Τι είναι η ραπτική. υψηλή ραπτική
Οίκοι μόδας και σχεδιαστές κάθε σεζόν μας προσφέρουν κάτι νέο: χρώμα, στυλ, συνδυασμούς ρούχων. Οι πιο σημαντικοί άνθρωποι από τον κόσμο της μόδας συγκεντρώνονται για παγκόσμιες επιδείξεις, οι εβδομάδες μόδας είναι ένα πραγματικό γεγονός. Αλλά κατά τη διάρκεια του έτους, οι σχεδιαστές κυκλοφορούν πολλές συλλογές και δεν μπαίνει ο καθένας στις πασαρέλες. Ας δούμε ποια είναι τα ονόματα των συλλογών ρούχων και πώς διαφέρουν μεταξύ τους.
Η Υψηλή Ραπτική ή Υψηλή Ραπτική είναι το υψηλότερο επίπεδο στη δουλειά ενός σχεδιαστή και ενός οίκου μόδας. Τα είδη υψηλής ραπτικής ορίζουν όλες τις τάσεις της μόδας, στη διαδικασία δημιουργίας συλλογών δημιουργούνται αποκλειστικά αντικείμενα που ράβονται στο χέρι. Επιπλέον, τα υφάσματα που χρησιμοποιούνται στη συλλογή υψηλής ραπτικής πρέπει να είναι ειδικά δημιουργημένα για αυτά τα μοντέλα.
Η υψηλή μόδα μοιάζει περισσότερο με τέχνη παρά με μόδα.
Η ίδια η έννοια της υψηλής ραπτικής εμφανίστηκε στα μέσα του 19ου αιώνα και συνδέεται με το όνομα του σχεδιαστή Charles Frederick Worth. Το 1858, άνοιξε το House of Models στο Παρίσι και ήταν ο πρώτος που άρχισε να διαχωρίζει τις συλλογές ανά εποχή. Επίσης στο ατελιέ του οι πελάτες μπορούσαν να επιλέξουν το ρούχο που τους άρεσε, το οποίο στη συνέχεια ράβονταν μεμονωμένα στα μέτρα τους.
Δέκα χρόνια αργότερα, το 1868, το συνδικάτο υψηλής ραπτικής του Παρισιού εισήγαγε κανόνες υψηλής ραπτικής που ισχύουν ακόμη και σήμερα. Έτσι, για παράδειγμα, οι συλλογές Haute Couture μπορούν να δημιουργηθούν μόνο από παριζιάνικους οίκους μόδας που έχουν λάβει ειδικό πιστοποιητικό. Ο οίκος μόδας πρέπει να έχει προσωπικό τουλάχιστον 20 ατόμων και ετησίως πρέπει να κυκλοφορεί τουλάχιστον πενήντα νέα μοντέλα ρούχων. Παρά το γεγονός ότι κάποιοι οίκοι μόδας, όπως και δημιουργούν συλλογές υψηλής ραπτικής, αν και δεν είναι Παριζιάνικοι. Αλλά δεν μπορείς να τις πεις συλλογές Haute Couture στο Παρίσι.
Συλλογή Valentino Haute Couture
Η Εβδομάδα Υψηλής Ραπτικής στο Παρίσι είναι ένα από τα πιο σημαντικά γεγονότα στη βιομηχανία της μόδας. Πραγματοποιείται δύο φορές το χρόνο - τον Ιούλιο και τον Ιανουάριο. Αξίζει να σημειωθεί ότι όλα τα ρούχα υψηλής ραπτικής εξακολουθούν να δημιουργούνται για κάθε πελάτη σύμφωνα με μεμονωμένα μεγέθη και να ράβονται μόνο στο χέρι. Τα ρούχα μπορεί να κοστίζουν πολλά χρήματα, επομένως παραγγέλνονται για ορισμένες σημαντικές εκδηλώσεις. Αλλά φοριούνται μόνο μερικές φορές, μετά μπορούν να μπουν σε μια προσωπική συλλογή υψηλής ραπτικής ή να γίνουν μουσειακό έκθεμα. Στην τελευταία εβδομάδα μόδας του Παρισιού για 1 εκατομμύριο ευρώ. Αλλά είναι απίθανο να το αγοράσουν για να το φορέσουν την κρύα εποχή.
Συλλογή Υψηλής Ραπτικής του Jean Paul Gaultier στην Εβδομάδα Ραπτικής στο Παρίσι τον Ιούλιο, Συλλογή Υψηλής Ραπτικής του Viktor & Rolf στην Εβδομάδα Ραπτικής του Παρισιού τον Ιανουάριο
Ας ρίξουμε μια ματιά στο τι είναι το prêt-a-porter (pret-a-porter) ή σε κυριολεκτική μετάφραση - "έτοιμο φόρεμα". Η κύρια διαφορά από τα μοντέλα υψηλής ραπτικής είναι ότι τα μοντέλα είναι ραμμένα σύμφωνα με τυπικές μετρήσεις και πωλούνται σε μεγάλες ποσότητες σε μπουτίκ και καταστήματα. Οι συλλογές Pret-a-porter είναι η κύρια πηγή εισοδήματος για τους σχεδιαστές και τους οίκους μόδας.
Η συλλογή prêt-a-porte του Marc Jacob, επίδειξη μόδας Chanel
Οι εβδομάδες μόδας των συλλογών prêt-a-porter πραγματοποιούνται επίσης δύο φορές το χρόνο - τον Απρίλιο και τον Οκτώβριο, και μοντέλα συμμετέχουν στα σόου για την επόμενη σεζόν. Δηλαδή τον Οκτώβριο του 2015 θα δούμε συλλογές για την άνοιξη-καλοκαίρι 2016. Τέτοιες εβδομάδες μόδας πραγματοποιούνται σε πολλές μεγάλες πόλεις του κόσμου, αλλά το Μιλάνο, το Παρίσι και η Νέα Υόρκη εξακολουθούν να είναι οι πιο δημοφιλείς.
Η συλλογή Michael Kors στην Εβδομάδα Μόδας της Νέας Υόρκης
Η δημιουργία συλλογών ρούχων που είναι έτοιμα να φορεθούν συνδέεται με την ανάπτυξη της τεχνολογίας και τη μαζική παραγωγή στη δεκαετία του '50 του 20ού αιώνα. Σε αυτές τις συλλογές άρχισαν να χρησιμοποιούνται νέα υλικά, όπως το νάιλον και το καπρόν, που κατά καιρούς άρχισαν να εκτοπίζουν το μετάξι και το μαλλί. Ο πρώτος σχεδιαστής που δημιούργησε έτοιμες συλλογές ήταν ο Pierre Cardin.
Μια έτοιμη συλλογή μπορεί να είναι μόνο μια επιλογή πασαρέλας ή μπορεί να βγει προς πώληση
Πρέπει να καταλάβετε ότι οι συλλογές prêt-a-porter είναι ραμμένες σε δύο κατηγορίες. Το πρώτο προορίζεται μόνο για εμφάνιση στο βάθρο και το δεύτερο πηγαίνει στη μαζική παραγωγή και είναι αυτή που φοριέται "στη συνηθισμένη" ζωή. Αυτές οι συλλογές αντικατοπτρίζουν απαραίτητα όλες τις τάσεις της μόδας της ερχόμενης σεζόν, φέρνουν κάτι νέο. Μερικές φορές, αντικείμενα από τη συλλογή έτοιμα ενδύματα μπορούν να δημιουργηθούν με ατομική αποκλειστική παραγγελία σύμφωνα με τα σκίτσα των σχεδιαστών μόδας και μπορούν να ανταγωνιστούν τα μοντέλα Haute Couture.
Το Pre-fall είναι ενδιάμεσες συλλογές σχεδιαστών, που κυριολεκτικά μεταφράζονται "πριν από το φθινόπωρο". Αυτή η συλλογή αντικατοπτρίζει τις κύριες τάσεις της ερχόμενης σεζόν φθινόπωρο-χειμώνα. Συνήθως δεν εμφανίζονται σε εκθέσεις, αλλά εμφανίζονται αμέσως στον κατάλογο της μάρκας. Μερικές φορές οι οίκοι μόδας πραγματοποιούν ειδικές επιδείξεις τον Δεκέμβριο-Ιανουάριο, αφού οι εκπτώσεις ξεκινούν τον Ιούνιο και είναι, σαν να λέγαμε, «δοκιμαστικές», πιλοτικές πριν από την πώληση της κύριας συλλογής. Τα είδη της φθινοπωρινής συλλογής είναι σχετικά και πρακτικά ρούχα που μπορούν να φορεθούν εύκολα στην καθημερινότητα.
Pre-fall 2015 off-season collection by Valentino, Pre-fall collection by Just Cavalli
Αλλά η πιλοτική συλλογή πριν πουλήσει πράγματα από τις συλλογές άνοιξη-καλοκαίρι ονομάζεται συλλογές Resort ή Cruise, η λεγόμενη συλλογή resort ή cruise. Αυτή είναι επίσης μια συλλογή εκτός εποχής, αλλά αντανακλά τις τάσεις της άνοιξης και του καλοκαιριού. Όπως και πριν το φθινόπωρο, εμφανίζεται σπάνια, αν και ορισμένοι σχεδιαστές κάνουν ειδικά σόου για τη συλλογή Resort. Για παράδειγμα, μπορείτε να δείτε τις συλλογές κρουαζιέρας του 2016 από επωνυμίες και.
Συλλογή Gucci Resort 2015
Οι συλλογές κρουαζιέρας περιλαμβάνουν συνήθως μαγιό, κοκτέιλ φορέματα, αξεσουάρ και άλλα καλοκαιρινά κομμάτια. Πρόκειται για πλήρεις συλλογές που παρουσιάζονται στο κοινό ή τυπώνονται στον κατάλογο από τον Μάιο έως τον Ιούνιο. Αυτές οι συλλογές θα κυκλοφορήσουν τον Νοέμβριο. Αρχικά, οι συλλογές resort δημιούργησαν οίκους μόδας για πλούσιους πελάτες που προτιμούσαν να περνούν το χειμώνα σε ζεστές χώρες. Και καθώς ήταν δύσκολο να βρεις καλοκαιρινά πράγματα το χειμώνα, οι σχεδιαστές άρχισαν να δημιουργούν ξεχωριστές συλλογές Resort ή Cruise.
Cruise Collection 2015 από την Chloé
Τώρα μπορείτε εύκολα να διακρίνετε τις συλλογές σχεδιαστών μεταξύ τους και να είστε πάντα ενημερωμένοι με τις εκδηλώσεις μόδας. Μην ξεχάσετε να εγγραφείτε στο blog για να μην χάσετε ενδιαφέροντα και χρήσιμα νέα και άρθρα σχετικά με τη μόδα και το στυλ.
1
Τι είναι η ραπτική και ποιος τη φοράει;
Η τραγουδίστρια Beyoncé στο κόκκινο χαλί του Met Gala 2015 στη Νέα Υόρκη
Είναι εύκολο να μαντέψει κανείς ότι η υψηλή ραπτική δεν είναι ένα πανταχού παρόν φαινόμενο, αφού φοριέται αποκλειστικά στα κόκκινα χαλιά και «κολλάει» στις πασαρέλες. Το όνομα haute couture σημαίνει κυριολεκτικά «υψηλό ράψιμο», στην πράξη σημαίνει ότι οι καλύτεροι επαγγελματίες του κλάδου ράβουν σειρές ραπτικής, και στο χέρι. Κάθε φόρεμα είναι εντελώς μοναδικό, γιατί είναι πραγματικά δημιουργημένο σύμφωνα με τη φιγούρα ενός συγκεκριμένου ατόμου. Μπορεί να χρειαστούν από μία έως δέκα εβδομάδες για να ράψετε ένα μοντέλο. Η ραπτική φοριέται από την πιο προνομιούχα τάξη της κοινωνίας μας: αστέρες του κινηματογράφου, ηγέτες των μουσικών τσαρτ, κορυφαία μοντέλα, πολιτική ελίτ και αρχισυντάκτες της γυαλιστερής μόδας.
2 Πώς τα όμορφα ρούχα γίνονται ραπτική;
Μαρία Γκράτσια Τσιούρι
Το να ράψεις κάτι μεγάλο και ακριβό με τη διαθεσιμότητα των υλικών είναι εύκολο. Αλλά η απόκτηση της κατάστασης υψηλής ραπτικής δεν είναι μια δουλειά για αρχάριους. Ο οίκος μόδας πρέπει να κάνει κυριολεκτικά αίτηση αν θέλει να έχει ένα γαλλικό πρόθεμα δύο λέξεων και ένα πέρασμα στον κόσμο της πραγματικά υψηλής ραπτικής. Πρώτα πρέπει να εγκριθείς από το Γαλλικό Υπουργείο Βιομηχανίας σύμφωνα με τα κριτήρια που αποστέλλονται στον οίκο μόδας. Εάν η επωνυμία πληροί τις απαιτήσεις του υπουργείου, τότε επιτρέπεται η δημιουργία, και υπό αυστηρή επίβλεψη και με ετήσιους φόρους.
3 Πόσο κοστίζει το φθηνότερο και ακριβότερο φόρεμα υψηλής ραπτικής;
Η τιμή εκκίνησης για το φόρεμα είναι 9000€. Τα φορέματα που ήταν στην πασαρέλα μπορεί να κοστίζουν λιγότερο λόγω του γεγονότος ότι δεν είναι φτιαγμένα στα μέτρα του πελάτη. Η τιμή του πιο ακριβού ρούχου υψηλής ραπτικής θα παραμείνει μυστήριο για όλες μας. Το πιο ακριβό αντικείμενο στην υψηλή ραπτική είναι πάντα ένα νυφικό, το κόστος του μπορεί να φτάσει τις εκατοντάδες χιλιάδες ευρώ. Η τιμή εξαρτάται από τα υλικά που χρησιμοποιούνται και τις ώρες που δαπανώνται για την κατασκευή.
4 Το κύριο κέρδος της μάρκας είναι από τη γραμμή ραπτικής;
Gisele Bundchen, 2014
Παρά τις υψηλές τιμές, η υψηλή μόδα δεν θεωρείται κερδοφόρα επιχείρηση. Αυτό, φυσικά, συνδέεται με την παγκόσμια κρίση και δεν μπορούσαν όλοι οι οίκοι μόδας να αντέξουν οικονομικά να παράγουν υψηλή ραπτική πριν. Οι περισσότερες γνωστές μάρκες χάνουν χρήματα από αυτές τις συλλογές και συχνά τις πωλούν στην αγοραία αξία, με ζημία. Το πραγματικό χρυσωρυχείο οποιασδήποτε μάρκας είναι στα δερμάτινα είδη, τα αρώματα και τα καλλυντικά. Για παράδειγμα, το καθαρό κέρδος των ρούχων της Chanel στην κρίση του 2015 ανήλθε σε 1,34 δισεκατομμύρια δολάρια και τα έσοδα από την πώληση καλλυντικών ανήλθαν σε 2,6 δισεκατομμύρια δολάρια. Φυσικά, είναι φθηνότερο να αγοράσετε άρωμα ή κρέμα, παρά ένα φόρεμα ως δώρο στις 8 Μαρτίου.
5 Γιατί τότε να κανονίζεις σικ σόου, αν είναι τόσο ασύμφορο;
Οι σχεδιαστές μόδας ξοδεύουν τεράστια χρηματικά ποσά ανά επίδειξη - η μέση επίδειξη μόδας κοστίζει 40.000 $ - για να παρουσιάσουν ρούχα που κανείς δεν θα αγοράσει. Η ίδια η παράσταση ξεκινά όχι με σκοπό το εμπορικό κέρδος, αλλά για λόγους δημοσίων σχέσεων, για κύρος. Κατ 'αρχήν, μια επίδειξη μόδας είναι μια επίδειξη του οράματος του σχεδιαστή για τη συλλογή που δημιούργησε, μας προσφέρεται να παρακολουθήσουμε την επίδειξη και να κατανοήσουμε τον σκοπό του πράγματος. Κάθε συλλογή έχει ένα θέμα, για παράδειγμα, ο Dior φέτος παρουσίασε μοντέλα στην αισθητική της avant-garde τέχνης και κανόνισε μια μπάλα με σερβιτόρους που ήταν εντελώς βαμμένοι σαν σύννεφα. Τα μοντέλα από τη συλλογή Chanel Haute Couture δεν θα πωλούνται ολοκληρωμένα με πέπλο με τριαντάφυλλα από πάνω και Kaia Gerber για μπότα - όλοι θα την ξεχάσουν και το φόρεμα θα πάει στη μπουτίκ.
6 Υπάρχουν χώρες όπου η ζήτηση για πολυτελή ρούχα είναι μεγαλύτερη;
Μέριλ Στριπ ("Φλόρενς Φόστερ Τζένκινς", "Φλόρενς Φόστερ Τζένκινς")
Παραδόξως, ναι. Η Κίνα, οι χώρες της Μέσης Ανατολής, κυρίως τα Ηνωμένα Αραβικά Εμιράτα και η Ινδία. Στην πραγματικότητα, ο πραγματικός ανταγωνισμός μεταξύ των επωνυμιών υψηλής ραπτικής γίνεται ορατός όταν πλησιάζει ένα σημαντικό βραβείο ή τελετή, όπως τα Όσκαρ ή το Met Gala Ball. Οι επωνυμίες συναγωνίζονταν μεταξύ τους για να προσφέρουν στα αστέρια να τα φορέσουν στο κόκκινο χαλί και μετά τα πάρτι, κατά περιόδους αυτό προκαλεί δυσάρεστα περιστατικά. Σε αυτή την κατάσταση, πριν από τα περσινά Όσκαρ, ενεπλάκη η ηθοποιός Μέριλ Στριπ. Αρχικά, οι εκπρόσωποί της συμφώνησαν με τη διοίκηση της μάρκας Chanel να ράψουν ένα φόρεμα αξίας 100.000 ευρώ, αλλά όταν είχε ήδη ξεκινήσει η διαδικασία παραγωγής, η παραγγελία ακυρώθηκε - σύμφωνα με τον Karl Lagerfeld, εκτός από το κόστος του φορέματος, που είναι που αναφέρεται ως δώρο, ο οίκος μόδας ζήτησε χρήματα για να τον πάει στο φως. Ως αποτέλεσμα, η ηθοποιός έλαμψε με το φόρεμα του Λιβανέζου couturier Elie Saab, ο Lagerfeld προσβλήθηκε, η Streep ζήτησε συγγνώμη για τη συκοφαντία και δεν τους έλαβε.
7 Πρέπει να αγοράσω υψηλή ραπτική και μετά να την πουλήσω για πολλά χρήματα;
Ο Jean Paul Gaultier και η Burlesque Queen Dita Von Teese στην Εβδομάδα Μόδας του Παρισιού 2014
Μπορείτε να αγοράσετε, να φορέσετε, να αποθηκεύσετε, να μεταδώσετε και να πετάξετε ρούχα υψηλής ραπτικής, αν έχετε την οικονομική δυνατότητα. Για πολλά χρήματα, πιθανότατα, θα το αγοράσετε σε μια μπουτίκ - συνηθίζεται στη βιομηχανία της μόδας να επενδύετε σε vintage. Αλλά είναι απίθανο να πουλήσετε ένα ρούχο από την περσινή συλλογή Zuhair Murad για εντελώς τρελά ποσά – φυσικά, αν δεν είστε η Madonna ή η Margot Robbie. Αν το καταλάβετε, ακόμα και τα πιο ακριβά ρούχα χρειάζονται για να φορέσετε και να απολαύσετε, οπότε αν δεν έχετε την ευκαιρία να φορέσετε σύντομα υψηλή ραπτική, τότε μπορείτε πάντα να απολαύσετε τα ρούχα στις πασαρέλες.
Οι περισσότεροι όροι που σχετίζονται με τη μόδα και τη ραπτική είναι γαλλικής προέλευσης. Η εμπειρία του Παρισιού, ως δικτάτορα της μόδας, εμπνέει σεβασμό. Οι όροι υψηλής ραπτικής (haute couture) και pret-a-porter (pret-a-porter) απαντώνται συχνά. Αξίζει να σταθούμε σε αυτά λίγο πιο αναλυτικά.
"Haute couture" - τέχνη ραπτικής υψηλής ποιότητας. Με μια πιο στενή έννοια, είναι η μοναδική δουλειά των κορυφαίων παριζιάνικων σαλονιών μόδας που δίνουν τον τόνο στη διεθνή μόδα. Αυτή είναι η γαλλική υψηλή μόδα. Φυσικά, η «υψηλή μόδα» υπάρχει και σε άλλες χώρες, όπως, για παράδειγμα, στην Ιταλία - alta moda. Η «Υψηλή ραπτική» περιλαμβάνει επίσης μεμονωμένα μοναδικά μοντέλα που παράγονται σε διάσημα σαλόνια μόδας κατόπιν παραγγελίας του πελάτη.
"Ready-to-wear" σημαίνει "έτοιμο να φορεθεί". Τα μοντέλα ρούχων που περιλαμβάνονται σε αυτή την ομάδα παράγονται σε μεγάλες ποσότητες και πωλούνται σε μικρές μπουτίκ (μπουτίκ) που ανήκουν σε σαλόνια μόδας της «υψηλής μόδας», καθώς και σε μεγάλα πολυκαταστήματα. Σημαντική είναι η διαφορά τιμών μεταξύ του μοντέλου υψηλής ραπτικής ενός κομμωτηρίου μόδας και του έτοιμα ενδυματολογικού μοντέλου της ίδιας εταιρείας. "Ready-to-wear" ονομάζεται επίσης τα μοντέλα ρούχων που δημιουργήθηκαν εκτός καταστημάτων μόδας για μαζική παραγωγή, τα οποία παλαιότερα ονομάζονταν ζαχαροπλαστική - έτοιμο φόρεμα. Αυτό το όνομα αντιστοιχεί συνήθως σε εκείνο το μέρος της μαζικής παραγωγής στο οποίο η μόδα της τρέχουσας στιγμής εκδηλώνεται πιο έντονα και που δεν παράγεται σε τεράστιες ποσότητες, όπως τα συνηθισμένα ενοποιημένα μαζικά προϊόντα.
Η έννοια της «υψηλής ραπτικής» εμφανίστηκε στα μέσα του 19ου αιώνα, όταν εμφανίστηκαν τα πρώτα σαλόνια μόδας με τη σημερινή έννοια και εμφανίστηκαν σχεδιαστές μόδας, συχνά περιτριγυρισμένοι από ένα μυστικιστικό φωτοστέφανο. Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι αυτοί οι μάγοι, που δημιούργησαν αριστουργήματα από μετάξι, βελούδο, δαντέλα και μαργαριτάρια, εστίασαν κυρίως σε κυρίες υψηλού επιπέδου. Μια από τις πιο λαμπρές προσωπικότητες της εποχής των κρινολίνων ήταν ο Άγγλος Γουόρθ, που κατέκτησε με τις ιδέες του την παριζιάνικη κοινωνία και ακόμη και τον Ευγένιο, τη σύζυγο του Ναπολέοντα Γ'. Χάρη στις αμέτρητες τουαλέτες της, η Ευγενία μπήκε στην ιστορία της μόδας. Η προέλευση της «high fashion» συνδέεται με το όνομα του Worth.
Οι φανταστικές δημιουργίες του Worth και των συναδέλφων του ήταν τόσο υψηλές, όχι μόνο λόγω των ακριβών υλικών και της εξαιρετικής κατασκευής. Το πιο σημαντικό ήταν το όνομα του δημιουργού, ο οποίος «υπογράφοντας» το φόρεμα το έκανε έργο τέχνης και ο ιδιοκτήτης αυτής της τουαλέτας εξασφάλισε μια υψηλή θέση στην κοινωνία. Το 1868 δημιουργήθηκε η Επιτροπή Παρισιού του Συνδικάτου της Βιομηχανίας Ένδυσης, η οποία μέχρι σήμερα ενώνει τα πιο εξέχοντα σαλόνια και εταιρείες μόδας στο Παρίσι και επιλύει νομικά ζητήματα που σχετίζονται με τη μόδα. Όμως η μόδα δεν έχει ακόμη αναγνωριστεί ως τέχνη, ισότιμη μεταξύ άλλων. Μόλις το 1943 ψηφίστηκε νόμος, σύμφωνα με τον οποίο οι σχεδιαστές μόδας λάμβαναν ίσα δικαιώματα με πρόσωπα της λογοτεχνίας και της τέχνης.
Μετά τον Worth, το πανό της «high fashion» πέρασε και σε άλλους σχεδιαστές μόδας. Ήταν απαραίτητο να έχει ένα μεγάλο ταλέντο για να μπορεί να αντικατοπτρίζει τις ιδέες της εποχής του στα ρούχα, να σχηματίζει την εικόνα μιας γυναίκας (και ενός άνδρα) σύμφωνα με το ιδανικό του. Στις αρχές του 20ου αιώνα, ο Πουαρέ βασίλευε στα παρακμιακά σαλόνια. Στα φλογερά πορτοκαλί και μοβ ανατολίτικα σκίτσα του, εκδηλώθηκε η μοντερνιστική ευελιξία και το δράμα. Για σχεδόν μισό αιώνα, η θρυλική Madame Chanel μάντευε τις επιθυμίες των γυναικών. Τη δεκαετία του 1920, έντυνε τις γυναίκες με συνηθισμένα γκρι, μαύρα και μπεζ φορέματα πουκάμισων, με πλεκτά πουλόβερ και ζακέτες, τις στόλιζε με ψεύτικα κοσμήματα, τους επέτρεπε να φορούν βαμβακερά φορέματα, που μέχρι τότε τα φορούσαν μόνο οι υπηρέτριες. Απαθανάτισε το όνομά της με το άρωμα «Chanel N 5», και στα 50s χάρισε στους θαυμαστές της το περίφημο κοστούμι Chanel.
Στη δεκαετία του 1930, τα ξίφη της Μαντάμ Βιόνε και της Μαντάμ Σκιαπαρέλι διασταυρώθηκαν στην αρένα της «υψηλής μόδας». Το πρώτο από αυτά προώθησε το διαγώνιο κόψιμο του φορέματος, το δεύτερο εισήγαγε τους τετράγωνους ώμους, που για 15 χρόνια θεωρούνταν απαραίτητο στοιχείο στο ντύσιμο. Μόλις το 1947, ο Christian Dior τα εγκατέλειψε και έτσι προκάλεσε μια πραγματική επανάσταση στη μόδα. Η σιλουέτα που πρότεινε ο Dior, με τονισμένη μέση και μακριά φαρδιά φούστα, ήταν εκ διαμέτρου αντίθετη με τη κοντή και γωνιακή σιλουέτα που επικρατούσε εκείνη την εποχή και, προφανώς, αντιστοιχούσε στα μεταπολεμικά ιδεώδη μιας γυναίκας. Το 1955 εμφανίστηκε το εντυπωσιακό "robsak", δηλαδή ένα φόρεμα τσάντας. Στα 60s, η μίνι φούστα έκανε θραύση, η οποία για δέκα χρόνια έδινε τον τόνο στη μόδα. Το όνομα André Courage συνδέεται στενά με τη μίνι φούστα. Αρχιτέκτονας στην εκπαίδευση, προσπάθησε να εισάγει εποικοδομητικά στοιχεία, ανοιχτά χρώματα, γεωμετρικές επιφάνειες στα ρούχα, πιστεύοντας ότι δημιουργούσε τη μόδα του μέλλοντος. Τις δεκαετίες του '60 και του '70, χωρίς αμφιβολία, τα μοντέλα του Yves Saint Laurent γνώρισαν τη μεγαλύτερη επιτυχία. Οι συλλογές του είναι επηρεασμένες από την αφηρημένη τέχνη, τη νοσταλγική διάθεση, τον τσιγγάνικο ρομαντισμό, τις στρατιωτικές στολές, την άμμο της Σαχάρας και τις στέπες του Κιργιστάν. Αλλά μαζί με τη φαντασία, προσφέρει και κλασικά.
Η γαλλική τέχνη της μόδας, με την παράδοση και την ιστορία της, ήταν πάντα ένα θέαμα που προσελκύει μεγάλο αριθμό ρεπόρτερ, αστέρες του κινηματογράφου και πλούσιους αγοραστές.
«Τα φορέματά μου είναι εφήμερα κομμάτια αρχιτεκτονικής σχεδιασμένα να γιορτάζουν τις αναλογίες του γυναικείου σώματος»
christian Dior
Όλες οι γυναίκες του κόσμου χαίρονται απίστευτα με μια μόνο λέξη "Υψηλή ραπτική". Από πού προήλθε αυτή η έννοια και τι σημαίνει πραγματικά; υψηλή ραπτική-μεταφράστηκε από τα γαλλικά κυριολεκτικά "high fashion / high sewing craft." Δηλαδή, το haut (e) διαβάζεται σύμφωνα με τους κανόνες της γαλλικής γλώσσας "από" - και σημαίνει υψηλό (ου) / άνω (ου) / ακριβό (ου) / σημαντικό (ου).
Ραπτική σε μετάφραση - ραπτική, χειροτεχνία ραπτικής, μόδα. Η υψηλή μόδα περιλαμβάνει τις δημιουργίες κορυφαίων οίκων μόδας που δίνουν τον τόνο σε όλη τη διεθνή μόδα, καθώς και μοναδικά μοντέλα που παράγονται σε διάσημα σαλόνια μόδας κατόπιν παραγγελίας του πελάτη, σε ένα μόνο αντίτυπο. Η ίδια η έννοια της «υψηλής ραπτικής» εμφανίστηκε στα μέσα του 19ου αιώνα. Τότε άρχισαν να εμφανίζονται τα πρώτα σαλόνια μόδας και οι πρώτοι σχεδιαστές μόδας. υψηλή ραπτικήοφείλει την εμφάνισή του στον Charles Frederick Worth. Το 1858, αυτός ο Άγγλος σχεδιαστής μόδας άνοιξε το House of Models του στο Παρίσι και ήταν ο πρώτος που διένειμε συλλογές ανά εποχή. Σήμερα, οι οίκοι Haute Couture περιλαμβάνουν: Coco Chanel, Karl Lagerfeld, Christian Dior, Jeanne Lanvin, Hubert de Givenchy, Guy Laroche, Yves Saint Laurent, Christian Lacroix, Jean-Paul Gaultier, Ralph Rucci, Gianfranco Ferre, Gianni Versace, Valentino Garavani, John Galliano και άλλοι. Ο αριθμός των οίκων υψηλής ραπτικής δεν αλλάζει συχνά, και σχεδόν πάντα παραμένει γύρω στους 20. Ο λόγος είναι μια πολύ δύσκολη επιλογή και εξαιρετικά υψηλές απαιτήσεις για τους υποψηφίους. Αν θέλετε να πείτε σπίτια υψηλής ραπτικής, οίκους μόδας και άλλα συνώνυμα στα γαλλικά, θυμηθείτε τις παρακάτω φράσεις: les grandes maisons de couture, les maisons de haute couture, les maisons de mode, les grandes maisons de mode. Οπως και μιλάμε για μόδα στα γαλλικά, μπορείτε να το μάθετε διαβάζοντας παρακάτω σύντομα κορυφή στα γαλλικάγραμμένο από εμένα προσωπικά.
La mode francaise
Η La France είναι η πρωτεύουσα της μόδας, των αρωμάτων raffinés et des designers talentieux. Les noms Chanel, Dior, Yves Saint-Laurent, Givenchy sont associés à l'ère de la Haute Couture quand les vements ont devenu l'art.
Coco Chanel est la personne la plus importante dansl'histoire de la mode du XXe siècle. Chanel a crée une petite robe noire et des chapeaux pour les femmes extraordinaires. Un tailleur "de Chanel" est devenu un symbole d'une nouvelle génération: fait en tweed, avec une jupe étroite, une veste sans col avec des boutons dorés. Η Coco Chanel είναι μια εφευρετική κοσμητική τέχνη, που είναι ομοιόμορφη με τα συνηθισμένα: un sac en bandoulière et des pantalons pour les femmes. En plus, l'un des parfums les plus connus dans le monde est le Chanel No. 5.
christian Dior a créé un concept entièrement nouveau dans sa première collection en 1947. C’étaient des robes romantiques en soie et en mousseline. Il aussi aimé des parfums. Il y a totalement 97 parfums Dior, le premier d'entre eux a été lancé en 1947 - Christian Dior Miss Dior.
La maison de Givenchy a été fondée en 1952 par M. Hubert de Givenchy. Il a été le premier couturier qui a inventé le terme "prêt-à-porter". Η Audrey Hepburn παρουσιαζόταν σε κομψή μεζονέτα, ses personnages sur l'écran portaient toujours des robes Givenchy.
Yves Saint Laurentétait le successeur de la maison Dior. C'est grâce à lui la garde-robe γυναικείο a revêti le caractère αρσενικό: vestes en cuir, bottes à l'écuyère et des costumes pour les femmes. Στο le nomme le fondateur du style unisexe.
Αν και μια τέτοια έννοια όπως η «υψηλή ραπτική» είναι γνωστή σε πολλούς, ορισμένοι εξακολουθούν να μην καταλαβαίνουν πλήρως τι σημαίνει, και ακόμη περισσότερο σε τι χρησιμεύει, γενικά.
Για να μάθετε πώς γεννήθηκε η υψηλή ραπτική, τι έχει το δικαίωμα να ονομάζεται υψηλή ραπτική και πώς επηρεάζει τη μόδα γενικά, πρέπει να πάτε στο Παρίσι και μόνο στο Παρίσι, γιατί εκεί είναι Συνδικάτο υψηλής ραπτικής του Παρισιού.
Η υψηλή ραπτική ξεκίνησε στα μέσα του 19ου αιώνα, όταν άρχισαν να εμφανίζονται τα πρώτα σαλόνια μόδας.
Ο Άγγλος σχεδιαστής μόδας Charles Frederick Worth κατέκτησε την παριζιάνικη κοινωνία με τα αριστουργήματά του. Τα κομψά προϊόντα του ήταν τόσο πολύ δημοφιλή όχι μόνο λόγω του ακριβού υλικού, της χειροποίητης δουλειάς και της εξαιρετικής κατασκευής. Κάθε αριστούργημα του Worth υπέγραφε από τον ίδιο τον κύριο και ο δρόμος προς την υψηλή κοινωνία άνοιξε στην κυρία που φορούσε ένα τέτοιο φόρεμα.
Το 1868, δημιουργήθηκε η Επιτροπή του Παρισιού του Συνδικάτου της Βιομηχανίας Ενδυμάτων και ήδη το 1943 ψηφίστηκε νόμος σύμφωνα με τον οποίο οι σχεδιαστές μόδας "υψηλή ραπτική" έλαβαν ίσα δικαιώματα με πρόσωπα της λογοτεχνίας και της τέχνης.
Ποιες δημιουργίες σχεδιαστών μόδας έχουν το δικαίωμα να ονομάζονται «υψηλή ραπτική».
Σύμφωνα με το Paris Syndicate of Haute Couture, τα προϊόντα υψηλής ραπτικής πρέπει να είναι χειροποίητα, σε ποσοστό τουλάχιστον 70%.Αυτό επιτυγχάνεται κυρίως με τη χρήση κεντημάτων και απλικέ. Όλα τα προϊόντα είναι ραμμένα από ύφασμα ειδικά κατασκευασμένο για αυτά, το οποίο είναι εξαιρετικά ακριβό και υψηλής ποιότητας.Αυτός είναι ο λόγος που η υψηλή ραπτική είναι τόσο ακριβή.
Κάθε Οίκος Μόδας διαθέτει επιτελείο τεχνιτών, ο αριθμός των οποίων πρέπει να είναι τουλάχιστον 20 άτομα.Χάρη στη δουλειά αυτών των υψηλής ποιότητας ειδικών, κατασκευάζονται μοναδικές δαντέλες, πιέτες, κοσμήματα, κουμπιά, κοσμήματα και άλλα αξεσουάρ. Μπορεί να χρειαστούν περίπου 100-150 ώρες έντονης χειρωνακτικής εργασίας για να δημιουργήσετε ένα ντύσιμο. Η δημιουργία ενός βραδινού φορέματος με κέντημα απαιτεί αρκετές χιλιάδες ώρες χειρωνακτικής εργασίας.
Δύο φορές το χρόνο, ο Οίκος Μόδας είναι υποχρεωμένος να παρουσιάζει στον διεθνή Τύπο μια επίδειξη τουλάχιστον 50 μοντέλων υψηλής ραπτικής.Συνήθως οι Εβδομάδες Υψηλής Μόδας αποφεύγουν κάθε σχέση με τα έτοιμα σόου, αν και παρουσιάζονται από τους ίδιους οίκους. Οι παραστάσεις πραγματοποιούνται τον Ιανουάριο και τον Ιούλιο, συνήθως στο Croiselle du Louvre.
Στις Εβδομάδες Υψηλής Μόδας συμμετέχουν οι πλουσιότεροι και πιο διάσημοι άνθρωποι στον κόσμο, οι οποίοι μπορούν εύκολα να αντέξουν οικονομικά να αγοράσουν ένα φόρεμα για 100 χιλιάδες δολάρια και ακόμη περισσότερα.
Για να αποκτήσετε πιστοποίηση υψηλής ραπτικής, ένας οίκος μόδας πρέπει να βρίσκεται στην πρωτεύουσα της Γαλλίας.Το να ανήκεις σε Οίκο Υψηλής Ραπτικής προστατεύεται από το νόμο και ο κατάλογος των Οίκων Υψηλής Ραπτικής καταρτίζεται από ειδική επιτροπή του Υπουργείου Βιομηχανίας της Γαλλίας. Οι ξένοι couturiers μπορούν να είναι μόνο αντεπιστέλλοντα μέλη του Συνδικάτου. Έτσι, για παράδειγμα, οι οίκοι μόδας Versace, Valentino μπορούν να προσκληθούν στην Εβδομάδα Υψηλής Μόδας, αλλά λόγω του γεγονότος ότι δεν πληρούν όλα τα κριτήρια, ονομάζονται όχι «υψηλή ραπτική», αλλά απλώς «ραπτική».
Σε τι χρησιμεύει η υψηλή ραπτική;
Είμαι σίγουρος ότι πολλοί έχουν κάνει αυτήν την ερώτηση, γιατί τα περισσότερα από τα ρούχα είναι απολύτως αφόρητα, και λόγω της αστρονομικής τους τιμής, εξακολουθούν να είναι απρόσιτα!
Το όλο θέμα είναι αυτό - η διαφημιστική εκστρατεία και η επιδεικτικότητα τέτοιων εκδηλώσεων παρέχει μια εξαιρετική ευκαιρία στους σχεδιαστές να αναβαθμίσουν την εικόνα των σπιτιών τους και να προσελκύσουν όσο το δυνατόν περισσότερους πελάτες. Μετά τις εβδομάδες υψηλής ραπτικής, τα σόου Pret-a-Porte είναι η κύρια πηγή εισοδήματος. Επιδιώκοντας την πολυτέλεια, τη λάμψη και την αίγλη που φαίνονται στα σόου της υψηλής μόδας, οι θαυμαστές του ταλέντου του σχεδιαστή αγοράζουν τις έτοιμες συλλογές του.
Και φυσικά, η Haute Couture ετοιμάζει ένα εφαλτήριο για έτοιμες δημιουργίες, από εκεί οι σχεδιαστές αντλούν νέες ιδέες, εικόνες, χρώματα και σιλουέτες.
Τα ρούχα υψηλής ραπτικής αναδεικνύουν με ευχαρίστηση τα αστέρια στο κόκκινο χαλί.
Dior Haute Couture Άνοιξη 2010
