Με τη χρήση μουτζούραΕργαλείο(Δάχτυλο) Μουτζουρώστε δυνατές πινελιές για να δώσετε στο δέρμα ένα βελούδινο αποτέλεσμα.

Έχοντας τελειώσει με τις κύριες λεπτομέρειες, παίρνουμε το ανάγλυφο πινέλο κιμωλίας από το τυπικό σετ Photoshop και ζωγραφίζουμε τους πόρους στο δέρμα. Το κύριο πράγμα δεν είναι να το παρακάνετε με αυτό το αποτέλεσμα, εάν είναι απαραίτητο, χρησιμοποιήστε ΓόμαΕργαλείο(Ε) (Γόμα) για να αφαιρέσετε την περίσσεια.

Σκληρή βούρτσα με σκληρότητα(Σκληρότητα) 100% προσθέστε τελευταίες πινελιές και τελειώστε τη βάση. Επίσης, κατά μήκος του περιγράμματος του κεφαλιού, σε γκρι χρώμα, σχεδιάστε το φως που αντανακλάται από το φόντο. Μειώστε το μέγεθος του πινέλου για να τραβήξετε λεπτές τρίχες στο μέτωπο και τα φρύδια και να προσθέσετε ανταύγειες σε όλο το πορτρέτο.

2. Σχεδιάστε φακίδες και κρεατοελιές

Βήμα 1

Ως ιδιοκτήτης ενός προσώπου με φακίδες, μπορώ να δηλώσω με σιγουριά ότι αυτά είναι ίσως τα πιο βασικά στοιχεία που μπορείτε να καταλάβετε στο σχέδιο του δέρματος. Πάρτε τη βάση μας και συγχωνεύστε όλα τα στρώματα που είναι ειδικά για το κεφάλι μαζί (Ctrl + E).

Τώρα προσθέστε φακίδες. Με ένα σκληρό στρογγυλό πινέλο ζωγραφίστε μικρές κουκκίδες στη μύτη, τα μάγουλα και τα φρύδια. Ελέγξτε ότι η επιλογή στυλόΠίεση(Πίεση στυλό) στις ρυθμίσεις του πινέλου ήταν ενεργό, γιατί σε αυτήν την περίπτωση θέλουμε το tablet γραφικών να ανταποκρίνεται στην πίεση του πινέλου.

Για να ενισχύσετε το εφέ, αντιγράψτε (Ctrl + J) το στρώμα με φακίδες και διαγράψτε το πλεόνασμα με ΓόμαΕργαλείο(Ε) (Γόμα).

Βήμα 2

Αν η προηγούμενη διαδικασία σας φάνηκε πολύ εύκολη, ας περάσουμε στις κρεατοελιές! Δεν χρειαζόμαστε πολλή προσπάθεια για να κάνουμε την κρεατοελιά να φαίνεται ρεαλιστική. Σχεδιάστε ένα σκούρο καφέ σημείο και αλείψτε με τη μία άκρη ΓόμαΕργαλείο(Τ) (Γόμα). Η θολή περιοχή θα δημιουργήσει ένα εφέ λάμψης και πρέπει απλώς να προσθέσουμε ένα σκούρο χρώμα στην αντίθετη πλευρά του κρεατοελιά για να του δώσουμε λίγο όγκο.

Οι κρεατοελιές, σε αντίθεση με τις φακίδες, πρέπει να προεξέχουν πάνω από το δέρμα.

Αντιγράψτε τις φακίδες για να προσθέσετε νέες σε άλλα σημεία του προσώπου. Όταν τελειώσετε, θα πρέπει να καταλήξετε με κάτι σαν αυτό:

Έτσι φαίνεται το τελικό αποτέλεσμα. Μπορείτε να προσθέσετε περισσότερες φακίδες και κρεατοελιές ή να το αφήσετε ως έχει.

3 Σχεδιάστε τις ρυτίδες

Βήμα 1

Πώς θα ήταν ο χαρακτήρας σας σε 20 χρόνια; Καθώς μεγαλώνουμε, η δομή του δέρματός μας αλλάζει και πέφτει. Για να επαναλάβουμε αυτό το εφέ, χρειαζόμαστε ένα φίλτρο Τήκομαι(Πλαστική ύλη).

Ας προχωρήσουμε φίλτρο- Εκκαθάριση(Φίλτρο - Πλαστικό) και εργαλείο προς τα εμπρόςΣτημόνιΕργαλείο(W) (Στρέβλωση) Τεντώστε τις άκρες της γνάθου προς τα κάτω.

Ας γεράσουν ακόμα περισσότερο το πρόσωπο. Λόγω της απώλειας της ελαστικότητας του δέρματος, τα μάτια κρεμούν και τα χείλη γίνονται πιο λεπτά και το πρόσωπο φαίνεται πιο στρογγυλεμένο. Διευρύνουμε λίγο τη μύτη χρησιμοποιώντας ΠρήζωΕργαλείο(Β) (Φούσκωμα), μετά σφίγγουμε τα χείλη με το εργαλείο ΠτυχήΕργαλείο(Σ) (Τσάρισμα). Με τη χρήση προς τα εμπρόςΣτημόνιΕργαλείο(W) (Στρέβλωση) Προσθέστε περισσότερο χαλαρό δέρμα γύρω από τα μάτια.

Μπορείτε επίσης να δημιουργήσετε ένα εφέ «γηραιάς γλυκιάς κυρίας» τραβώντας τα φρύδια σας λίγο πιο κοντά μεταξύ τους.

Βήμα 2

Τώρα ας φροντίσουμε τις ρυτίδες. Η διαδικασία είναι πολύ απλή. Με ένα σκληρό στρογγυλό πινέλο, τραβήξτε γραμμές σε σημεία όπου οι μύες συστέλλονται περισσότερο.

Μην ξεχνάτε τις ρυτίδες στη μύτη και τα χείλη.

Εάν δεν διαγράψατε το στρώμα φακίδων, κάντε το ορατό και μειώστε το. Αδιαφάνεια(αδιαφάνεια) έως 60%. Οι φακίδες θα δημιουργήσουν την επίδραση των κηλίδων ηλικίας. Απλώστε σκιά γύρω από τις ρυτίδες και προσθέστε υφή με το πινέλο κιμωλίας.

Βήμα 3

Οι μικρές λεπτομέρειες θα ενισχύσουν το αποτέλεσμα της μεγάλης ηλικίας, γι' αυτό ας βάψουμε τα μαλλιά. Για να το κάνετε αυτό, δημιουργήστε ένα νέο επίπεδο σε λειτουργία ανάμειξης. Κορεσμός(Κορεσμός) και βάψτε πάνω από γκρίζα μαλλιά και φρύδια.

Ο καλύτερος τρόπος για να κάνετε το δέρμα πιο ρεαλιστικό είναι να ζωγραφίσετε ανταύγειες. Ολοκληρώνουμε το πορτρέτο εφαρμόζοντας ανταύγειες σε όλο το πρόσωπο για να ενισχύσουμε τον ρεαλισμό των ρυτίδων.

Έτσι φαίνεται το τελικό αποτέλεσμα! Λοιπόν, δεν μοιάζει με την όμορφη γιαγιά κάποιου;

4. Σχεδιάστε μια ουλή στο χείλος

Βήμα 1

Ίσως η γιαγιά ήταν μια αδίστακτη δολοφόνος στην προηγούμενη ζωή της. Αν έκοβε τους κακούς δεξιά και αριστερά, τότε θα έπρεπε οπωσδήποτε να έχει μερικές ουλές μάχης. Επομένως, στην τελευταία ενότητα του σεμιναρίου, θα δημιουργήσουμε μαζί σας μια τρομερή ουλή στα χείλη.

Ξεκινάμε από τα βασικά. Ενεργοποιήστε το φίλτρο Τήκομαι(Πλαστική) για να κάνετε το σαγόνι πιο γωνιώδες, σηκώστε τις άκρες των φρυδιών ψηλότερα και χαμηλώστε τις γωνίες του στόματος. Όλα αυτά θα βοηθήσουν να δώσετε στο πρόσωπο μια πιο άγρια ​​όψη.

Βήμα 2

Αυτό ονομάζω φρέσκια ουλή, γιατί δεν έχει επουλωθεί ακόμα. Δημιουργήστε ένα νέο επίπεδο σε λειτουργία blend Πολλαπλασιάζω(Πολλαπλασιάστε) και σχεδιάστε τη βάση της ουλής πάνω από το χείλος. Για να κάνετε το βλέμμα πιο εκφραστικό, εφαρμόστε μια σκιά γύρω από τα μάτια.

Με μια τέτοια ουλή, το χείλος πρέπει να παραμορφωθεί. Επομένως, τελειώνουμε το σχέδιο ενός μέρους του χείλους κοντά στην ουλή για να το σηκώσουμε ψηλότερα και να δείξουμε την παραμόρφωση. Στη συνέχεια, εφαρμόστε ανταύγειες κατά μήκος των άκρων της ουλής για να δημιουργήσετε το αποτέλεσμα της επούλωσης του τραύματος.

Προσθέτουμε όγκο με τη βοήθεια μιας σκιάς, την οποία εφαρμόζουμε σε ξεχωριστό στρώμα στη λειτουργία Πολλαπλασιάζω(Πολλαπλασιασμός). Επιλέγουμε ένα σκούρο κόκκινο χρώμα για τη σκιά στα χείλη και το εφαρμόζουμε στο κόψιμο της ουλής.

Βήμα 3

Έχοντας πετύχει αρκετό ρεαλισμό και βάθος, μπορούμε να προσθέσουμε υφή. Χρησιμοποιήστε το πινέλο κιμωλίας για να προσθέσετε υφές στην ουλή. Αυτό όχι μόνο θα δημιουργήσει το αποτέλεσμα των πόρων, αλλά θα προσθέσει επίσης αντίθεση μεταξύ του καθαρού δέρματος και της πληγής.

Έτσι φαίνεται το τελικό αποτέλεσμα. Πληγωμένος αλλά έτοιμος να πολεμήσει! Έτσι, μπορείτε να τροποποιήσετε οποιονδήποτε χαρακτήρα με λίγες μόνο μικρές λεπτομέρειες.

Τώρα εφαρμόστε τις παραπάνω τεχνικές στη δική σας δουλειά!

Μόνο η υπομονή και η εξάσκηση θα σας επιτρέψουν να κατακτήσετε την τέχνη της σχεδίασης ρεαλιστικού δέρματος στο Adobe Photoshop.

Όπως είπα στα προηγούμενα σεμινάρια μου, αυτός είναι ο τρόπος μου να δημιουργήσω ένα σχέδιο και όχι ένας γενικός κανόνας για όλους! Είναι καλύτερο να σχεδιάζετε με Photoshop και tablet, αλλά και άλλα προγράμματα σχεδίασης μπορεί επίσης να λειτουργούν εάν έχουν παρόμοια εργαλεία και δυνατότητες. Εάν οι μαζοχιστικές τάσεις είναι έντονες μέσα σας, τότε μπορείτε να δοκιμάσετε να σχεδιάσετε με ένα ποντίκι.

ΒΗΜΑ 1

Ας ξεκινήσουμε με ένα βήμα προς βήμα σχέδιο πορτρέτου για να πετύχουμε το καλύτερο αποτέλεσμα. Όπως καταλαβαίνετε, έχω συγκεντρώσει για τον εαυτό μου μια παλέτα χρωμάτων με τα οποία θα δουλέψω. Μπορεί να μην χρησιμοποιώ όλα τα χρώματα, αλλά αυτή είναι μια καλή παλέτα για αρχή. Το δέρμα δεν είναι μόνο ροζ, ροδακινί και καφέ - μπορείτε επίσης να προσθέσετε λίγο μοβ, μπλε, κίτρινο και ακόμη και ανοιχτό πράσινο. Ξεκίνησα με ένα ροδακινί χρώμα που βρίσκεται στη μέση, και σχεδίασα μια "πρόχειρη" εκδοχή του προσώπου - το σχήμα του, και επίσης έβαλα ένα πιο ανοιχτό χρώμα με χαμηλή τιμή αδιαφάνειας (αδιαφάνεια) και πυκνότητας (ροή) (περίπου 40%) στο πάνω μέρος του προσώπου, στις πιο φωτεινές περιοχές.

Ενδιαφέρουσα αρχή. Διάλεξα την πιο σκούρα καφέ απόχρωση και ζωγράφισα πάνω της σκιές. Μπορείς ήδη να ξεκινήσεις να βάφεις με κάποιες λεπτομέρειες αν θέλεις -όπως έκανα εγώ με το πάνω χείλος, μόνο για το σχηματισμό.Προσπαθήστε να μην εφαρμόσετε πολύ το χρώμα. Μην κάνετε πρόχειρα σκίτσα και θυμηθείτε ότι μπορείτε πάντα να επιστρέψετε στο σχέδιο και να κάνετε τις μεταβάσεις από το ένα χρώμα στο άλλο πιο ομαλά (αυτό είναι κάτι που σκοπεύω να κάνω αργότερα). Προσπαθώ να ζωγραφίζω σε όλη την επιφάνεια του δέρματος ταυτόχρονα, γιατί αν βάψω μεμονωμένες περιοχές με τη σειρά, τότε στο τέλος η δομή του δέρματος θα φαίνεται αποσπασματική και ανομοιόμορφη.

Μετά διάλεξα έναν πιο ανοιχτό τόνο: κοκκινωπό ροδακινί, το επόμενο μετά το σκούρο καφέ. Με αυτό το χρώμα, θα εξομαλύνω τις μεταβάσεις από τις πιο σκούρες περιοχές στις πιο ανοιχτές. Αξίζει να σημειωθεί ότι τα χρώματα που επέλεξα για το βάψιμο του δέρματος αναφέρονται σε διαφορετικές αποχρώσεις. Τα ανοιχτά χρώματα έχουν μια κιτρινωπή απόχρωση, ενώ τα σκούρα έχουν μια κοκκινωπή απόχρωση. Η χρήση διαφορετικών αποχρώσεων δέρματος βοηθά στην επίτευξη ενός πιο ζωντανού χρώματος!

Σε αυτό το στάδιο, άρχισα να τακτοποιώ τις σκιές και να δουλεύω στις λεπτομέρειες. Διάλεξα έναν ανοιχτό τόνο από την παλέτα μου και άρχισα να επισημαίνω ορισμένες περιοχές. Εδώ, όπως και στις σκιές, η αδιαφάνεια και η πυκνότητα (ροή) του πινέλου ορίστηκαν στο 30% (το πινέλο είναι επίσης στρογγυλό, αρκετά μεγάλη σε διάμετρο και σκληρότητα (σκληρότητα) - 80%). Σας συμβουλεύω να μην χρησιμοποιείτε πολύ απαλό πινέλο, καθώς το αποτέλεσμα μπορεί να είναι ένα «κούκλο» και αφύσικο πρόσωπο. Φυσικά, αν θέλετε να επιτύχετε ένα πλαστικό αποτέλεσμα, τότε επιλέξτε ένα απαλό πινέλο, αλλά αυτό είναι ένα μάθημα για το βάψιμο του ΔΕΡΜΑΤΟΣ!

Τώρα αρχίζω να σκέφτομαι να χρησιμοποιήσω την υφή. Άλλαξα το πινέλο μου. Σε αυτήν την εικόνα, έδειξα ένα δείγμα από το πινέλο που χρησιμοποίησα (στην πραγματικότητα, βγήκε τυχαία, αλλά αποφάσισα να κρατήσω αυτό το δείγμα). Στο Photoshop, αυτό το πινέλο ονομάζεται πινέλο κιμωλίας και για να αλλάξετε τη διάμετρό του, χρειάζεται απλώς να μετακινήσετε το ρυθμιστικό. Μπορεί να θέλετε να δουλέψετε με πολύ μεγάλη διάμετρο σε μεγάλο καμβά, καθώς αυτό διευκολύνει τη σχεδίαση των λεπτομερειών. Όσον αφορά τις ρυθμίσεις του πινέλου, είναι πολύ πιο εύκολο να τις ορίσετε σε ένα tablet - μπορείτε να ρυθμίσετε το μέγεθος, την αδιαφάνεια και τις γωνίες σε "ευαισθησία πίεσης" και να έχετε την τέλεια αναλογία χρωμάτων και εκπληκτικές υφές ως αποτέλεσμα.

Ω Θεέ μου! Όλο το πρόσωπο είναι πλέον μωβ! Έκοψα επίσης το σχέδιο για να χωρέσει περισσότερο κείμενο δίπλα στο Βήμα 5. Δεν το έκανα επίτηδες, το ορκίζομαι! Σε κάθε περίπτωση, μόλις πρόσθεσα πολύ μωβ με ένα πινέλο χαμηλής αδιαφάνειας - περίπου 15%. Βασικά, αυτό το χρώμα υπάρχει σε εκείνες τις περιοχές της εικόνας που είτε είναι στη σκιά (όπως ο λαιμός μου) είτε έχουν μια ροζ απόχρωση (όπως στα μάγουλά μου). Μην ανησυχείς, ξέρω ότι μοιάζει με μπογιά πολέμου - θα το φτιάξουμε αργότερα. Προσάρμοσα επίσης τα μάτια, τα μαλλιά και το στόμα για να δώσω μια ιδέα για το πώς θα πέφτουν οι σκιές στο πρόσωπο.

Σε ορισμένες περιοχές του προσώπου, το χρώμα δεν πρέπει να προστεθεί, αλλά να διαγραφεί. Έκανα αυτή τη μωβ απόχρωση λιγότερο φωτεινή. Εάν εφαρμόζετε μωβ σε ένα νέο στρώμα (είναι καλή ιδέα να δημιουργήσετε νέα επίπεδα για τυχόν αλλαγές, αν φοβάστε ότι όλα θα πάνε στραβά), χρησιμοποιήστε το Eraser (Γόμα) με χαμηλή αδιαφάνεια (αδιαφάνεια), χαμηλή πυκνότητα (ροή) και υψηλό επίπεδο απαλότητας για να απαλλαγείτε από το ανεπιθύμητο μωβ χρώμα ή μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ένα πινέλο με χαμηλή αδιαφάνεια (αδιαφάνεια) και χαμηλή πυκνότητα (ροή) για να επαναφέρετε τη ροδακινί απόχρωση αντί για μοβ. Ως αποτέλεσμα, μπορείτε να αποκτήσετε μια διαφανή αλλά με ανάγλυφη απόχρωση. =)

Μια άλλη απόχρωση που πρέπει να λάβετε υπόψη όταν σχεδιάζετε το δέρμα είναι οι πηγές φωτός. Το δέρμα μπορεί να αντανακλά το φως πολύ περισσότερο από όσο νομίζουν οι άνθρωποι - αυτό δεν σημαίνει ότι πρέπει να μοιάζει με καθρέφτη, φυσικά, αλλά εξακολουθεί να αντανακλά ορισμένα χρώματα. Το καλύτερο παράδειγμα αυτού του αποτελέσματος είναι το παιδικό παιχνίδι όταν κρατάτε μια νεραγκούλα κάτω από το πηγούνι σας και αν το κίτρινο αντανακλά στο δέρμα σας, σημαίνει ότι αγαπάτε το λάδι. Μισώ το λάδι, αλλά το κίτρινο πάντα αντανακλά σε οποιοδήποτε δέρμα :)). Σε αυτή την περίπτωση, το πορτοκαλί φως αντανακλάται στο λαιμό και κάτω από το πηγούνι, έτσι το έβαψα μαζί με φωτεινές λευκές ανταύγειες στη γυαλιστερή μου μύτη χρησιμοποιώντας ένα πινέλο με σκληρές άκρες.

Λυπάμαι για τα μαλλιά που βγήκαν από το πουθενά, αλλά δεν μπορούσα να αφήσω το σχέδιο ημιτελές. =P Δούλεψα το δέρμα σε αυτό το σχέδιο λίγο περισσότερο. Έκανα μεγέθυνση και πρόσθεσα μερικές λεπτομέρειες. Γι 'αυτό πρέπει να χρησιμοποιήσετε έναν μεγάλο καμβά. μπορείτε να είστε λιγότερο προσεκτικοί στο σχέδιο. Επέλεξα το πηγούνι με μια ελάχιστα ορατή φωτεινή γραμμή κατά μήκος του περιγράμματος, επίσης το ίχνησα ελαφρώς σε άλλα μέρη του περιγράμματος. Πρόσθεσα επίσης λίγη πράσινη απόχρωση (με χαμηλή αδιαφάνεια (αδιαφάνεια) - 5%) και ροζ (επίσης με χαμηλή αδιαφάνεια (αδιαφάνεια)). Ζωντανεύει το σχέδιο!

Εδώ βάζω τις τελευταίες πινελιές. Πρόσθεσα λίγη υφή στο λαιμό με τον ίδιο τρόπο που έκανα με το μωβ χρώμα νωρίτερα - χρησιμοποίησα το πινέλο Chalk, έβαψα τα πάντα με ένα πολύ ανοιχτό χρώμα και μετά πέρασα ξανά το βασικό χρώμα σε ολόκληρη την επιφάνεια του προσώπου για να γίνει λιγότερο αισθητό το χρώμα . Πρόσθεσα επίσης λίγο χρυσοκίτρινο στο σαγόνι και τη μύτη. Μην φοβάστε να χρησιμοποιήσετε διαφορετικά χρώματα και να βάψετε πολύ πλούσιες σκιές και φωτεινές ανταύγειες. Πολλοί αντιμετωπίζουν το γεγονός ότι το δέρμα στα σχέδιά τους φαίνεται πολύ επίπεδο, οπότε αυτή η τεχνική σχεδίασης βοηθά στην επίλυση αυτού του προβλήματος.

Εμ? Ναι, ξέρω ότι το μάθημα μάλλον αποδείχθηκε αρκετά γρήγορο και όχι απόλυτα σαφές. Είναι αρκετά δύσκολο να εξηγήσω τα πάντα σε ένα πορτρέτο, γι' αυτό θα δείξω μερικές από τις τεχνικές σχεδίασης που χρησιμοποίησα. Ας μιλήσουμε λίγο για τις χρωματικές παλέτες. Υπάρχουν τρεις παλέτες εδώ. Τα δύο πάνω είναι απλά τρομερά, το κάτω είναι καλύτερο και μοιάζει με αυτό που χρησιμοποίησα στο σχέδιό μου.

Τώρα, ελπίζω να καταλαβαίνετε τι εννοώ - χρησιμοποίησα μια πορτοκαλί απόχρωση στα δύο πρώτα σχέδια, αλλά οι σκιές φαίνονται πράσινες και δίνουν μια άρρωστη εμφάνιση. Κάνοντας τις σκιές πιο κόκκινες στο τελευταίο σχέδιο έδωσε στο δέρμα μια πιο φυσική εμφάνιση, παρά το γεγονός ότι τα σκίτσα φαίνονται αρκετά τραχιά.

Φυσικά, ο τόνος του δέρματος κάθε ανθρώπου είναι διαφορετικός. Η μετάβαση από τη μια απόχρωση στην άλλη είναι χαρακτηριστική για όλα τα χρώματα δέρματος. Δεν είναι απαραίτητο οι σκιές να είναι κοκκινωπές και οι ανταύγειες κιτρινωπές. Πείραμα! Για το σκούρο δέρμα στα αριστερά, χρησιμοποίησα πλούσια και σκούρα χρώματα, μεταβαίνοντας από τις μωβ σκιές σε πιο πορτοκαλί ανταύγειες. Το χλωμό δέρμα απαιτεί μια αποκορεσμένη πορτοκαλί σκιά επικαλυμμένη με μεγάλη ποικιλία χρωμάτων - ροζ, ανοιχτό κίτρινο και μπλε, αφού το ανοιχτόχρωμο δέρμα είναι πολύ λεπτό και οι μπλε φλέβες φαίνονται μέσα από αυτό. Το δείγμα χρώματος δέρματος στα δεξιά ήταν βαμμένο με την παλέτα μου και περιλαμβάνει περισσότερες κιτρινωπές πορτοκαλί σκιές και ροζ κόκκινες ανταύγειες, που νομίζω ότι θα ήταν ιδανικά για την απεικόνιση ασιατικών τύπων δέρματος. Δημιουργήστε τις δικές σας χρωματικές παλέτες. :)

Τώρα ας μιλήσουμε για την υφή. Στο σχέδιό μου, σχεδόν δεν χρησιμοποίησα υφές, αλλά μπορείτε να το δουλέψετε πιο προσεκτικά. Θα εξηγήσω τι είναι τα γωνιακά jitters. Μπορείτε να δείτε διαφορετικά εφέ που μπορείτε να αποκτήσετε αλλάζοντας ορισμένες παραμέτρους. Θα επιτύχετε εκπληκτικές υφές εάν ρυθμίσετε τη γωνία στην "πίεση στυλό" σε ένα προσαρμοσμένο πινέλο (όπως το πινέλο κιμωλίας). Σημειώστε ότι αυτό είναι ένα πολύ ενδιαφέρον εφέ ακόμα και σε αυτήν την ευθεία (καλά, σχεδόν ευθεία).

Κάντε κλικ στην εικόνα για να δείτε την εικόνα σε πλήρες μέγεθος και 100% ποιότητα.

Υπάρχουν πολλοί τρόποι για να δημιουργήσετε υφή και όλα καταλήγουν σε δοκιμή και λάθος - το δέρμα του καθενός είναι διαφορετικό και δεν μπορώ να καλύψω όλους τους τύπους δέρματος, αλλά θα ξεκινήσω περιγράφοντας μερικές τεχνικές ζωγραφικής που μπορείτε να χρησιμοποιήσετε. Στα αριστερά, τα σχέδια είναι κοντά, στα δεξιά, είναι μακρινά. Πρώτα χρησιμοποίησα το πινέλο Chalk για να πετύχω ελαφριές πινελιές. Μπορείτε να ζωγραφίσετε με αυτό το πινέλο χωρίς να σηκώσετε το στυλό σας από το tablet ή μπορείτε να ζωγραφίσετε με ελαφριές πινελιές (αυτές οι τεχνικές είναι κατάλληλες μόνο για όσους χρησιμοποιούν tablet, καθώς χρειάζεστε ευαισθησία πίεσης, αλλά μπορείτε επίσης να ρυθμίσετε το ποντίκι: αλλά στη συνέχεια θα χρειαστεί να εργαστείτε περισσότερο για να δημιουργήσετε το εφέ διαφορετικής δομής δέρματος, επειδή πρέπει να αλλάζετε συνεχώς το μέγεθος / την αδιαφάνεια (αδιαφάνεια) / κ.λπ. του πινέλου.)

Εδώ πρόσθεσα περισσότερες πινελιές με ανοιχτόχρωμο πινέλο κιμωλίας. Μείωσα ελαφρώς τη διάμετρο της βούρτσας σε σύγκριση με το προηγούμενο σχέδιο και μετά άρχισα να σβήνω τις περιοχές χρησιμοποιώντας μια στρογγυλή, μαλακή Γόμα (Γόμα) με χαμηλή αδιαφάνεια (αδιαφάνεια) και χαμηλή πυκνότητα (ροή) (έβαλα αυτές τις πινελιές σε μια νέα στρώση , οπότε όταν σβήνετε, το σκοτεινό στρώμα αρχίζει να λάμπει).

Άπλωσα ξανά έναν ανοιχτό τόνο σε όλο το σχέδιο και μετά έσβησα τις μικρές κουκκίδες που αντιπροσώπευαν τους πόρους στο πρόσωπο. Μπορείτε ακόμη να επιλέξετε ένα πιο σκούρο χρώμα και να βάψετε μεγαλύτερους πόρους με αυτό για να δημιουργήσετε ένα εφέ βαθιών πόρων. Οι πόροι του προσώπου είναι πιο ορατοί γύρω από τη μύτη και κατά μήκος των μάγουλων. Μπορείτε να ενισχύσετε αυτό το αποτέλεσμα για δέρμα με ανώμαλη επιφάνεια.

Φλέβες - Έβαψα τους πόρους και στην κάτω στρώση πρόσθεσα λεπτές απαλές γαλαζοπράσινες γραμμές με πινέλο με πολύ χαμηλή αδιαφάνεια (αδιαφάνεια) και πολύ χαμηλή πυκνότητα (ροή). Αλλά δεν μπορείτε να τακτοποιήσετε τις φλέβες με τυχαία σειρά. Πολλές μικρές φλέβες είναι ορατές στους κροτάφους, το λαιμό, τους καρπούς και τα χέρια, τα πόδια, τις παλάμες. Όλα εξαρτώνται από το πόσο χλωμό είναι το δέρμα του χαρακτήρα σας και πόσο λεπτό είναι αυτό το δέρμα. Σε ορισμένες γυναίκες με ανοιχτόχρωμο δέρμα, φαίνονται φλέβες στην περιοχή του θώρακα ή στους μηρούς, και εάν το άτομο είναι αρκετά λεπτό, μπορείτε επίσης να παρατηρήσετε φλέβες στο οστό της λεκάνης, στο κάτω πόδι ή στους δικέφαλους μυς. Μελετήστε προσεκτικά τις εικόνες και τις φωτογραφίες. =)

Μπορείτε επίσης να προσθέσετε πολλές άλλες λεπτομέρειες - χαριτωμένες φακίδες, ουλές, ατέλειες και ό,τι άλλο θέλετε. Απλά θυμηθείτε να δουλέψετε σε έναν μεγάλο καμβά. Αυτές οι μικρές σκούρες φακίδες βαμμένες με στρογγυλό πινέλο στην πραγματικότητα φαίνονται αρκετά ακατάστατες από κοντά, αλλά δείχνουν υπέροχες αν κάνετε zoom out!

Τέλος πάντων...θα σταματήσω εδώ. Το μάθημα διαρκεί ήδη αρκετά - αν αποφασίσω να γράψω περισσότερα, τότε θα χρειαστεί να δημιουργήσω μια συνέχεια αυτού του μαθήματος. Πειραματιστείτε, εφαρμόστε τη γνώση στην πράξη και μελετήστε προσεκτικά το δέρμα των ανθρώπων - αλλά προς το παρόν, ελπίζω αυτό το μάθημα να σας βοήθησε. =)